Hyrje

Mastering është magjia e zezë e prodhimit muzikor. Me përjashtim të atyre që njohin artet e errëta të zotërimit të një kënge, të gjithë të tjerët të përfshirë në botimin e një albumi nuk mund të mos qëndrojnë të mahnitur nga puna e këtyre magjistarëve modernë të zërit.

Dhe megjithatë, procesi i zotërimit ka një ndikim të prekshëm në tingullin e këngës suaj. Çdo inxhinier regjistrimi ka aftësi dhe shije që e dallojnë atë nga të tjerët. Pra, si është e mundur që një hap kaq i rëndësishëm në prodhimin audio të duket ende kaq misterioz për shumicën?

Ky artikull do të sqarojë se çfarë është mastering dhe hapat e nevojshëm për të zotëruar muzikën tuaj nga e para. Ashtu si çdo gjë në jetë, zotërimi i proceseve është një zanat që kërkon shumë praktikë, seanca dëgjimi dhe durim. Megjithatë, në fund të këtij artikulli, do të keni një kuptim të qartë të rrugës që ju pret.

Çfarë është procesi i zotërimit të audios?

Masterimi është hapi i fundit i post- prodhim që siguron që e gjithë pjesa juaj të tingëllojë mirë në çdo pajisje dhe pavarësisht nëse luhet në CD, vinyl ose Spotify. Termi "master copy" i referohet kopjes përfundimtare që do të kopjohet dhe riprodhohet në formate të ndryshme audio.

Procesi i publikimit dhe prodhimit të një kënge mund të ndahet në tre pjesë: seancë regjistrimi, miksim dhe mastering .

• Regjistrimi

  

  Regjistrimisigurohuni që muzika të tingëllojë mirë në të gjitha pajisjet e riprodhimit.

  Veshët e njeriut mund të dëgjojnë frekuenca të zërit nga 20 Hz deri në 20 kHz. EQ siguron që tingulli i përgjithshëm i këngës suaj të jetë harmonik, pa frekuenca që janë përmirësuar shumë ose janë lënë në hije nga të tjerët.

  EQ manipulon frekuencat e zërit në mënyrë që ato të mos mbivendosen. Ky është një mjet thelbësor kur keni dy instrumente muzikore që luajnë të njëjtën notë dhe mbivendosen njëra-tjetrën (një efekt që quhet maskim.)

  Ka dy qasje të ndryshme për barazimin. EQ shtesë është kur përdorni barazimin për të përmirësuar diapazonin e frekuencës specifike për të arritur rezultatin që keni në mendje. Nga ana tjetër, EQ zbritëse synon të zvogëlojë frekuencat shqetësuese, gjë që rrit natyrshëm frekuencat e mbetura të paprekura.

  Çfarëdo qasje që zgjidhni, mbani parasysh një gjë: kur bëhet fjalë për barazimin, më pak është më shumë. Nëse përzierja stereo që keni është e një cilësie të mirë, nuk do t'ju duhet të aplikoni shumë EQ për të marrë një tingull të lëmuar dhe profesional.

  Përpiquni të dëgjoni masterin tuaj përpara dhe pas aplikimit të EQ. A ndihet më pak "baltë" tingulli? A ndihet kënga më kohezive, me instrumentet muzikore më të “ngjitura” së bashku? Nëse është kështu, atëherë e keni kuptuar mirë!

  Compression

  

  Pas barazimit të këngës, do të keni një këngë në të cilën riprodhohen të gjitha frekuencat ashtu siç dëshironi. Në këtë pikë, zotërimikompresimi do të zvogëlojë hendekun midis frekuencave më të larta dhe më të qeta.

  Ngjeshja është një mënyrë e shkëlqyer për t'i bërë nivelet e zërit të qëndrueshëm, por duhet ta përdorni me kujdes. Meqenëse ngjeshja do të ndikojë në të gjithë këngën, 1 ose 2 dB reduktimi i fitimit do të mjaftojë dhe do të sigurojë që ju mund ta rritni volumin vazhdimisht gjatë gjithë këngës tuaj.

