جدول المحتويات
مقدمة
الإتقان هو السحر الأسود لإنتاج الموسيقى. باستثناء أولئك الذين يعرفون الفنون المظلمة لكيفية إتقان أغنية ، لا يسع أي شخص آخر يشارك في نشر الألبوم إلا أن يقف في حالة من الرهبة من عمل هؤلاء السحرة الصوتيين المعاصرين.
و ومع ذلك ، فإن عملية الإتقان لها تأثير ملموس على صوت أغنيتك. يتمتع كل مهندس تسجيل بالمهارات والأذواق التي تميزه عن الآخرين. لذا ، كيف يمكن أن تظل هذه الخطوة الحاسمة في إنتاج الصوت تبدو غامضة للغاية بالنسبة لمعظم الناس؟
ستوضح هذه المقالة ماهية الإتقان والخطوات الضرورية اللازمة لإتقان الموسيقى الخاصة بك من البداية. تمامًا مثل أي شيء في الحياة ، فإن إتقان العمليات هو حرفة تتطلب الكثير من التدريب وجلسات الاستماع والصبر. ومع ذلك ، في نهاية هذه المقالة ، سيكون لديك فهم واضح للمسار الذي ينتظرك.
ما هي عملية إتقان الصوت؟
إتقان هو الخطوة الأخيرة لما بعد- الإنتاج الذي يضمن أن المسار بأكمله سيبدو جيدًا على أي جهاز وما إذا كان يتم تشغيله على قرص مضغوط أو فينيل أو Spotify. يشير مصطلح "نسخة رئيسية" إلى النسخة النهائية التي سيتم نسخها وإعادة إنتاجها في تنسيقات صوتية مختلفة. .
-
التسجيل
التسجيلتأكد من أن الموسيقى تبدو جيدة على جميع أجهزة التشغيل.
يمكن للآذان البشرية سماع ترددات صوتية بين 20 هرتز إلى 20 كيلو هرتز. يضمن EQ أن الصوت العام لأغنيتك متناغم ، بدون ترددات محسّنة للغاية أو طغت عليها الآخرين.
يتعامل EQ مع ترددات الصوت حتى لا تتداخل. هذه أداة أساسية عندما يكون لديك آلتان موسيقيتان تعزفان نفس النوتة وتتداخلان مع بعضهما البعض (تأثير يسمى التقنيع).
هناك طريقتان مختلفتان للتوازن. يتم استخدام معادل الصوت الإضافي عند استخدام المعادلة لتحسين نطاقات التردد المحددة لتحقيق النتيجة التي تفكر فيها. من ناحية أخرى ، يهدف EQ الطرحي إلى تقليل الترددات المزعجة ، مما يعزز بشكل طبيعي الترددات التي تُترك دون تغيير. إذا كان مزيج الاستريو الذي لديك بجودة جيدة ، فلن تحتاج إلى تطبيق الكثير من المعادل للحصول على صوت احترافي مصقول.
حاول الاستماع إلى سيدك قبل وبعد تطبيق المعادل. هل يبدو الصوت أقل "موحلة"؟ هل تبدو الأغنية أكثر تماسكًا مع "التصاق" الآلات الموسيقية ببعضها البعض؟ إذا كان الأمر كذلك ، فأنت على صواب!
الضغط
بعد معادلة المسار ، ستحصل على أغنية يتم فيها إعادة إنتاج جميع الترددات بالطريقة التي تريدها. في هذه المرحلة ، الإتقانسيقلل الضغط الفجوة بين الترددات الأعلى والأكثر هدوءًا.
يعد الضغط طريقة رائعة لجعل مستويات الصوت متسقة ، ولكن عليك استخدامه بعناية. نظرًا لأن الضغط سيؤثر على المسار بالكامل ، فإن تقليل الكسب بمقدار 1 أو 2 ديسيبل سيكون كافياً ويضمن أنه يمكنك زيادة مستوى الصوت باستمرار طوال أغنيتك.
عندما تقوم بتقليل النطاق الديناميكي بين الأجزاء الأعلى والأكثر هدوءًا من أغنيتك كلاهما سوف يسمعه المستمعون بوضوح. على سبيل المثال ، تخيل الفرق في جهارة الصوت بين صوت ناعم وطبل كمين. في الحياة الواقعية ، سيغطي صوت الأسطوانة الأصوات بالكامل ، ولكن مع الضغط ، سيتم سماع هذين الصوتين بوضوح دون تداخل أو تحجب.
