Ynhâldsopjefte
Ynlieding
Masterjen is de swarte magy fan muzykproduksje. Mei útsûnderingen fan dyjingen dy't de tsjustere keunsten kenne fan hoe't jo in ferske behearskje kinne, kinne elkenien dy't belutsen binne by de publikaasje fan in album net oars as yn 'e eare stean fan it wurk fan dizze moderne sonyske tsjoenders.
En dochs, de mastering proses hat in taastbere ynfloed op it lûd fan jo ferske. Elke opname-yngenieur hat feardichheden en smaken dy't har ûnderskiede fan 'e oaren. Dus, hoe is it mooglik dat sa'n krúsjale stap yn audioproduksje foar de measten noch sa mysterieus liket?
Dit artikel sil dúdlik meitsje wat mastering is en de nedige stappen dy't nedich binne om jo eigen muzyk fanôf it begjin te behearskjen. Krekt as alles yn it libben binne behearskingprosessen in ambacht dat in protte oefening, harksesjes en geduld fereasket. Oan 'e ein fan dit artikel sille jo lykwols in dúdlik begryp hawwe fan it paad dat op jo wachtet.
Wat is it Audio Mastering-proses?
Masterjen is de lêste stap fan post- produksje dy't derfoar soarget dat jo hiele spoar goed klinkt op elk apparaat en of it wurdt spile op CD, vinyl of Spotify. De term "masterkopy" ferwiist nei de definitive kopy dy't duplikearre en reprodusearre wurdt yn ferskate audioformaten.
It publikaasje- en produksjeproses fan in ferske kin ferdield wurde yn trije dielen: opnamesesje, mingen en mastering .
-
Opname
De opnamewis dat de muzyk goed klinkt op alle ôfspielapparaten.
Minsklike earen kinne lûdfrekwinsjes hearre tusken 20 Hz oant 20 kHz. De EQ soarget derfoar dat it algemiene lûd fan jo ferske harmonieus is, sûnder frekwinsjes dy't te fersterke binne of binne oerskaad troch oaren.
EQ manipulearret lûdfrekwinsjes sadat se net oerlappe. Dit is in essinsjeel ark as jo twa muzykynstruminten hawwe dy't deselde noat spylje en inoar oerlappe (in effekt neamd maskering.)
Der binne twa ferskillende oanpak foar lykwicht. Additive EQ is as jo lykmakker brûke om spesifike frekwinsjeberik te ferbetterjen om it resultaat te berikken dat jo yn gedachten hawwe. Oan 'e oare kant is subtraktive EQ as doel om steurende frekwinsjes te ferminderjen, wat de frekwinsjes natuerlik fersterket dy't ûnoantaaste bliuwe.
Hokker oanpak jo ek kieze, hâld ien ding yn gedachten: as it giet om lykwicht, is minder mear. As de stereo-mixdown dy't jo hawwe fan goede kwaliteit is, hoege jo net in protte EQ oan te passen om in gepolijst, profesjoneel lûd te krijen.
Probearje nei jo master te harkjen foar en nei it tapassen fan de EQ. Fielt it lûd minder "modderich"? Fielt it ferske mear gearhingjend, mei de muzykynstruminten mear "lym" oaninoar? As dat it gefal is, dan hawwe jo it goed!
Kompresje
Nei it lyk meitsjen fan it spoar hawwe jo in ferske wêryn alle frekwinsjes werjûn wurde sa't jo wolle. Op dit punt, de masteringkompresje sil it gat tusken lûdere en stillere frekwinsjes ferminderje.
Kompresje is in geweldige manier om de lûdsnivo's konsekwint te meitsjen, mar jo moatte it foarsichtich brûke. Om't de kompresje it hiele spoar beynfloedet, sil 1 of 2dBs fan winstreduksje foldwaande wêze en soargje dat jo it folume konsekwint ferheegje kinne yn jo ferske.
As jo it dynamyske berik ferminderje tusken lûder en rêstiger dielen fan jo ferske, beide sille dúdlik wurde heard troch de harkers. Stel jo bygelyks it ferskil yn lûdens foar tusken in sêfte fokaal en in snare drum. Yn it echte libben sil it drumlûd de fokaal folslein bedekke, mar mei kompresje wurde dizze twa lûden dúdlik te hearren sûnder oerlappe of oerskaad te wurden.