  Kur zvogëloni diapazonin dinamik midis pjesëve më të zhurmshme dhe më të qeta të këngës tuaj, të dyja do të dëgjohen qartë nga dëgjuesit. Për shembull, imagjinoni ndryshimin në zërin midis një vokal të butë dhe një daulle kurthi. Në jetën reale, tingulli i daulles do të mbulojë plotësisht vokalin, por me ngjeshje, këta dy tinguj do të dëgjohen qartë pa mbivendosje ose hije>Hapi i fundit thelbësor për të zotëruar është shtimi i një kufizuesi. Në thelb, kufizuesit parandalojnë që frekuencat audio të shkojnë përtej një pragu të caktuar, duke parandaluar shtrembërimet e kulmit dhe të prerjes së fortë. Kufizuesit e zvogëlojnë diapazonin dinamik edhe më shumë se një kompresor, duke i dhënë këngës suaj zërin e nevojshëm për të arritur kërkesat standarde të industrisë.

  Kishte një "luftë me zë të lartë" disa vite më parë. Me ardhjen e teknikave të mastering dixhital, volumi i këngëve po bëhej gjithnjë e më i lartë.

  Sot gjërat janë pak më ndryshe. Zhurma aktuale e muzikës nuk është aq e rëndësishme, ose të paktën jo aq e rëndësishme sa zhurma e "perceptuar" e saj.Zëri i perceptuar nuk lidhet rreptësisht me decibelët, por më tepër me mënyrën se si veshi i njeriut percepton një frekuencë të caktuar.

  Megjithatë, ka standarde të industrisë kur bëhet fjalë për zërin, kështu që nëse dëshironi që kënga juaj të arrijë majën e grafikët, do t'ju duhet të bëni këtë hap të fundit, të nevojshëm.

  Vendosni kufizuesin tuaj midis -0,3 dhe -0,8 dB për të siguruar që shtrembërimi nuk do të ndodhë. E di se çfarë po mendoni: nëse e vendos kufizuesin në 0,0 dB, kënga ime do të tingëllojë më e fortë pa u prerë në altoparlantë. Unë nuk do ta këshilloja kundër, pasi ka shumë të ngjarë që disa pjesë të këngës suaj të klipohen, qoftë në altoparlantët tuaj ose në altoparlantët e një dëgjuesi.

  Hapat shtesë

  Këtu janë disa hapa shtesë që mund të çoje këngën tënde në nivelin tjetër. Ndërsa këto hapa nuk kërkohen për të përfunduar një këngë. Ato mund të ndihmojnë në shtimin e ngjyrës dhe t'i japin këngës tuaj një personalitet shtesë.

  • Zgjerimi Stereo

    Ky është një efekt që më pëlqen, por duhet ta përdorni me kujdes. Zgjerimi stereo ndihmon në përhapjen e tingujve. Kjo krijon një efekt "të gjallë" që mund të jetë i bukur dhe mbështjellës. Tingëllon veçanërisht bukur në zhanret e muzikës që përfshijnë instrumente klasike.

    Problemi me rregullimin e gjerësisë së stereos shfaqet kur një dëgjues e dëgjon këngën në mono. Kur kjo të ndodhë, muzika do të tingëllojë e sheshtë dhe e zbrazët, sikur diçka të mungonte.

    Sugjerimi im është të përdorni stereon që zgjerohet lehtë dhe vetëm kur mendoni se do të jetë me të vërtetëpërmirësoni dinamikën e këngës suaj.

  • Ngopja

    Ka lloje të ndryshme ngopjesh që mund t'i shtoni masterit tuaj, si emulimi i shiritit ose shtrembërimi harmonik. Qëllimi i tyre është t'i shtojnë thellësi dhe ngjyrë këngës suaj.

    Bukuria e ngopjes është se mund t'i zbusë këto pjesë kur muzika juaj tingëllon shumë dixhitale. Në përgjithësi, duke i shtuar një atmosferë më natyrale tingullit të përgjithshëm.

    E keqja është se ngopja do të komprometojë disa frekuenca dhe ekuilibrin dinamik që keni krijuar duke shtuar shtrembërim. Edhe një herë, nëse përdoret me kujdes dhe vetëm kur është e nevojshme, mund t'i shtojë vlerë zotërisë tuaj. Nëse nuk jeni të sigurt për ngopjen, mos e përdorni.

