పరిచయం

మాస్టరింగ్ అనేది సంగీత ఉత్పత్తి యొక్క బ్లాక్ మ్యాజిక్. పాటను ఎలా ప్రావీణ్యం పొందాలనే డార్క్ ఆర్ట్స్ తెలిసిన వారిని మినహాయిస్తే, ఆల్బమ్ ప్రచురణలో పాల్గొన్న ప్రతి ఒక్కరూ ఈ ఆధునిక సోనిక్ మాంత్రికుల పనిని చూసి విస్మయం చెందకుండా ఉండలేరు.

మరియు అయినప్పటికీ, మాస్టరింగ్ ప్రక్రియ మీ పాట యొక్క ధ్వనిపై స్పష్టమైన ప్రభావాన్ని చూపుతుంది. ప్రతి రికార్డింగ్ ఇంజనీర్‌కు నైపుణ్యాలు మరియు అభిరుచులు ఉంటాయి, అది వారిని ఇతరుల నుండి వేరు చేస్తుంది. కాబట్టి, ఆడియో ప్రొడక్షన్‌లో ఇంత కీలకమైన దశ ఇప్పటికీ చాలా మందికి చాలా రహస్యంగా అనిపించడం ఎలా సాధ్యమవుతుంది?

ఈ కథనం మాస్టరింగ్ అంటే ఏమిటి మరియు మీ స్వంత సంగీతాన్ని మొదటి నుండి నేర్చుకోవడానికి అవసరమైన దశలను వివరిస్తుంది. జీవితంలో ఏదైనా మాదిరిగానే, మాస్టరింగ్ ప్రక్రియలు చాలా అభ్యాసం, వినే సెషన్‌లు మరియు సహనం అవసరమయ్యే క్రాఫ్ట్. అయితే, ఈ కథనం ముగిసే సమయానికి, మీ కోసం వేచి ఉన్న మార్గం గురించి మీకు స్పష్టమైన అవగాహన ఉంటుంది.

ఆడియో మాస్టరింగ్ ప్రక్రియ అంటే ఏమిటి?

మాస్టరింగ్ అనేది పోస్ట్-కి చివరి దశ. మీ మొత్తం ట్రాక్ ఏ పరికరంలోనైనా మంచిగా ధ్వనిస్తుందని మరియు అది CD, వినైల్ లేదా Spotifyలో ప్లే చేయబడినా నిర్ధారిస్తుంది. "మాస్టర్ కాపీ" అనే పదం డూప్లికేట్ చేయబడి వివిధ ఆడియో ఫార్మాట్‌లలోకి పునరుత్పత్తి చేయబడే తుది కాపీని సూచిస్తుంది.

పాట యొక్క ప్రచురణ మరియు ఉత్పత్తి ప్రక్రియను మూడు భాగాలుగా విభజించవచ్చు: రికార్డింగ్ సెషన్, మిక్సింగ్ మరియు మాస్టరింగ్ .

• రికార్డింగ్

  

  రికార్డింగ్అన్ని ప్లేబ్యాక్ పరికరాలలో సంగీతం బాగా వినిపిస్తుందని నిర్ధారించుకోండి.

  మానవ చెవులు 20 Hz నుండి 20 kHz మధ్య ధ్వని ఫ్రీక్వెన్సీలను వినగలవు. EQ మీ పాట యొక్క మొత్తం ధ్వని శ్రావ్యంగా ఉందని నిర్ధారిస్తుంది, చాలా మెరుగుపరచబడిన లేదా ఇతరులచే కప్పివేయబడిన ఫ్రీక్వెన్సీలు లేకుండా.

  EQ సౌండ్ ఫ్రీక్వెన్సీలను మానిప్యులేట్ చేస్తుంది కాబట్టి అవి అతివ్యాప్తి చెందవు. మీ వద్ద రెండు సంగీత వాయిద్యాలు ఒకే స్వరాన్ని ప్లే చేయడం మరియు ఒకదానికొకటి అతివ్యాప్తి చెందడం (మాస్కింగ్ అని పిలుస్తారు.)

  సమీకరణకు రెండు విభిన్న విధానాలు ఉన్నాయి. మీరు అనుకున్న ఫలితాన్ని సాధించడానికి నిర్దిష్ట ఫ్రీక్వెన్సీ పరిధులను మెరుగుపరచడానికి మీరు ఈక్వలైజేషన్‌ని ఉపయోగించడాన్ని సంకలిత EQ అంటారు. మరోవైపు, వ్యవకలన EQ ఆందోళన కలిగించే పౌనఃపున్యాలను తగ్గించడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది, ఇది సహజంగా తాకబడని ఫ్రీక్వెన్సీలను పెంచుతుంది.

  మీరు ఏ విధానాన్ని ఎంచుకున్నా, ఒక విషయాన్ని గుర్తుంచుకోండి: ఇది సమీకరణ విషయానికి వస్తే, తక్కువ ఎక్కువ. మీ వద్ద ఉన్న స్టీరియో మిక్స్‌డౌన్ మంచి నాణ్యతతో ఉంటే, పాలిష్ చేసిన, ప్రొఫెషనల్ సౌండ్‌ని పొందడానికి మీరు చాలా EQని వర్తింపజేయాల్సిన అవసరం లేదు.

  EQని వర్తింపజేయడానికి ముందు మరియు తర్వాత మీ మాస్టర్‌ను వినడానికి ప్రయత్నించండి. ధ్వని తక్కువగా "బురదగా" అనిపిస్తుందా? సంగీత వాయిద్యాలు మరింత "అతుక్కొని" ఉండటంతో పాట మరింత పొందికగా అనిపిస్తుందా? అదే జరిగితే, మీరు సరిగ్గా అర్థం చేసుకున్నారు!

  కంప్రెషన్

  

  ఇది కూడ చూడు: Macలో మౌస్ కర్సర్ అదృశ్యమైందా? (పనిచేసే 3 పరిష్కారాలు)

  ట్రాక్‌ను సమం చేసిన తర్వాత, మీరు అన్ని పౌనఃపున్యాలు పునరుత్పత్తి చేయబడే పాటను కలిగి ఉంటారు మీకు కావలసిన విధంగా. ఈ సమయంలో, మాస్టరింగ్కంప్రెషన్ బిగ్గరగా మరియు నిశ్శబ్ద పౌనఃపున్యాల మధ్య అంతరాన్ని తగ్గిస్తుంది.

  కంప్రెషన్ అనేది ధ్వని స్థాయిలను స్థిరంగా చేయడానికి ఒక గొప్ప మార్గం, కానీ మీరు దానిని జాగ్రత్తగా ఉపయోగించాలి. కంప్రెషన్ మొత్తం ట్రాక్‌పై ప్రభావం చూపుతుంది కాబట్టి, 1 లేదా 2dBల లాభం తగ్గింపు సరిపోతుంది మరియు మీరు మీ పాట అంతటా స్థిరంగా వాల్యూమ్‌ను పెంచుకోవచ్చని నిర్ధారిస్తుంది.

