के तपाईंले कहिल्यै सोच्नुभएको छ किन पियानोमा भएको एउटा विशेष नोटले त्यसरी सुनाउँछ? वा हामी कसरी ट्युनिङ मापदण्डहरू ल्याउन सक्छौं जसले ब्यान्ड र ensembles लाई अद्वितीय र सजिलै पुन: उत्पादन गर्न मिल्ने सद्भावहरू सिर्जना गर्न सँगै खेल्न अनुमति दिन्छ?

मानक ट्युनिङ कहाँबाट आउँछ?

अन्य धेरै पक्षहरू जस्तै जीवनको, संगीतमा एक ट्युनिंग मानकमा पुग्ने एक अत्यधिक चर्को बहस भएको छ जुन संगीत सिद्धान्तबाट भौतिक विज्ञान, दर्शन र जादू सम्मका विभिन्न क्षेत्रहरू पार गरेको छ।

दुई हजार वर्षसम्म, मानव जातिले एक सम्झौतामा पुग्न प्रयास गरे। ट्यूनिङ उपकरणहरूको लागि विशेष फ्रिक्वेन्सी मानक कस्तो हुनुपर्छ, २० औं शताब्दीमा, जबसम्म संगीत जगतको अधिकांशले मानकीकृत पिचका लागि विशिष्ट ट्युनिङ प्यारामिटरहरूमा सहमत भए।

यद्यपि, यो सन्दर्भ पिच सेट हुनबाट टाढा छ। ढुङ्गा मा। आज, संगीत सिद्धान्तकारहरू र अडियोफाइलहरू समान रूपमा यथास्थितिलाई चुनौती दिन्छन् र सबैभन्दा व्यापक रूपमा स्वीकृत ट्युनिङ मानकमा प्रश्न गर्छन्। असहमति पछाडीका कारणहरू धेरै छन्, र केही धेरै टाढाका छन्।

अझै पनि, संसारभरि हजारौं सङ्गीतकारहरू र रचनाकारहरू छन् जसले विश्वास गर्छन् कि अधिकांशले प्रयोग गरेको ट्युनिङ फ्रिक्वेन्सीले संगीतको अडियो गुणस्तर बिग्रन्छ र त्यसमा छैन। ब्रह्माण्डको फ्रिक्वेन्सीसँग मेलमिलाप।

A432 vs A440 – कुन मानक उत्तम हो?

त्यसैले, आज म A4 = 432 vs 440 Hz मा ट्युनिङ बीचको ठूलो बहसको विश्लेषण गर्नेछु, A4 बीचको माथिको A नोट होअझ राम्रो।

432 Hz मा उपकरणहरू कसरी ट्युन गर्ने

जब सबै डिजिटल ट्युनरहरूले मानक 440 हर्ट्ज ट्युनिङ प्रयोग गर्छन्, तिनीहरूमध्ये अधिकांशले 432 मा फ्रिक्वेन्सी स्विच गर्न अनुमति दिन्छ। हर्ट्ज सहजै। यदि तपाइँ कुनै एप प्रयोग गर्नुहुन्छ भने, ट्युनिङ फ्रिक्वेन्सी समायोजन गर्न सेटिङहरू जाँच गर्नुहोस्। यदि तपाईं गिटार बजाउँदै हुनुहुन्छ र क्रोमेटिक ट्युनर पेडल प्रयोग गर्दै हुनुहुन्छ भने, तपाईंले सेटिङ बटन पत्ता लगाउनुहोस् र फ्रिक्वेन्सी परिवर्तन गर्नुपर्छ।

शास्त्रीय वाद्ययन्त्रहरूको लागि, तपाईंले 432 हर्ट्जको ट्युनिङ फोर्क किन्न सक्नुहुन्छ र यसलाई संगीत वाद्ययन्त्रहरू ट्युन गर्न प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ। । यदि तपाइँ एक समूहमा बजाउनुहुन्छ भने, निश्चित गर्नुहोस् कि अन्य सबै संगीतकारहरूले 432 हर्ट्जमा आफ्नो वाद्ययन्त्रहरू धुन्छन्; अन्यथा, तपाइँको धुन बाहिर आउनेछ।