  Sesioni Master – Vlerësoni cilësinë e Masterit Audio

  

  Nëse keni bërë gjithçka në mënyrë korrekte, keni një këngë të zotëruar plotësisht në duart tuaja. Urime!

  Tani është koha për të rishikuar atë që keni bërë dhe për t'u siguruar që keni arritur rezultatin që keni pasur në mendje kur keni filluar. Ju mund ta bëni këtë duke e dëgjuar këngën disa herë, duke analizuar nivelet e volumit dhe dinamikën, dhe duke e krahasuar atë me përzierjen duke balancuar zërin e tyre.

  Monitor Loudness and Dynamics

  Dëgjo këngën dhe të përqëndrohet në mënyrën se si ajo evoluon. Nuk duhet të ketë ndryshime të papritura në volum, madje edhe majat më të larta nuk duhet të tingëllojnë të shtrembëruara. Përndryshe, do t'ju duhet të ktheheni dhe të zvogëloni kufizuesin derisa shtrembërimi të zhduket. Nëse shtrembërimi ështëende atje, kontrolloni përzierjen përfundimtare për të parë nëse shtrembërimi ishte tashmë i pranishëm në skedarin që keni marrë.

  Zëri i lartë do të ndikojë në dinamikën e këngës suaj, por nuk duhet t'i komprometojë ato. Kompresorët dhe kufizuesit bëjnë një punë fantastike në rritjen e frekuencave dhe duke e bërë muzikën tuaj më të lartë. Megjithatë ata mund ta privojnë atë nga emocionet që dëshironi të shprehni. Kjo është arsyeja pse është e rëndësishme të dëgjoni me kujdes mjeshtrin dhe të siguroheni që kënga të përputhet me idenë që keni pasur kur keni filluar.

  Krahaso me Mix

  

  Të gjithë DAW-të dhe programet mastering lejojnë përputhjen e volumit të përzierjes dhe masterit. Këto janë mjete fantastike që do t'ju mundësojnë të krahasoni cilësinë e tingullit pa u ndikuar nga volumi më i ulët i përzierjes.

  Nëse krahasoni përzierjen dhe masterin tuaj pa përputhur volumin, do të keni gjithmonë përshtypja mjeshtri tingëllon më mirë. Kjo ndodh sepse një volum më i lartë na jep mundësinë të dëgjojmë më shumë nuanca, të cilat ofrojnë më shumë thellësi.

  Megjithatë, mund të dëgjoni saktësisht të njëjtat hollësi në përzierje nëse do të ishte më e zhurmshme. Prandaj, të kesh të njëjtat cilësime për volumin do t'ju ndihmojë të analizoni në mënyrë kritike rezultatin dhe të bëni rregullime nëse është e nevojshme.

  Eksportoni audio

  

  Pas gjithë kësaj pune të vështirë , eksportimi i masterit mund të duket si pjesa më e lehtë. Por, në realitet, duhet të keni parasysh disa gjëra kur kërceni/eksportoniskedar audio.

  Si pari, duhet ta eksportoni skedarin në një format me cilësi të lartë dhe pa humbje. Skedarët Wav, Aiff dhe Caf janë zgjidhja më e mirë.

  Më pas, duhet të siguroheni që shpejtësia e mostrës dhe thellësia/rezolucion i bitit janë të njëjta me përzierjen origjinale. 16 bit dhe një shpejtësi mostër prej 44,1 kHz është formati standard.

  Pavarësisht nga stacioni i punës ose softueri që përdorni, do të mund t'i rregulloni këto cilësime nëse është e nevojshme. Konvertimi i shkallës së mostrës dhe Dithering bëhen thelbësore kur po eksportoni gjurmën tuaj me një rezolucion të ndryshëm dhe vetëm nëse po ulni thellësinë e bitit nga 24 në 16 bit. Ky hap shtesë do të parandalojë shfaqjen e shtrembërimeve të padëshiruara në titullin tuaj të zotëruar.

  Nëse DAW ju pyet nëse doni të normalizoni pjesët, mos e bëni. Normalizimi do ta bëjë këngën tuaj më të zhurmshme, por kjo është e panevojshme pasi ju e keni zotëruar tashmë këngën tuaj.