  మీరు మీ పాట యొక్క బిగ్గరగా మరియు నిశ్శబ్ద భాగాల మధ్య డైనమిక్ పరిధిని తగ్గించినప్పుడు, రెండూ శ్రోతలకు స్పష్టంగా వినిపిస్తాయి. ఉదాహరణకు, మృదు స్వరానికి మరియు వల డ్రమ్‌కు మధ్య శబ్దంలో ఉన్న వ్యత్యాసాన్ని ఊహించండి. నిజ జీవితంలో, డ్రమ్ సౌండ్ పూర్తిగా గాత్రాన్ని కవర్ చేస్తుంది, కానీ కుదింపుతో, ఈ రెండు శబ్దాలు అతివ్యాప్తి చెందకుండా లేదా కప్పివేయబడకుండా స్పష్టంగా వినబడతాయి.

  లౌడ్‌నెస్

  

  మాస్టరింగ్‌కి అవసరమైన చివరి దశ పరిమితిని జోడించడం. ముఖ్యంగా, పరిమితులు ఆడియో ఫ్రీక్వెన్సీలు నిర్దిష్ట థ్రెషోల్డ్‌ను దాటి వెళ్లకుండా నిరోధిస్తాయి, పీకింగ్ మరియు హార్డ్ క్లిప్పింగ్ వక్రీకరణలను నివారిస్తాయి. పరిమితులు కంప్రెసర్ కంటే డైనమిక్ పరిధిని మరింత తగ్గించి, మీ పాటకు ప్రామాణిక పరిశ్రమ అవసరాలను చేరుకోవడానికి అవసరమైన శబ్దాన్ని అందిస్తాయి.

  కొన్ని సంవత్సరాల క్రితం "లౌడ్‌నెస్ వార్" జరిగింది. డిజిటల్ మాస్టరింగ్ టెక్నిక్‌ల రాకతో, పాటల పరిమాణం మరింత ఎక్కువగా పెరుగుతోంది.

  నేడు, విషయాలు కొద్దిగా భిన్నంగా ఉన్నాయి. సంగీతం యొక్క అసలు శబ్దం అంత ముఖ్యమైనది కాదు లేదా కనీసం దాని "గ్రహించిన" శబ్దం అంత ముఖ్యమైనది కాదు.గ్రహించిన శబ్దం ఖచ్చితంగా డెసిబెల్‌లకు సంబంధించినది కాదు, అయితే మానవ చెవి నిర్దిష్ట పౌనఃపున్యాన్ని ఎలా గ్రహిస్తుంది అనేదానికి సంబంధించినది.

  అయినప్పటికీ, శబ్దం విషయానికి వస్తే పరిశ్రమ ప్రమాణాలు ఉన్నాయి, కాబట్టి మీరు మీ పాట అగ్రస్థానానికి చేరుకోవాలనుకుంటే చార్ట్‌లు, మీరు ఈ చివరి, అవసరమైన దశను తీసుకోవలసి ఉంటుంది.

  వక్రీకరణ జరగదని నిర్ధారించడానికి మీ పరిమితిని -0.3 మరియు -0.8 dB మధ్య సెట్ చేయండి. మీరు ఏమి ఆలోచిస్తున్నారో నాకు తెలుసు: నేను పరిమితిని 0.0 dBకి సెట్ చేస్తే, స్పీకర్లలో క్లిప్ చేయకుండా నా పాట బిగ్గరగా వినిపిస్తుంది. మీ పాటలోని కొన్ని భాగాలు మీ స్పీకర్‌లలో లేదా శ్రోతల స్పీకర్‌లలో క్లిప్ అయ్యే అవకాశం ఉన్నందున నేను దీనికి వ్యతిరేకంగా సలహా ఇస్తాను.

  అదనపు దశలు

  ఇక్కడ కొన్ని అదనపు దశలు ఉన్నాయి మీ పాటను తదుపరి స్థాయికి తీసుకెళ్లండి. పాటను పూర్తి చేయడానికి ఈ దశలు అవసరం లేదు. అవి రంగును జోడించడంలో మరియు మీ ట్రాక్‌కి కొంత అదనపు వ్యక్తిత్వాన్ని అందించడంలో సహాయపడతాయి.

  • స్టీరియో వైడెనింగ్

    ఇది నాకు నచ్చిన ప్రభావం, కానీ మీరు దీన్ని జాగ్రత్తగా ఉపయోగించాలి. స్టీరియో వైడింగ్ శబ్దాలను వ్యాప్తి చేయడంలో సహాయపడుతుంది. ఇది "ప్రత్యక్ష" ప్రభావాన్ని సృష్టిస్తుంది, అది అందంగా మరియు ఆవరించి ఉంటుంది. శాస్త్రీయ వాయిద్యాలతో కూడిన సంగీత శైలులలో ఇది చాలా బాగుంది.

    వినేవాడు మోనోలో పాటను విన్నప్పుడు స్టీరియో వెడల్పును సర్దుబాటు చేయడంలో సమస్య కనిపిస్తుంది. అది జరిగినప్పుడు, సంగీతం ఫ్లాట్‌గా మరియు ఖాళీగా ధ్వనిస్తుంది, ఏదో తప్పిపోయినట్లు అనిపిస్తుంది.

    స్టీరియో వైడింగ్‌ని తేలికగా ఉపయోగించాలని మరియు అది నిజమని మీరు అనుకున్నప్పుడు మాత్రమే ఉపయోగించాలని నా సూచనమీ పాట యొక్క గతిశీలతను మెరుగుపరచండి.

  • సంతృప్తత

    టేప్ ఎమ్యులేషన్ లేదా హార్మోనిక్ డిస్టార్షన్ వంటి వివిధ రకాల సంతృప్తాలను మీరు మీ మాస్టర్‌కి జోడించవచ్చు. మీ పాటకు లోతు మరియు రంగును జోడించడం వారి ఉద్దేశ్యం.

    సంతృప్తత యొక్క అందం ఏమిటంటే, మీ సంగీతం చాలా డిజిటల్‌గా ధ్వనించినప్పుడు ఈ భాగాలను సున్నితంగా చేయగలదు. మొత్తంగా మొత్తం ధ్వనికి మరింత సహజమైన వైబ్‌ని జోడిస్తుంది.

    ప్రతికూలత ఏమిటంటే, సంతృప్తత కొన్ని పౌనఃపున్యాలను మరియు వక్రీకరణను జోడించడం ద్వారా మీరు సృష్టించిన డైనమిక్ బ్యాలెన్స్‌ను రాజీ చేస్తుంది. మరోసారి, జాగ్రత్తగా ఉపయోగించినట్లయితే మరియు అవసరమైనప్పుడు మాత్రమే, అది మీ మాస్టర్‌కు విలువను జోడించగలదు. మీకు సంతృప్తత గురించి ఖచ్చితంగా తెలియకుంటే, దాన్ని ఉపయోగించవద్దు.

