ເຈົ້າເຄີຍສົງໄສບໍ່ວ່າ ເປັນຫຍັງບັນທຶກສະເພາະໃນ piano ເປັນສຽງທີ່ມັນເຮັດ? ຫຼືພວກເຮົາຈະມາກັບມາດຕະຖານການປັບແຕ່ງທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ວົງດົນຕີ ແລະວົງດົນຕີສາມາດຫຼິ້ນຮ່ວມກັນເພື່ອສ້າງຄວາມກົມກຽວທີ່ເປັນເອກະລັກ ແລະສາມາດແຜ່ພັນໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນແນວໃດ?

ການປັບແຕ່ງມາດຕະຖານມາຈາກໃສ?

ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຫຼາຍດ້ານອື່ນໆ ຂອງຊີວິດ, ການບັນລຸມາດຕະຖານການປັບສຽງໃນດົນຕີແມ່ນເປັນການໂຕ້ວາທີທີ່ຮ້ອນແຮງທີ່ຂ້າມຜ່ານສາຂາຕ່າງໆ, ຈາກທິດສະດີດົນຕີໄປສູ່ຟີຊິກ, ປັດຊະຍາ, ແລະແມ້ກະທັ້ງ magic.

ເປັນເວລາສອງພັນປີ, ມະນຸດໄດ້ພະຍາຍາມບັນລຸຂໍ້ຕົກລົງ. ກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ມາດຕະຖານຄວາມຖີ່ສະເພາະຂອງເຄື່ອງປັບສຽງຄວນເປັນ, ຈົນກ່ວາໃນສະຕະວັດທີ 20, ໃນເວລາທີ່ໂລກດົນຕີສ່ວນໃຫຍ່ໄດ້ຕົກລົງກ່ຽວກັບຕົວກໍານົດການປັບສະເພາະສໍາລັບ pitch ມາດຕະຖານ.

ແນວໃດກໍ່ຕາມ, pitch ອ້າງອິງນີ້ແມ່ນຢູ່ໄກຈາກການກໍານົດ. ໃນຫີນ. ໃນມື້ນີ້, ນັກທິດສະດີດົນຕີແລະ audiophiles ຄືກັນທ້າທາຍສະຖານະການແລະຄໍາຖາມມາດຕະຖານການປັບແຕ່ງທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງທີ່ສຸດ. ເຫດຜົນທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຄວາມບໍ່ເຫັນດີແມ່ນມີຫຼາຍຢ່າງ, ແລະບາງອັນຂ້ອນຂ້າງຂ້ອນຂ້າງໄກ.

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຍັງມີນັກດົນຕີ ແລະນັກປະພັນຫຼາຍພັນຄົນໃນທົ່ວໂລກທີ່ເຊື່ອວ່າຄວາມຖີ່ຂອງການປັບສຽງທີ່ໃຊ້ໂດຍສ່ວນໃຫຍ່ເຮັດໃຫ້ຄຸນນະພາບສຽງຂອງດົນຕີຮ້າຍແຮງຂຶ້ນ ແລະບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນ ສອດຄ່ອງກັນກັບຄວາມຖີ່ຂອງຈັກກະວານ.

A432 vs A440 – ມາດຕະຖານໃດດີທີ່ສຸດ?

ເພາະສະນັ້ນ, ມື້ນີ້ຂ້ອຍຈະວິເຄາະການໂຕ້ວາທີໃຫຍ່ລະຫວ່າງການປັບໃນ A4 = 432 vs 440 Hz, A4 ເປັນບັນທຶກ A ຢູ່ຂ້າງເທິງກາງດີກວ່າ.

ວິທີປັບເຄື່ອງດົນຕີໃນ 432 Hz

ໃນຂະນະທີ່ເຄື່ອງຮັບສັນຍານດິຈິຕອນທັງໝົດໃຊ້ການປັບແຕ່ງມາດຕະຖານ 440 Hz, ພວກມັນສ່ວນໃຫຍ່ຈະອະນຸຍາດໃຫ້ປ່ຽນຄວາມຖີ່ເປັນ 432 ໄດ້. Hz ໂດຍບໍ່ຫຍຸ້ງຍາກ. ຖ້າທ່ານໃຊ້ແອັບໃດ ໜຶ່ງ, ພຽງແຕ່ກວດເບິ່ງການຕັ້ງຄ່າເພື່ອປັບຄວາມຖີ່ຂອງການປັບ. ຖ້າເຈົ້າກຳລັງຫຼິ້ນກີຕ້າ ແລະໃຊ້ pedal tuner chromatic, ທ່ານຄວນຊອກຫາປຸ່ມການຕັ້ງຄ່າ ແລະປ່ຽນຄວາມຖີ່.

ສຳລັບເຄື່ອງດົນຕີຄລາສສິກ, ທ່ານສາມາດຊື້ສ້ອມປັບສຽງ 432 Hz ແລະໃຊ້ມັນເພື່ອປັບເຄື່ອງດົນຕີໄດ້. . ຖ້າທ່ານຫຼິ້ນໃນຊຸດ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່ານັກດົນຕີອື່ນໆທັງຫມົດປັບອຸປະກອນຂອງພວກເຂົາຢູ່ທີ່ 432 Hz; ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນ, ເຈົ້າຈະອອກສຽງບໍ່ດັງ.

