Вы когда-нибудь задумывались, почему та или иная нота на фортепиано звучит именно так, как она звучит? Или как мы разрабатываем стандарты настройки, которые позволяют группам и ансамблям играть вместе, создавая уникальные и легко воспроизводимые гармонии?

Откуда взялась стандартная настройка?

Как и многие другие аспекты жизни, достижение стандарта настройки в музыке было очень жаркой дискуссией, которая вышла за пределы различных областей, от теории музыки до физики, философии и даже магии.

На протяжении двух тысяч лет люди пытались договориться о том, каким должен быть стандарт частоты для настройки инструментов, пока в 20 веке большинство музыкального мира не договорилось о конкретных параметрах настройки для стандартизированной высоты тона.

Сегодня теоретики музыки и аудиофилы оспаривают статус-кво и подвергают сомнению наиболее широко принятый стандарт настройки. Причин для разногласий много, и некоторые из них весьма надуманны.

Тем не менее, тысячи музыкантов и композиторов во всем мире считают, что используемая большинством частота настройки ухудшает качество звучания музыки и не согласуется с частотами Вселенной.

A432 vs A440 - какой стандарт лучше?

Поэтому сегодня я проанализирую большой спор между настройкой на A4 = 432 и 440 Гц, A4 - это нота A чуть выше середины C и эталон высоты тона для стандартной настройки. Сначала я расскажу немного истории и о том, как мы пришли к 440 Гц для наших музыкальных инструментов.

Затем я опишу причины "движения 432 Гц", что вы можете сделать, чтобы услышать разницу самостоятельно, и как настроить свои музыкальные инструменты на другую высоту, будь то реальные или цифровые.

К концу этой статьи вы сможете определить, какой стандарт настройки лучше всего подходит для ваших композиций, почему некоторые музыканты выбирают другую опорную высоту, а также лучшие частоты для открытия вашей чакры и единения со Вселенной. Неплохо для одной статьи, правда?

СОВЕТ: Пожалуйста, помните, что этот пост довольно технический, с некоторыми музыкальными и научными терминами, которые могут быть вам незнакомы. Тем не менее, я постараюсь сделать его как можно более простым.

Давайте погрузимся!

Что такое тюнинг?

Начнем с основ. Настройка большинства инструментов сегодня чрезвычайно проста, поскольку вам достаточно иметь цифровой тюнер или приложение, чтобы сделать это самостоятельно за считанные секунды. Однако с фортепиано и классическими инструментами в целом все сложнее, здесь требуется практика, терпение и правильные инструменты, такие как специальный рычаг и электронный хроматический тюнер.

Но до наступления прекрасной цифровой эры, в которой мы живем, инструменты приходилось настраивать вручную, чтобы каждая нота воспроизводила определенную высоту тона, а одна и та же нота, сыгранная на разных инструментах, попадала на одну и ту же частоту.

Настройка означает регулировку высоты тона определенной ноты до тех пор, пока ее частота не станет идентичной эталонной. Музыканты используют эту систему настройки для того, чтобы их инструменты не были "не в ладах" и, следовательно, легко сочетались с другими инструментами, следующими тому же стандарту настройки.

Изобретение вилки для настройки приводит к стандартизации

Изобретение вилки в 1711 году дало первую возможность стандартизировать высоту тона. Ударяя вилкой о поверхность, она резонирует с определенной постоянной высотой тона, что можно использовать для согласования ноты музыкального инструмента с частотой, воспроизводимой вилкой.

А как же тысячи лет музыки, предшествовавшие 18 веку? Музыканты в основном использовали соотношения и интервалы для настройки своих инструментов, и существовали некоторые методы настройки, такие как пифагорейская настройка, которые использовались на протяжении веков в западной музыке.

История настройки музыкальных инструментов

До XVIII века одной из наиболее часто используемых систем настройки была так называемая пифагорейская настройка. Эта настройка имела соотношение частот 3:2, что позволяло использовать совершенные пятые гармонии и, следовательно, более простой подход к настройке.

Например, при таком соотношении частот нота D, настроенная на 288 Гц, даст ноту A на 432 Гц. Этот особый подход к настройке, разработанный великим греческим философом, развился в пифагорейскую темперацию - систему музыкальной настройки, основанную на совершенных пятых интервалах.