  మాస్టరింగ్ సెషన్ – ఆడియో మాస్టర్ నాణ్యతను అంచనా వేయండి

  

  మీరు ప్రతిదీ సరిగ్గా చేస్తే, మీ చేతుల్లో పూర్తిగా ప్రావీణ్యం పొందిన పాట ఉంటుంది. అభినందనలు!

  ఇప్పుడు మీరు ఏమి చేశారో సమీక్షించాల్సిన సమయం వచ్చింది మరియు మీరు ప్రారంభించినప్పుడు మీరు అనుకున్న ఫలితాన్ని సాధించారని నిర్ధారించుకోండి. మీరు పాటను అనేకసార్లు వినడం ద్వారా, వాల్యూమ్ స్థాయిలు మరియు డైనమిక్‌లను విశ్లేషించడం ద్వారా మరియు వాటి లౌడ్‌నెస్‌ని బ్యాలెన్స్ చేయడం ద్వారా మిక్స్‌తో పోల్చడం ద్వారా దీన్ని చేయవచ్చు.

  లౌడ్‌నెస్ మరియు డైనమిక్‌లను పర్యవేక్షించండి

  పాటను వినండి మరియు అది ఎలా అభివృద్ధి చెందుతుందనే దానిపై దృష్టి పెట్టండి. వాల్యూమ్‌లో ఆకస్మిక మార్పులు ఏవీ ఉండకూడదు మరియు అత్యధిక శిఖరాలు కూడా వక్రీకరించినట్లు అనిపించకూడదు. లేకపోతే, మీరు తిరిగి వెళ్లి, వక్రీకరణ అదృశ్యమయ్యే వరకు పరిమితిని తగ్గించాలి. వక్రీకరణ ఉంటేఇప్పటికీ ఉంది, మీరు అందుకున్న ఫైల్‌లో వక్రీకరణ ఇప్పటికే ఉందో లేదో చూడటానికి తుది మిశ్రమాన్ని తనిఖీ చేయండి.

  లౌడ్‌నెస్ మీ పాట యొక్క డైనమిక్‌లను ప్రభావితం చేస్తుంది, కానీ అది వాటిని రాజీ చేయకూడదు. కంప్రెసర్‌లు మరియు లిమిటర్‌లు ఫ్రీక్వెన్సీలను మెరుగుపరచడంలో మరియు మీ సంగీతాన్ని బిగ్గరగా చేయడంలో అద్భుతమైన పనిని చేస్తాయి. అయినప్పటికీ వారు మీరు వ్యక్తం చేయాలనుకుంటున్న భావోద్వేగాలను కోల్పోవచ్చు. అందుకే మాస్టర్‌ని జాగ్రత్తగా వినడం మరియు పాట మీరు ప్రారంభించినప్పుడు కలిగి ఉన్న ఆలోచనకు సరిపోతుందని నిర్ధారించుకోవడం చాలా ముఖ్యం.

  మిక్స్‌తో పోల్చండి

  

  అన్ని DAWలు మరియు మాస్టరింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్ మిక్స్ మరియు మాస్టర్ యొక్క వాల్యూమ్‌ను సరిపోల్చడానికి అనుమతిస్తాయి. ఇవి మిక్స్ యొక్క తక్కువ వాల్యూమ్‌తో ప్రభావితం కాకుండా ధ్వని నాణ్యతను సరిపోల్చడానికి మిమ్మల్ని అనుమతించే అద్భుతమైన సాధనాలు.

  మీరు మీ మిక్స్ మరియు మాస్టర్‌లను వాల్యూమ్‌తో సరిపోల్చకుండా సరిపోల్చినట్లయితే, మీరు ఎల్లప్పుడూ కలిగి ఉంటారు మాస్టర్ మెరుగ్గా అనిపిస్తాడు. ఎందుకంటే అధిక వాల్యూమ్ మనకు మరిన్ని సూక్ష్మాలను వినడానికి అవకాశం ఇస్తుంది, ఇది మరింత లోతును అందిస్తుంది.

  అయితే, మిక్స్ బిగ్గరగా ఉంటే మీరు ఖచ్చితంగా అదే సూక్ష్మాలను వినవచ్చు. అందువల్ల, వాల్యూమ్ కోసం ఒకే సెట్టింగ్‌లను కలిగి ఉండటం వలన ఫలితాన్ని విమర్శనాత్మకంగా విశ్లేషించి, అవసరమైతే సర్దుబాట్లు చేయడంలో మీకు సహాయపడుతుంది.

  ఆడియోను ఎగుమతి చేయండి

  

  ఇంత కష్టపడి పని చేసిన తర్వాత , మాస్టర్‌ను ఎగుమతి చేయడం సులభమయిన భాగంగా భావించవచ్చు. కానీ, వాస్తవానికి, మీ బౌన్స్/ఎగుమతి చేసేటప్పుడు మీరు కొన్ని విషయాలను గుర్తుంచుకోవాలిఆడియో ఫైల్.

  మొదట, మీరు ఫైల్‌ను అధిక-నాణ్యత, నష్టం లేని ఆకృతిలో ఎగుమతి చేయాలి. Wav, Aiff మరియు Caf ఫైల్‌లు ఉత్తమ ఎంపిక.

  తర్వాత, మీరు నమూనా రేటు మరియు బిట్ డెప్త్/రిజల్యూషన్ అసలు మిక్స్‌తో సమానంగా ఉండేలా చూసుకోవాలి. 16 బిట్‌లు మరియు నమూనా రేటు 44.1kHz ప్రామాణిక ఫార్మాట్.

  మీరు ఉపయోగించే వర్క్‌స్టేషన్ లేదా సాఫ్ట్‌వేర్‌తో సంబంధం లేకుండా, అవసరమైతే మీరు ఈ సెట్టింగ్‌లను సర్దుబాటు చేయగలరు. మీరు మీ ట్రాక్‌ని వేరే రిజల్యూషన్‌లో ఎగుమతి చేస్తున్నప్పుడు మరియు మీరు బిట్ డెప్త్‌ను 24 నుండి 16 బిట్‌లకు తగ్గిస్తున్నప్పుడు మాత్రమే నమూనా రేటు మార్పిడి మరియు డైథరింగ్ అవసరం. ఈ అదనపు దశ మీ ప్రావీణ్యం పొందిన ట్రాక్‌లో అవాంఛిత వక్రీకరణలు కనిపించకుండా నిరోధిస్తుంది.

  మీరు ట్రాక్‌ని సాధారణీకరించాలనుకుంటున్నారా అని మీ DAW అడిగితే, దీన్ని చేయవద్దు. సాధారణీకరించడం వల్ల మీ పాట బిగ్గరగా ఉంటుంది, కానీ మీరు ఇప్పటికే మీ ట్రాక్‌పై పట్టు సాధించారు కాబట్టి ఇది అనవసరం.