ວິທີແປງເພງເປັນ 432 Hz

ຫຼາຍເວັບໄຊສາມາດປ່ຽນເພງຈາກ 440 Hz ເປັນ 432 Hz ໄດ້ຟຣີ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດເຮັດມັນດ້ວຍຕົວທ່ານເອງໂດຍໃຊ້ DAW (ບ່ອນເຮັດວຽກສຽງດິຈິຕອນ) ເຊັ່ນ Ableton ຫຼື Logic Pro. ໃນ DAW, ທ່ານສາມາດປ່ຽນການຕັ້ງຄ່າຂອງເພງດຽວຫຼືເຮັດມັນສໍາລັບສິ້ນທັງຫມົດຜ່ານ master track.

ບາງທີວິທີທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດທີ່ຈະປ່ຽນຄວາມຖີ່ເປັນ 432 Hz ດ້ວຍຕົວທ່ານເອງແມ່ນການນໍາໃຊ້ຟຣີ. DAW Audacity, ເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດປ່ຽນສຽງໃນຄວາມກ້າຫານໄດ້ ໂດຍບໍ່ມີການສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຊ່ວງເວລາໂດຍການໃຊ້ເອັບເຟັກ Change Pitch .

ທ່ານສາມາດເຮັດຕາມຂັ້ນຕອນນີ້ສຳລັບເພງທີ່ທ່ານສ້າງ ຫຼືແມ່ນແຕ່ເພງທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍສິນລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ. . ທ່ານຕ້ອງການໄດ້ຍິນສຽງຂອງພວກມັນຢູ່ທີ່ 432 Hz ບໍ? ໃນປັດຈຸບັນທ່ານມີໂອກາດທີ່ຈະປ່ຽນພວກມັນໄປສູ່ຄວາມຖີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະຟັງສຽງດຽວກັນຢູ່ໃນຈຸດທີ່ຕ່າງກັນ.

ວິທີປັບປລັກອິນ VST ເປັນ 432 Hz

ປລັກອິນ VST ທັງໝົດໃຊ້ມາດຕະຖານການປັບຂອງ 440 Hz. synths VST ທັງໝົດຄວນມີພາກສ່ວນ oscillator pitch. ເພື່ອບັນລຸ 432 Hz, ທ່ານຄວນຫຼຸດລູກບິດ oscillator ລົງ -32 ເຊັນຫຼືໃກ້ຊິດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ຖ້າທ່ານກໍາລັງໃຊ້ຫຼາຍເຄື່ອງມື, ພວກມັນທັງຫມົດຄວນຈະຖືກຕັ້ງຢູ່ທີ່ 432 Hz.

ດັ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ກ່າວໃນພາກກ່ອນ, ທ່ານຍັງສາມາດບັນທຶກແຕ່ລະເຄື່ອງມືແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປ່ຽນສຽງໂດຍໃຊ້ Audacity. ຖ້າທ່ານໃຊ້ Ableton, ທ່ານສາມາດປັບພາກສ່ວນ oscillator pitch ຂອງອຸປະກອນທັງຫມົດຂອງທ່ານແລະຈາກນັ້ນບັນທຶກມັນເປັນ preset ອຸປະກອນ. ດ້ວຍວິທີນີ້, ທ່ານຈະບໍ່ຕ້ອງປ່ຽນການຕັ້ງຄ່າທຸກຄັ້ງ.

ຄວາມຄິດສຸດທ້າຍ

ຂ້ອຍຫວັງວ່າບົດຄວາມນີ້ຈະຊ່ວຍຊີ້ແຈງການໂຕ້ວາທີລະຫວ່າງສອງມາດຕະຖານການປັບແຕ່ງເຫຼົ່ານີ້. ຂ້ອຍຍັງຫວັງວ່າຄວາມມັກສ່ວນຕົວຂອງຂ້ອຍຈະບໍ່ສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ທັດສະນະຂອງເຈົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ຫຼາຍເກີນໄປ.

ຫຼາຍຄົນເຊື່ອວ່າເພງທີ່ 432 Hz ຟັງໄດ້ດີກວ່າ ແລະອົບອຸ່ນຂຶ້ນ. ບາງສ່ວນ, ຂ້ອຍເຊື່ອວ່າມັນເປັນຄວາມຈິງຍ້ອນວ່າຄວາມຖີ່ຕ່ໍາມີທ່າອຽງສຽງທີ່ເລິກກວ່າ, ດັ່ງນັ້ນການປ່ຽນແປງເລັກນ້ອຍໃນສຽງອາດຈະເຮັດໃຫ້ຄວາມປະທັບໃຈຂອງເພງນັ້ນມີສຽງດີຂຶ້ນ.

ທົດລອງກັບມາດຕະຖານການປັບສຽງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ

ຄວາມຈິງທີ່ວ່າ ພວກ​ເຮົາ​ມີ​ການ​ປັບ​ມາດ​ຕະ​ຖານ​ທີ່ A4 = 440 Hz ບໍ່​ໄດ້​ຫມາຍ​ຄວາມ​ວ່າ​ນັກ​ດົນ​ຕີ​ທັງ​ຫມົດ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ໃຊ້ pitch ດຽວ​ກັນ​ຫຼື​ວ່າ 440 Hz ເປັນ​ທີ່​ຍອມ​ຮັບ​ທົ່ວ​ໄປ​. ໃນ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ, ອາຍ​ແກ​ັ​ສ​ຂອງ orchestras ໃນ​ທົ່ວ​ໂລກ​ເລືອກ​ທີ່​ຈະ​ປັບ​ເຄື່ອງ​ມື​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ, ບ່ອນ​ໃດ​ຫນຶ່ງ​ລະ​ຫວ່າງ 440 Hz ແລະ 444.Hz.