संगीतलाई ४३२ हर्ट्जमा कसरी रूपान्तरण गर्ने

धेरै वेबसाइटहरूले संगीतलाई ४४० हर्ट्जबाट ४३२ हर्ट्जमा निःशुल्क रूपान्तरण गर्न सक्छन्। तपाईं आफैं पनि DAW (डिजिटल अडियो वर्कस्टेशन) जस्तै Ableton वा Logic Pro प्रयोग गरेर गर्न सक्नुहुन्छ। DAW मा, तपाइँ या त एकल ट्र्याकको सेटिङहरू परिवर्तन गर्न सक्नुहुन्छ वा मास्टर ट्र्याक मार्फत सम्पूर्ण टुक्राको लागि गर्न सक्नुहुन्छ।

सम्भवतः फ्रिक्वेन्सीलाई 432 हर्ट्जमा रूपान्तरण गर्ने सबैभन्दा सजिलो तरिका नि:शुल्क प्रयोग गरेर हो। DAW Audacity, जसले तपाईंलाई पिच परिवर्तन गर्नुहोस् प्रभाव प्रयोग गरेर टेम्पोलाई असर नगरी धृष्टतामा पिच परिवर्तन गर्न अनुमति दिन्छ।

तपाईंले सिर्जना गर्नुभएको ट्र्याकहरू वा प्रसिद्ध कलाकारहरूले बनाएका गीतहरूका लागि पनि यो प्रक्रिया अनुसरण गर्न सक्नुहुन्छ। । के तपाईं 432 Hz मा तिनीहरूको आवाज सुन्न चाहनुहुन्छ? अब तपाईंसँग तिनीहरूलाई फरक फ्रिक्वेन्सीमा रूपान्तरण गर्ने र एउटै टुक्रा सुन्ने मौका छफरक पिचमा।

432 Hz मा VST प्लग-इनहरू कसरी ट्युन गर्ने

सबै VST प्लग-इनहरूले 440 Hz को ट्युनिङ मानक प्रयोग गर्छन्। सबै VST सिन्थहरूमा ओसिलेटर पिच खण्ड हुनुपर्छ। ४३२ हर्ट्ज पुग्नको लागि, तपाईंले ओसिलेटर नबलाई -३२ सेन्ट वा यसलाई सकेसम्म नजीक कम गर्नुपर्छ। यदि तपाइँ धेरै उपकरणहरू प्रयोग गर्दै हुनुहुन्छ भने, ती सबै 432 Hz मा सेट हुनुपर्छ।

मैले अघिल्लो खण्डमा उल्लेख गरेझैं, तपाइँ प्रत्येक उपकरण रेकर्ड गर्न सक्नुहुन्छ र त्यसपछि Audacity प्रयोग गरेर पिच परिवर्तन गर्न सक्नुहुन्छ। यदि तपाइँ Ableton प्रयोग गर्नुहुन्छ भने, तपाइँ तपाइँका सबै उपकरणहरूको ओसिलेटर पिच खण्ड समायोजन गर्न सक्नुहुन्छ र त्यसपछि यसलाई उपकरण प्रिसेटको रूपमा बचत गर्न सक्नुहुन्छ। यस तरिकाले, तपाईंले प्रत्येक पटक सेटिङहरू परिवर्तन गर्नु पर्दैन।

अन्तिम विचारहरू

मलाई आशा छ कि यो लेखले यी दुई ट्युनिङ मानकहरू बीचको बहसलाई स्पष्ट गर्न मद्दत गरेको छ। म यो पनि आशा गर्छु कि मेरो व्यक्तिगत प्राथमिकताले यस विषयमा तपाईंको विचारलाई धेरै असर पारेको छैन।

धेरैले 432 Hz मा संगीत अझ धनी र न्यानो लाग्छ भन्ने विश्वास गर्छन्। आंशिक रूपमा, म विश्वास गर्छु कि यो सत्य हो किनकि कम फ्रिक्वेन्सीहरू गहिरो आवाजमा जान्छन्, त्यसैले पिचमा अलिकति भिन्नताले गीत राम्रो देखिन्छ भन्ने छाप दिन सक्छ।