  ఆటోమేటెడ్ మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్ సర్వీసెస్

  

  చివరిగా, ఆటోమేటెడ్ మాస్టరింగ్ గురించి ప్రస్తావించడం విలువ. మీ కోసం చాలా పనిని చేసే ప్రోగ్రామ్‌లు. మీకు బిగ్గరగా వినిపించే మరియు (కొన్నిసార్లు) మెరుగ్గా ఉండే ట్రాక్‌ను అందిస్తోంది.

  ఈ సాఫ్ట్‌వేర్ గురించి చర్చ జరుగుతోంది మరియు ప్రొఫెషనల్ మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్లు అందించే దానితో వాటి నాణ్యతను పోల్చవచ్చా.

  సంవత్సరాలుగా , నేను రెండు అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన ఆటోమేటెడ్ మాస్టరింగ్ సేవలను ఉపయోగించాను: LANDR మరియు Cloudblounce. ఈ సేవల గురించి మంచి విషయం ఏమిటంటే అవి చవకైనవిమాస్టరింగ్ ఇంజనీర్ ఫీజుతో పోలిస్తే. అవి కూడా చాలా వేగంగా ఉంటాయి (పాటలో ప్రావీణ్యం సంపాదించడానికి వారికి కొన్ని నిమిషాల సమయం పడుతుంది.)

  ప్రతికూలత ఏమిటంటే నాణ్యత ప్రొఫెషనల్ ఇంజనీర్ పనికి సమీపంలో ఎక్కడా లేదు.

  ఏమీ లేదు. ఈ సేవల వెనుక ఉన్న AIలు అద్భుతంగా పనిచేస్తాయని సందేహం. అవి తక్కువ పౌనఃపున్యాలను మెరుగుపరుస్తాయి మరియు పాటను బిగ్గరగా చేస్తాయి. అయినప్పటికీ, కుదింపు కంటే ఎక్కువ చైతన్యం అవసరమయ్యే భాగాలను ఎంచుకోవడానికి అనుమతించే మానవ అభిరుచి వారికి లేదు.

  మొత్తంమీద, మీరు ఆన్‌లైన్‌లో ట్రాక్‌ను ప్రచురించాలనుకున్నప్పుడు లేదా ఆల్బమ్‌ను ఉచితంగా విడుదల చేయాలనుకున్నప్పుడు ఈ సేవలు సహాయపడతాయి. అయినప్పటికీ, నేను వృత్తిపరంగా ఆల్బమ్‌ని విడుదల చేయాలని ఎంచుకుంటే నేను ఎల్లప్పుడూ మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్‌ని వెతుకుతాను.

  చివరి ఆలోచనలు

  మీరు చూడగలిగినట్లుగా, మాస్టరింగ్ అనేది మాయాజాలం కాదు. ఇది మీరు మరియు ఇతరులు చేసిన పాటలను మాస్టరింగ్ చేయడం ద్వారా మీరు అభివృద్ధి చేయగల మరియు కాలక్రమేణా మెరుగుపరచగల నైపుణ్యం.

  ట్రాక్ యొక్క ఆడియోను మెరుగుపరచడానికి అవసరమైన దశలు మీరు అన్వేషిస్తున్న శైలితో సంబంధం లేకుండా ప్రాథమికంగా ఒకే విధంగా ఉంటాయి. పాటను ఎలా ప్రావీణ్యం పొందాలనే దానిపై ఈ కథనం మీ దశల వారీ మార్గదర్శకంగా మారుతుంది. మొత్తంమీద, మాస్టరింగ్ మీ పాటలను ఏదైనా ఫార్మాట్ లేదా ప్లాట్‌ఫారమ్‌లో ప్రొఫెషనల్‌గా ధ్వనిస్తుంది.

  మీ స్వంత పాటలను మాస్టరింగ్ చేయడం గురించి నేను మిమ్మల్ని హెచ్చరించాల్సిన అంశం ఉంది. ప్రొఫెషనల్ ఆడియో మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్‌ను నియమించుకోవడంలో ఒక సానుకూల అంశం ఏమిటంటే వారు మీ సంగీతాన్ని తాజా చెవితో వింటారు. సంగీతంలో ప్రావీణ్యం సంపాదించేటప్పుడు ఆ నిర్లిప్తత తరచుగా అవసరం.

  మీరు తెలిసిన వ్యక్తి అని మీరు అనుకోవచ్చుఉత్తమంగా మీ పాట ఎలా ఉండాలి. వాస్తవానికి, మనం తరచుగా నిర్లక్ష్యం చేసే విషయాలను ఒక ప్రొఫెషనల్ చూడగలరు మరియు వినగలరు. అందుకే మీరు మీ ట్రాక్‌లను ప్రచురించే ముందు మరొకరు వాటిని వినడం ఎల్లప్పుడూ మంచిది.

  తరచుగా, మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్లు వాస్తవిక తనిఖీని అందిస్తారు. భావోద్వేగాల బారిన పడకుండా సంపూర్ణ సమతుల్యతతో కూడిన మరియు బిగ్గరగా ఉండే ట్రాక్‌ని వారు మీకు చూపుతారు.

  మీరు మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్‌ను కొనుగోలు చేయలేకపోతే, స్వయంచాలక మాస్టరింగ్ సేవలను ఒకసారి ప్రయత్నించమని నేను సూచిస్తున్నాను. ఫలితాలు మీ పాటను ఎక్కడైనా ప్రచురించడానికి సరిపోతాయి. అలాగే, వారు మీకు దివాలా తీయకుండానే సంగీతాన్ని మరింత తరచుగా విడుదల చేసే అవకాశాన్ని అందిస్తారు.

  ఈ సేవలకు సంబంధించిన మరో సానుకూల అంశం ఏమిటంటే, వారి AI సౌండ్‌ని మెరుగుపరిచిన తర్వాత మీరు ఫైనల్ మాస్టర్‌ను సవరించవచ్చు. మీరు ఇప్పటికీ మాస్టర్‌కి సర్దుబాట్లు చేయగలరని దీని అర్థం. ఇప్పుడు మీరు తుది ఫలితం కోసం AI యొక్క ఆడియో సెట్టింగ్‌లను పునాదిగా ఉపయోగించవచ్చు.

  మీరు ప్రతిదీ మీరే చేయాలనుకుంటే, ఈ గైడ్‌ని అనుసరించడం ద్వారా ఈరోజే మీ ట్రాక్‌లను మాస్టరింగ్ చేయడం ప్రారంభించవచ్చు. మీ ఫలితాన్ని రిఫరెన్స్ ట్రాక్‌లతో పోల్చడం వలన మీరు సరైన దిశలో వెళ్తున్నారా లేదా మీ పనిలో కొన్ని మార్పులు చేయాలా అని మీకు చూపుతుంది.

  నేను మీ పాట మరియు సూచన ట్రాక్‌లను వినడం యొక్క ప్రాముఖ్యతను తగినంతగా నొక్కి చెప్పలేను. చాలా సార్లు. మాస్టరింగ్ సమయంలో, మీ పాటలో మీరు ఇంతకు ముందు వినని లోపాలు ఉండవచ్చు మరియు ఇవి మరింత స్పష్టంగా కనిపిస్తాయి, ఇది తుది రాజీకి దారి తీస్తుందిఫలితం.