ارتفاع الصوت
الخطوة الأساسية النهائية لإتقان إضافة المحدد. بشكل أساسي ، تمنع المحددات ترددات الصوت من تجاوز عتبة معينة ، مما يمنع تشوهات التشويش القصوى والقصاصات. تعمل المحددات على تقليل النطاق الديناميكي أكثر من الضاغط ، مما يمنح أغنيتك الصوت العالي اللازم للوصول إلى متطلبات الصناعة القياسية.
كانت هناك "حرب ارتفاع الصوت" منذ بضع سنوات. مع ظهور تقنيات الإتقان الرقمي ، كان حجم الأغاني أعلى وأعلى.
اليوم ، الأمور مختلفة قليلاً. الجهارة الحقيقية للموسيقى ليست بهذه الأهمية ، أو على الأقل ليست بنفس أهمية جهارة الصوت "المتصور".لا يرتبط جهارة الصوت المدرك بشكل صارم بالديسيبل بل بالأحرى بكيفية إدراك الأذن البشرية لتردد معين.
ومع ذلك ، هناك معايير صناعية عندما يتعلق الأمر بصوت عالٍ ، لذلك إذا كنت ترغب في أن تصل أغنيتك إلى قمة الصوت. المخططات ، ستحتاج إلى اتخاذ هذه الخطوة الضرورية الأخيرة.
اضبط المحدد بين -0.3 و -0.8 ديسيبل لضمان عدم حدوث تشويه. أعلم ما الذي تفكر فيه: إذا قمت بتعيين المحدد على 0.0 ديسيبل ، ستصدر أغنيتي صوتًا أعلى دون الحاجة إلى اقتطاع مكبرات الصوت. أنصح بعدم القيام بذلك ، لأنه من المحتمل جدًا أن يتم قص بعض أجزاء أغنيتك ، إما على مكبرات الصوت أو على مكبرات صوت المستمع.
خطوات إضافية
فيما يلي بعض الخطوات الإضافية التي يمكن خذ أغنيتك إلى المستوى التالي. بينما هذه الخطوات ليست مطلوبة لإنهاء الأغنية. يمكن أن تساعد في إضافة اللون وإضفاء طابع إضافي على المسار الخاص بك.
-
توسيع الاستريو
هذا تأثير أحبه ، ولكن يجب عليك استخدامه بعناية. يساعد توسيع الاستريو على نشر الأصوات. هذا يخلق تأثيرًا "مباشرًا" يمكن أن يكون جميلًا ومغلفًا. يبدو لطيفًا بشكل خاص في أنواع الموسيقى التي تتضمن آلات كلاسيكية.
تظهر مشكلة ضبط عرض الاستريو عندما يستمع المستمع إلى الأغنية بصوت أحادي. عندما يحدث ذلك ، ستبدو الموسيقى مسطحة وفارغة ، كما لو كان هناك شيء مفقود.
اقتراحي هو استخدام الاستريو الذي يتسع بشكل خفيف وفقط عندما تعتقد أنه سيكون حقًاتحسين ديناميكيات أغنيتك.
-
التشبع
هناك أنواع مختلفة من التشبع يمكنك إضافتها إلى سيدك ، مثل محاكاة الشريط أو التشويه التوافقي. الغرض منها هو إضافة عمق ولون لأغنيتك.
جمال التشبع هو أنه يمكن أن ينعم هذه الأجزاء عندما تبدو موسيقاك رقمية للغاية. بشكل عام ، يضيف إحساسًا طبيعيًا أكثر إلى الصوت العام. مرة أخرى ، إذا تم استخدامها بعناية وعند الضرورة فقط ، يمكن أن تضيف قيمة إلى سيدك. إذا لم تكن متأكدًا من التشبع ، فلا تستخدمه.
جلسة إتقان - تقييم جودة الصوت الرئيسي
إذا فعلت كل شيء بشكل صحيح ، فلديك أغنية متقنة تمامًا بين يديك. تهانينا!