Loudness
De lêste essensjele stap foar behearsking is it tafoegjen fan in limiter. Yn essinsje foarkomme limiters dat audiofrekwinsjes bûten in bepaalde drompel geane, en foarkomme peak- en hurde knipferfoarmingen. Limiters ferminderje it dynamyske berik noch mear as in kompressor, wêrtroch jo ferske de lûdens nedich is om standertyndustryeasken te berikken.
Der wie in pear jier lyn in "lûdheidsoarloch". Mei de komst fan digitale masteringstechniken waard it folume fan ferskes hieltyd heger.
Hjoed is it wat oars. De eigentlike lûdens fan muzyk is net sa wichtich, of op syn minst net sa wichtich as de "waarnommen" lûdens.Waarnommen lûd is net strikt besibbe oan desibels, mar earder mei hoe't it minsklik ear in bepaalde frekwinsje waarnimme.
Der binne lykwols yndustrynormen as it giet om lûd, dus as jo wolle dat jo ferske de top fan 'e charts, dan moatte jo dizze lêste, nedige stap nimme.
Stel jo limiter yn tusken -0,3 en -0,8 dB om te soargjen dat ferfoarming net opkomt. Ik wit wat jo tinke: as ik de limiter ynstel op 0,0 dB, sil myn ferske lûder klinke sûnder yn sprekkers te knippen. Ik soe der tsjinoan advisearje, om't it heul wierskynlik guon dielen fan jo ferske sille clipje, itsij op jo sprekkers as op 'e sprekkers fan in harker.
Ekstrastappen
Hjir binne wat ekstra stappen dy't kinne nim jo ferske nei it folgjende nivo. Wylst dizze stappen net nedich binne om in ferske te foltôgjen. Se kinne helpe by it tafoegjen fan kleur en jouwe jo spoar wat ekstra persoanlikheid.
-
Stereo-ferbreding
Dit is in effekt dat ik hâld, mar jo moatte it foarsichtich brûke. Stereo-ferbreding helpt de lûden út te fersprieden. Dit soarget foar in "live" effekt dat kin wêze moai en enveloping. It klinkt foaral moai yn muzyksjenres mei klassike ynstruminten.
It probleem mei it oanpassen fan stereobreedte ferskynt as in harker nei it liet yn mono harket. As dat bart, klinkt de muzyk flak en leech, as wie der wat mist.
Myn suggestje is om de stereo-ferbreding licht te brûken en allinich as jo tinke dat it wirklik silferbetterje de dynamyk fan jo ferske.
-
Saturation
Der binne ferskate soarten sêdingen dy't jo kinne tafoegje oan jo master, lykas tape-emulaasje of harmonische ferfoarming. Har doel is om djipte en kleur ta te foegjen oan jo ferske.
De skientme fan sêding is dat it dizze dielen soepelje kin as jo muzyk te digitaal klinkt. Algemien tafoegjen fan in mear natuerlike sfear oan it algemiene lûd.
It neidiel is dat sêding guon frekwinsjes en de dynamyske lykwicht dy't jo makke hawwe troch it tafoegjen fan ferfoarming kompromittearje. Nochris, as it foarsichtich brûkt wurdt en allinich as it nedich is, kin it wearde tafoegje oan jo master. As jo net wis binne oer sêding, brûk it dan net.
Mastering-sesje – Evaluearje de kwaliteit fan de Audiomaster
As jo alles goed dien hawwe, hawwe jo in folslein behearske liet yn jo hannen. Lokwinsken!
No is it tiid om te besjen wat jo dien hawwe en derfoar soargje dat jo it resultaat hawwe berikt dat jo yn gedachten hiene doe't jo begon. Jo kinne dit dwaan troch meardere kearen nei it ferske te harkjen, de folumenivo's en dynamyk te analysearjen, en it te fergelykjen mei de miks troch har lûd te balansearjen.
Monitor Loudness and Dynamics
Harkje nei it ferske en fokusje op hoe't it evoluearret. D'r moatte gjin abrupte feroaringen yn folume wêze, en sels de heechste peaks moatte net ferfoarme klinke. Oars moatte jo weromgean en de limiter ferminderje oant de ferfoarming ferdwynt. As de ferfoarming isnoch dêr, kontrolearje de lêste miks om te sjen oft de ferfoarming wie al oanwêzich yn de triem dy't jo ûntfongen.