ເຖິງວ່າເຈົ້າບໍ່ຄວນເຮັດຕາມມາດຕະຖານມາດຕະຖານທີ່ໃຊ້ໃນສອງສາມທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ການເລືອກການປັບ 432 Hz ເນື່ອງຈາກຄຸນສົມບັດການປິ່ນປົວຂອງມັນແມ່ນທາງເລືອກທີ່ບໍ່ມີສ່ວນກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີ ແລະອື່ນໆອີກ. ດ້ວຍຄວາມເຊື່ອທາງວິນຍານ.

ລະວັງທິດສະດີສົມຮູ້ຮ່ວມຄິດ

ຫາກເຈົ້າຊອກຫາທາງອອນລາຍໄດ້ໄວ, ເຈົ້າຈະພົບເຫັນບົດຄວາມຫຼາຍຢ່າງກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຂ້າພະເຈົ້າແນະນໍາໃຫ້ທ່ານເລືອກຢ່າງລະມັດລະວັງສິ່ງທີ່ທ່ານຕັດສິນໃຈທີ່ຈະອ່ານແລະຫຼີກເວັ້ນການປະເພດຂອງທິດສະດີສົມຮູ້ຮ່ວມຄິດ, ເນື່ອງຈາກວ່າບາງບົດຄວາມເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກຂຽນຢ່າງຊັດເຈນໂດຍ flat-earthers ທີ່ມີພື້ນຖານດົນຕີ vague.

ອີກດ້ານຫນຶ່ງ ມື, ບາງຄົນແຕ້ມການປຽບທຽບທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈລະຫວ່າງສະ ໜາມ ທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະໃຫ້ຂໍ້ມູນທີ່ມີຄຸນຄ່າທີ່ເຈົ້າສາມາດໃຊ້ເພື່ອຄວາມຄືບ ໜ້າ ໃນການສ້າງດົນຕີຂອງເຈົ້າ.

A4 = 432 Hz ມັກຖືກໃຊ້ເພື່ອໂຍຄະແລະສະມາທິ: ສະນັ້ນຖ້າທ່ານຢູ່ໃນ ດົນຕີສະພາບແວດລ້ອມ, ທ່ານຄວນລອງສຽງທີ່ຕໍ່າກວ່ານີ້ ແລະເບິ່ງວ່າມັນເພີ່ມຄວາມເລິກໃຫ້ກັບສຽງຂອງເຈົ້າຫຼືບໍ່.

ຂ້ອຍເຊື່ອວ່າການລອງປັບສຽງຕ່າງໆ ແລະປ່ຽນລະດັບສຽງເພງຂອງເຈົ້າອາດຈະເພີ່ມຄວາມຫຼາກຫຼາຍໃຫ້ກັບສຽງຂອງເຈົ້າ ແລະເຮັດໃຫ້ມັນເປັນເອກະລັກຫຼາຍຂຶ້ນ. ເນື່ອງຈາກ DAWs ທັງໝົດໃຫ້ທາງເລືອກໃນການປ່ຽນສຽງ, ເປັນຫຍັງເຈົ້າຈຶ່ງບໍ່ລອງເບິ່ງວ່າເພງຂອງເຈົ້າເປັນແນວໃດ?

ຂ້ອຍຍັງແນະນຳໃຫ້ເຈົ້າມີຄົນອື່ນຟັງເພງທີ່ປັບແຕ່ງແລ້ວຂອງເຈົ້າ, ເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າ ທັດສະນະຂອງເຈົ້າຈະບໍ່ມີຜົນກະທົບຕໍ່ຄວາມຄິດເຫັນຂອງເຈົ້າຕໍ່ສຽງຂອງເພງ. ພະຍາຍາມບໍ່ໃຫ້ມີອິດທິພົນຈາກການໂຕ້ວາທີໃນປະຈຸບັນແລະສຸມໃສ່ຈຸດປະສົງຕົ້ນຕໍຂອງທ່ານ: ເພື່ອເຮັດໃຫ້ເປັນເອກະລັກດົນຕີທີ່ມີສຽງດີທີ່ສຸດທີ່ມັນເປັນໄປໄດ້.

ຈາກນັ້ນ, ຂ້ອຍຈະອະທິບາຍເຫດຜົນທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ “ການເຄື່ອນໄຫວ 432 Hz”, ເຈົ້າສາມາດເຮັດຫຍັງໄດ້ເພື່ອຟັງສຽງ ຄວາມແຕກຕ່າງຂອງຕົວທ່ານເອງ, ແລະວິທີການປັບເຄື່ອງດົນຕີຂອງທ່ານໃຫ້ເປັນສຽງທີ່ແຕກຕ່າງ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຈິງ ຫຼື ດິຈິຕອລ.

ໃນຕອນທ້າຍຂອງໂພສນີ້, ທ່ານຈະສາມາດລະບຸໄດ້ວ່າມາດຕະຖານການປັບແຕ່ງໃດຈະໃຊ້ໄດ້ດີທີ່ສຸດສຳລັບການປະພັນຂອງທ່ານ. , ເປັນ​ຫຍັງ​ນັກ​ດົນ​ຕີ​ບາງ​ຄົນ​ເລືອກ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ກະ​ສານ​ອ້າງ​ອີງ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​, ແລະ​ຄວາມ​ຖີ່​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ​ເພື່ອ​ເປີດ chakra ຂອງ​ທ່ານ​ແລະ​ເປັນ​ຫນຶ່ງ​ດຽວ​ກັບ​ຈັກ​ກະ​ວານ​. ບໍ່ດີເກີນໄປສໍາລັບບົດຄວາມດຽວ, ບໍ່ແມ່ນບໍ?