حان الوقت الآن لمراجعة ما فعلته والتأكد من تحقيقك للنتيجة التي كانت في ذهنك عندما بدأت. يمكنك القيام بذلك من خلال الاستماع إلى الأغنية عدة مرات ، وتحليل مستويات الصوت وديناميكياته ، ومقارنته بالمزيج من خلال موازنة جهارة الصوت.
مراقبة الجهارة والديناميكيات
والتركيز على كيفية تطورها. لا ينبغي أن يكون هناك أي تغييرات مفاجئة في مستوى الصوت ، وحتى أعلى القمم يجب ألا تبدو مشوهة. وإلا ، فستحتاج إلى الرجوع وتقليل المحدد حتى يختفي التشويه. إذا كان التشويهلا يزال هناك ، تحقق من المزيج النهائي لمعرفة ما إذا كان التشويه موجودًا بالفعل في الملف الذي تلقيته.
سيؤثر ارتفاع الصوت على ديناميكيات أغنيتك ، ولكن لا ينبغي أن يضر بهم. تقوم الضواغط والمحددات بعمل رائع في تحسين الترددات وجعل الموسيقى الخاصة بك أعلى. ومع ذلك ، قد يحرمونها من المشاعر التي تريد التعبير عنها. هذا هو السبب في أنه من المهم الاستماع إلى السيد بعناية والتأكد من أن الأغنية تتناسب مع الفكرة التي كانت لديك عندما بدأت.
قارن مع Mix
تسمح كل DAWs وبرامج الإتقان بمطابقة حجم المزيج والسيد. هذه أدوات رائعة ستمكنك من مقارنة جودة الصوت دون أن تتأثر بمستوى الصوت المنخفض للمزيج.
إذا قارنت المزيج والماجستير دون مطابقة مستوى الصوت ، فستحصل دائمًا على الانطباع السيد يبدو أفضل. هذا لأن الحجم الأعلى يمنحنا إمكانية سماع المزيد من الفروق الدقيقة ، والتي توفر مزيدًا من العمق.
ومع ذلك ، قد تسمع نفس التفاصيل الدقيقة في المزيج إذا كان أعلى. لذلك ، سيساعدك وجود نفس الإعدادات الخاصة بمستوى الصوت على تحليل النتيجة بشكل نقدي وإجراء التعديلات إذا لزم الأمر.
تصدير الصوت
بعد كل هذا العمل الشاق ، قد يبدو تصدير النموذج الرئيسي أسهل جزء. ولكن ، في الواقع ، يجب أن تضع في اعتبارك أمرين عند ارتداد / تصدير ملفملف صوتي.
بادئ ذي بدء ، يجب عليك تصدير الملف بتنسيق عالي الجودة وبدون فقدان البيانات. تعتبر ملفات Wav و Aiff و Caf هي الخيار الأفضل.
بعد ذلك ، يجب أن تتأكد من أن معدل العينة وعمق البت / الدقة هما نفس المزيج الأصلي. 16 بت ومعدل عينة 44.1 كيلو هرتز هو التنسيق القياسي.
بغض النظر عن محطة العمل أو البرنامج الذي تستخدمه ، ستتمكن من ضبط هذه الإعدادات إذا لزم الأمر. يصبح تحويل معدل العينة وثبات الألوان ضروريين عند تصدير مسارك بدقة مختلفة ، وفقط إذا كنت تقلل عمق البت من 24 إلى 16 بت. ستمنع هذه الخطوة الإضافية ظهور التشوهات غير المرغوب فيها في المسار المتقن.
إذا سألك DAW ما إذا كنت تريد تطبيع المسار ، فلا تفعل ذلك. سيؤدي التطبيع إلى رفع صوت أغنيتك ، ولكن هذا غير ضروري نظرًا لأنك أتقنت بالفعل المسار الخاص بك.
خدمات مهندس الإتقان الآلي
أخيرًا ، تجدر الإشارة إلى الإتقان الآلي البرامج التي تقوم بمعظم العمل نيابة عنك. تزويدك بمسار يبدو أعلى صوتًا وأحيانًا أفضل.
هناك جدل حول هذه البرامج وما إذا كانت جودتها يمكن مقارنتها بتلك التي يقدمها مهندسو إتقان محترفون.