Lûdheid sil beynfloedzje de dynamyk fan jo ferske, mar it moat net kompromittearje harren. Kompressors en limiters dogge in fantastysk wurk by it ferbetterjen fan frekwinsjes en it lûder fan jo muzyk. Dochs kinne se it ûntnimme fan 'e emoasjes dy't jo útdrukke wolle. Dêrom is it wichtich om soarchfâldich nei de master te harkjen en te soargjen dat it ferske past by it idee dat jo hiene doe't jo begon.
Fergelykje mei Mix
Alle DAW's en masteringsoftware kinne oerienkomme mei it folume fan 'e mix en de master. Dit binne fantastyske ark wêrmei jo de kwaliteit fan it lûd kinne fergelykje sûnder beynfloede te wurden troch it legere folume fan 'e miks.
As jo jo miks en master fergelykje sûnder it folume te passen, hawwe jo altyd de yndruk de master klinkt better. Dit komt om't in heger folume ús de mooglikheid jout om mear nuânses te hearren, dy't mear djipte jouwe.
Jo kinne lykwols krekt deselde subtiliteiten yn 'e miks hearre as it lûder wie. Dêrom sil it hawwen fan deselde ynstellingen foar folume jo helpe om it resultaat kritysk te analysearjen en as nedich oanpassingen te meitsjen.
Eksportearje de Audio
Nei al dit hurde wurk , it eksportearjen fan de master kin fiele as it maklikste diel. Mar, yn 'e realiteit, moatte jo in pear dingen yn gedachten hâlde by it stuitsjen / eksportearjen fan joaudiotriem.
Allearst moatte jo it bestân eksportearje yn in heechweardich, ferliesleas formaat. Wav-, Aiff- en Caf-bestannen binne de bêste kar.
Dêrnei moatte jo derfoar soargje dat de samplerate en bitdjipte/resolúsje itselde binne as de orizjinele miks. 16 bits en in sampling rate fan 44.1kHz is it standertformaat.
Nettsjinsteande it wurkstasjon of software dy't jo brûke, kinne jo dizze ynstellings oanpasse as it nedich is. Sample rate-konverzje en Dithering wurde essensjeel as jo jo spoar eksportearje mei in oare resolúsje, en allinich as jo de bitdjipte ferminderje fan 24 nei 16 bits. Dizze ekstra stap sil foarkomme dat net winske ferfoarmingen ferskine yn jo mastered spoar.
As jo DAW jo freget oft jo track normalisearje wolle, doch it dan net. Normalisearjen sil jo ferske lûder meitsje, mar dat is net nedich, om't jo jo spoar al behearske hawwe.
Automated Mastering Engineer Services
As lêste is it de muoite wurdich om te neamen automatisearre mastering programma's dy't it measte wurk foar jo dogge. Jo jouwe in spoar dat lûder en (soms) better klinkt.
Der is diskusje oer dizze software en oft har kwaliteit fergelike wurde kin mei dy oanbean troch profesjonele mastering-yngenieurs.
Yn de jierren hinne. , Ik haw twa fan 'e populêrste automatisearre masteringtsjinsten brûkt: LANDR en Cloudblounce. It goede ding oer dizze tsjinsten is dat se goedkeap binnefergelike mei in fergoeding fan in mastering yngenieur. Se binne ek ekstreem fluch (it duorret in pear minuten om in ferske te behearskjen.)
It neidiel is dat de kwaliteit lang net it wurk fan in profesjonele yngenieur is.
Der is gjin twifelje dat de AI's efter dizze tsjinsten in fantastysk wurk dogge. Se ferbetterje de legere frekwinsjes en meitsje it liet lûder. Dochs misse se de minsklike smaak dy't it mooglik makket om te kiezen hokker dielen mear dynamyk fereaskje as kompresje.
Oar it algemien kinne dizze tsjinsten nuttich wêze as jo in spoar online wolle publisearje of in album fergees útjaan wolle. Ik soe lykwols altyd foar in mastering-yngenieur gean as ik der foar kieze om in album profesjoneel út te bringen.
Final Thoughts
Sa't jo sjen kinne, is mastering gjin magy. It is in feardigens dy't jo kinne ûntwikkelje en ferbetterje yn 'e rin fan' e tiid troch it behearjen fan ferskes makke troch jo en oaren.
