A432 ir A440: kuris derinimo standartas yra geresnis?

  • Pasidalinti
Cathy Daniels

Ar kada nors susimąstėte, kodėl tam tikra fortepijono nata skamba būtent taip? Arba kaip sukuriami derinimo standartai, leidžiantys orkestrams ir ansambliams groti kartu ir kurti unikalias ir lengvai atkuriamas harmonijas?

Iš kur atsirado standartinis derinimas?

Kaip ir daugelyje kitų gyvenimo sričių, muzikos derinimo standarto nustatymas buvo labai aštri diskusija, peržengianti įvairių sričių - nuo muzikos teorijos iki fizikos, filosofijos ir net magijos - ribas.

Du tūkstančius metų žmonės bandė susitarti, koks turėtų būti konkretus instrumentų derinimo dažnio standartas, kol XX amžiuje didžioji muzikos pasaulio dalis susitarė dėl konkrečių derinimo parametrų, skirtų standartiniam garso aukščiui.

Tačiau šis etaloninis garso aukštis toli gražu nėra iškaltas akmenyje. Šiandien tiek muzikos teoretikai, tiek audiofilai kvestionuoja status quo ir abejoja plačiausiai pripažintu derinimo standartu. Nesutarimų priežasčių yra daug, o kai kurios iš jų gana toli siekiančios.

Vis dėlto tūkstančiai muzikantų ir kompozitorių visame pasaulyje mano, kad daugumos naudojamas derinimo dažnis blogina muzikos garso kokybę ir neatitinka visatos dažnių.

A432 ir A440 - kuris standartas geriausias?

Todėl šiandien aš analizuosiu dideles diskusijas dėl A4 derinimo = 432 ir 440 Hz (A4 yra A nata, esanti šiek tiek aukščiau viduriniojo C, ir tai yra standartinio derinimo aukščio atskaitos taškas).

Tada aprašysiu 432 Hz judėjimo priežastis, ką galite padaryti, kad patys išgirstumėte šį skirtumą, ir kaip suderinti savo muzikos instrumentus su kitokiu garso aukščiu, nesvarbu, ar jie būtų tikri, ar skaitmeniniai.

Šio straipsnio pabaigoje galėsite nustatyti, koks derinimo standartas geriausiai tinka jūsų kūriniams, kodėl kai kurie muzikantai renkasi kitokį atskaitos aukštį ir kokie dažniai geriausiai atveria jūsų čakrą ir padeda susivienyti su visata. Neblogai, kad tai tik vienas straipsnis, tiesa?

PATARIMAS: Atminkite, kad šis pranešimas yra gana techninio pobūdžio, su kai kuriais muzikos ir mokslo terminais, kurie jums gali būti nežinomi. Tačiau pasistengsiu, kad jis būtų kuo paprastesnis.

Pasinerkime!

Kas yra derinimas?

Pradėkime nuo pagrindų. Šiandien daugumos instrumentų derinimas yra labai paprastas, nes tereikia skaitmeninio derintuvo arba programėlės, kad tai padarytumėte patys per kelias sekundes. Tačiau su pianinais ir apskritai klasikiniais instrumentais viskas sudėtingiau - jiems reikia praktikos, kantrybės ir tinkamų įrankių, pavyzdžiui, specialios svirties ir elektroninio chromatinio derintuvo.

Tačiau iki gražios skaitmeninės eros, kurioje gyvename, instrumentus reikėjo derinti rankiniu būdu, kad kiekviena nata atkurtų nustatytą aukštį, o ta pati nata, skambanti skirtingais instrumentais, atitiktų tą patį dažnį.

Derinimas - tai tam tikros natos aukščio reguliavimas, kol jos dažnis sutampa su etaloniniu aukščiu. Muzikantai naudoja šią derinimo sistemą, norėdami užtikrinti, kad jų instrumentai nebūtų "nesuderinti" ir todėl sklandžiai derėtų su kitais to paties derinimo standarto instrumentais.

Išradus derinimo šakutę, pradėta standartizuoti

Išradus kamertonus 1711 m. atsirado pirmoji galimybė standartizuoti garso aukštį. 1711 m. kamertonams smūgiuojant į paviršių, jis rezonuoja tam tikru pastoviu garso aukščiu, kurį galima naudoti muzikos instrumento natai suderinti su kamertono atkuriamu dažniu.