विभिन्न ट्युनिङ मानकहरूसँग प्रयोग

तथ्य यो हो कि हामीसँग A4 = 440 Hz मा मानक ट्युनिङ छ यसको मतलब यो होइन कि सबै संगीतकारहरूले एउटै पिच प्रयोग गर्नुपर्छ वा 440 Hz विश्वव्यापी रूपमा स्वीकृत छ। वास्तवमा, विश्वभरका दर्जनौं आर्केस्ट्राहरूले आफ्नो वाद्ययन्त्रलाई फरक तरिकाले ट्यून गर्न रोज्छन्, कतै ४४० हर्ट्ज र ४४४ बीचमाHz.

यद्यपि तपाईंले विगत केही दशकहरूमा प्रयोग गरिएको मानकीकृत पिचलाई अन्धाधुन्ध रूपमा पछ्याउनु हुँदैन, तर यसको तथाकथित उपचार गुणहरूको कारणले 432 Hz ट्युनिङ छनौट गर्नु भनेको संगीत र थप कुराहरूसँग थोरै मात्र गर्न मिल्ने विकल्प हो। आध्यात्मिक विश्वासहरूका साथ।

षड्यन्त्र सिद्धान्तहरूबाट सावधान रहनुहोस्

यदि तपाईंले अनलाइनमा द्रुत रूपमा खोजी गर्नुभयो भने, तपाईंले यस विषयमा धेरै लेखहरू पाउनुहुनेछ। यद्यपि, म तपाईलाई पढ्ने निर्णय सावधानीपूर्वक छनौट गर्न र कुनै पनि प्रकारको षड्यन्त्र सिद्धान्तबाट बच्न सल्लाह दिन्छु, किनकि यी लेखहरू मध्ये केही स्पष्ट रूपमा अस्पष्ट संगीत पृष्ठभूमिका साथ फ्लैट-अर्थरहरूले लेखेका थिए।

अर्कोमा। हातमा, केहीले विभिन्न पिचहरू बीचको चाखलाग्दो तुलना कोर्छन् र बहुमूल्य जानकारी दिन्छन् जुन तपाईंले आफ्नो संगीत बनाउने प्रगतिको लागि प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ।

A4 = 432 Hz प्राय: योग र ध्यानको लागि प्रयोग गरिन्छ: त्यसैले यदि तपाईं एम्बियन्ट सङ्गीत, तपाईंले यो तल्लो पिच चलाएर हेर्नु पर्छ कि यसले तपाईंको आवाजमा गहिराइ थप्छ।

मलाई विश्वास छ कि विभिन्न ट्युनिङहरू प्रयोग गरेर र तपाईंको गीतको पिच परिवर्तन गर्दा तपाईंको आवाजमा विविधता थप्न सक्छ र यसलाई थप अद्वितीय बनाउन सक्छ। सबै DAW ले पिच परिवर्तन गर्ने विकल्प उपलब्ध गराएको हुनाले, तपाइँ किन यसलाई प्रयास गर्नुहुन्न र तपाइँको ट्र्याकहरू कसरी सुनिन्छन् भनेर हेर्नुहोस्?

म यो पनि सुझाव दिन्छु कि तपाइँ तपाइँको समायोजित गीतहरू अरू कसैलाई सुन्न सक्नुहुन्छ, यो सुनिश्चित गर्नको लागि। तपाईंको विचारले गीतको आवाजमा तपाईंको विचारलाई असर गर्दैन। हालको बहसबाट प्रभावित नहुन प्रयास गर्नुहोस् र आफ्नो मुख्य उद्देश्यमा ध्यान केन्द्रित गर्नुहोस्: अद्वितीय बनाउनसम्भवतः सबै भन्दा राम्रो लाग्ने संगीत।

त्यसपछि, म "432 हर्ट्ज आन्दोलन" पछिका कारणहरू वर्णन गर्नेछु, तपाईंले सुन्न के गर्न सक्नुहुन्छ। आफ्नो लागि भिन्नता, र कसरी आफ्नो संगीत वाद्ययन्त्रलाई फरक पिचमा ट्युन गर्ने, चाहे वास्तविक होस् वा डिजिटल।

यस पोष्टको अन्त्यमा, तपाईंले आफ्नो रचनाहरूको लागि कुन ट्युनिङ मानकले राम्रो काम गर्छ भनेर पहिचान गर्न सक्षम हुनुहुनेछ। , किन केही संगीतकारहरूले फरक सन्दर्भ पिच, र तपाईंको चक्र खोल्न र ब्रह्माण्डसँग एक हुनको लागि उत्तम फ्रिक्वेन्सीहरू रोज्छन्। केवल एउटा लेखको लागि धेरै नराम्रो छैन, हैन?