De stappen dy't nedich binne om de audio fan in spoar te ferbetterjen binne yn prinsipe itselde, nettsjinsteande it sjenre dat jo ferkenne. Dit artikel kin jo stap-foar-stap hantlieding wurde oer hoe't jo in ferske behearskje. Oer it algemien makket mastering jo ferskes profesjoneel yn elk formaat of platfoarm.
D'r is in aspekt oer it behearskjen fan jo eigen ferskes dêr't ik jo oer warskôgje moat. Ien posityf oer it ynhieren fan in profesjonele audio-mastering-yngenieur is dat se mei in frisse ear nei jo muzyk harkje. Dat losmeitsjen is faaks nedich by it behearskjen fan muzyk.
Jo kinne tinke dat jo de persoan binne dy't it witbêste hoe jo ferske klinke moat. Yn 'e realiteit kin in profesjonele dingen sjen en hearre dy't wy faak negearje. Dêrom is it altyd goed dat immen oars nei jo tracks harket foardat jo se publisearje.
Faak jouwe mastering-yngenieurs in realiteitskontrôle. Se sille jo de wei sjen litte nei in perfekt lykwichtige en lûde spoar sûnder te beynfloedzjen troch emoasjes.
As jo gjin mastering-yngenieur kinne betelje, stel ik foar dat jo automatisearre masteringtsjinsten besykje. De resultaten binne goed genôch om jo ferske oeral te publisearjen. Ek sille se jo de kâns jaan om muzyk faker út te jaan sûnder fallyt te gean.
In oar posityf aspekt oer dizze tsjinsten is dat jo de lêste master bewurkje kinne neidat har AI it lûd ferbettere. Dit betsjut dat jo noch oanpassingen kinne meitsje oan 'e master. No kinne jo de audio-ynstellingen fan 'e AI brûke as basis foar it definitive resultaat.
As jo alles sels dwaan wolle, kinne jo hjoed begjinne mei it behearjen fan jo spoaren troch dizze gids te folgjen. It fergelykjen fan jo resultaat mei referinsjespoaren sil jo sjen litte oft jo yn 'e goede rjochting binne of wat feroaringen moatte meitsje oan jo wurk.
Ik kin net genôch beklamje it belang fan it harkjen nei jo ferske en referinsjespoaren meardere kearen. Tidens mastering kinne jo ferskes gebreken hawwe dy't jo earder net hearden en dizze sille allinich dúdliker wurde, wat de finale kompromittearje silresultaat.
Referinsjespoaren binne essinsjeel omdat se jo begelieding jouwe wylst jo oan jo stik wurkje. It stimulearjen fan de juste frekwinsjes om it optimale resultaat te berikken is folle makliker as jo oare spoaren hawwe as "sonic landmarks".
Yn it foarbyld hjirboppe begon ik fan 'e EQ. Jo kinne begjinne fan 'e kompresje of sels troch it ferheegjen fan lûdens nei optimale nivo's. Salang't jo genôch romte oerlitte om fierdere ferwurking ta te foegjen, kinne jo jo oanpak kieze ôfhinklik fan it sjenre en de behoeften fan jo ferske.
As lêste stel ik foar dat jo ien útnoegje dy't de muzyk dêr't jo oan wurkje leuk fine om nei te harkjen. dyn master en jou dy earlike feedback. Se hoege gjin muzykekspert te wêzen, salang't se hertstochtlik binne oer de muzyk dy't jo behearskje. Se kinne jo fertelle as der wat mis is mei jo master. Se kenne it muzyksjenre en binne bekend mei it algemiene lûd dat dit soarte ferskes fan doel is.
Jo moatte tankber wêze foar negative feedback. Om't it nei alle gedachten betsjut dat de persoan dy't nei jo muzyk harket, soarget foar jo súkses en tinkt dat jo noch mear kinne ferbetterje.
Ik hoopje dat dizze gids jo sil helpe om jo earste stap yn 'e wrâld fan mastering te ferpleatsen. It kin in fantastyske reis wêze dy't jo sil helpe om jo muzykfeardigens te ferbetterjen en in mear alsidige kreatyf persoan te wurden.