على مر السنين ، لقد استخدمت اثنتين من أكثر خدمات إتقان التشغيل الآلي شيوعًا: LANDR و Cloudblounce. الشيء الجيد في هذه الخدمات أنها غير مكلفةبالمقارنة مع أتعاب مهندس إتقان. إنها أيضًا سريعة للغاية (يستغرق الأمر بضع دقائق لإتقان أغنية.)
الجانب السلبي هو أن الجودة ليست قريبة من عمل مهندس محترف.
لا يوجد أشك في أن الذكاء الاصطناعي الذي يقف وراء هذه الخدمات يقوم بعمل رائع. إنها تعزز الترددات المنخفضة وتجعل الأغنية أعلى. ومع ذلك ، فإنها تفتقر إلى الذوق البشري الذي يسمح باختيار الأجزاء التي تتطلب ديناميكية أكثر من الضغط.
بشكل عام ، يمكن أن تكون هذه الخدمات مفيدة عندما تريد نشر مقطع صوتي عبر الإنترنت أو إصدار ألبوم مجانًا. ومع ذلك ، سأختار دائمًا مهندسًا محترفًا إذا اخترت إصدار ألبوم بشكل احترافي.
الأفكار النهائية
كما ترى ، فإن الإتقان ليس سحرًا. إنها مهارة يمكنك تطويرها وتحسينها بمرور الوقت من خلال إتقان الأغاني التي أنشأتها أنت والآخرون.
الخطوات اللازمة لتحسين صوت المسار هي نفسها بشكل أساسي بغض النظر عن النوع الذي تستكشفه. يمكن أن تصبح هذه المقالة دليلك التفصيلي حول كيفية إتقان أغنية. بشكل عام ، فإن الإتقان يجعل أغانيك تبدو احترافية بأي تنسيق أو نظام أساسي.
هناك جانب حول إتقان أغانيك الخاصة يجب أن أحذرك بشأنه. من الأمور الإيجابية في الاستعانة بمهندس إتقان صوت محترف هو أنهم سيستمعون إلى موسيقاك بأذن جديدة. غالبًا ما يكون هذا الانفصال ضروريًا عند إتقان الموسيقى.
قد تعتقد أنك الشخص الذي يعرفأفضل ما ينبغي أن تبدو عليه أغنيتك. في الواقع ، يمكن للمحترف رؤية وسماع الأشياء التي غالبًا ما نهملها. هذا هو السبب في أنه من الجيد دائمًا أن يكون هناك شخص آخر يستمع إلى مقطوعاتك الموسيقية قبل نشرها.
في كثير من الأحيان ، يقدم المهندسون المتمرسون فحصًا للواقع. سيوضحون لك الطريق نحو مسار متوازن تمامًا وبصوت عالٍ دون أن تتأثر بالعواطف.
إذا كنت لا تستطيع تحمل تكاليف مهندس محترف ، فإنني أقترح عليك تجربة خدمات إتقان آلية. النتائج جيدة بما يكفي لنشر أغنيتك في أي مكان. أيضًا ، سيمنحونك الفرصة لإصدار الموسيقى في كثير من الأحيان دون الإفلاس.
جانب إيجابي آخر حول هذه الخدمات هو أنه يمكنك تعديل المعلم النهائي بعد أن يحسن الذكاء الاصطناعي الصوت. هذا يعني أنك ستظل قادرًا على إجراء تعديلات على المعلم. يمكنك الآن استخدام إعدادات صوت AI كأساس للنتيجة النهائية.
إذا كنت تريد أن تفعل كل شيء بنفسك ، يمكنك البدء في إتقان مساراتك اليوم باتباع هذا الدليل. ستوضح لك مقارنة نتيجتك بالمسارات المرجعية ما إذا كنت تتجه في الاتجاه الصحيح أو تحتاج إلى إجراء بعض التغييرات على عملك.
لا أستطيع التأكيد بما فيه الكفاية على أهمية الاستماع إلى أغنيتك والمقاطع الصوتية المرجعية عدة مرات. أثناء إتقان الأغنية ، قد تحتوي أغنيتك على عيوب لم تسمعها من قبل وستصبح أكثر وضوحًا ، مما سيؤثر على النهائيالنتيجة.