टिप: कृपया याद गर्नुहोस् कि यो पोष्ट एकदम प्राविधिक छ, केहि संगीत र वैज्ञानिक सर्तहरूको साथ तपाईलाई परिचित नहुन सक्छ। जे होस्, म यसलाई सकेसम्म सरल राख्न प्रयास गर्नेछु।

हाम्रो भित्र डुबौं!

ट्युनिङ भनेको के हो?

आउनुहोस् आधारभूत संग सुरु गर्नुहोस्। आज धेरैजसो उपकरणहरूको लागि ट्युनिङ एकदमै सरल छ, किनकि तपाईंलाई सेकेन्डमा आफैं गर्नको लागि डिजिटल ट्युनर वा एप चाहिन्छ। यद्यपि, सामान्य रूपमा पियानो र शास्त्रीय वाद्ययन्त्रहरूसँग चीजहरू थप जटिल हुन्छन्, जसका लागि अभ्यास, धैर्यता र विशेष लिभर र इलेक्ट्रोनिक क्रोमेटिक ट्युनर जस्ता सही उपकरणहरू आवश्यक पर्दछ।

तर हामी बाँचिरहेका सुन्दर डिजिटल युग अघि, उपकरणहरू म्यानुअल रूपमा ट्युन गरिएको थियो ताकि प्रत्येक नोटले निर्धारित पिच पुन: उत्पादन गर्नेछ, र उही नोटविभिन्न उपकरणहरूमा बजाउँदा एउटै फ्रिक्वेन्सीमा हिट हुन्छ।

ट्युनिङ भनेको कुनै खास नोटको पिचलाई त्यसको फ्रिक्वेन्सी सन्दर्भ पिचसँग समान नभएसम्म समायोजन गर्नु हो। संगीतकारहरूले यो ट्युनिङ प्रणाली प्रयोग गर्छन् कि तिनीहरूका वाद्ययंत्रहरू "आउट अफ ट्युन" छैनन् र त्यसकारण, समान ट्युनिङ मानक पछ्याउँदै अन्य वाद्ययन्त्रहरूसँग निर्बाध मिश्रण हुनेछन्।

ट्युनिङ फोर्कको आविष्कारले मानकीकरण ल्याउँछ

1711 मा ट्युनिङ फोर्कको आविष्कारले पिचलाई मानकीकरण गर्ने पहिलो अवसर प्रदान गर्‍यो। सतह विरुद्ध ट्युनिङ फोर्कहरू प्रहार गरेर, यो एक विशिष्ट स्थिर पिचमा प्रतिध्वनित हुन्छ, जुन ट्युनिङ फोर्कद्वारा पुन: उत्पादन गरिएको आवृत्तिमा संगीत वाद्ययन्त्रको नोटलाई पङ्क्तिबद्ध गर्न प्रयोग गर्न सकिन्छ।

हजारौं वर्षको बारेमा के हो? 18 औं शताब्दी अघिको संगीत? संगीतकारहरूले मुख्यतया आफ्ना वाद्ययन्त्रहरू धुनका लागि अनुपात र अन्तरालहरू प्रयोग गर्दै आएका थिए, र पश्चिमी संगीतमा शताब्दीयौंदेखि पाइथागोरियन ट्युनिङ जस्ता केही ट्युनिङ प्रविधिहरू थिए।

संगीत वाद्ययन्त्रहरूको ट्युनिङको इतिहास

१८ औं अघि शताब्दीमा, सबैभन्दा सामान्य रूपमा प्रयोग हुने ट्युनिङ प्रणालीहरू मध्ये एक तथाकथित पाइथागोरियन ट्युनिङ थियो। यो ट्युनिङको फ्रिक्वेन्सी रेसियो ३:२ थियो, जसले पूर्ण पाँचौं हार्मोनिजलाई अनुमति दियो र त्यसकारण, ट्युनिङको लागि अझ सीधा दृष्टिकोण।