Goed lok!
sesje is as artysten har ferskes opnimme. Elk ynstrumint wurdt faak apart op yndividuele spoaren opnommen. Dan wurdt de muzyk gearstald yn in Digital Audio Workstation (of DAW), in software wêrmei it opnimmen, mingen en bewurkjen fan audio mooglik makket. -
-
Megjen
It twadde diel fan masterjen is mingen. As de opname sesje is foarby, en artysten binne bliid mei it resultaat, de mix engineer nimt de aparte audio tracks út de opname sesjes. Troch dizze te brûken, meitsje se in gearhingjend, balansearre stereospoar troch folumes te ferleegjen en te ferheegjen, effekten ta te foegjen en net winske lûd te ferwiderjen. De lûden dy't jo sille hearre nei de opname sesje sille klinke rau en (soms) steurend. In goede minging sil dynamysk lykwicht tafoegje oan alle ynstruminten en frekwinsjes.
-
Mastering
It lêste diel fan it proses is mastering. De rol fan 'e mastering-yngenieur is om in ferske as in heule album gearhingjend te meitsjen en oant de noarmen fan it sjenre dat as referinsje wurdt brûkt. Ek wurde folume en tonale lykwicht fersterke yn 'e masteringfaze.
It resultaat is in ferske dat wat lûd en lûdskwaliteit oanbelanget, fergelike wurde moat mei tracks fan itselde sjenre dy't al publisearre binne. In goede mastering sil jo ferske dramatysk ferbetterje sûnder it lûd te beynfloedzjen dat jo foarsjoen hawwe tidens de opname sesje. Oan 'e oare kant kin lousy audio-mastering kompromittearje astik troch it leechfrekwinsjeberik ôf te snijen en de lûdssterkte nei ûnferdraachbere nivo's te drukken.
Ingenieurs moatte rekken hâlde mei de winsken fan artysten en de noarmen fan 'e muzyksektor om in produkt te leverjen dat befredigjend is foar beide. Dat dogge se troch de rjochtlinen fan de muzikanten te folgjen. Soargje dat it masterlûd yn oerienstimming komt mei de smaak fan 'e harkers.
Wêrom is it behertigjen fan in ferske wichtich?
Masterjen is krúsjaal as jo jo ferske online wolle publisearje of it fysyk frijlitte wolle. It is de manier wêrop profesjonele artysten har ferskes perfekt meitsje op elk ôfspielsysteem, fan goedkeape koptelefoanen oant heechweardige hi-fi-systemen.
Mastering soarget der ek foar dat alle ferskes yn in hiele album konsekwint en lykwichtich klinke. Sûnder behearsking kinne lieten ûnsjogge klinke. Dit is om't se oars binne opnommen of fanwege feroaringen tidens de mingsesje. Mastering garandearret in profesjoneel resultaat. It is de lêste touch oan in kreatyf wurk dat jo op 'e bêste manier wolle frijjaan.
Jo kinne ek leuk fine: Mastering with Logic Pro X
Mixing vs Mastering
It mingproses omfettet it oanpassen fan de meardere audiospoaren fan 'e opnamesesjes om se lykwichtich te meitsjen as in stereomix en yn oerienstimming mei wat de artysten foarsjoen. De mixer syn wurk is te nimmen yndividuele ynstruminten en oanpasse harren lûd sadat de totale kwaliteit enynfloed fan it ferske is it bêste dat it kin wêze.
Mastering fynt plak as it mingen dien is. De mastering-yngenieur kin wurkje oan 'e stereo-útfier (in inkeld spoar mei alle ynstruminten). Op dit punt binne feroarings oan it ferske subtiler en benammen relatearre oan it ferbetterjen en optimalisearjen fan de algemiene audio sûnder yndividuele ynstruminten oan te reitsjen.
Mastering-sesje - foardat jo begjinne
By it behearskjen fan in spoar is tarieding essensjeel. D'r binne wat needsaaklike stappen om te nimmen foardat jo jo koptelefoan opsette en begjinne jo ferske lûder te meitsjen, foaral as jo in newbie binne.
Spitigernôch tinke de measte minsken dat mastering it folume fan in ferske oant syn limyt drukt foardat jo it online publisearje. De lûdens fan in ferske is lykwols mar ien fan 'e protte ferbetteringen dy't mastering oan jo muzyk sil bringe. As it goed dien is, klinkt in mastered spoar mear gearhingjend, konsekwint en harmonieus.
Foardat se begjinne te wurkjen oan in nij album, besteegje yngenieurs wat tiid oan it harkjen nei de ferskes dêr't se oan wurkje. Se soargje derfoar dat se de sfear en sfear begripe wêr't de artysten op stribje. Dit is in krúsjale stap. De artysten en de yngenieur moatte dúdlik identifisearje wêr't it ferske op giet.