تعد المسارات المرجعية ضرورية لأنها توفر لك إرشادات أثناء العمل على عملك. إن تعزيز الترددات الصحيحة لتحقيق النتيجة المثلى يكون أسهل بكثير إذا كان لديك مسارات أخرى مثل "المعالم الصوتية".
في المثال أعلاه ، بدأت من EQ. يمكنك البدء من الضغط أو حتى عن طريق زيادة جهارة الصوت إلى المستويات المثلى. طالما أنك تترك مساحة كافية لإضافة مزيد من المعالجة ، يمكنك اختيار أسلوبك اعتمادًا على نوع أغنيتك واحتياجاتها.
أخيرًا ، أقترح عليك دعوة شخص يحب الموسيقى التي تعمل عليها للاستماع إليها سيدك وتعطيك ملاحظات صادقة. ليس عليهم أن يكونوا خبراء موسيقى طالما أنهم متحمسون للموسيقى التي تتقنها. سيكونون قادرين على إخبارك إذا كان هناك شيء خاطئ مع سيدك. إنهم يعرفون نوع الموسيقى وعلى دراية بالصوت العام الذي يهدف إليه هذا النوع من الأغاني.
يجب أن تكون ممتنًا للتعليقات السلبية. لأنه يعني على الأرجح أن الشخص الذي يستمع إلى موسيقاك يهتم بنجاحك ويعتقد أنه يمكنك التحسين أكثر.
آمل أن يساعدك هذا الدليل في تحريك خطوتك الأولى في عالم الإتقان. يمكن أن تكون رحلة رائعة ستساعدك على صقل مهاراتك الموسيقية وتصبح شخصًا مبدعًا أكثر تنوعًا.
حظ سعيد!
الجلسة هي عندما يسجل الفنانون أغانيهم. غالبًا ما يتم تسجيل كل آلة بشكل منفصل على مسارات فردية. بعد ذلك ، يتم تجميع الموسيقى في محطة عمل الصوت الرقمي (أو DAW) ، وهو برنامج يسمح بتسجيل الصوت وخلطه وتحريره. -
-
المزج
الجزء الثاني من الإتقان هو الخلط. عندما تنتهي جلسة التسجيل ، ويكون الفنانون سعداء بالنتيجة ، يأخذ مهندس المزيج المقطوعات الصوتية المنفصلة من جلسات التسجيل. باستخدام هذه ، يقومون بإنشاء مسار استريو متماسك ومتوازن عن طريق خفض مستويات الصوت وزيادتها وإضافة التأثيرات وإزالة الضوضاء غير المرغوب فيها. الأصوات التي ستسمعها بعد جلسة التسجيل ستبدو خامًا و (أحيانًا) مزعجة. سيضيف المزج الجيد توازنًا ديناميكيًا لجميع الأدوات والترددات.
-
إتقان
الجزء الأخير من العملية هو إتقان. يتمثل دور المهندس المتميز في جعل أغنية أو ألبومًا متماسكًا بالكامل ووفقًا لمعايير النوع المستخدم كمرجع. أيضًا ، يتم تحسين مستوى الصوت وتوازن الدرجة اللونية أثناء مرحلة الإتقان.
والنتيجة هي أغنية يجب مقارنتها ، من حيث جهارة الصوت وجودة الصوت ، بمسارات من نفس النوع تم نشرها بالفعل. سيحسن الإتقان الجيد أغنيتك بشكل كبير دون التأثير على الصوت الذي تخيلته أثناء جلسة التسجيل. من ناحية أخرى ، يمكن أن يؤدي إتقان الصوت الرديء إلى تسوية ملفقطعة عن طريق قطع نطاق التردد المنخفض ودفع الجهارة إلى مستويات لا تطاق.
يتعين على المهندسين مراعاة رغبات الفنانين ومعايير صناعة الموسيقى لتقديم منتج مرضٍ كلاهما. يفعلون ذلك باتباع الإرشادات المقدمة من الموسيقيين. التأكد من أن الصوت الرئيسي يتماشى مع ذوق المستمعين.