  రిఫరెన్స్ ట్రాక్‌లు చాలా అవసరం, ఎందుకంటే మీరు మీ ముక్కపై పని చేస్తున్నప్పుడు అవి మీకు మార్గదర్శకత్వం ఇస్తాయి. మీరు "సోనిక్ ల్యాండ్‌మార్క్‌లు" వంటి ఇతర ట్రాక్‌లను కలిగి ఉంటే సరైన ఫలితాన్ని సాధించడానికి సరైన ఫ్రీక్వెన్సీలను పెంచడం చాలా సులభం.

  పై ఉదాహరణలో, నేను EQ నుండి ప్రారంభించాను. మీరు కుదింపు నుండి లేదా లౌడ్‌నెస్‌ని సరైన స్థాయికి పెంచడం ద్వారా కూడా ప్రారంభించవచ్చు. మీరు తదుపరి ప్రాసెసింగ్‌ను జోడించడానికి తగినంత హెడ్‌రూమ్‌ను వదిలిపెట్టినంత కాలం, మీరు మీ పాట శైలి మరియు అవసరాలను బట్టి మీ విధానాన్ని ఎంచుకోవచ్చు.

  చివరిగా, మీరు వినడానికి పని చేస్తున్న సంగీతాన్ని ఇష్టపడే వారిని ఆహ్వానించమని నేను సూచిస్తున్నాను. మీ మాస్టర్ మరియు మీకు నిజాయితీగా అభిప్రాయాన్ని తెలియజేయండి. మీరు మాస్టరింగ్ చేస్తున్న సంగీతం పట్ల మక్కువ ఉన్నంత కాలం వారు సంగీత నిపుణుడిగా ఉండవలసిన అవసరం లేదు. మీ మాస్టర్‌లో ఏదైనా తప్పు ఉంటే వారు మీకు చెప్పగలరు. వారికి సంగీత శైలి తెలుసు మరియు ఈ రకమైన పాటలు ఉద్దేశించిన సాధారణ ధ్వని గురించి బాగా తెలుసు.

  మీరు ప్రతికూల అభిప్రాయానికి కృతజ్ఞతతో ఉండాలి. మీ సంగీతాన్ని వినే వ్యక్తి మీ విజయం గురించి శ్రద్ధ వహిస్తారని మరియు మీరు మరింత మెరుగుపడగలరని భావిస్తారని దీని అర్థం.

  మాస్టరింగ్ ప్రపంచంలో మీ మొదటి అడుగును ముందుకు తీసుకెళ్లడంలో ఈ గైడ్ మీకు సహాయపడుతుందని నేను ఆశిస్తున్నాను. ఇది మీ సంగీత నైపుణ్యాలను మెరుగుపరుచుకోవడంలో మరియు మరింత బహుముఖ సృజనాత్మక వ్యక్తిగా మారడంలో మీకు సహాయపడే అద్భుతమైన ప్రయాణం.

  అదృష్టం!

  సెషన్ అంటే కళాకారులు తమ పాటలను రికార్డ్ చేయడం. ప్రతి పరికరం తరచుగా వ్యక్తిగత ట్రాక్‌లలో విడిగా రికార్డ్ చేయబడుతుంది. ఆపై, సంగీతం డిజిటల్ ఆడియో వర్క్‌స్టేషన్ (లేదా DAW)లో కలిసి ఉంచబడుతుంది, ఇది ఆడియోను రికార్డ్ చేయడానికి, మిక్సింగ్ చేయడానికి మరియు సవరించడానికి అనుమతించే సాఫ్ట్‌వేర్.

• మిక్సింగ్

  

  మాస్టరింగ్ యొక్క రెండవ భాగం మిక్సింగ్. రికార్డింగ్ సెషన్ ముగిసినప్పుడు మరియు కళాకారులు ఫలితంతో సంతోషంగా ఉన్నప్పుడు, మిక్స్ ఇంజనీర్ రికార్డింగ్ సెషన్‌ల నుండి ప్రత్యేక ఆడియో ట్రాక్‌లను తీసుకుంటాడు. వీటిని ఉపయోగించి, వారు వాల్యూమ్‌లను తగ్గించడం మరియు పెంచడం, ప్రభావాలను జోడించడం మరియు అవాంఛిత శబ్దాన్ని తొలగించడం ద్వారా పొందికైన, సమతుల్య స్టీరియో ట్రాక్‌ను సృష్టిస్తారు. రికార్డింగ్ సెషన్ తర్వాత మీకు వినిపించే ధ్వనులు పచ్చిగా మరియు (కొన్నిసార్లు) కలవరపెట్టేలా ఉంటాయి. మంచి మిక్సింగ్ అన్ని సాధనాలు మరియు ఫ్రీక్వెన్సీలకు డైనమిక్ బ్యాలెన్స్‌ని జోడిస్తుంది.

• మాస్టరింగ్

  

  ప్రాసెస్ యొక్క చివరి భాగం మాస్టరింగ్. మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్ పాత్ర ఒక పాట లేదా మొత్తం ఆల్బమ్‌ను పొందికగా మరియు సూచనగా ఉపయోగించే కళా ప్రక్రియ యొక్క ప్రమాణాలకు అనుగుణంగా తయారు చేయడం. అలాగే, మాస్టరింగ్ దశలో వాల్యూమ్ మరియు టోనల్ బ్యాలెన్స్ మెరుగుపరచబడతాయి.

  ఫలితం లౌడ్‌నెస్ మరియు ఆడియో నాణ్యత పరంగా, ఇప్పటికే ప్రచురించబడిన అదే జానర్‌కు చెందిన ట్రాక్‌లతో పోల్చవలసిన పాట. రికార్డింగ్ సెషన్‌లో మీరు ఊహించిన ధ్వనిని ప్రభావితం చేయకుండా మంచి మాస్టరింగ్ మీ పాటను నాటకీయంగా మెరుగుపరుస్తుంది. మరోవైపు, అసహ్యమైన ఆడియో మాస్టరింగ్ రాజీ పడవచ్చు aతక్కువ-ఫ్రీక్వెన్సీ పరిధిని కత్తిరించడం మరియు శబ్దాన్ని భరించలేని స్థాయికి నెట్టడం ద్వారా భాగం.

ఇంజనీర్లు సంతృప్తికరమైన ఉత్పత్తిని అందించడానికి కళాకారుల కోరికలు మరియు సంగీత పరిశ్రమ ప్రమాణాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి రెండు. సంగీతకారులు అందించిన మార్గదర్శకాలను అనుసరించడం ద్వారా వారు అలా చేస్తారు. శ్రోతల అభిరుచికి అనుగుణంగా మాస్టర్ సౌండ్ ఉండేలా చూసుకోవడం.

పాటలో నైపుణ్యం ఎందుకు ముఖ్యం?

