A432 срещу A440: кой стандарт за настройка е по-добър?

  • Споделя Това
Cathy Daniels

Чудили ли сте се някога защо дадена нота на пианото звучи по този начин? Или как се създават стандартите за настройка, които позволяват на групите и ансамблите да свирят заедно, за да създават уникални и лесно възпроизводими хармонии?

Откъде идва стандартната настройка?

Както и в много други аспекти на живота, постигането на стандарт за настройка в музиката е било изключително разгорещен дебат, който е обхващал различни области - от музикалната теория до физиката, философията и дори магията.

В продължение на две хиляди години хората са се опитвали да постигнат съгласие за това какъв трябва да бъде конкретният честотен стандарт за настройване на инструментите, докато през 20-ти век по-голямата част от музикалния свят се съгласява с конкретни параметри за настройване на стандартизираните височини.

Днес музикалните теоретици и аудиофилите оспорват статуквото и поставят под съмнение най-широко разпространения стандарт за настройка. Причините за несъгласието са много, а някои от тях са доста пресилени.

Въпреки това хиляди музиканти и композитори по света смятат, че честотата на настройване, използвана от мнозинството, влошава качеството на звука на музиката и не е в хармония с честотите на Вселената.

A432 срещу A440 - кой стандарт е най-добър?

Ето защо днес ще анализирам големия дебат между настройката в А4 = 432 срещу 440 Hz, като А4 е нотата А точно над средното С и е референтната височина за стандартната настройка. Първо, ще разгледам някои исторически факти и как стигнахме до 440 Hz за нашите музикални инструменти.

След това ще опиша причините за "движението 432 Hz", какво можете да направите, за да чуете сами разликата, и как да настроите музикалните си инструменти на друга височина, независимо дали са истински или цифрови.

В края на тази статия ще можете да определите кой стандарт за настройка ще е най-подходящ за вашите композиции, защо някои музиканти избират различна референтна височина и кои са най-добрите честоти, за да отворите чакрата си и да бъдете едно цяло с Вселената. Не е зле само за една статия, нали?

ТИП: Моля, не забравяйте, че тази публикация е доста техническа, с някои музикални и научни термини, които може да не са ви познати. Въпреки това ще се опитам да я направя възможно най-проста.

Да се потопим!

Какво представлява настройката?

Нека започнем с основите. Настройването на повечето инструменти днес е изключително лесно, тъй като ви е необходим само цифров тунер или приложение, за да го направите сами за секунди. Нещата обаче се усложняват при пианата и класическите инструменти като цяло, които изискват практика, търпение и подходящи инструменти като специален лост и електронен хроматичен тунер.

Но преди прекрасната цифрова ера, в която живеем, инструментите трябваше да се настройват ръчно, така че всяка нота да възпроизвежда определена височина, а една и съща нота, изсвирена на различни инструменти, да достигне една и съща честота.

Настройката означава регулиране на височината на определена нота, докато честотата ѝ стане идентична с референтната височина. Музикантите използват тази система за настройка, за да гарантират, че техните инструменти не са "разстроени" и следователно ще се съчетават безпроблемно с други инструменти, следващи същия стандарт за настройка.

Изобретяването на вилицата за настройка води до стандартизация

Изобретяването на камертона през 1711 г. дава първата възможност за стандартизиране на височината на звука. Чрез удряне на камертона в дадена повърхност тя резонира с определена постоянна височина, която може да се използва за привеждане на нотите на музикалния инструмент в съответствие с честотата, възпроизвеждана от камертона.

А какво да кажем за хилядите години музика, предшестващи XVIII в.? Музикантите са използвали предимно съотношения и интервали, за да настройват инструментите си, и е имало някои техники за настройване, като Питагоровата настройка, използвана в продължение на векове в западната музика.

История на настройката на музикалните инструменти

Преди XVIII век една от най-често използваните системи за настройка е така наречената питагорейска настройка. Тази настройка има съотношение на честотите 3:2, което позволява перфектни пети хармонии и следователно по-прост подход към настройката.

Например, ако използваме това съотношение на честотите, нота D, настроена на 288 Hz, ще даде нота A на 432 Hz. Този конкретен подход за настройване, разработен от великия гръцки философ, еволюира в питагорейската темперация - система за музикално настройване, основана на перфектни пети интервали.