لماذا يعتبر إتقان الأغنية أمرًا مهمًا؟
يعد إتقان الأغنية أمرًا بالغ الأهمية إذا كنت ترغب في نشر أغنيتك عبر الإنترنت أو إصدارها فعليًا. إنها الطريقة التي يجعل بها الفنانون المحترفون أغانيهم تبدو مثالية على أي نظام تشغيل ، من سماعات الأذن الرخيصة إلى أنظمة hi-fi المتطورة.
يضمن الإتقان أيضًا أن جميع الأغاني في الألبوم بأكمله ستبدو متسقة ومتوازنة. بدون إتقان ، قد تبدو الأغاني مفككة. هذا لأنه تم تسجيلها بشكل مختلف أو بسبب التغييرات أثناء جلسة الخلط. يضمن الإتقان نتيجة احترافية. إنها اللمسة الأخيرة لعمل إبداعي تريد إصداره بأفضل طريقة ممكنة.
قد يعجبك أيضًا: إتقان مع Logic Pro X
Mixing vs Mastering
تتضمن عملية المزج ضبط المسارات الصوتية المتعددة من جلسات التسجيل لجعلها تبدو متوازنة كمزيج استريو وبما يتماشى مع ما تصوره الفنانون. عمل الخلاط هو أخذ آلات فردية وضبط صوتها بحيث تكون الجودة الشاملة وتأثير الأغنية هو أفضل ما يمكن أن يكون.
يحدث الإتقان بمجرد الانتهاء من الخلط. يمكن لمهندس إتقان العمل على إخراج الاستريو (مسار واحد مع جميع الأدوات). في هذه المرحلة ، تكون التغييرات التي تم إجراؤها على الأغنية أكثر دقة وتتعلق بشكل أساسي بتحسين الصوت العام وتحسينه دون لمس الآلات الفردية.
إتقان الجلسة - قبل أن تبدأ
عند إتقان مسار ، يعد التحضير أمرًا ضروريًا. هناك بعض الخطوات الضرورية التي يجب اتخاذها قبل وضع سماعات الرأس الخاصة بك والبدء في رفع صوت أغنيتك ، خاصة إذا كنت مبتدئًا.
للأسف ، يعتقد معظم الناس أن إتقان الصوت يدفع بصوت الأغنية إلى أقصى حدوده. قبل نشره على الإنترنت. ومع ذلك ، فإن ارتفاع صوت الأغنية ما هو إلا أحد التحسينات العديدة التي ستجلبها إتقان الموسيقى إلى موسيقاك. عندما يتم ذلك بشكل صحيح ، يبدو المسار المتقن أكثر تماسكًا وتناغمًا وتناغمًا.
قبل أن يبدأوا العمل على ألبوم جديد ، يقضي المهندسون بعض الوقت في الاستماع إلى الأغاني التي يعملون عليها. يتأكدون من أنهم يفهمون الأجواء والأجواء التي يهدف إليها الفنانون. وهذه خطوة حاسمة. يجب على الفنانين والمهندس تحديد اتجاه الأغنية بوضوح.
إتقان الصوت المصنوع بشكل احترافي والذي لا يتبع متطلبات الفنانين هو سيد لا يفي بالغرض منه وعلى الأرجح سيحتاج إلى يتم إعادة بنائه مننقطة الصفر.
على الرغم من أنها قد تبدو مملة ، إلا أنني أعتقد أن خطوات الإتقان المسبق هذه أساسية إذا كنت تريد نقل أغنيتك إلى المستوى التالي. اتبع هذه الخطوات بدقة ، وأنا أضمن أنك لن تندم.
اختر البيئة والمعدات المناسبة
اختيار الغرفة المناسبة هو الخطوة الأولى نحو النجاح. لماذا؟ عند إتقان مسار ، ستحتاج إلى الصمت المطلق والتركيز لبعض الوقت. لذلك ، فإن العمل على المسار الخاص بك في مكان صاخب لن يفي بالغرض حتى إذا كنت ترتدي سماعات الرأس ، حيث أن بعض الترددات من الخارج ستظل تزعجك وتؤثر على قراراتك.