O kaip su tūkstantmečius trukusia muzika iki XVIII a.? Muzikantai savo instrumentams derinti pirmiausia naudojo santykius ir intervalus, o kai kurie derinimo būdai, pavyzdžiui, Pitagoro derinimas, Vakarų muzikoje buvo naudojami šimtmečius.

Muzikos instrumentų derinimo istorija

Iki XVIII a. viena iš dažniausiai naudojamų derinimo sistemų buvo vadinamoji Pitagoro derinimo sistema. Šios derinimo sistemos dažnių santykis buvo 3:2, o tai leido sukurti tobulą kvintos harmoniją, todėl derinimas buvo paprastesnis.

Pavyzdžiui, taikant šį dažnių santykį, D natą, suderintą 288 Hz dažniu, būtų galima suderinti su A nata, kurios dažnis yra 432 Hz. Šis graikų filosofo sukurtas derinimo metodas išsivystė į Pitagoro temperamentą - muzikos derinimo sistemą, pagrįstą tobulos kvintos intervalais.

Nors šiuolaikinėje klasikinėje muzikoje vis dar galima išgirsti tokiu būdu suderintą muziką, Pitagoro derinimas laikomas pasenusiu, nes jis tinka tik keturiems konsonansiniams intervalams: unisonoms, kvintoms, kvintoms ir oktavoms. Tai neatsižvelgia į visus šiuolaikinėje muzikoje dažniausiai naudojamus mažoro ir minoro intervalus. Dėl šiuolaikinės muzikos sudėtingumo Pitagoro temperacija tapo atgyvena.

A virš viduriniojo C yra vadovas

Pastaruosius tris šimtus metų Vakarų muzikoje kaip derinimo standartas buvo naudojama A4 nata, t. y. fortepijono A virš viduriniojo C. Iki XXI a. įvairūs kompozitoriai, instrumentų gamintojai ir orkestrai nesutarė, koks turėtų būti A4 dažnis.

Beethovenas, Mozartas, Verdi ir daugelis kitų kompozitorių labai įvairiai derino savo orkestrus, sąmoningai pasirinkdami 432 Hz, 435 Hz arba 451 Hz dažnį, priklausomai nuo asmeninių pageidavimų ir melodijos, kuri geriausiai tiktų jų kūriniams.

Du esminiai atradimai padėjo žmonijai apibrėžti standartizuotą žingsnį: elektromagnetinių bangų atradimas ir visuotinis sekundės apibrėžimas.

Elektromagnetinės bangos per sekundę = tuningas

Heinrichas Hercas įrodė elektromagnetinių bangų egzistavimą 1830 m. Kalbant apie garsą, vienas hercas reiškia vieną garso bangos ciklą per sekundę. 440 Hz, standartinis A4 garso aukštis, reiškia 440 ciklų per sekundę. 432 Hz reiškia, kaip galite numanyti, 432 ciklus per sekundę.

Sekundė, kaip laiko matavimo vienetas, tapo tarptautiniu standartiniu vienetu XVI a. pabaigoje. Be sekundės sąvokos nebūtų buvę galima noriai derinti muzikos instrumentų tam tikrais dažniais, nes vieną hercą apibrėžiame kaip vieną ciklą per sekundę.

Prieš standartizaciją kiekvienas kompozitorius savo instrumentus ir orkestrus derindavo skirtingais aukščiais. Pavyzdžiui, prieš tapdamas 432 Hz šalininku, italų kompozitorius Giuseppe Verdi naudojo A4 = 440 Hz, Mozartas - 421,6 Hz, o Beethoveno kamertonas rezonavo 455,4 Hz.

XIX amžiuje Vakarų muzikos pasaulis pamažu ėmė siekti derinimo standartizacijos. Vis dėlto tik kitame amžiuje Tarptautinės standartizacijos organizacijos dėka orkestrai visame pasaulyje susitarė dėl unikalaus etaloninio garso aukščio.

Kodėl 440 Hz tapo derinimo standartu?

Dešimtmečius iki visuotinio standartizavimo XX a. pradžioje Prancūzijoje dažniausiai buvo naudojamas 435 Hz standartas. 1855 m. Italija pasirinko A4 = 440 Hz, o XX a. pradžioje šiuo pavyzdžiu pasekė ir Jungtinės Amerikos Valstijos.