  Shërbimet e Inxhinierisë Mastering Automatik

  

  Më në fund, ia vlen të përmendet zotërimi i automatizuar programe që bëjnë pjesën më të madhe të punës për ju. Duke ju ofruar një këngë që tingëllon më fort dhe (ndonjëherë) më mirë.

  Ka debate rreth këtyre softuerëve dhe nëse cilësia e tyre mund të krahasohet me atë të ofruar nga inxhinierët profesionistë.

  Me kalimin e viteve , Unë kam përdorur dy nga shërbimet më të njohura të zotërimit të automatizuar: LANDR dhe Cloudblounce. E mira e këtyre shërbimeve është se ato janë të lirakrahasuar me tarifën e një inxhinieri master. Ata janë gjithashtu jashtëzakonisht të shpejtë (u duhen disa minuta për të zotëruar një këngë.)

  E keqja është se cilësia nuk është aspak pranë punës së një inxhinieri profesionist.

  Nuk ka Dyshoni që AI pas këtyre shërbimeve të bëjë një punë fantastike. Ata rrisin frekuencat më të ulëta dhe e bëjnë këngën më të lartë. Megjithatë, atyre u mungon shija njerëzore që ju lejon të zgjidhni se cilat pjesë kërkojnë më shumë dinamizëm sesa kompresim.

  Në përgjithësi, këto shërbime mund të jenë të dobishme kur dëshironi të publikoni një këngë në internet ose të lëshoni një album falas. Megjithatë, unë do të shkoja gjithmonë për një inxhinier mastering nëse zgjedh të publikoj një album në mënyrë profesionale.

  Mendimet përfundimtare

  Siç mund ta shihni, masterizimi nuk është magji. Është një aftësi që mund ta zhvilloni dhe përmirësoni me kalimin e kohës duke zotëruar këngët e bëra nga ju dhe të tjerët.

  Hapat e nevojshëm për të përmirësuar audion e një pjese janë në thelb të njëjta, pavarësisht nga zhanri që po eksploroni. Ky artikull mund të bëhet udhëzuesi juaj hap pas hapi se si të zotëroni një këngë. Në përgjithësi, masterizimi i bën këngët tuaja të tingëllojnë profesionale në çdo format apo platformë.

  Ka një aspekt për zotërimin e këngëve tuaja për të cilat duhet t'ju paralajmëroj. Një pozitive në lidhje me punësimin e një inxhinieri profesional të zotërimit të audios është se ata do ta dëgjojnë muzikën tuaj me një vesh të freskët. Kjo shkëputje është shpesh e nevojshme kur zotëroni muzikën.

  Ju mund të mendoni se jeni personi që dimë e mira si duhet të tingëllojë kënga juaj. Në realitet, një profesionist mund të shohë dhe dëgjojë gjëra që ne shpesh i neglizhojmë. Kjo është arsyeja pse është gjithmonë mirë që dikush tjetër t'i dëgjojë këngët tuaja përpara se t'i publikoni ato.

  Shpesh, inxhinierët mjeshtërorë ofrojnë një kontroll realiteti. Ata do t'ju tregojnë rrugën drejt një piste të ekuilibruar dhe me zë të lartë pa u ndikuar nga emocionet.

  Nëse nuk mund të përballoni një inxhinier master, do t'ju sugjeroja të provoni shërbimet e automatizuara të zotërimit. Rezultatet janë mjaft të mira për të publikuar këngën tuaj kudo. Gjithashtu, ata do t'ju japin mundësinë të lëshoni muzikë më shpesh pa falimentuar.

  Një aspekt tjetër pozitiv në lidhje me këto shërbime është se ju mund të modifikoni masterin përfundimtar pasi AI e tyre të përmirësojë tingullin. Kjo do të thotë që ju do të jeni ende në gjendje të bëni rregullime te masteri. Tani mund të përdorni cilësimet audio të AI si bazë për rezultatin përfundimtar.

  Nëse doni të bëni gjithçka vetë, mund të filloni të zotëroni pjesët tuaja sot duke ndjekur këtë udhëzues. Krahasimi i rezultatit tuaj me këngët e referencës do t'ju tregojë nëse jeni duke shkuar në drejtimin e duhur ose keni nevojë të bëni disa ndryshime në punën tuaj.