أما بالنسبة للجهاز ، على الرغم من أنه يمكنك إتقان أغنيتك الخاصة فقط باستخدام سماعات الرأس ، أقترح تبديل سماعات الرأس ومكبرات الصوت لأنها ستساعدك على تحقيق أفضل النتائج. لقد كتبت مقالًا عن شاشات الاستوديو مؤخرًا ، وبما أن العديد من مكبرات الصوت عالية الجودة غير مكلفة للغاية ، فإنني أوصيك بالحصول على زوج إذا كنت جادًا في هذا الأمر. يبدو مثاليًا بغض النظر عن كيفية إنتاجه. إذا كنت تستمع إلى سيدك من خلال سماعات الرأس ومكبرات الصوت ، فسيكون لديك فهم أوضح لكيفية ظهوره للآخرين بمجرد نشره.
المسار المرجعي
اعتمادًا على أنواع الموسيقى الخاصة بك ، ستكون هناك أغانٍ تم نشرها بالفعل تتماشى مع الصوت الذي تتخيله. بواسطةعند الاستماع إلى هذه الأغاني على نطاق واسع ، ستتمكن من تحديد الخطوات اللازمة لجعل مزيجك يبدو مشابهًا للأغاني التي تقدرها.
إذا كنت تعتقد أن إتقانها يتعلق بجعل الأغنية أعلى صوتًا ، كما ذكرنا سابقًا الآن أنت تعلم أنك كنت مخطئا. سيطلب منك مهندس إتقان محترف مسارًا مرجعيًا بحيث بمجرد انتهاء جلسة التسجيل ، يمكنهم استخدام هذا المسار المرجعي كمؤشر على الصوت الذي تستهدفه.
الإطار المرجعي لهذه المسارات إعطاء المهندس سيحدد في النهاية كيف سيبدو سيدك. لذلك ، بغض النظر عما إذا كنت تتقن المزيج الخاص بك أو توظف مهندسًا ، اقض بعض الوقت في تحديد الأغاني التي تمثل حقًا الطريقة التي تريد أن تبدو بها موسيقاك. النوع والآلات والإحساس الخاص بك. على سبيل المثال ، إذا كنت تلعب دورًا ثلاثيًا في موسيقى الروك ولديك مسار بآلات النفخ ورباعية وترية كأغنية مرجعية ، فلن تحقق النتيجة التي تأمل فيها.
تحقق من قمم المزيج الخاص بك.
إذا كان مهندس المزيج يعرف ما يفعله ، فستتلقى مزيج ملف ستريو مع قمم الصوت في أي مكان بين -3 ديسيبل و -6 ديسيبل.
كيف يمكنك التحقق من قمم الصوت الخاصة بك؟ تسمح لك معظم منصات العمل الصوتية بمراقبة ارتفاع صوت أغنيتك ، لذلك كل ما عليك فعله هو الاستماع إلى أعلى جزء من أغنيتكونرى كم هو مرتفع. إذا كان بين -3 ديسيبل و -6 ديسيبل ، فلديك مساحة كافية للمعالجة دون إحداث تشويه.
إذا كان المزيج مرتفعًا جدًا ولم يكن لديك مساحة كافية ، فيمكنك إما طلب مزيج آخر أو الحصول على تخفيض على المسار حتى يتيح مساحة كافية للمعالجة. أود أن أقترح عليك اختيار الخيار السابق حيث أن مهندس الخلط لديه حق الوصول إلى المسارات الصوتية المتعددة من جلسات التسجيل وسيكون قادرًا على القيام بعمل أكثر شمولاً في تقليل ديسيبل.
LUFS (وحدات ارتفاع الصوت). Full Scale)
مصطلح آخر يجب أن تتعرف عليه هو LUFS ، أو Loudness Units Full Scale. هذه هي الطريقة التي تقيّم بها معظم منصات البث ارتفاع صوت الأغنية ، والذي لا يرتبط ارتباطًا وثيقًا بمستوى الصوت ، بل يرتبط بشكل أكبر بكيفية "إدراك" الأذن البشرية لجهارة الصوت.
إنه أمر معقد بعض الشيء ، ولكنه يمنحك نصيحة عملية أكثر ، ضع في اعتبارك أن المحتوى الذي تم تحميله على YouTube و Spotify يحتوي على مستوى صوتي يبلغ -14LUFS ، وهو ما يقرب من 8 ديسيبل أهدأ من الموسيقى التي ستجدها على قرص مضغوط.