In profesjoneel makke audio-mastering dy't de easken fan 'e artysten net folget, is in master dy't syn doel net foldie en nei alle gedachten sil moatte fan fernijd wurdescratch.
Hoewol se miskien saai klinke, ik leau dat dizze pre-mastering-stappen fûneminteel binne as jo jo ferske nei it folgjende nivo bringe wolle. Folgje dizze stappen yngeand, en ik garandearje dat jo der gjin spyt fan sille.
Kies de juste omjouwing en apparatuer
It kiezen fan de juste keamer is de earste stap nei sukses. Wêrom? As jo in spoar behearskje, sille jo in skoft absolute stilte en konsintraasje nedich wêze. Dêrom sil wurkje oan jo spoar op in lawaaierich plak net dwaan, sels as jo koptelefoanen drage, om't guon frekwinsjes fan bûten jo noch sille fersteure en ynfloed hawwe op jo besluten.
Wat de apparatuer oanbelanget, hoewol jo jo eigen ferske gewoan mei koptelefoanen behearskje kinne, stel ik foar ôfwikseljende koptelefoan en sprekkers, om't it jo sil helpe om optimale resultaten te berikken. Ik haw koartlyn in artikel skreaun oer studiomonitors, en om't in protte sprekkers fan goede kwaliteit frij goedkeap binne, ried ik oan dat jo in pear krije as jo hjir serieus oer binne.
Lykas ik earder sei, is masterjen alles oer it meitsjen fan in pear klinkt perfekt nettsjinsteande hoe't it is reprodusearre. As jo harkje nei jo master fia koptelefoan en sprekkers, sille jo in folle dúdliker begryp hawwe fan hoe't it klinkt foar oare minsken as jo it ienris publisearje.
Reference Track
Ofhinklik fan jo muzyksjenres, sille d'r ferskes wêze dy't al binne publisearre dy't yn oerienstimming binne mei it lûd dat jo foarstelle. Trochwiidweidich nei dizze ferskes harkje, dan kinne jo de nedige stappen identifisearje om jo mixen te fergelykjen mei de ferskes dy't jo wurdearje.
As jo tochten dat mastering alles wie om in ferske lûder te meitsjen, lykas earder neamd no witte jo dat jo ferkeard wiene. In profesjonele mastering-yngenieur sil jo freegje om in referinsjespoar, sadat se ienris de opname-sesje foarby is, se dit referinsjespoar brûke kinne as in yndikaasje fan it lûd dat jo fan doel binne.
It referinsjekader fan dizze spoaren jou de yngenieur sil úteinlik beskiede hoe't jo eigen master sil klinke. Dêrom, nettsjinsteande oft it masterjen op jo eigen mixen of it ynhieren fan in yngenieur, besteegje wat tiid om te besluten hokker ferskes wirklik fertsjintwurdigje de manier wêrop jo wolle dat jo muzyk klinkt. sjenre, ynstrumintaasje en sfear foar jo. As jo bygelyks in ynstrumintaal rocktrio binne en in spoar mei blaasynstruminten en in strijkkwartet as referinsjeliet hawwe, sille jo net it resultaat berikke wêr't jo op hoopje.
Check The Peaks of Your Mix
As de mix-yngenieur wit wat se dogge, dan krije jo in stereo-bestânmixdown mei audiopieken oeral tusken -3dB en -6dB.
Hoe kontrolearje jo jo audiopieken? De measte DAW's kinne jo de lûdens fan jo ferske kontrolearje, dus alles wat jo hoege te dwaan is harkje nei it lûdste diel fan jo ferskeen sjoch hoe lûd it is. As it tusken de -3dB en -6dB leit, dan hawwe jo genôch headroom foar jo ferwurking sûnder ferfoarming te meitsjen.
As de miks te lûd is en jo hawwe net genôch headroom, dan kinne jo freegje om in oare miks of winst reduksje op it spoar oant it jout genôch headroom foar jo ferwurking. Ik soe foarstelle dat jo foar de eardere opsje gean, om't de mingtechnyk tagong hat ta de meardere audiospoaren fan 'e opnamesesjes en in mear yngeande wurk kin dwaan by it ferminderjen fan de dB's.