  Nuk mund ta theksoj sa duhet rëndësinë e dëgjimit të këngës suaj dhe pjesëve referuese shumë herë. Gjatë mastering, kënga juaj mund të ketë të meta që nuk i keni dëgjuar më parë dhe këto do të bëhen më të dukshme, gjë që do të komprometojë finalenrezultat.

  Punët e referencës janë thelbësore sepse ato ju japin udhëzime ndërsa punoni në pjesën tuaj. Rritja e frekuencave të duhura për të arritur rezultatin optimal është shumë më e lehtë nëse keni këngë të tjera si "pika referuese zanore".

  Në shembullin e mësipërm, e nisa nga EQ. Mund të filloni nga ngjeshja ose edhe duke rritur zërin në nivele optimale. Për sa kohë që lini hapësirë ​​të mjaftueshme për të shtuar përpunim të mëtejshëm, ju mund të zgjidhni qasjen tuaj në varësi të zhanrit dhe nevojave të këngës suaj.

  Së fundi, ju sugjeroj të ftoni dikë që i pëlqen muzika për të cilën po punoni të dëgjojë zotëria juaj dhe t'ju japë reagime të sinqerta. Ata nuk duhet të jenë ekspert muzikor për sa kohë që janë të apasionuar pas muzikës që ju zotëroni. Ata do të jenë në gjendje t'ju tregojnë nëse ka diçka që nuk shkon me zotërinë tuaj. Ata e njohin zhanrin e muzikës dhe janë të njohur me tingullin e përgjithshëm që synon kjo lloj kënge.

  Duhet të jeni mirënjohës për reagimet negative. Meqë ka shumë të ngjarë të thotë se personi që dëgjon muzikën tënde kujdeset për suksesin tënd dhe mendon se mund të përmirësohesh edhe më shumë.

  Shpresoj se ky udhëzues do t'ju ndihmojë të lëvizni hapin tuaj të parë në botën e zotërimit. Mund të jetë një udhëtim fantastik që do t'ju ndihmojë të përmirësoni aftësitë tuaja muzikore dhe të bëheni një person krijues më i gjithanshëm.

  Paç fat!

  sesioni është kur artistët regjistrojnë këngët e tyre. Çdo instrument shpesh regjistrohet veçmas në pista individuale. Më pas, muzika bashkohet në një stacion pune audio dixhitale (ose DAW), një softuer që lejon regjistrimin, përzierjen dhe modifikimin e audios.

• Përzierja

  

  Pjesa e dytë e mastering është përzierja. Kur sesioni i regjistrimit përfundon dhe artistët janë të kënaqur me rezultatin, inxhinieri i përzierjes merr pjesët e veçanta audio nga sesionet e regjistrimit. Duke përdorur këto, ata krijojnë një pjesë stereo koherente dhe të balancuar duke ulur dhe rritur volumin, duke shtuar efekte dhe duke hequr zhurmën e padëshiruar. Tingujt që do të dëgjoni pas seancës së regjistrimit do të tingëllojnë të papërpunuara dhe (ndonjëherë) shqetësuese. Një përzierje e mirë do të shtojë ekuilibrin dinamik në të gjitha instrumentet dhe frekuencat.

• Mastering

  

  Pjesa e fundit e procesit është zotërimi. Roli i inxhinierit master është të bëjë një këngë ose një album të tërë koheziv dhe në përputhje me standardet e zhanrit të përdorur si referencë. Gjithashtu, volumi dhe ekuilibri tonal rriten gjatë fazës së masteringut.

  Rezultati është një këngë që duhet krahasuar, për sa i përket zërit dhe cilësisë së audios, me këngët e të njëjtit zhanër që tashmë janë publikuar. Një zotërim i mirë do të përmirësojë në mënyrë dramatike këngën tuaj pa ndikuar në tingullin që keni parashikuar gjatë seancës së regjistrimit. Nga ana tjetër, zotërimi i keq i audios mund të komprometojë apjesë duke prerë gamën e frekuencave të ulëta dhe duke e shtyrë zërin në nivele të patolerueshme.