Въпреки че в съвременната класическа музика все още може да се чуе музика, настроена по този начин, питагорейското настройване се смята за остаряло, тъй като то работи само за четири съгласни интервала: униони, четвъртини, квинти и октави. При това не се отчитат всички мажорни/минорни интервали, които се използват често в съвременната музика. Сложността на съвременната музика прави питагорейската темперация остаряла.

A над средното C е водачът

През последните триста години нотата А4, която е A над средното C на пианото, се използва като стандарт за настройка на западната музика. До 21-ви век не е имало споразумение между различните композитори, производители на инструменти и оркестри за това каква трябва да бъде честотата А4.

Бетховен, Моцарт, Верди и много други са имали големи различия и са настройвали своите оркестри по различен начин, като съзнателно са избирали между 432 Hz, 435 Hz или 451 Hz в зависимост от личните си предпочитания и мелодията, която най-добре би подхождала на техните композиции.

Две изключително важни открития помогнаха на човечеството да определи стандартизираната стъпка: откриването на електромагнитните вълни и универсалното определение на секундата.

Електромагнитни вълни в секунда = Tunning

Хайнрих Херц доказва съществуването на електромагнитни вълни през 1830 г. Когато става въпрос за звук, един Херц представлява един цикъл в звуковата вълна за секунда. 440 Hz, стандартната височина на звука, използвана за A4, означава 440 цикъла в секунда. 432 Hz означава, както може би се досещате, 432 цикъла в секунда.

Като единица за време секундата се превръща в международна стандартна единица в края на XVI в. Без понятието за секунда не е имало възможност за доброволно настройване на музикалните инструменти на определени честоти, защото определяме, че един херц е един цикъл в секунда.

Преди стандартизацията всеки композитор е настройвал своите инструменти и оркестри на различни височини. Например преди да стане привърженик на 432 Hz, италианският композитор Джузепе Верди е използвал A4 = 440 Hz, Моцарт - 421,6 Hz, а камертонът на Бетовен е резонирал на 455,4 Hz.

През XIX век западната музика постепенно започва да се насочва към стандартизиране на настройките. Въпреки това едва през следващия век оркестрите по света се споразумяват за уникална референтна височина на звука благодарение на Международната организация по стандартизация.

Защо 440 Hz се превръща в стандарт за настройка?

Десетилетия преди универсалната стандартизация през 20-ти век френският стандарт от 435 Hz става най-често използваната честота. През 1855 г. Италия избира A4 = 440 Hz, а САЩ последват примера в началото на 20-ти век.

През 1939 г. Международната организация по стандартизация признава 440 Hz за стандартна концертна височина. Така A4 = 440 Hz става стандарт за настройка на всички инструменти, които използваме днес, както аналогови, така и цифрови.

Днес повечето музикални произведения, които се излъчват по радиото или звучат на живо в концертни зали, използват 440 Hz като референтна височина на звука. Има обаче и много изключения, като например Бостънския симфоничен оркестър, който използва 441 Hz, и оркестрите в Берлин и Москва, които достигат до 443 Hz и 444 Hz.

И така, това ли е краят на историята? Съвсем не.

Какво е 432 Hz?

432 Hz е алтернативна система за настройване, предложена за първи път от френския философ Жозеф Совоар през 1713 г. (повече за него по-късно). Италианският композитор Джузепе Верди препоръчва тази референтна височина като стандарт за оркестрите през XIX век.

Въпреки че световната музикална общност се е съгласила да използва A4 = 440 Hz като основна референтна настройка, много музиканти и аудиофили твърдят, че музиката при A4 = 432 Hz звучи по-добре, по-богато и по-спокойно.

Други смятат, че 432 Hz съответства в по-голяма степен на честотата на Вселената и на естествената честотна пулсация на Земята. Както се описва от резонанса на Шуман, основната честота на електромагнитните вълни на Земята резонира на 7,83 Hz, т.е. много близо до 8 - число, което поддръжниците на 432 Hz харесват много заради символичното му значение.

Въпреки че движението за 432 Hz съществува от доста време, през последните няколко десетилетия поддръжниците му се борят с нова енергия заради предполагаемите лечебни сили на тази честота и ползите, които тя може да осигури на слушателите.

Как звучи 432 Hz?

Тъй като музикалните ноти с по-ниска честота водят до по-ниска височина на звука, ако намалите честотата на А4 до 432 Hz, ще получите А4, който звучи с 8 Hz по-ниско от стандартната честота. Така че има значителна разлика между инструмент, настроен на 440 Hz, и 432 Hz, която можете да чуете дори без превъзходна относителна височина на звука.