1939 m. Tarptautinė standartizacijos organizacija 440 Hz pripažino standartiniu koncertiniu garso aukščiu. Taip A4 = 440 Hz tapo visų šiandien naudojamų analoginių ir skaitmeninių instrumentų derinimo standartu.

Šiandien daugumoje per radiją transliuojamos ar koncertų salėse gyvai atliekamos muzikos kaip atskaitos aukštis naudojamas 440 Hz, tačiau yra daug išimčių, pavyzdžiui, Bostono simfoninis orkestras naudoja 441 Hz, o Berlyno ir Maskvos orkestrai - 443 Hz ir 444 Hz.

Taigi, ar tai istorijos pabaiga? Visai ne.

Kas yra 432 Hz?

432 Hz yra alternatyvi derinimo sistema, kurią 1713 m. pirmasis pasiūlė prancūzų filosofas Josephas Sauveuras (daugiau apie jį vėliau). 19 a. italų kompozitorius Giuseppe Verdi rekomendavo šį etaloninį garsų aukštį kaip orkestrų standartą.

Nors pasaulio muzikos bendruomenė sutarė, kad A4 = 440 Hz yra pagrindinis derinimo etalonas, daugelis muzikantų ir audiofilų tvirtina, kad A4 = 432 Hz muzika skamba geriau, sodriau ir labiau atpalaiduojančiai.

Kiti mano, kad 432 Hz labiau atitinka visatos dažnį ir natūralų Žemės pulsavimo dažnį. 432 Hz, kaip apibūdinama Šumano rezonansu, Žemės elektromagnetinių bangų pagrindinis dažnis rezonuoja 7,83 Hz, taigi labai artimas 8 - skaičiui, kuris 432 Hz šalininkams labai patinka dėl savo simbolinės reikšmės.

Nors 432 Hz judėjimas vyksta jau gana seniai, per pastaruosius porą dešimtmečių jo šalininkai su nauja energija kovojo dėl tariamai gydomųjų šio dažnio galių ir naudos, kurią jis gali suteikti klausytojams.

Kaip skamba 432 Hz?

Kadangi žemesnio dažnio natos yra žemesnio aukščio, sumažinus A4 dažnį iki 432 Hz, gausime A4, kuris skamba 8 Hz žemesniu nei standartinis dažniu. Taigi 440 Hz ir 432 Hz suderinto instrumento skambesys labai skiriasi, o tai galima išgirsti net ir be puikaus santykinio aukščio.

Atminkite, kad A4 = 432 Hz nereiškia, jog A4 yra vienintelė nata, kurią reikia koreguoti, norint pakeisti atskaitos aukštį. Kad muzikos instrumentas iš tikrųjų skambėtų 432 Hz dažniu, reikia sumažinti visų natų dažnius, kaip atskaitos tašką naudojant A4.

Peržiūrėkite šį vaizdo įrašą ir išgirskite skirtumą, kai tas pats kūrinys atliekamas naudojant alternatyvų derinimą: //www.youtube.com/watch?v=74JzBgm9Mz4&t=108s

Kokia yra 432 Hz natos?

Pastaruosius tris šimtus metų kaip etaloninė nata buvo naudojama A4 nata, esanti aukščiau viduriniosios C. Prieš standartizaciją kompozitoriai galėjo derinti A4 bet kurioje 400-480 Hz dažnio vietoje (įskaitant 432 Hz) ir atitinkamai koreguoti kitus dažnius.

Nors muzikos bendruomenė sutarė, kad koncertinis garso aukštis yra 440 Hz, galite rinktis derinti savo instrumentus skirtingais dažniais, kad pagerintumėte muzikos kokybę. Tam nėra jokių taisyklių ir, tiesą sakant, tai gali padėti praplėsti garsų paletę ir sukurti unikalius garsovaizdžius.

Savo instrumentą galite derinti 432 Hz, 440 Hz arba 455 Hz dažniu. Pasirinktas atskaitos aukštis priklauso tik nuo jūsų, jei tik užtikrinate, kad kiti galėtų lengvai atkurti jūsų atliekamą muziką, jei taptumėte naujuoju Bethovenu.

Kodėl kai kurie žmonės renkasi 432 Hz?

Yra dvi pagrindinės priežastys, kodėl kai kurie muzikantai ir audiofilai pirmenybę teikia 432 Hz derinimui: viena iš jų pagrįsta (teoriniu) garso kokybės pagerėjimu, o kita - labiau dvasiniu pasirinkimu.

Ar 432 Hz garsas yra geresnis?