మీరు మీ పాటను ఆన్‌లైన్‌లో ప్రచురించాలనుకుంటే లేదా భౌతికంగా విడుదల చేయాలనుకుంటే మాస్టరింగ్ చాలా కీలకం. చౌకైన ఇయర్‌ఫోన్‌ల నుండి హై-ఎండ్ హై-ఫై సిస్టమ్‌ల వరకు ఏదైనా ప్లేబ్యాక్ సిస్టమ్‌లో ప్రొఫెషనల్ ఆర్టిస్టులు తమ పాటలను పరిపూర్ణంగా వినిపించేలా చేసే విధానం ఇది.

మాస్టరింగ్ మొత్తం ఆల్బమ్‌లోని అన్ని పాటలు స్థిరంగా మరియు సమతుల్యంగా ఉండేలా చేస్తుంది. మాస్టరింగ్ లేకుండా, పాటలు అస్పష్టంగా అనిపించవచ్చు. ఎందుకంటే అవి విభిన్నంగా రికార్డ్ చేయబడ్డాయి లేదా మిక్సింగ్ సెషన్‌లో మార్పుల కారణంగా. మాస్టరింగ్ వృత్తిపరమైన ఫలితానికి హామీ ఇస్తుంది. మీరు సాధ్యమైనంత ఉత్తమమైన రీతిలో విడుదల చేయాలనుకుంటున్న సృజనాత్మక పనికి ఇది చివరి టచ్.

మీరు వీటిని కూడా ఇష్టపడవచ్చు: లాజిక్ ప్రో Xతో మాస్టరింగ్

మిక్సింగ్ vs మాస్టరింగ్

మిక్సింగ్ ప్రక్రియలో రికార్డింగ్ సెషన్‌ల నుండి బహుళ ఆడియో ట్రాక్‌లను స్టీరియో మిక్స్‌గా మరియు ఆర్టిస్టులు ఊహించిన దానికి అనుగుణంగా బ్యాలెన్స్‌గా ఉండేలా సర్దుబాటు చేయడం జరుగుతుంది. మిక్సర్ యొక్క పని వ్యక్తిగత పరికరాలను తీసుకోవడం మరియు వాటి ధ్వనిని సర్దుబాటు చేయడం, తద్వారా మొత్తం నాణ్యత మరియుపాట యొక్క ప్రభావం ఉత్తమంగా ఉంటుంది.

మిక్సింగ్ పూర్తయిన తర్వాత మాస్టరింగ్ జరుగుతుంది. మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్ స్టీరియో అవుట్‌పుట్‌పై పని చేయవచ్చు (అన్ని సాధనాలతో ఒకే ట్రాక్). ఈ సమయంలో, పాటలో మార్పులు మరింత సూక్ష్మంగా ఉంటాయి మరియు ప్రధానంగా వ్యక్తిగత పరికరాలను తాకకుండా మొత్తం ఆడియోను మెరుగుపరచడం మరియు ఆప్టిమైజ్ చేయడంతో సంబంధం కలిగి ఉంటాయి.

మాస్టరింగ్ సెషన్ – మీరు ప్రారంభించే ముందు

ట్రాక్‌ను మాస్టరింగ్ చేసేటప్పుడు, ప్రిపరేషన్ అవసరం. మీరు మీ హెడ్‌ఫోన్‌లను ధరించి, మీ పాటను బిగ్గరగా చేయడం ప్రారంభించే ముందు కొన్ని అవసరమైన చర్యలు తీసుకోవాలి, ప్రత్యేకించి మీరు కొత్తవారైతే.

దురదృష్టవశాత్తూ, మాస్టరింగ్ అనేది పాట యొక్క వాల్యూమ్‌ను దాని పరిమితికి పెంచుతుందని చాలా మంది అనుకుంటారు. ఆన్‌లైన్‌లో ప్రచురించే ముందు. అయినప్పటికీ, మీ సంగీతానికి మాస్టరింగ్‌ని తీసుకువచ్చే అనేక మెరుగుదలలలో పాట యొక్క శబ్దం ఒకటి. సరిగ్గా చేసినప్పుడు, ప్రావీణ్యం పొందిన ట్రాక్ మరింత పొందికగా, స్థిరంగా మరియు శ్రావ్యంగా అనిపిస్తుంది.

కొత్త ఆల్బమ్‌పై పని చేయడం ప్రారంభించే ముందు, ఇంజనీర్లు వారు పని చేస్తున్న పాటలను వింటూ కొంత సమయం గడుపుతారు. కళాకారులు లక్ష్యంగా చేసుకున్న వైబ్ మరియు వాతావరణాన్ని వారు అర్థం చేసుకున్నారని నిర్ధారించుకుంటారు. ఇది కీలకమైన దశ. పాట ఎక్కడికి వెళుతుందో కళాకారులు మరియు ఇంజనీర్ స్పష్టంగా గుర్తించాలి.

కళాకారుల అవసరాలను పాటించని వృత్తిపరంగా రూపొందించిన ఆడియో మాస్టరింగ్ దాని ఉద్దేశ్యాన్ని నెరవేర్చని మాస్టర్ మరియు చాలా మటుకు చేయాల్సి ఉంటుంది నుండి తిరిగి చేయవచ్చుస్క్రాచ్.

అవి విసుగుగా అనిపించినప్పటికీ, మీరు మీ పాటను తదుపరి స్థాయికి తీసుకెళ్లాలనుకుంటే ఈ ప్రీ-మాస్టరింగ్ దశలు ప్రాథమికంగా ఉంటాయని నేను నమ్ముతున్నాను. ఈ దశలను పూర్తిగా అనుసరించండి మరియు మీరు చింతించరని నేను హామీ ఇస్తున్నాను.

సరైన పర్యావరణం మరియు సామగ్రిని ఎంచుకోండి

సరైన గదిని ఎంచుకోవడం మొదటి దశ విజయం వైపు. ఎందుకు? ట్రాక్‌ని మాస్టరింగ్ చేస్తున్నప్పుడు, మీకు కొంత సమయం పాటు సంపూర్ణ నిశ్శబ్దం మరియు ఏకాగ్రత అవసరం. అందువల్ల, మీరు హెడ్‌ఫోన్‌లు ధరించి ఉన్నా కూడా ధ్వనించే ప్రదేశంలో మీ ట్రాక్‌పై పని చేయడం సాధ్యం కాదు, ఎందుకంటే బయటి నుండి వచ్చే కొన్ని పౌనఃపున్యాలు ఇప్పటికీ మీకు భంగం కలిగిస్తాయి మరియు మీ నిర్ణయాలపై ప్రభావం చూపుతాయి.

పరికరాల విషయానికొస్తే, మీరు కేవలం హెడ్‌ఫోన్‌లతో మీ స్వంత పాటను నేర్చుకోవచ్చు, హెడ్‌ఫోన్‌లు మరియు స్పీకర్‌లను ప్రత్యామ్నాయంగా మార్చమని నేను సూచిస్తున్నాను, ఎందుకంటే ఇది సరైన ఫలితాలను సాధించడంలో మీకు సహాయపడుతుంది. నేను ఇటీవల స్టూడియో మానిటర్‌ల గురించి ఒక కథనాన్ని వ్రాసాను మరియు చాలా మంచి నాణ్యత గల స్పీకర్‌లు చాలా చవకైనవి కాబట్టి, మీరు దీని గురించి గంభీరంగా ఉంటే ఒక జతని పొందమని నేను మీకు సిఫార్సు చేస్తున్నాను.