Хотя вы все еще можете услышать музыку, настроенную таким образом, в современной классической музыке, пифагорейская настройка считается устаревшей, поскольку она работает только для четырех согласных интервалов: унисонов, четвертей, пятых и октав. Она не учитывает все мажорные/минорные интервалы, часто используемые в современной музыке. Сложность современной музыки сделала пифагорейскую темперацию устаревшей.

A над серединой C является направляющей

В течение последних трехсот лет нота A4, которая находится на A выше середины C на фортепиано, использовалась в качестве стандарта настройки для западной музыки. До 21 века между различными композиторами, производителями инструментов и оркестрами не было согласия относительно того, какой должна быть частота A4.

Бетховен, Моцарт, Верди и многие другие широко варьировали и настраивали свои оркестры по-разному, сознательно выбирая между 432 Гц, 435 Гц или 451 Гц, в зависимости от личных предпочтений и мелодии, которая лучше всего подходит к их композициям.

Два важнейших открытия помогли человечеству определить стандартизированный шаг: открытие электромагнитных волн и универсальное определение секунды.

Электромагнитные волны в секунду = Туннинг

Генрих Герц доказал существование электромагнитных волн в 1830 году. Когда речь идет о звуке, один Герц означает один цикл звуковой волны в секунду. 440 Гц, стандартный шаг, используемый для A4, означает 440 циклов в секунду. 432 Гц означает, как вы уже догадались, 432 цикла в секунду.

Как единица измерения времени, секунда стала международной стандартной единицей в конце XVI в. Без понятия секунды невозможно было бы добровольно настраивать музыкальные инструменты на определенные частоты, поскольку мы определяем, что один Герц - это один цикл в секунду.

До стандартизации каждый композитор настраивал свои инструменты и оркестры на разные частоты. Например, до того, как стать сторонником 432 Гц, итальянский композитор Джузеппе Верди использовал A4 = 440 Гц, Моцарт - 421,6 Гц, а вилка Бетховена резонировала на 455,4 Гц.

В XIX веке мир западной музыки постепенно начал двигаться к стандартизации настройки. Однако только в следующем столетии оркестранты всего мира пришли к единому эталону высоты тона, благодаря Международной организации по стандартизации.

Почему 440 Гц стали стандартом настройки?

За десятилетия до всеобщей стандартизации 20-го века французский стандарт 435 Гц стал наиболее часто используемой частотой. В 1855 году Италия выбрала A4 = 440 Гц, а Соединенные Штаты последовали этому примеру к началу 20-го века.

В 1939 году Международная организация по стандартизации признала 440 Гц в качестве стандартного концертного тона. Так A4 = 440 Гц стал стандартом настройки всех инструментов, которые мы используем сегодня, как аналоговых, так и цифровых.

Сегодня большинство музыкальных произведений, которые вы слышите по радио или в концертном зале, используют 440 Гц в качестве опорного тона. Однако есть много исключений, например, Бостонский симфонический оркестр использует 441 Гц, а оркестры Берлина и Москвы поднимаются до 443 Гц и 444 Гц.

Так это конец истории? Вовсе нет.

Что такое 432 Гц?

432 Гц - это альтернативная система настройки, впервые предложенная французским философом Жозефом Совером в 1713 году (подробнее о нем позже). Итальянский композитор Джузеппе Верди в 19 веке рекомендовал эту систему настройки в качестве стандарта для оркестров.

Хотя мировое музыкальное сообщество согласилось использовать A4 = 440 Гц в качестве основного эталона настройки, многие музыканты и меломаны утверждают, что музыка на A4 = 432 Гц звучит лучше, богаче и более расслабляюще.

Другие считают, что 432 Гц больше соответствует частоте Вселенной и естественной пульсации частоты Земли. Как описывает резонанс Шумана, основная частота электромагнитных волн Земли резонирует на 7,83 Гц, что очень близко к 8, числу, которое очень нравится сторонникам 432 Гц за его символическое значение.

Хотя движение за 432 Гц существует уже довольно давно, в последние пару десятилетий его сторонники с новой силой ринулись в бой из-за якобы целительных свойств этой частоты и пользы, которую она может принести слушателям.

Как звучит 432 Гц?