Pradėkime nuo pirmojo: instrumentai, suderinti žemesniu nei 440 Hz dažniu, pavyzdžiui, 432 Hz, gali būti šiltesni ir gilesni, nes tai būdinga žemesniems dažniams. Skirtumas hercais yra minimalus, tačiau jis yra, ir čia galite patys patikrinti, kaip skamba šie du derinimo standartai.

Vienas iš pagrindinių argumentų prieš 440 Hz yra tas, kad naudojant šį derinimą aštuonios C oktavos yra trupmeniniai skaičiai; tuo tarpu, jei A4 = 432 Hz, visos aštuonios C oktavos sudarytų matematiškai nuoseklius sveikuosius skaičius: 32 Hz, 64 Hz ir t. t.

Šį metodą iš pradžių sugalvojo prancūzų fizikas Josephas Sauveuras, pavadinęs jį moksliniu aukščiu arba Sauveuro aukščiu; pagal šį metodą C4 nustatomas 256 Hz, o ne standartinis 261,62 Hz, todėl derinant gaunamos paprastesnės sveikųjų skaičių vertės.

Kai kurie žmonės teigia, kad muzikos turėtume klausytis tokio aukščio, koks iš pradžių buvo sugalvotas dainai, ir tai, mano nuomone, yra visiškai logiška. Kai tik įmanoma, taip daro daugelis klasikinių orkestrų, kurie savo instrumentus derina remdamiesi kompozitoriaus derinimo šakute arba turimais istoriniais duomenimis.

Ar 432 Hz turi dvasinių savybių?

Žmonės teigia, kad 432 Hz dažnis turi nepaprastų gydomųjų savybių, kurias lemia tai, kad šis dažnis atitinka visatos dažnį. Dažnai žmonės teigia, kad 432 Hz dažnio muzika atpalaiduoja ir idealiai tinka meditacijai, nes jos tonai yra ramesni ir švelnesni.

Vieni žmonės teigia, kad A4 = 440 Hz iš pradžių pritaikė karinės grupės, o vėliau jį propagavo nacistinė Vokietija; kiti teigia, kad 432 Hz turi tam tikrų dvasinių gydomųjų savybių ir rezonuoja su žmogaus kūno ląstelėmis, taip jas gydydamas.

Internete galite rasti įvairiausių matematinių "įrodymų", kad reikia naudoti A4 = 432 Hz, ir paaiškinimų, kaip šis dažnis padės atverti čakras ir trečiąją akį.

Trumpai tariant, vieni mano, kad 432 Hz dažnio muzika iš tikrųjų skamba geriau, o kiti tiki, kad šis dažnis turi unikalių savybių, kurios padeda geriau jaustis.

Kaip derinti instrumentus 432 Hz dažniu

Nors visi skaitmeniniai derintuvai naudoja standartinį 440 Hz derinimą, dauguma jų leidžia be vargo perjungti dažnį į 432 Hz. Jei naudojate bet kurią programėlę, tiesiog patikrinkite nustatymus, norėdami pakeisti derinimo dažnį. Jei grojate gitara ir naudojate chromatinį derintuvo pedalą, turėtumėte rasti nustatymų mygtuką ir pakeisti dažnį.

Klasikiniams instrumentams galite nusipirkti 432 Hz derinimo šakutę ir ja derinti muzikos instrumentus. Jei grojate ansamblyje, įsitikinkite, kad visi kiti muzikantai savo instrumentus derina 432 Hz dažniu; priešingu atveju skambėsite nesuderintai.

Kaip konvertuoti muziką į 432 Hz

Daugelyje svetainių galima nemokamai konvertuoti muziką iš 440 Hz į 432 Hz. Taip pat galite tai padaryti patys naudodami DAW (skaitmeninę garso darbo stotį), pavyzdžiui, "Ableton" arba "Logic Pro". DAW galite keisti vieno takelio nustatymus arba tai daryti visam kūriniui per pagrindinį takelį.

Bene lengviausias būdas konvertuoti dažnį į 432 Hz yra naudoti nemokamą DAW "Audacity", kuris leidžia keisti garso aukštį "Audacity", nedarant įtakos tempui, naudojant Keisti žingsnį poveikis.

Šią procedūrą galite taikyti savo sukurtiems kūriniams ar net garsių atlikėjų dainoms. Norite išgirsti, kaip jos skamba 432 Hz dažniu? Dabar turite galimybę konvertuoti jas į kitą dažnį ir klausytis to paties kūrinio kitu aukščiu.