నేను ముందే చెప్పినట్లు, మాస్టరింగ్ అంటే ఇది ఎలా పునరుత్పత్తి చేయబడిందనే దానితో సంబంధం లేకుండా ఖచ్చితంగా ధ్వనిస్తుంది. మీరు హెడ్‌ఫోన్‌లు మరియు స్పీకర్‌ల ద్వారా మీ మాస్టర్‌ను వింటుంటే, మీరు దానిని ప్రచురించిన తర్వాత అది ఇతరులకు ఎలా వినిపిస్తుందనే దానిపై మీకు మరింత స్పష్టమైన అవగాహన ఉంటుంది.

రిఫరెన్స్ ట్రాక్

మీ సంగీత శైలిని బట్టి, మీరు ఊహించిన ధ్వనికి అనుగుణంగా ఇప్పటికే ప్రచురించబడిన పాటలు ఉంటాయి. ద్వారాఈ పాటలను విరివిగా వినడం ద్వారా, మీరు మెచ్చిన పాటల మాదిరిగానే మీ మిక్స్‌లను ధ్వనింపజేయడానికి అవసరమైన దశలను మీరు గుర్తించగలరు.

ముందు చెప్పినట్లుగా, పాటను బిగ్గరగా చేయడమే మాస్టరింగ్ అని మీరు భావించినట్లయితే మీరు తప్పు చేశారని ఇప్పుడు మీకు తెలుసు. ఒక ప్రొఫెషనల్ మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్ మిమ్మల్ని రిఫరెన్స్ ట్రాక్ కోసం అడుగుతారు, తద్వారా రికార్డింగ్ సెషన్ ముగిసిన తర్వాత, వారు ఈ రిఫరెన్స్ ట్రాక్‌ని మీరు ఎయిమ్ చేస్తున్న సౌండ్‌కి సూచనగా ఉపయోగించవచ్చు.

ఫ్రేమ్ ఆఫ్ రిఫరెన్స్ ఈ ట్రాక్‌లు ఇంజనీర్ చివరికి మీ స్వంత మాస్టర్ ఎలా ధ్వనిస్తుందో నిర్వచిస్తారు. అందువల్ల, మీ స్వంత మిక్స్‌లపై నైపుణ్యం సాధించడం లేదా ఇంజనీర్‌ను నియమించుకోవడంతో సంబంధం లేకుండా, మీరు మీ సంగీతాన్ని ధ్వనింపజేయాలనుకుంటున్న పాటలను నిజంగా సూచించే పాటలను నిర్ణయించడానికి కొంత సమయం వెచ్చించండి.

నిస్సందేహంగా, మీరు ఇలాంటి పాటల కూర్పులను సూచనగా పరిగణించాలి. జానర్, ఇన్‌స్ట్రుమెంటేషన్ మరియు వైబ్ మీదే. ఉదాహరణకు, మీరు ఇన్‌స్ట్రుమెంటల్ రాక్ త్రయం అయితే, విండ్ ఇన్‌స్ట్రుమెంట్‌లు మరియు స్ట్రింగ్ క్వార్టెట్‌తో కూడిన ట్రాక్‌ని రిఫరెన్స్ సాంగ్‌గా కలిగి ఉంటే, మీరు ఆశించిన ఫలితాన్ని సాధించలేరు.

మీ మిక్స్ యొక్క శిఖరాలను తనిఖీ చేయండి

మిక్స్ ఇంజనీర్‌కు వారు ఏమి చేస్తున్నారో తెలిస్తే, మీరు -3dB మరియు -6dB మధ్య ఎక్కడైనా ఆడియో పీక్‌లతో కూడిన స్టీరియో ఫైల్ మిక్స్‌డౌన్‌ను అందుకుంటారు.

మీరు మీ ఆడియో పీక్‌లను ఎలా తనిఖీ చేస్తారు? చాలా DAWలు మీ పాట యొక్క శబ్దాన్ని పర్యవేక్షించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తాయి, కాబట్టి మీరు చేయాల్సిందల్లా మీ పాట యొక్క బిగ్గరగా వినడంమరియు అది ఎంత బిగ్గరగా ఉందో చూడండి. ఇది -3dB మరియు -6dB మధ్య ఉంటే, మీరు వక్రీకరణను సృష్టించకుండా మీ ప్రాసెసింగ్ కోసం తగినంత హెడ్‌రూమ్‌ని కలిగి ఉంటారు.

మిక్స్ చాలా బిగ్గరగా ఉంటే మరియు మీకు తగినంత హెడ్‌రూమ్ లేకపోతే, మీరు మరొక మిక్స్ కోసం అడగవచ్చు. లేదా మీ ప్రాసెసింగ్ కోసం తగినంత హెడ్‌రూమ్‌ను అనుమతించే వరకు ట్రాక్‌పై తగ్గింపును పొందండి. మిక్సింగ్ ఇంజనీర్ రికార్డింగ్ సెషన్‌ల నుండి బహుళ ఆడియో ట్రాక్‌లకు యాక్సెస్‌ను కలిగి ఉన్నందున మరియు dBలను తగ్గించడంలో మరింత సమగ్రమైన పనిని చేయగలడు కాబట్టి మీరు మునుపటి ఎంపికకు వెళ్లాలని నేను సూచిస్తున్నాను.

LUFS (లౌడ్‌నెస్ యూనిట్లు పూర్తి స్థాయి)

మీరు తెలుసుకోవలసిన మరొక పదం LUFS లేదా లౌడ్‌నెస్ యూనిట్స్ ఫుల్ స్కేల్. చాలా స్ట్రీమింగ్ ప్లాట్‌ఫారమ్‌లు పాట యొక్క శబ్దాన్ని ఈ విధంగా మూల్యాంకనం చేస్తాయి, ఇది దాని వాల్యూమ్‌తో ఖచ్చితంగా సంబంధం కలిగి ఉండదు, కానీ మానవ చెవి శబ్దాన్ని ఎలా "గ్రహిస్తుంది" అనే దానితో ఎక్కువ.

ఇది కొంచెం క్లిష్టంగా ఉంది, కానీ మీకు అందించడానికి మరింత ఆచరణాత్మక చిట్కా, YouTube మరియు Spotifyలో అప్‌లోడ్ చేయబడిన కంటెంట్ -14LUFS యొక్క ఆడియో స్థాయిని కలిగి ఉందని పరిగణించండి, ఇది మీరు CDలో కనుగొనే సంగీతం కంటే దాదాపు 8 డెసిబెల్‌లు నిశ్శబ్దంగా ఉంటుంది.