Поскольку музыкальные ноты с более низкой частотой имеют более низкую высоту тона, если вы понизите частоту A4 до 432 Гц, вы получите A4, который звучит на 8 Гц ниже, чем стандартная частота. Таким образом, существует значительная разница между инструментом, настроенным на 440 Гц и 432 Гц, которую вы можете услышать даже без превосходной относительной высоты тона.

Помните, что A4 = 432 Гц не означает, что A4 - единственная нота, которую вам нужно настроить, чтобы изменить опорную высоту. Чтобы получить музыкальный инструмент, который действительно звучит на частоте 432 Гц, вам придется понизить частоты всех нот, используя A4 в качестве точки отсчета.

Посмотрите это видео, чтобы услышать разницу на том же произведении, используя альтернативную настройку: //www.youtube.com/watch?v=74JzBgm9Mz4&t=108s

Какая нота равна 432 Гц?

Нота A4, расположенная выше середины C, использовалась в качестве опорной ноты в течение последних трехсот лет. До стандартизации композиторы могли настраивать A4 в любом диапазоне от 400 до 480 Гц (включая 432 Гц) и соответствующим образом регулировать остальные частоты.

Хотя музыкальное сообщество согласилось с концертным тоном в 440 Гц, вы можете настраивать свои инструменты на разные частоты, чтобы улучшить качество своей музыки. Нет никаких правил против этого, и на самом деле, это может помочь вам расширить свою звуковую палитру и создать уникальные звуковые ландшафты.

Вы можете настроить свой инструмент на 432 Гц, 440 Гц или 455 Гц. Выбранная вами опорная высота тона зависит только от вас, главное, чтобы другие могли легко воспроизвести созданную вами музыку, если вы станете следующим Бетховеном.

Почему некоторые люди предпочитают 432 Гц?

Есть две основные причины, по которым некоторые музыканты и меломаны предпочитают настройку на 432 Гц: одна основана на (теоретическом) улучшении качества звука, а другая - скорее духовный выбор.

Обеспечивает ли 432 Гц лучшее звучание?

Начнем с первого: инструменты, настроенные на частоту ниже 440 Гц, например, 432 Гц, могут давать более теплый и глубокий звук, просто потому, что это свойственно более низким частотам. Разница в герцах минимальна, но она есть, и вы можете сами проверить, как звучат эти два стандарта настройки здесь.

Один из главных аргументов против 440 Гц заключается в том, что при использовании этой настройки восемь октав C в итоге дают некоторые дробные числа; тогда как при A4 = 432 Гц все восемь октав C дают математически последовательные целые числа: 32 Гц, 64 Гц и так далее.

Первоначально этот подход был придуман французским физиком Джозефом Совером, который назвал его научным шагом или шагом Совера; он устанавливает C4 на 256 Гц, а не на стандартные 261,62 Гц, что дает более простые целочисленные значения при настройке.

Некоторые люди утверждают, что мы должны слушать музыку в той тональности, которая была изначально задумана для песни, что, на мой взгляд, вполне логично. Когда это возможно, так поступают многие классические оркестры, которые настраивают свои инструменты на основе настроечной вилки композитора или имеющихся в нашем распоряжении исторических свидетельств.

Обладает ли 432 Гц духовными свойствами?

Люди утверждают, что частота 432 Гц обладает замечательными целебными свойствами, поскольку она соответствует частоте Вселенной. Часто люди утверждают, что музыка с частотой 432 Гц расслабляет и идеально подходит для медитации благодаря своим более спокойным, мягким тонам.

Некоторые люди утверждают, что A4 = 440 Гц был первоначально принят военными группами, а затем пропагандировался нацистской Германией; другие утверждают, что 432 Гц обладает некими духовными целительными свойствами и резонирует с клетками человеческого тела, исцеляя его.

В Интернете можно найти всевозможные математические "доказательства" в пользу использования A4 = 432 Гц и объяснения того, как эта частота поможет вам открыть чакры и третий глаз.

В двух словах, некоторые считают, что музыка с частотой 432 Гц действительно звучит лучше, а другие уверены, что эта частота обладает уникальными свойствами, которые помогают чувствовать себя лучше.

Как настроить инструменты на 432 Гц

Хотя все цифровые тюнеры используют стандартную настройку 440 Гц, большинство из них позволяют без труда переключать частоту на 432 Гц. Если вы используете какое-либо приложение, просто проверьте настройки для изменения частоты настройки. Если вы играете на гитаре и используете хроматическую педаль тюнера, вам следует найти кнопку настроек и изменить частоту.