ເຄັດລັບ: ກະລຸນາຈື່ໄວ້ວ່າບົດຄວາມນີ້ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງດ້ານວິຊາການ, ມີບາງຄໍາສັບດົນຕີແລະວິທະຍາສາດທີ່ທ່ານອາດຈະບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຂ້ອຍຈະພະຍາຍາມຮັກສາມັນໃຫ້ງ່າຍທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້.

ມາເບິ່ງກັນເລີຍ!

ການປັບແຕ່ງແມ່ນຫຍັງ?

ມາເບິ່ງກັນເລີຍ! ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍພື້ນຖານ. ການປັບອຸປະກອນສ່ວນໃຫຍ່ໃນມື້ນີ້ແມ່ນງ່າຍດາຍທີ່ສຸດ, ຍ້ອນວ່າທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການເຄື່ອງຮັບສັນຍານດິຈິຕອນຫຼື app ເພື່ອເຮັດມັນຕົວທ່ານເອງໃນວິນາທີ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ສິ່ງຕ່າງໆຈະສັບສົນຫຼາຍຂຶ້ນກັບ pianos ແລະເຄື່ອງດົນຕີຄລາສສິກໂດຍທົ່ວໄປ, ເຊິ່ງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການປະຕິບັດ, ຄວາມອົດທົນ, ແລະເຄື່ອງມືທີ່ຖືກຕ້ອງເຊັ່ນ: lever ພິເສດແລະເຄື່ອງປັບ chromatic ເອເລັກໂຕຣນິກ.

ແຕ່ກ່ອນຍຸກດິຈິຕອນທີ່ສວຍງາມທີ່ພວກເຮົາອາໄສຢູ່, ເຄື່ອງ​ມື​ຕ່າງໆ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປັບ​ດ້ວຍ​ຕົນ​ເອງ​ເພື່ອ​ໃຫ້​ບັນ​ທຶກ​ແຕ່​ລະ​ຄົນ​ທີ່​ຈະ​ແຜ່​ພັນ​ການ pitch ທີ່​ກໍາ​ນົດ​ໄວ້​, ແລະ​ບັນ​ທຶກ​ດຽວ​ກັນ​ການຫຼິ້ນໃນອຸປະກອນຕ່າງໆຈະຕີຄວາມຖີ່ດຽວກັນ.

ການປັບສຽງໝາຍເຖິງການປັບລະດັບຄວາມຖີ່ຂອງບັນທຶກໃດໜຶ່ງຈົນກວ່າຄວາມຖີ່ຂອງມັນຈະຄ້າຍຄືກັນກັບຄວາມຖີ່ຂອງການອ້າງອີງ. ນັກດົນຕີໃຊ້ລະບົບການປັບສຽງນີ້ເພື່ອຮັບປະກັນວ່າເຄື່ອງດົນຕີຂອງພວກມັນບໍ່ “ບໍ່ຄ່ອງແຄ້ວ” ແລະດັ່ງນັ້ນ, ຈະຜະສົມຜະສານກັບເຄື່ອງດົນຕີອື່ນໆຕາມມາດຕະຖານການປັບສຽງດຽວກັນ.

ການປະດິດສ້າງຂອງສ້ອມປັບໄດ້ນໍາເອົາມາດຕະຖານ

ການປະດິດສ້າງຂອງສ້ອມປັບໃນປີ 1711 ໄດ້ສະເຫນີໂອກາດທໍາອິດໃນການປັບປຸງມາດຕະຖານ. ໂດຍການຕີງສ້ອມປັບກັບພື້ນຜິວ, ມັນສະທ້ອນເຖິງຈຸດຄົງທີ່ສະເພາະໃດໜຶ່ງ, ເຊິ່ງສາມາດໃຊ້ເພື່ອປັບຕົວບັນທຶກຂອງເຄື່ອງດົນຕີໃຫ້ກັບຄວາມຖີ່ຂອງສ້ອມປັບສຽງໄດ້.

ເປັນແນວໃດກ່ຽວກັບພັນປີຂອງ ດົນຕີກ່ອນສະຕະວັດທີ 18? ນັກດົນຕີສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໃຊ້ອັດຕາສ່ວນ ແລະໄລຍະຫ່າງເພື່ອປັບເຄື່ອງດົນຕີຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະມີບາງເຕັກນິກການປັບສຽງ ເຊັ່ນ: ການປັບສຽງດົນຕີ Pythagorean ທີ່ໃຊ້ໃນຫຼາຍສັດຕະວັດແລ້ວໃນດົນຕີຕາເວັນຕົກ.

ປະຫວັດຂອງການປັບເຄື່ອງດົນຕີ

ກ່ອນວັນທີ 18 ສະຕະວັດ, ຫນຶ່ງໃນລະບົບການປັບທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນອັນທີ່ເອີ້ນວ່າການປັບ Pythagorean. ການ​ປັບ​ນີ້​ມີ​ອັດ​ຕາ​ສ່ວນ​ຄວາມ​ຖີ່​ຂອງ 3:2, ເຊິ່ງ​ອະ​ນຸ​ຍາດ​ໃຫ້​ມີ​ຄວາມ​ກົມ​ກຽວ​ທີ​ຫ້າ​ທີ່​ສົມ​ບູນ​ແບບ​ແລະ​ດັ່ງ​ນັ້ນ, ວິ​ທີ​ການ​ກົງ​ໄປ​ກົງ​ມາ​ຫຼາຍ​ກວ່າ​ການ​ປັບ.