Kaip suderinti VST įskiepius su 432 Hz

Visi VST įskiepiai naudoja 440 Hz derinimo standartą. Visuose VST sintezatoriuose turėtų būti osciliatoriaus aukščio sekcija. Norėdami pasiekti 432 Hz, turėtumėte sumažinti osciliatoriaus rankenėlę iki -32 centų arba kuo arčiau jos. Jei naudojate kelis instrumentus, visi jie turėtų būti nustatyti 432 Hz.

Kaip minėjau ankstesniame skyriuje, taip pat galite įrašyti kiekvieną instrumentą ir tada keisti aukščio nustatymą naudodami "Audacity". Jei naudojate "Ableton", galite sureguliuoti visų instrumentų osciliatoriaus aukščio sekciją ir tada išsaugoti ją kaip iš anksto nustatytą įrenginio nustatymą. Tokiu būdu jums nereikės kiekvieną kartą keisti nustatymų.

Galutinės mintys

Tikiuosi, kad šis straipsnis padėjo išsiaiškinti diskusiją dėl šių dviejų derinimo standartų. Taip pat tikiuosi, kad mano asmeninė pirmenybė nepadarė pernelyg didelės įtakos jūsų nuomonei šiuo klausimu.

Daugelis mano, kad muzika, skambanti 432 Hz dažniu, skamba sodriau ir šilčiau. Iš dalies manau, kad tai tiesa, nes žemesni dažniai paprastai skamba giliau, todėl nedidelis garso aukščio pokytis gali sudaryti įspūdį, kad daina skamba geriau.

Eksperimentuokite su įvairiais derinimo standartais

Tai, kad turime standartinį A4 = 440 Hz derinimą, nereiškia, kad visi muzikantai turi derinti vienodai arba kad 440 Hz yra visuotinai priimtina. Iš tiesų dešimtys orkestrų visame pasaulyje renkasi kitokį savo instrumentų derinimą - nuo 440 Hz iki 444 Hz.

Nors nereikėtų aklai sekti pastaraisiais dešimtmečiais naudojamu standartizuotu garso aukščiu, 432 Hz derinimo pasirinkimas dėl vadinamųjų gydomųjų savybių yra mažai susijęs su muzika ir daugiau su dvasiniais įsitikinimais.

Saugokitės sąmokslo teorijų

Jei atliksite greitą paiešką internete, rasite daugybę straipsnių šia tema. Tačiau patarčiau atidžiai rinktis, ką nuspręsite skaityti, ir vengti bet kokių sąmokslo teorijų, nes kai kuriuos iš šių straipsnių akivaizdžiai parašė plokščiažemiai, turintys miglotą muzikinį išsilavinimą.

Kita vertus, kai kurie iš jų įdomiai palygina skirtingus aukščio tonus ir suteikia vertingos informacijos, kurią galite panaudoti savo muzikavimo pažangai.

A4 = 432 Hz dažnai naudojamas jogai ir meditacijai: jei mėgstate aplinkos muziką, išbandykite šį žemesnį garsą ir pažiūrėkite, ar jis jūsų skambesiui suteiks gilumo.

Manau, kad išbandydami įvairias derinimo galimybes ir keisdami dainos aukštį galite paįvairinti savo skambesį ir padaryti jį unikalesnį. Kadangi visuose DAW yra galimybė keisti garso aukštį, kodėl nepabandžius ir nepažiūrėjus, kaip skamba jūsų kūriniai?

Taip pat siūlyčiau, kad jūsų pritaikytas dainas perklausytų kas nors kitas, kad įsitikintumėte, jog jūsų nuomonė neturės įtakos jūsų nuomonei apie dainos skambesį. Pasistenkite, kad dabartinės diskusijos nedarytų jums įtakos, ir susitelkite į savo pagrindinį tikslą - kurti unikalią muziką, kuri skambėtų kuo geriau.

Esu Cathy Daniels, „Adobe Illustrator“ ekspertė. Naudoju programinę įrangą nuo 2.0 versijos, o mokymo programas jai kūriau nuo 2003 m. Mano tinklaraštis yra viena iš populiariausių vietų internete žmonėms, norintiems išmokti naudotis Illustrator. Be tinklaraštininkės darbo, taip pat esu autorė ir grafikos dizainerė.