Для классических инструментов можно купить вилку для настройки на 432 Гц и использовать ее для настройки музыкальных инструментов. Если вы играете в ансамбле, убедитесь, что все остальные музыканты настроили свои инструменты на 432 Гц, иначе вы будете звучать не в такт.

Как преобразовать музыку в 432 Гц

На многих сайтах можно бесплатно конвертировать музыку из 440 Гц в 432 Гц. Вы также можете сделать это самостоятельно с помощью DAW (цифровой аудио рабочей станции), например, Ableton или Logic Pro. В DAW вы можете изменить настройки отдельной дорожки или сделать это для всего произведения через мастер-трек.

Возможно, самый простой способ самостоятельно преобразовать частоту в 432 Гц - это использование бесплатной DAW Audacity, которая позволяет изменять высоту тона в audacity без изменения темпа с помощью функции Изменить шаг эффект.

Вы можете выполнить эту процедуру для созданных вами треков или даже песен известных исполнителей. Хотите услышать, как они звучат на частоте 432 Гц? Теперь у вас есть возможность преобразовать их на другую частоту и послушать то же произведение на другой высоте.

Как настроить VST-плагины на 432 Гц

Все плагины VST используют стандарт настройки 440 Гц. Все синтезаторы VST должны иметь секцию питча осциллятора. Чтобы достичь частоты 432 Гц, следует опустить ручку осциллятора на -32 цента или как можно ближе к этому. Если вы используете несколько инструментов, все они должны быть настроены на частоту 432 Гц.

Как я уже упоминал в предыдущем разделе, вы также можете записать каждый инструмент и затем изменить высоту тона с помощью Audacity. Если вы используете Ableton, вы можете настроить секцию высоты тона осцилляторов всех ваших инструментов, а затем сохранить ее как пресет устройства. Таким образом, вам не придется каждый раз менять настройки.

Заключительные размышления

Я надеюсь, что эта статья помогла прояснить спор между этими двумя стандартами настройки. Я также надеюсь, что мои личные предпочтения не сильно повлияли на ваши взгляды на этот вопрос.

Многие считают, что музыка с частотой 432 Гц звучит богаче и теплее. Отчасти я верю, что это так, поскольку более низкие частоты имеют тенденцию звучать глубже, поэтому небольшое изменение высоты тона может создать впечатление, что песня звучит лучше.

Экспериментируйте с различными стандартами настройки

Тот факт, что у нас есть стандартная настройка A4 = 440 Гц, не означает, что все музыканты должны использовать одну и ту же высоту или что 440 Гц является общепризнанной. На самом деле, десятки оркестров по всему миру предпочитают настраивать свои инструменты по-другому, где-то между 440 и 444 Гц.

Хотя не стоит слепо следовать стандартизированной тональности, используемой в последние несколько десятилетий, выбор настройки 432 Гц из-за ее так называемых целебных свойств - это выбор, который имеет мало отношения к музыке и больше к духовным убеждениям.

Опасайтесь теорий заговора

Если вы проведете быстрый поиск в Интернете, вы найдете множество статей на эту тему. Однако я бы посоветовал вам тщательно выбирать то, что вы решите прочитать, и избегать любого вида теории заговора, поскольку некоторые из этих статей явно написаны плоскоземельщиками с неясным музыкальным образованием.

С другой стороны, некоторые из них проводят интересное сравнение между различными питчами и дают ценную информацию, которую вы можете использовать в своем музыкальном творчестве.

A4 = 432 Гц часто используется для йоги и медитации: так что если вы любите эмбиент-музыку, попробуйте этот более низкий тон и посмотрите, добавит ли он глубины вашему звучанию.

Я считаю, что если попробовать различные настройки и изменить высоту тона вашей песни, то это может внести разнообразие в ваше звучание и сделать его более уникальным. Поскольку все DAW предоставляют возможность изменения высоты тона, почему бы вам не попробовать и не посмотреть, как звучат ваши треки?

Я бы также посоветовал вам, чтобы кто-то другой послушал ваши песни с корректировками, чтобы убедиться, что ваши взгляды не повлияют на ваше мнение о звучании песни. Постарайтесь не поддаваться влиянию текущих дебатов и сосредоточьтесь на вашей главной цели: создавать уникальную музыку, которая звучит наилучшим образом.