LUFS (Loudness Units) Folsleine skaal)
In oare term wêrmei jo bekend wurde moatte is LUFS, of Loudness Units Full Scale. Dit is hoe't de measte streamingplatfoarms de lûdens fan in ferske evaluearje, dy't net strikt relatearre is oan syn folume, mar mear mei hoe't it minsklik ear de lûdens "waarnimme".
It is in bytsje yngewikkeld, mar om jo in mear praktyske tip, tink dat de ynhâld opladen op YouTube en Spotify in audionivo hat fan -14LUFS, dat is hast 8 desibel rêstiger as de muzyk dy't jo fine op in CD.
Hjir komt it grutste probleem! As jo bygelyks in spoar op Spotify uploade, sil it platfoarm automatysk de LUFS fan jo spoar ferleegje oant it de standert berikt fan 'e muzyk oanwêzich yn' e streamingtsjinst. Dit proses wurdt automatysk dien, wat betsjut dat jo ferske dramatysk sil wurde beynfloede troch de LUFS-ferleging, foaral as it heul islûd.
Om oan de feilige kant te bliuwen, moatte jo wat berikke tusken -12LUFS en -14LUFS. It boppesteande berik lit jo jo ferske online streame mei de kwaliteit dy't jo winskje. Fierder garandearret legere LUFS in mear dynamyske sonyske ûnderfining en foeget djipte ta oan jo stik.
Algemiene kwaliteitskontrôle
Is it folume troch it ferske yn lykwicht? Kinne jo digitaal knippen en ferfoarmings hearre dy't d'r net moatte wêze? Foardat jo trochgean, soargje derfoar dat it mingde ferske perfekt is en klear is foar de lêste stap.
Jo moatte it liet net analysearje út in kreatyf eachpunt. De mixer hat ommers dizze faze al trochgien mei de muzikanten sels, wat betsjut dat it ferske dat jo krigen hawwe krekt klinkt sa't se it wolle.
De rol fan in yngenieur is om in pear frisse earen te leverjen, analysearje it produkt yn al syn details, en soargje derfoar dat se de lêste oanpassingen kinne meitsje om de fyzje fan 'e muzikanten folslein út te drukken.
Nim op dit punt in stap werom en harkje nochris nei jo referinsjespoaren. Ek al sille se lûder klinke (om't se al troch de mastering gienen), jo moatte jo de ferskillen tusken jo ferske en de referinsjespoaren kinne foarstelle.
Meast wierskynlik sille jo fine dat de legere frekwinsjes mear binne fersterke yn de referinsje tracks, it lûd liket mear enveloping, ensafuorthinne. Skriuw jo yndrukken del, beskriuw elk aspekt dat jo tinkejo moatte wurkje oan.
As jo klear binne, is it tiid om te begjinnen mei it masterjen fan jo ferske.
Mastering Session – How to Master Your Song
Guon mastering-yngenieurs begjinne mei it oanpassen fan lûdens, wylst oaren earst wurkje oan it dynamyske berik en dan it ferske lûder meitsje. It komt allegear del op persoanlike smaak, mar persoanlik haw ik it leafst te begjinnen mei de EQ.
Mei dit artikel wol ik rjochtsje op de meast krúsjale aspekten fan behearsking, en litte ekstra stappen foar in oare kear as myn doel is om jo de ark te jaan om hjoed te begjinnen mei masterjen sûnder oerweldig te fielen.
Hoe mear ferskes jo behearskje, hoe better jo sille begripe hoe't jo it bêste lûd berikke kinne op basis fan jo smaak en muzyk. As jo muzyk bygelyks ryk en dynamysk is, rêstiger en lûder dielen ôfwikselje, dan sil lûdens noait jo prioriteit wêze, mar earder iets wêr't jo nei sille sjen as jo in perfekt balansearre lûdsbyld meitsje. Oan 'e oare kant, as jo Skrillex binne, wolle jo wierskynlik gewoan dat jo ferske sa lûd mooglik is.
EQ (Equalization)
Equalizing in ferske betsjut it fuortsmiten of ferbetterjen fan bepaalde frekwinsje bands op it frekwinsje spektrum. Dit betsjut dat de master goed lykwichtich en evenredich klinke sil sûnder dat de frekwinsje oaren oer it skaad bringt.
Yn myn miening moat dit de earste stap wêze as jo muzyk behearskje. It is it bêste om te begjinnen troch alle frekwinsjes te balansearjen en te meitsjen