ఇదిగో అతిపెద్ద సమస్య! మీరు Spotifyలో ట్రాక్‌ని అప్‌లోడ్ చేసినప్పుడు, ఉదాహరణకు, స్ట్రీమింగ్ సేవలో ఉన్న సంగీతం యొక్క ప్రమాణాన్ని చేరుకునే వరకు ప్లాట్‌ఫారమ్ మీ ట్రాక్ యొక్క LUFSని స్వయంచాలకంగా తగ్గిస్తుంది. ఈ ప్రక్రియ స్వయంచాలకంగా జరుగుతుంది, అంటే మీ పాట LUFS తగ్గించడం ద్వారా నాటకీయంగా ప్రభావితమవుతుంది, ప్రత్యేకించి ఇది చాలా ఎక్కువగా ఉంటేబిగ్గరగా.

సురక్షితమైన వైపు ఉండడానికి, మీరు -12LUFS మరియు -14LUFS మధ్య ఏదైనా చేరుకోవాలి. పై శ్రేణి మీరు కోరుకున్న నాణ్యతతో మీ పాటను ఆన్‌లైన్‌లో ప్రసారం చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. ఇంకా, తక్కువ LUFS మరింత డైనమిక్ సోనిక్ అనుభవానికి హామీ ఇస్తుంది మరియు మీ భాగానికి లోతును జోడిస్తుంది.

సాధారణ నాణ్యత నియంత్రణ

పాట అంతటా, వాల్యూమ్ బ్యాలెన్స్‌డ్‌గా ఉందా? మీరు అక్కడ ఉండకూడని డిజిటల్ క్లిప్పింగ్ మరియు వక్రీకరణలను వినగలరా? కొనసాగించే ముందు, మిక్స్డ్ పాట ఖచ్చితంగా ఉందని మరియు చివరి దశకు సిద్ధంగా ఉందని నిర్ధారించుకోండి.

మీరు పాటను సృజనాత్మక కోణం నుండి విశ్లేషించకూడదు. అన్నింటికంటే, మిక్సర్ ఇప్పటికే సంగీత విద్వాంసులతోనే ఈ దశను దాటింది, అంటే మీరు అందుకున్న పాట వారు కోరుకున్నట్లుగా ఖచ్చితంగా వినిపిస్తుంది.

ఇంజనీర్ పాత్ర ఒక జత తాజా చెవులను అందించడం, ఉత్పత్తిని దాని అన్ని వివరాలతో విశ్లేషించండి మరియు సంగీతకారుల దృష్టిని పూర్తిగా వ్యక్తీకరించడానికి వారు తుది సర్దుబాట్లు చేయగలరని నిర్ధారించుకోండి.

ఈ సమయంలో, ఒక అడుగు వెనక్కి వేసి, మీ సూచన ట్రాక్‌లను మరోసారి వినండి. అవి బిగ్గరగా వినిపించినప్పటికీ (అవి ఇప్పటికే మాస్టరింగ్‌లో ఉన్నాయి కాబట్టి), మీరు మీ పాట మరియు రిఫరెన్స్ ట్రాక్‌ల మధ్య వ్యత్యాసాలను ఊహించగలరు.

చాలావరకు మీరు తక్కువ పౌనఃపున్యాలు ఎక్కువగా ఉన్నట్లు కనుగొనవచ్చు. రిఫరెన్స్ ట్రాక్‌లలో మెరుగుపరచబడింది, ధ్వని మరింత ఆవరించినట్లు అనిపిస్తుంది మరియు మొదలైనవి. మీరు ఆలోచించే ప్రతి అంశాన్ని వివరిస్తూ మీ అభిప్రాయాలను వ్రాయండిమీరు పని చేయాలి.

మీరు సిద్ధమైన తర్వాత, మీ పాటను నేర్చుకోవడం ప్రారంభించాల్సిన సమయం ఆసన్నమైంది.

మాస్టరింగ్ సెషన్ – మీ పాటలో నైపుణ్యం సాధించడం ఎలా

కొంతమంది మాస్టరింగ్ ఇంజనీర్లు లౌడ్‌నెస్‌ని సర్దుబాటు చేయడం ద్వారా ప్రారంభిస్తారు, మరికొందరు ముందుగా డైనమిక్ రేంజ్‌లో పని చేస్తారు మరియు తర్వాత పాటను బిగ్గరగా చేస్తారు. అదంతా వ్యక్తిగత అభిరుచికి సంబంధించినది, కానీ వ్యక్తిగతంగా, నేను EQతో ప్రారంభించాలనుకుంటున్నాను.

ఈ కథనంతో, నేను మాస్టరింగ్‌లోని అత్యంత కీలకమైన అంశాలపై దృష్టి పెట్టాలనుకుంటున్నాను, నా ఉద్దేశ్యంగా మరొక సారి అదనపు దశలను వదిలివేస్తాను. ఈరోజే నిమగ్నమైన అనుభూతి లేకుండా నైపుణ్యం సాధించడం ప్రారంభించడానికి మీకు సాధనాలను అందించడానికి.

మీరు ఎంత ఎక్కువ పాటలను ప్రావీణ్యం చేసుకుంటే, మీ అభిరుచి మరియు సంగీతం ఆధారంగా ఉత్తమ ధ్వనిని ఎలా సాధించాలో మీరు అర్థం చేసుకుంటారు. ఉదాహరణకు, మీ సంగీతం రిచ్‌గా మరియు డైనమిక్‌గా ఉంటే, నిశ్శబ్దంగా మరియు బిగ్గరగా ఉండే భాగాలను ప్రత్యామ్నాయంగా మార్చినట్లయితే, అప్పుడు శబ్దం మీ ప్రాధాన్యతగా ఉండదు, కానీ మీరు ఖచ్చితంగా బ్యాలెన్స్‌డ్ సౌండ్‌స్కేప్‌ని సృష్టించిన తర్వాత మీరు పరిశీలిస్తారు. మరోవైపు, మీరు స్క్రిల్లెక్స్ అయితే, మీ పాట వీలైనంత బిగ్గరగా ఉండాలని మీరు కోరుకుంటారు.

EQ (ఈక్వలైజేషన్)

ఈక్వలైజింగ్ పాట అంటే ఫ్రీక్వెన్సీ స్పెక్ట్రమ్‌లో నిర్దిష్ట ఫ్రీక్వెన్సీ బ్యాండ్‌లను తొలగించడం లేదా మెరుగుపరచడం. దీనర్థం మాస్టర్ బాగా బ్యాలెన్స్‌గా మరియు అనుపాతంగా ధ్వనిస్తుంది, ఎటువంటి ఫ్రీక్వెన్సీ ఇతరులను కప్పివేస్తుంది.

నా అభిప్రాయం ప్రకారం, మీరు సంగీతంలో ప్రావీణ్యం సంపాదించినప్పుడు ఇది మొదటి అడుగు. అన్ని ఫ్రీక్వెన్సీలను బ్యాలెన్స్ చేయడం మరియు తయారు చేయడం ద్వారా ప్రారంభించడం ఉత్తమం