उदाहरणका लागि, यो फ्रिक्वेन्सी अनुपात प्रयोग गर्दा, २८८ हर्ट्जमा ट्युन गरिएको D नोटले 432 Hz मा एक नोट। यो विशेषमहान ग्रीक दार्शनिकद्वारा विकसित ट्युनिङ दृष्टिकोण पाइथागोरसको स्वभावमा विकसित भयो, जो सिद्ध पाँचौं अन्तरालहरूमा आधारित संगीतको ट्युनिङ प्रणाली हो।

यद्यपि आधुनिक शास्त्रीय सङ्गीतमा तपाईंले यसरी ट्यून गरिएको संगीत सुन्न सक्नुहुन्छ, तर पाइथागोरियन ट्युनिङलाई मानिन्छ। पुरानो हुन्छ किनकि यसले चार व्यञ्जन अन्तरालहरूको लागि मात्र काम गर्दछ: एकता, चौथो, पाँचौं, र अष्टाभहरू। यसले आधुनिक संगीतमा सामान्यतया प्रयोग हुने सबै प्रमुख/सानो अन्तरालहरूलाई विचार गर्दैन। समकालीन संगीतको जटिलताले पाइथागोरसको स्वभावलाई अप्रचलित बनायो।

A Above Middle C गाइड हो

पछिल्लो तीन सय वर्षदेखि, A4 नोट, जुन बीचको C माथिको A हो। पियानोमा, पश्चिमी संगीतको लागि ट्युनिङ मानकको रूपमा प्रयोग गरिएको छ। २१ औं शताब्दी सम्म, विभिन्न रचनाकारहरू, वाद्य निर्माताहरू, र अर्केस्ट्राहरू बीच कुनै सम्झौता थिएन जुन फ्रिक्वेन्सी A4 हुनुपर्छ।

बीथोभेन, मोजार्ट, भेर्डी, र अरू धेरैले व्यापक रूपमा भिन्न थिए र तिनीहरूका अर्केस्ट्राहरू फरक तरिकाले, जानाजानी धुन गर्थे। 432 Hz, 435 Hz, वा 451 Hz को बीचमा छनोट गर्दै, व्यक्तिगत प्राथमिकता र तिनीहरूको रचनाहरूमा सबैभन्दा राम्रो फिट हुने धुनमा निर्भर गर्दै।

दुई महत्वपूर्ण खोजहरूले मानवतालाई मानकीकृत पिच परिभाषित गर्न मद्दत गर्यो: विद्युत चुम्बकीय तरंगहरूको खोज र विश्वव्यापी सेकेन्डको परिभाषा।

विद्युत चुम्बकीय तरंग प्रति सेकेन्ड = ट्युनिङ

हेनरिक हर्ट्जले विद्युत चुम्बकीयको अस्तित्व प्रमाणित गरे1830 मा छालहरू। जब यो आवाज आउँछ, एक हर्ट्ज प्रति सेकेन्ड ध्वनि तरंग मा एक चक्र प्रतिनिधित्व गर्दछ। 440 Hz, A4 को लागि प्रयोग गरिएको मानक पिचको मतलब 440 चक्र प्रति सेकेन्ड हो। ४३२ हर्ट्जको अर्थ तपाईंले अनुमान गर्न सक्नुभए अनुसार, ४३२ चक्र प्रति सेकेन्ड।

समयको एकाइको रूपमा, दोस्रो 16 औं शताब्दीको अन्ततिर अन्तर्राष्ट्रिय मानक एकाइ बन्यो। एक सेकेन्डको अवधारणा बिना, विशिष्ट फ्रिक्वेन्सीहरूमा स्वेच्छाले संगीत वाद्ययन्त्रहरू ट्युन गर्ने कुनै तरिका थिएन किनभने हामी एक हर्ट्ज प्रति सेकेन्ड एक चक्र हो भनेर परिभाषित गर्छौं।