Inxhinierët duhet të marrin parasysh dëshirat e artistëve dhe standardet e industrisë muzikore për të ofruar një produkt që është i kënaqshëm për të dyja. Ata e bëjnë këtë duke ndjekur udhëzimet e dhëna nga muzikantët. Sigurimi që tingulli kryesor do të jetë në përputhje me shijen e dëgjuesve.

Pse është i rëndësishëm zotërimi i një kënge?

Masterimi është thelbësor nëse doni ta publikoni këngën tuaj në internet ose ta publikoni atë fizikisht. Është mënyra se si artistët profesionistë i bëjnë këngët e tyre të tingëllojnë perfekte në çdo sistem riprodhimi, nga kufjet e lira deri te sistemet e nivelit të lartë hi-fi.

Mastering gjithashtu siguron që të gjitha këngët në një album të tërë të tingëllojnë të qëndrueshme dhe të balancuara. Pa zotërim, këngët mund të tingëllojnë të shkëputura. Kjo për shkak se ato janë regjistruar ndryshe ose për shkak të ndryshimeve gjatë seancës së përzierjes. Mastering garanton një rezultat profesional. Është prekja e fundit e një vepre krijuese që dëshironi ta lëshoni në mënyrën më të mirë të mundshme.

Ju gjithashtu mund të pëlqeni: Mastering with Logic Pro X

Mixing vs Mastering

Procesi i përzierjes përfshin rregullimin e pjesëve të shumta audio nga seancat e regjistrimit për t'i bërë ato të tingëllojnë të balancuara si një përzierje stereo dhe në përputhje me atë që artistët parashikuan. Puna e mikserit është të marrë instrumente individuale dhe të rregullojë tingullin e tyre në mënyrë që cilësia e përgjithshme dhendikimi i këngës është më i miri që mund të jetë.

Mastering bëhet pasi të ketë përfunduar përzierja. Inxhinieri master mund të punojë në daljen stereo (një këngë e vetme me të gjitha instrumentet). Në këtë pikë, ndryshimet në këngë janë më delikate dhe kryesisht lidhen me përmirësimin dhe optimizimin e audios së përgjithshme pa prekur instrumente individuale.

Sesioni Master – Para se të Filloni

Kur zotëroni një pistë, përgatitja është thelbësore. Ka disa hapa të nevojshëm për të ndërmarrë përpara se të vendosni kufjet tuaja dhe të filloni ta bëni këngën tuaj më të zhurmshme, veçanërisht nëse jeni fillestar.

Fatkeqësisht, shumica e njerëzve mendojnë se zotërimi është shtyrja e volumit të një kënge në kufirin e saj përpara se ta publikoni në internet. Megjithatë, zhurma e një kënge është vetëm një nga shumë përmirësimet që do të sjellë në muzikën tuaj zotërimi. Kur bëhet siç duhet, një këngë e zotëruar tingëllon më koherente, e qëndrueshme dhe harmonike.

Para se të fillojnë të punojnë për një album të ri, inxhinierët kalojnë pak kohë duke dëgjuar këngët me të cilat po punojnë. Ata sigurohen që të kuptojnë atmosferën dhe atmosferën që synojnë artistët. Ky është një hap vendimtar. Artistët dhe inxhinieri duhet të identifikojnë qartë se ku po shkon kënga.

Një mastering audio i bërë në mënyrë profesionale që nuk ndjek kërkesat e artistëve është një mjeshtër që nuk e ka përmbushur qëllimin e tij dhe ka shumë të ngjarë që do të duhet të të ribëhet ngagërvisht.

Megjithëse mund të duken të lodhshme, unë besoj se këto hapa para-master janë thelbësore nëse doni ta çoni këngën tuaj në një nivel tjetër. Ndiqni këto hapa tërësisht dhe ju garantoj se nuk do të pendoheni.

Zgjidhni mjedisin dhe pajisjet e duhura

Zgjedhja e dhomës së duhur është hapi i parë drejt suksesit. Pse? Kur zotëroni një pistë, do t'ju duhet heshtje dhe përqendrim absolut për ca kohë. Prandaj, puna në pistën tuaj në një vend të zhurmshëm nuk do të funksionojë edhe nëse mbani kufje, pasi disa frekuenca nga jashtë do t'ju shqetësojnë akoma dhe do të kenë ndikim në vendimet tuaja.