ຕົວ​ຢ່າງ, ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ອັດ​ຕາ​ສ່ວນ​ຄວາມ​ຖີ່​ຂອງ​ການ​ນີ້​, ການ​ປັບ D ຫມາຍ​ເຫດ​ທີ່ 288 Hz ຈະ​ໃຫ້ ບັນທຶກ A ຢູ່ 432 Hz. ນີ້ໂດຍສະເພາະວິທີການປັບສຽງທີ່ຖືກພັດທະນາໂດຍນັກປັດຊະຍາຊາວກຣີກຜູ້ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້ພັດທະນາໄປສູ່ຍຸກ Pythagorean, ລະບົບການປັບດົນຕີໂດຍອີງໃສ່ຊ່ວງເວລາທີ 5 ທີ່ສົມບູນແບບ.

ເຖິງວ່າເຈົ້າອາດຈະຍັງໄດ້ຍິນສຽງດົນຕີທີ່ປັບແຕ່ງມາດ້ວຍວິທີນີ້ໃນດົນຕີຄລາສສິກສະໄໝໃໝ່, ການປັບແຕ່ງ Pythagorean ແມ່ນຖືວ່າ ລ້າສະໄຫມຍ້ອນວ່າມັນເຮັດວຽກພຽງແຕ່ສີ່ໄລຍະ consonant: unisons, fourths, fifths, ແລະ octaves. ນີ້ບໍ່ໄດ້ພິຈາລະນາທຸກໄລຍະທີ່ສໍາຄັນ / ເລັກນ້ອຍທີ່ໃຊ້ທົ່ວໄປໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ. ຄວາມຊັບຊ້ອນຂອງດົນຕີຮ່ວມສະໄໝເຮັດໃຫ້ອາລົມຂອງ Pythagorean ລ້າສະໄຫມ.

The A above Middle C is the Guide

ສຳລັບສາມຮ້ອຍປີທີ່ຜ່ານມາ, A4 note, ເຊິ່ງແມ່ນ A ຂ້າງເທິງກາງ C. ໃນ piano ໄດ້, ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນມາດຕະຖານປັບສໍາລັບດົນຕີຕາເວັນຕົກ. ຈົນກ່ວາສະຕະວັດທີ 21, ບໍ່ມີຂໍ້ຕົກລົງລະຫວ່າງນັກປະພັນ, ຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີ, ແລະວົງດົນຕີທີ່ຄວາມຖີ່ A4 ຄວນເປັນ.

Beethoven, Mozart, Verdi, ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍແຕກຕ່າງກັນຢ່າງກວ້າງຂວາງແລະຈະປັບສຽງ orchestras ແຕກຕ່າງກັນ, ໂດຍເຈດຕະນາ. ການເລືອກລະຫວ່າງ 432 Hz, 435 Hz, ຫຼື 451 Hz, ຂຶ້ນກັບຄວາມມັກສ່ວນຕົວ ແລະການປັບແຕ່ງທີ່ເໝາະສົມກັບອົງປະກອບຂອງພວກມັນດີທີ່ສຸດ.

ສອງການຄົ້ນພົບທີ່ສຳຄັນໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ມະນຸດກຳນົດຄວາມຖີ່ທີ່ໄດ້ມາດຕະຖານຄື: ການຄົ້ນພົບຄື້ນແມ່ເຫຼັກໄຟຟ້າ ແລະ ລັກສະນະທົ່ວໄປ. ຄໍານິຍາມຂອງວິນາທີ.

ຄື້ນແມ່ເຫຼັກໄຟຟ້າຕໍ່ວິນາທີ = Tunning

Heinrich Hertz ພິສູດວ່າມີຢູ່ຂອງແມ່ເຫຼັກໄຟຟ້າຄື້ນໃນ 1830. ໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບສຽງ, ຫນຶ່ງ Hertz ເປັນຕົວແທນຂອງວົງຈອນໃນຄື້ນສຽງຕໍ່ວິນາທີ. 440 Hz, pitch ມາດຕະຖານທີ່ໃຊ້ສໍາລັບ A4, ຫມາຍຄວາມວ່າ 440 ຮອບຕໍ່ວິນາທີ. 432 Hz ໝາຍ​ຄວາມ​ວ່າ​ຕາມ​ທີ່​ເຈົ້າ​ອາດ​ເດົາ​ໄດ້, 432 ຮອບ​ຕໍ່​ວິ​ນາ​ທີ.

ໃນ​ຖາ​ນະ​ເປັນ​ຫົວ​ໜ່ວຍ​ຂອງ​ເວ​ລາ, ອັນ​ທີ​ສອງ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ຫົວໜ່ວຍ​ມາດ​ຕະ​ຖານ​ສາ​ກົນ​ໃນ​ທ້າຍ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ 16. ໂດຍບໍ່ມີແນວຄວາມຄິດຂອງວິນາທີ, ບໍ່ມີທາງທີ່ຈະຕັ້ງເຄື່ອງດົນຕີດ້ວຍຄວາມເຕັມໃຈໃນຄວາມຖີ່ສະເພາະເພາະພວກເຮົາກໍານົດຫນຶ່ງ Hertz ແມ່ນຫນຶ່ງຮອບຕໍ່ວິນາທີ.