هنا تأتي المشكلة الأكبر! عندما تقوم بتحميل مسار على Spotify ، على سبيل المثال ، ستعمل المنصة تلقائيًا على خفض LUFS لمسارك حتى تصل إلى مستوى الموسيقى الموجودة في خدمة البث. تتم هذه العملية تلقائيًا ، مما يعني أن أغنيتك ستتأثر بشكل كبير بتخفيض LUFS ، خاصةً إذا كانت شديدةبصوت عالٍ.
للبقاء في الجانب الآمن ، يجب أن تصل إلى شيء بين -12LUFS و -14 LUFS. سيسمح لك النطاق أعلاه ببث أغنيتك عبر الإنترنت بالجودة التي تريدها. علاوة على ذلك ، يضمن LUFS المنخفض تجربة صوتية أكثر ديناميكية ويضيف عمقًا إلى مقطوعتك. هل يمكنك سماع لقطة رقمية وتشويهات لا ينبغي أن تكون موجودة؟ قبل المتابعة ، تأكد من أن الأغنية المختلطة مثالية وجاهزة للخطوة النهائية.
يجب ألا تحلل الأغنية من وجهة نظر إبداعية. بعد كل شيء ، لقد مر الخلاط بالفعل بهذه المرحلة مع الموسيقيين أنفسهم ، مما يعني أن الأغنية التي تلقيتها تبدو بالضبط كما يريدون.
دور المهندس هو توفير زوج من الأذنين النضرة قم بتحليل المنتج بكل تفاصيله ، وتأكد من أنه يمكنهم إجراء التعديلات النهائية للتعبير عن رؤية الموسيقيين بشكل كامل.
في هذه المرحلة ، خذ خطوة إلى الوراء واستمع إلى مساراتك المرجعية مرة أخرى. على الرغم من أنها ستصدر صوتًا أعلى (لأنها خضعت لإتقان بالفعل) ، يجب أن تكون قادرًا على تخيل الاختلافات بين أغنيتك والمسارات المرجعية.
على الأرجح ستجد أن الترددات المنخفضة أكثر محسّنًا في المسارات المرجعية ، يبدو الصوت أكثر تغليفًا ، وما إلى ذلك. اكتب انطباعاتك ، واصفاً كل جانب تعتقدهيجب أن تعمل.
بمجرد أن تصبح جاهزًا ، حان الوقت لبدء إتقان أغنيتك.
إتقان الجلسة - كيفية إتقان أغنيتك
يبدأ بعض المهندسين المتميزين بضبط جهارة الصوت ، بينما يعمل آخرون على النطاق الديناميكي أولاً ثم يجعلون الأغنية أعلى. يعود الأمر كله إلى الذوق الشخصي ، ولكن شخصيًا ، أفضل البدء بـ EQ.
مع هذه المقالة ، أريد التركيز على الجوانب الأكثر أهمية في الإتقان ، وترك خطوات إضافية لوقت آخر لأن هدفي هو لمنحك الأدوات اللازمة لبدء إتقان اليوم دون الشعور بالإرهاق.
كلما زاد عدد الأغاني التي تتقنها ، ستفهم بشكل أفضل كيفية تحقيق أفضل صوت بناءً على ذوقك وموسيقاك. على سبيل المثال ، إذا كانت موسيقاك غنية وديناميكية ، وتتناوب بين أجزاء أكثر هدوءًا وأعلى صوتًا ، فلن يكون ارتفاع الصوت أبدًا من أولوياتك ، بل سيكون شيئًا ستنظر إليه بمجرد إنشاء مشهد صوتي متوازن تمامًا. من ناحية أخرى ، إذا كنت تستخدم Skrillex ، فربما تريد فقط أن تكون أغنيتك عالية قدر الإمكان.
EQ (Equalization)
Equalization تعني الأغنية إزالة أو تحسين نطاقات تردد معينة على الطيف الترددي. هذا يعني أن صوت السيد سيبدو متوازنًا ومتناسبًا دون أي تردد يطغى على الآخرين.
في رأيي ، يجب أن تكون هذه هي الخطوة الأولى عندما تتقن الموسيقى. من الأفضل أن تبدأ بموازنة جميع الترددات وإجراء