Sa i përket pajisjeve, megjithëse mund ta zotëroni këngën tuaj vetëm me kufje, unë sugjeroj të alternoni kufjet dhe altoparlantët pasi do t'ju ndihmojë të arrini rezultate optimale. Kohët e fundit kam shkruar një artikull për monitorët në studio dhe meqenëse shumë altoparlantë me cilësi të mirë janë mjaft të lira, ju rekomandoj të merrni një palë nëse jeni serioz për këtë.

Siç e thashë më parë, zotërimi ka të bëjë vetëm me krijimin e një tingëllon perfekt pavarësisht se si riprodhohet. Nëse e dëgjoni masterin tuaj përmes kufjeve dhe altoparlantëve, do të keni një kuptim shumë më të qartë se si do t'u tingëllojë njerëzve të tjerë sapo ta publikoni.

Punimi i referencës

Në varësi të zhanreve tuaja muzikore, do të ketë këngë që janë publikuar tashmë që janë në përputhje me tingullin që parashikoni. Ngaduke dëgjuar gjerësisht këto këngë, do të jeni në gjendje të identifikoni hapat e nevojshëm për t'i bërë përzierjet tuaja të tingëllojnë të ngjashme me këngët që vlerësoni.

Nëse keni menduar se mastering ka të bëjë vetëm me ta bërë një këngë më të zhurmshme, siç u përmend më herët tani e dini se keni gabuar. Një inxhinier profesionist master do t'ju kërkojë një pjesë referencë në mënyrë që pasi të përfundojë sesioni i regjistrimit, ata mund ta përdorin këtë pjesë referencë si një tregues të tingullit që synoni.

Korniza e referencës këto këngë jap inxhinieri në fund do të përcaktojë se si do të tingëllojë mjeshtri juaj. Prandaj, pavarësisht nëse zotëroni përzierjet tuaja apo punësoni një inxhinier, kaloni pak kohë duke vendosur se cilat këngë përfaqësojnë me të vërtetë mënyrën se si dëshironi të tingëllojë muzika juaj.

Natyrisht, ju duhet të konsideroni si këngë referencë kompozime të ngjashme zhanri, instrumentimi dhe atmosfera për tuajat. Për shembull, nëse jeni një treshe instrumentale rock dhe keni një këngë me instrumente frymore dhe një kuartet harqesh si këngë referimi, nuk do të arrini rezultatin që shpresoni.

Kontrollo The Peaks of Your Mix

Nëse inxhinieri i përzierjes e di se çfarë po bëjnë, atëherë do të merrni një përzierje të skedarit stereo me maksimumin e audios diku midis -3dB dhe -6dB.

Si i kontrolloni majat tuaja audio? Shumica e DAW-ve ju lejojnë të monitoroni zërin e këngës suaj, kështu që gjithçka që duhet të bëni është të dëgjoni pjesën më të zhurmshme të këngës tuajdhe shikoni sa zhurmë është. Nëse është midis -3dB dhe -6dB, atëherë keni hapësirë ​​të mjaftueshme për përpunimin tuaj pa krijuar shtrembërim.

Nëse përzierja është shumë e zhurmshme dhe nuk keni hapësirë ​​të mjaftueshme për kokë, mund të kërkoni ose një përzierje tjetër ose fitoni reduktim në pistë derisa të lejojë hapësirë ​​të mjaftueshme për përpunimin tuaj. Unë do t'ju sugjeroja të shkoni për opsionin e mëparshëm pasi inxhinieri i përzierjes ka akses në pjesët e shumta audio nga seancat e regjistrimit dhe do të jetë në gjendje të bëjë një punë më të plotë në uljen e dB-ve.

LUFS (Njësitë e zhurmës Shkalla e plotë)

Një term tjetër me të cilin duhet të njiheni është LUFS, ose Loudness Units Full Scale. Kjo është mënyra se si shumica e platformave të transmetimit e vlerësojnë zërin e një kënge, e cila nuk lidhet rreptësisht me volumin e saj, por më shumë me mënyrën se si veshi i njeriut e "percepton" zërin.

Është pak e ndërlikuar, por për t'ju dhënë një këshillë më praktike, kini parasysh se përmbajtja e ngarkuar në YouTube dhe Spotify ka një nivel audio prej -14LUFS, që është pothuajse 8 decibel më i qetë se muzika që do të gjeni në një CD.