ກ່ອນທີ່ຈະມາດຕະຖານ, ນັກປະພັນແຕ່ລະຄົນຈະປັບເຄື່ອງດົນຕີແລະວົງດົນຕີຂອງເຂົາເຈົ້າແຕກຕ່າງກັນ. ສະໜາມ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ກ່ອນທີ່ຈະກາຍເປັນຜູ້ສະຫນັບສະຫນູນຂອງ 432 Hz, ນັກປະພັນ Italian Giuseppe Verdi ຈະໃຊ້ A4 = 440 Hz, Mozart ທີ່ 421.6 Hz, ແລະສ້ອມປັບສຽງຂອງ Beethoven ຢູ່ທີ່ 455.4 Hz.

ໃນສະຕະວັດທີ 19, ໂລກຂອງ ດົນຕີຕາເວັນຕົກຄ່ອຍໆເລີ່ມຕົ້ນໄປສູ່ການປັບແຕ່ງມາດຕະຖານ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນຈະບໍ່ຮອດສະຕະວັດຕໍ່ໄປທີ່ວົງດົນຕີປະສານສຽງທົ່ວໂລກໄດ້ຕົກລົງກັນໃນຈຸດອ້າງອີງທີ່ເປັນເອກະລັກ, ຂອບໃຈອົງການສາກົນເພື່ອມາດຕະຖານ.

ເປັນຫຍັງ 440 Hz ຈຶ່ງກາຍເປັນມາດຕະຖານການປັບສຽງ?

ທົດສະວັດກ່ອນການມາດຕະຖານສາກົນຂອງສະຕະວັດທີ 20, ມາດຕະຖານຝຣັ່ງ 435 Hz ໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຖີ່ທີ່ໃຊ້ທົ່ວໄປທີ່ສຸດ. ໃນປີ 1855, ອີຕາລີໄດ້ເລືອກໃຊ້ A4 = 440 Hz, ແລະສະຫະລັດໄດ້ປະຕິບັດຕາມການເລີ່ມຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ 20.

ໃນປີ 1939,ອົງການມາດຕະຖານສາກົນຮັບຮູ້ 440 Hz ເປັນສະຫນາມຄອນເສີດມາດຕະຖານ. ນີ້ແມ່ນວິທີ A4 = 440 Hz ກາຍເປັນມາດຕະຖານການປັບຂອງທຸກອຸປະກອນທີ່ພວກເຮົາໃຊ້ໃນທຸກມື້ນີ້, ທັງອະນາລັອກ ແລະ ດິຈິຕອລ.

ມື້ນີ້, ເພງສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ທ່ານໄດ້ຍິນອອກອາກາດທາງວິທະຍຸ ຫຼື ຖ່າຍທອດສົດຢູ່ຫໍຄອນເສີດແມ່ນໃຊ້ 440 Hz. ເປັນການອ້າງອິງ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນຫຼາຍຢ່າງເຊັ່ນ: Boston Symphony Orchestra, ເຊິ່ງໃຊ້ 441 Hz, ແລະວົງດົນຕີໃນ Berlin ແລະ Moscow, ເຊິ່ງສູງເຖິງ 443 Hz, ແລະ 444 Hz.

ດັ່ງນັ້ນ, ນີ້ແມ່ນຈຸດສິ້ນສຸດຂອງ ເລື່ອງ? ບໍ່ແມ່ນເລີຍ.

432 Hz ແມ່ນຫຍັງ?

432 Hz ແມ່ນລະບົບການປັບປ່ຽນທາງເລືອກທີ່ແນະນຳໂດຍນັກປັດຊະຍາຊາວຝຣັ່ງ ໂຈເຊັບ ໂຊວົວ ໃນປີ 1713 (ເພີ່ມຕື່ມກ່ຽວກັບລາວໃນພາຍຫຼັງ). ນັກປະພັນຊາວອີຕາລີ Giuseppe Verdi ແນະນໍາການຮ້ອງອ້າງອີງນີ້ເປັນມາດຕະຖານສໍາລັບວົງດົນຕີໃນສະຕະວັດທີ 19.

ເຖິງແມ່ນວ່າຊຸມຊົນດົນຕີທົ່ວໂລກຕົກລົງທີ່ຈະໃຊ້ A4 = 440 Hz ເປັນການອ້າງອີງການປັບສຽງຕົ້ນຕໍ, ແຕ່ນັກດົນຕີແລະ audiophiles ຫຼາຍຄົນອ້າງວ່າດົນຕີ. ຢູ່ທີ່ A4 = 432 Hz ຟັງໄດ້ດີກວ່າ, ອຸດົມສົມບູນ, ແລະຜ່ອນຄາຍຫຼາຍ.

ຄົນອື່ນໆເຊື່ອວ່າ 432 Hz ແມ່ນສອດຄ່ອງກັບຄວາມຖີ່ຂອງຈັກກະວານ ແລະຄວາມຖີ່ຂອງຈັງຫວະທຳມະຊາດຂອງໂລກ. ດັ່ງທີ່ອະທິບາຍໄວ້ໂດຍການສະທ້ອນຂອງ Schumann, ຄວາມຖີ່ພື້ນຖານຂອງຄື້ນແມ່ເຫຼັກໄຟຟ້າຂອງໂລກຈະສະທ້ອນຢູ່ທີ່ 7.83 Hz, ສະນັ້ນໃກ້ກັບ 8, ຕົວເລກທີ່ສະຫນັບສະຫນູນ 432 Hz ມັກຫຼາຍສໍາລັບຄວາມຫມາຍສັນຍາລັກຂອງມັນ.