Не забравяйте, че A4 = 432 Hz не означава, че A4 е единствената нота, която трябва да коригирате, за да промените референтната височина на звука. За да имате музикален инструмент, който наистина звучи на 432 Hz, трябва да намалите честотите на всички ноти, като използвате A4 като референтна точка.

Вижте този видеоклип, за да чуете разликата в същото парче при използване на алтернативна настройка: //www.youtube.com/watch?v=74JzBgm9Mz4&t=108s

Коя нота е 432 Hz?

През последните триста години като референтна нота се използва нотата A4, разположена над средното C. Преди стандартизацията композиторите са могли да настроят A4 в диапазона между 400 и 480 Hz (включително 432 Hz) и да коригират останалите честоти по съответния начин.

Въпреки че музикалната общност се е съгласила с концертната височина на звука 440 Hz, можете да изберете да настроите инструментите си на различни честоти, за да подобрите качеството на музиката си. Няма правило срещу това и всъщност то може да ви помогне да разширите звуковата си палитра и да създадете уникални звукови пейзажи.

Можете да настроите инструмента си на 432 Hz, 440 Hz или 455 Hz. Избраната от вас референтна височина зависи изцяло от вас, стига да сте сигурни, че другите могат лесно да възпроизвеждат музиката, която създавате, ако станете следващият Бетовен.

Защо някои хора предпочитат 432 Hz?

Съществуват две основни причини, поради които някои музиканти и аудиофили предпочитат настройката 432 Hz: едната се основава на (теоретично) подобрение на качеството на звука, а другата е по-скоро духовен избор.

Предлага ли 432 Hz по-добър звук?

Нека започнем с първото. Инструментите, настроени на честота, по-ниска от 440 Hz, например 432 Hz, могат да доведат до по-топло и по-дълбоко звуково изживяване, просто защото това е характерно за по-ниските честоти. Разликата в херцове е минимална, но е налице и можете сами да проверите как звучат тези два стандарта за настройка тук.

Един от основните аргументи срещу 440 Hz е, че при тази настройка осемте октави на C са дробни числа, докато при A4 = 432 Hz всички осем октави на C биха били математически последователни цели числа: 32 Hz, 64 Hz и т.н.

Първоначално този подход е замислен от френския физик Жозеф Совьор, който го нарича научна височина или височина на Совьор; при него честотата C4 е 256 Hz, а не стандартните 261,62 Hz, което дава по-прости цели стойности при настройката.

Някои хора твърдят, че трябва да слушаме музиката на височината на звука, която първоначално е била замислена за песента, което според мен е напълно логично. Когато е възможно, това се прави от много класически оркестри, които настройват инструментите си въз основа на камертона на композитора или на историческите данни, с които разполагаме.

Има ли 432 Hz духовни качества?

Хората твърдят, че 432 Hz има някои забележителни лечебни свойства, които се дължат на това, че тази честота е в съответствие с честотата на Вселената. Често хората твърдят, че музиката с честота 432 Hz е релаксираща и идеална за медитация благодарение на по-спокойните си и меки тонове.

Някои хора твърдят, че А4 = 440 Hz първоначално е бил приет от военни групи, а след това популяризиран от нацистка Германия; други твърдят, че 432 Hz има някакви духовни лечебни свойства и резонира с клетките на човешкото тяло, като го лекува.

В интернет можете да намерите всякакви математически "доказателства" в полза на използването на A4 = 432 Hz и обяснения как тази честота ще ви помогне да отворите чакрата и третото си око.

Накратко, някои смятат, че музиката с честота 432 Hz всъщност звучи по-добре, а други вярват, че тази честота има уникални свойства, които ви помагат да се чувствате по-добре.

Как да настроим инструментите на 432 Hz

Въпреки че всички цифрови тунери използват стандартната настройка 440 Hz, повечето от тях позволяват безпроблемно превключване на честотата на 432 Hz. Ако използвате някое приложение, просто проверете настройките, за да регулирате честотата на настройката. Ако свирите на китара и използвате педал за хроматична настройка, трябва да намерите бутона за настройки и да промените честотата.

За класически инструменти можете да си купите камертон с честота 432 Hz и да го използвате за настройване на музикални инструменти. Ако свирите в ансамбъл, уверете се, че всички други музиканти настройват инструментите си на 432 Hz; в противен случай ще звучите некоректно.