Këtu vjen problemi më i madh! Kur ngarkoni një këngë në Spotify, për shembull, platforma do të ulë automatikisht LUFS-in e këngës tuaj derisa të arrijë standardin e muzikës së pranishme në shërbimin e transmetimit. Ky proces kryhet automatikisht, që do të thotë se kënga juaj do të ndikohet në mënyrë dramatike nga ulja e LUFS, veçanërisht nëse është shumëme zë të lartë.

Për të qëndruar në anën e sigurt, duhet të arrini diçka midis -12LUFS dhe -14LUFS. Gama e mësipërme do t'ju lejojë të transmetoni këngën tuaj në internet me cilësinë që dëshironi. Për më tepër, LUFS më i ulët garanton një përvojë më dinamike të zërit dhe i shton thellësi pjesës suaj.

Kontrolli i përgjithshëm i cilësisë

Gjatë gjithë këngës, a është volumi i balancuar? A mund të dëgjoni prerje dixhitale dhe shtrembërime që nuk duhet të jenë aty? Përpara se të vazhdoni, sigurohuni që kënga e përzier është e përsosur dhe e gatshme për hapin përfundimtar.

Nuk duhet ta analizoni këngën nga një këndvështrim krijues. Në fund të fundit, mikseri tashmë e ka kaluar këtë fazë me vetë muzikantët, që do të thotë se kënga që keni marrë tingëllon pikërisht ashtu siç duan ata.

Roli i një inxhinieri është të sigurojë një palë veshë të freskët, analizoni produktin në të gjitha detajet e tij dhe sigurohuni që ata të mund të bëjnë rregullimet përfundimtare për të shprehur plotësisht vizionin e muzikantëve.

Në këtë pikë, bëni një hap prapa dhe dëgjoni edhe një herë këngët tuaja referuese. Edhe pse ato do të tingëllojnë më fort (sepse kanë kaluar tashmë në mastering), ju duhet të jeni në gjendje të imagjinoni ndryshimet midis këngës suaj dhe pjesëve të referencës.

Me shumë mundësi do të gjeni se frekuencat më të ulëta janë më shumë i përmirësuar në gjurmët e referencës, tingulli duket më mbështjellës, e kështu me radhë. Shkruani përshtypjet tuaja, duke përshkruar çdo aspekt që mendoniduhet të punoni.

Pasi të jeni gati, është koha të filloni të zotëroni këngën tuaj.

Sesion Mastering – Si ta zotëroni këngën tuaj

Disa inxhinierë mjeshtërorë fillojnë duke rregulluar zërin, ndërsa të tjerë fillimisht punojnë në diapazonin dinamik dhe më pas e bëjnë këngën më të lartë. Gjithçka varet nga shija personale, por personalisht, preferoj të filloj me EQ.

Me këtë artikull, dua të përqendrohem në aspektet më të rëndësishme të zotërimit, duke lënë hapa shtesë për një herë tjetër pasi qëllimi im është për t'ju dhënë mjetet për të filluar zotërimin sot pa u ndier i dërrmuar.

Sa më shumë këngë të zotëroni, aq më mirë do të kuptoni se si të arrini tingullin më të mirë bazuar në shijen dhe muzikën tuaj. Për shembull, nëse muzika juaj është e pasur dhe dinamike, duke alternuar pjesët më të qeta dhe më të zhurmshme, atëherë zëri nuk do të jetë kurrë përparësia juaj, por diçka që do të shikoni pasi të krijoni një pamje zanore të ekuilibruar të përkryer. Nga ana tjetër, nëse jeni Skrillex, ndoshta dëshironi që kënga juaj të jetë sa më e zhurmshme.

EQ (Equalization)

Equalizing një këngë nënkupton heqjen ose përmirësimin e brezave të caktuar të frekuencave në spektrin e frekuencave. Kjo do të thotë se masteri do të tingëllojë i ekuilibruar dhe proporcional pa asnjë frekuencë që i lë në hije të tjerët.

Për mendimin tim, ky duhet të jetë hapi i parë kur zotëroni muzikën. Është më mirë të filloni duke balancuar të gjitha frekuencat dhe duke bërë