ເຖິງແມ່ນວ່າ 432 Hz. ການເຄື່ອນໄຫວໄດ້ດຳເນີນມາເປັນເວລາຫຼາຍສິບປີແລ້ວ, ສອງສາມທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາເຫັນຜູ້ສະໜັບສະໜຸນຕໍ່ສູ້ດ້ວຍພະລັງງານທີ່ປ່ຽນແປງໃໝ່ເນື່ອງຈາກພະລັງງານປິ່ນປົວທີ່ສົມມຸດວ່າຄວາມຖີ່ນີ້ມີ ແລະຜົນປະໂຫຍດທີ່ມັນສາມາດໃຫ້ຜູ້ຟັງໄດ້.

ສຽງ 432 Hz ແມ່ນຫຍັງ? ມັກບໍ?

ໃນຖານະທີ່ເປັນໂນດດົນຕີທີ່ມີຄວາມຖີ່ສຽງຕ່ຳລົງ, ຖ້າເຈົ້າຫຼຸດຄວາມຖີ່ຂອງ A4 ເປັນ 432 Hz, ເຈົ້າຈະລົງທ້າຍດ້ວຍສຽງ A4 ທີ່ສຽງຕ່ຳກວ່າມາດຕະຖານຄວາມຖີ່ 8 Hz. ດັ່ງນັ້ນມັນມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍລະຫວ່າງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ປັບຢູ່ທີ່ 440 Hz ແລະ 432 Hz, ເຊິ່ງທ່ານສາມາດໄດ້ຍິນເຖິງແມ່ນບໍ່ມີສຽງປຽບທຽບທີ່ດີເລີດ.

ຈົ່ງຈື່ໄວ້ວ່າ A4 = 432 Hz ບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າ A4 ເປັນພຽງແຕ່ບັນທຶກຂອງທ່ານເທົ່ານັ້ນ. 'ຈະຕ້ອງປັບປ່ຽນຈຸດອ້າງອີງ. ເພື່ອໃຫ້ມີເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີສຽງແທ້ຢູ່ທີ່ 432 Hz, ທ່ານຈະຕ້ອງຫຼຸດຄວາມຖີ່ຂອງບັນທຶກທັງໝົດ, ໂດຍໃຊ້ A4 ເປັນຈຸດອ້າງອີງ.

ກວດເບິ່ງວິດີໂອນີ້ເພື່ອຟັງຄວາມແຕກຕ່າງຂອງ ຊິ້ນດຽວກັນໂດຍໃຊ້ການປັບແບບສະລັບກັນ: //www.youtube.com/watch?v=74JzBgm9Mz4&t=108s

ໝາຍເຫດແມ່ນຫຍັງ 432 Hz?

ບັນທຶກ A4, ຂ້າງເທິງ C ກາງ, ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນບັນທຶກອ້າງອີງສໍາລັບສາມຮ້ອຍປີທີ່ຜ່ານມາ. ກ່ອນທີ່ຈະເປັນມາດຕະຖານ, ນັກປະພັນສາມາດປັບສຽງ A4 ຢູ່ບ່ອນໃດກໍໄດ້ລະຫວ່າງ 400 ແລະ 480 Hz (ລວມທັງ 432 Hz) ແລະປັບຄວາມຖີ່ທີ່ເຫຼືອຕາມຄວາມຖີ່.

ເຖິງແມ່ນວ່າຊຸມຊົນດົນຕີໄດ້ຕົກລົງກັບສຽງຄອນເສີດຢູ່ທີ່ 440 Hz, ທ່ານສາມາດເລືອກໄດ້. ປັບເຄື່ອງ​ມື​ຂອງ​ທ່ານ​ໃນ​ຄວາມ​ຖີ່​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ເພື່ອ​ປັບ​ປຸງ​ຄຸນ​ນະ​ພາບ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ທ່ານ​. ບໍ່ມີກົດລະບຽບໃດໆຕໍ່ກັບມັນ, ແລະຄວາມຈິງແລ້ວ, ມັນສາມາດຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຂະຫຍາຍ palette sonic ຂອງທ່ານແລະສ້າງ soundscapes ເປັນເອກະລັກ.

ທ່ານສາມາດປບັເຄື່ອງມືຂອງທ່ານໄດ້ທີ່ 432 Hz, 440 Hz, ຫຼື 455 Hz. ລະດັບການອ້າງອີງທີ່ທ່ານເລືອກແມ່ນຂຶ້ນກັບທ່ານທັງໝົດ, ຕາບໃດທີ່ທ່ານຮັບປະກັນວ່າຜູ້ອື່ນສາມາດຜະລິດເພງທີ່ທ່ານເຮັດຄືນໃໝ່ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ, ທ່ານຄວນຈະເປັນ Beethoven ຄົນຕໍ່ໄປ.

ເປັນຫຍັງບາງຄົນຈຶ່ງມັກ 432 Hz?

ມີສອງເຫດຜົນຫຼັກທີ່ນັກດົນຕີ ແລະນັກດົນຕີບາງຄົນມັກການປັບ 432 Hz: ອັນໜຶ່ງແມ່ນອີງໃສ່ການປັບປຸງ (ທາງທິດສະດີ) ໃນຄຸນນະພາບສຽງ, ໃນຂະນະທີ່ອີກອັນໜຶ່ງເປັນທາງເລືອກທາງວິນຍານຫຼາຍກວ່າ.

ບໍ່ 432 Hz ສະເໜີໃຫ້ສຽງທີ່ດີກວ່າບໍ?

ມາເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍອະດີດ. ເຄື່ອງ​ມື​ທີ່​ປັບ​ຢູ່​ທີ່​ຄວາມ​ຖີ່​ຕ​່​ໍ​າ 440 Hz, ເຊັ່ນ 432 Hz, ອາດ​ຈະ​ເຮັດ​ໃຫ້​ມີ​ຄວາມ​ອົບ​ອຸ່ນ​, ເລິກ​ກວ່າ​ປະ​ສົບ​ການ sonic ພຽງ​ແຕ່​ຍ້ອນ​ວ່າ​ນັ້ນ​ແມ່ນ​ລັກ​ສະ​ນະ​ຂອງ​ຄວາມ​ຖີ່​ຕ​່​ໍ​າ​. ຄວາມແຕກຕ່າງໃນ Hertz ແມ່ນຫນ້ອຍແຕ່ມີຢູ່, ແລະທ່ານສາມາດກວດເບິ່ງຕົວເອງໄດ້ວ່າສອງມາດຕະຖານການປັບສຽງເຫຼົ່ານີ້ມີສຽງແນວໃດຢູ່ທີ່ນີ້.

ຫນຶ່ງໃນການໂຕ້ຖຽງຕົ້ນຕໍຕໍ່ກັບ 440 Hz ແມ່ນວ່າໂດຍການໃຊ້ການປັບນີ້, ແປດ octaves ຂອງ. C ຈົບລົງດ້ວຍຕົວເລກເສດສ່ວນບາງອັນ; ໃນຂະນະທີ່, ຢູ່ທີ່ A4 = 432 Hz, ແປດ octaves ຂອງ C ທັງຫມົດຈະສົ່ງຜົນໃຫ້ຕົວເລກທີ່ສອດຄ່ອງກັນທາງຄະນິດສາດ: 32 Hz, 64 Hz, ແລະອື່ນໆ.

ການຄິດເບື້ອງຕົ້ນໂດຍນັກຟິສິກຊາວຝຣັ່ງ Joseph Sauveur, ເອີ້ນວ່າວິທີການນີ້.pitch ວິທະຍາສາດຫຼື Sauveur pitch; ມັນຕັ້ງ C4 ເປັນ 256 Hz ແທນທີ່ຈະເປັນມາດຕະຖານ 261.62 Hz, ໃຫ້ຄ່າຈຳນວນເຕັມທີ່ງ່າຍກວ່າເມື່ອປັບສຽງ.

ບາງຄົນອ້າງວ່າພວກເຮົາຄວນຟັງເພງຢູ່ໃນສະຫນາມທີ່ຕັ້ງໄວ້ໃນຕອນຕົ້ນສໍາລັບເພງ, ເຊິ່ງຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເຮັດໃຫ້ສົມບູນແບບ. ຄວາມຮູ້ສຶກ. ເມື່ອໃດກໍ່ຕາມທີ່ເປັນໄປໄດ້, ນີ້ໄດ້ຖືກເຮັດໂດຍວົງດົນຕີຄລາສສິກຈໍານວນຫຼາຍທີ່ປັບເຄື່ອງມືຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍອີງໃສ່ສ້ອມຂອງນັກປະພັນຫຼືຫຼັກຖານປະຫວັດສາດທີ່ພວກເຮົາມີຢູ່ໃນການກໍາຈັດຂອງພວກເຮົາ.

432 Hz ມີຄຸນລັກສະນະທາງວິນຍານບໍ?

ດຽວນີ້ມາເຖິງລັກສະນະທາງວິນຍານຂອງການໂຕ້ວາທີ. ປະຊາຊົນອ້າງວ່າ 432 Hz ມີຄຸນສົມບັດການປິ່ນປົວທີ່ໂດດເດັ່ນບາງຢ່າງທີ່ເປັນຜົນມາຈາກຄວາມຖີ່ນີ້ສອດຄ່ອງກັບຄວາມຖີ່ຂອງຈັກກະວານ. ສ່ວນຫຼາຍແລ້ວຄົນອ້າງວ່າດົນຕີຢູ່ທີ່ 432 Hz ເປັນການຜ່ອນຄາຍ ແລະເໝາະສຳລັບການນັ່ງສະມາທິເນື່ອງຈາກສຽງທີ່ງຽບລົງ, ອ່ອນກວ່າ.

ທິດສະດີສົມຮູ້ຮ່ວມຄິດມີຫຼາຍຢ່າງ. ບາງຄົນອ້າງວ່າ A4 = 440 Hz ໄດ້ຖືກຮັບຮອງເອົາໃນເບື້ອງຕົ້ນໂດຍກຸ່ມທະຫານແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສົ່ງເສີມໂດຍ Nazi ເຢຍລະມັນ; ຄົນອື່ນອ້າງວ່າ 432 Hz ມີຄຸນສົມບັດປິ່ນປົວທາງວິນຍານ ແລະ ສະທ້ອນກັບຈຸລັງຂອງຮ່າງກາຍມະນຸດ, ປິ່ນປົວມັນ.

ທ່ານສາມາດຊອກຫາ "ຫຼັກຖານ" ທາງຄະນິດສາດທຸກປະເພດອອນໄລນ໌ເພື່ອໃຊ້ A4 = 432 Hz ແລະຄໍາອະທິບາຍກ່ຽວກັບວິທີ ຄວາມຖີ່ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເປີດ chakra ແລະຕາທີສາມຂອງທ່ານ.

ໂດຍຫຍໍ້, ບາງຄົນຄິດວ່າດົນຕີຢູ່ທີ່ 432 Hz ຕົວຈິງແລ້ວສຽງດີກວ່າ, ໃນຂະນະທີ່ຄົນອື່ນເຊື່ອວ່າຄວາມຖີ່ນີ້ມີຄຸນສົມບັດພິເສດທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຮູ້ສຶກ.