Как да конвертирате музика в 432 Hz

Много уебсайтове могат да конвертират безплатно музика от 440 Hz в 432 Hz. Можете също така да го направите сами с помощта на DAW (цифрова аудио работна станция), като Ableton или Logic Pro. В DAW можете да промените настройките на отделна песен или да направите това за цялото произведение чрез главната песен.

Може би най-лесният начин да преобразувате честотата в 432 Hz сами е като използвате безплатния DAW Audacity, който ви позволява да променяте височината на тона в Audacity, без да засягате темпото, като използвате Промяна на височината на звука ефект.

Можете да следвате тази процедура за създадените от вас песни или дори за песни на известни изпълнители. Искате ли да чуете как звучат те при 432 Hz? Сега имате възможност да ги конвертирате в друга честота и да слушате същото парче с различна височина на звука.

Как да настроите VST плъгините на 432 Hz

Всички VST плъгини използват стандарта за настройка 440 Hz. Всички VST синтезатори трябва да имат секция за височината на осцилатора. За да достигнете 432 Hz, трябва да намалите копчето на осцилатора с -32 цента или възможно най-близо до него. Ако използвате няколко инструмента, всички те трябва да бъдат настроени на 432 Hz.

Както споменах в предишния раздел, можете също така да записвате всеки инструмент и след това да променяте височината на звука с помощта на Audacity. Ако използвате Ableton, можете да настроите секцията за височината на осцилатора на всичките си инструменти и след това да я запазите като предварителна настройка на устройството. По този начин няма да се налага да променяте настройките всеки път.

Заключителни мисли

Надявам се, че тази статия е помогнала за изясняване на дебата между тези два стандарта за настройка. Също така се надявам, че моите лични предпочитания не са повлияли твърде много на вашите възгледи по въпроса.

Мнозина вярват, че музиката с честота 432 Hz звучи по-богато и по-топло. Отчасти вярвам, че това е вярно, тъй като по-ниските честоти са склонни да звучат по-дълбоко, така че леката промяна във височината на звука може да създаде впечатлението, че песента звучи по-добре.

Експериментирайте с различни стандарти за настройка

Фактът, че имаме стандартна настройка A4 = 440 Hz, не означава, че всички музиканти трябва да използват същата височина или че 440 Hz е общоприета. Всъщност десетки оркестри по света избират да настройват инструментите си по различен начин, някъде между 440 Hz и 444 Hz.

Въпреки че не бива сляпо да следвате стандартизираната височина на звука, използвана през последните няколко десетилетия, изборът на настройката 432 Hz заради така наречените ѝ лечебни свойства е избор, който има малко общо с музиката и повече с духовните вярвания.

Бъдете предпазливи по отношение на конспиративните теории

Ако потърсите бързо в интернет, ще откриете множество статии по темата. Бих ви посъветвал обаче да подбирате внимателно това, което решите да прочетете, и да избягвате всякакви теории на конспирацията, тъй като някои от тези статии очевидно са написани от плоскоземци с неясен музикален опит.

От друга страна, някои от тях правят интересно сравнение между различните височини и дават ценна информация, която можете да използвате за напредъка си в музицирането.

A4 = 432 Hz често се използва за йога и медитация: ако се занимавате с ембиънт музика, опитайте тази по-ниска честота и вижте дали тя ще придаде дълбочина на звука ви.

Вярвам, че изпробването на различни настройки и промяната на височината на звука на песента може да разнообрази звученето ѝ и да я направи по-уникална. Тъй като всички DAW предоставят възможност за промяна на височината на звука, защо не опитате и не видите как ще звучат вашите песни?

Бих ви предложил също така да помолите някой друг да изслуша коригираните от вас песни, само за да се уверите, че мнението ви няма да повлияе на мнението ви за звученето на песента. Опитайте се да не се влияете от текущия дебат и се съсредоточете върху основната си цел: да създавате уникална музика, която да звучи възможно най-добре.

Аз съм Кати Даниелс, експерт по Adobe Illustrator. Използвам софтуера от версия 2.0 и създавам уроци за него от 2003 г. Моят блог е една от най-популярните дестинации в мрежата за хора, които искат да научат Illustrator. В допълнение към работата ми като блогър, аз също съм автор и графичен дизайнер.