मानकीकरण अघि, प्रत्येक संगीतकारले आफ्ना वाद्ययन्त्रहरू र अर्केस्ट्राहरू फरक-फरकमा ट्युन गर्नेछन्। पिचहरू। उदाहरणका लागि, ४३२ हर्ट्जको अधिवक्ता बन्नुअघि, इटालियन संगीतकार ज्युसेप भेर्डीले A4 = 440 Hz, मोजार्टले 421.6 Hz, र Beethoven's Tuning Fork 455.4 Hz प्रयोग गर्थे।

19 औं शताब्दीमा विश्व पश्चिमी संगीत बिस्तारै ट्युनिंग मानकीकरण तिर लाग्न थाल्यो। तैपनि, यो अर्को शताब्दी सम्म हुनेछैन कि अर्केस्ट्रा विश्वव्यापी रूपमा एक अद्वितीय सन्दर्भ पिचमा सहमत भयो, मानकीकरणको लागि अन्तर्राष्ट्रिय संगठनलाई धन्यवाद।

किन 440 हर्ट्ज ट्युनिङ मानक बन्यो?

20 औं शताब्दीको सार्वभौमिक मानकीकरणको दशक अघि, 435 हर्ट्जको फ्रान्सेली मानक सबैभन्दा सामान्य रूपमा प्रयोग हुने फ्रिक्वेन्सी भयो। 1855 मा, इटालीले A4 = 440 Hz को लागि रोज्यो, र संयुक्त राज्यले 20 औं शताब्दीको सुरुमा त्यसलाई पछ्यायो।

1939 मा,मानकीकरणका लागि अन्तर्राष्ट्रिय संगठनले 440 हर्ट्जलाई मानक कन्सर्ट पिचको रूपमा मान्यता दिएको छ। यसरी A4 = 440 Hz आज हामीले प्रयोग गर्ने सबै उपकरणहरूको ट्युनिङ मानक बन्यो, एनालग र डिजिटल दुवै।

आज, तपाईंले रेडियोमा प्रसारण हुने वा कन्सर्ट हलमा लाइभ सुन्ने अधिकांश सङ्गीतले ४४० हर्ट्ज प्रयोग गर्छ। सन्दर्भ पिचको रूपमा। यद्यपि, त्यहाँ धेरै अपवादहरू छन्, जस्तै बोस्टन सिम्फनी अर्केस्ट्रा, जसले 441 Hz प्रयोग गर्दछ, र बर्लिन र मस्कोमा आर्केस्ट्राहरू, जुन 443 Hz, र 444 Hz सम्म जान्छ।

त्यसोभए, के यो अन्त्य हो। कथा? पटक्कै होइन।

४३२ हर्ट्ज भनेको के हो?

४३२ हर्ट्ज एक वैकल्पिक ट्युनिङ प्रणाली हो जुन पहिलो पटक फ्रान्सेली दार्शनिक जोसेफ साउभेरले १७१३ मा सुझाव दिएका थिए (उसको बारेमा पछि थप)। इटालियन संगीतकार Giuseppe Verdi ले 19 औं शताब्दीमा आर्केस्ट्राको लागि मानकको रूपमा यो सन्दर्भ पिच सिफारिस गर्नुभयो।

विश्वव्यापी संगीत समुदायले प्राथमिक ट्युनिङ सन्दर्भको रूपमा A4 = 440 Hz प्रयोग गर्न सहमत भए तापनि, धेरै संगीतकारहरू र अडियोफाइलहरूले दाबी गर्छन् कि संगीत A4 = 432 Hz मा राम्रो, धनी, र थप आरामदायी सुनिन्छ।

अरूहरू ब्रह्माण्डको फ्रिक्वेन्सी र पृथ्वीको प्राकृतिक फ्रिक्वेन्सी पल्सेशनसँग 432 Hz बढी लाइनमा छन् भन्ने विश्वास गर्छन्। Schumann अनुनाद द्वारा वर्णन गरिए अनुसार, पृथ्वीको विद्युत चुम्बकीय तरंगहरूको आधारभूत फ्रिक्वेन्सी 7.83 Hz मा प्रतिध्वनित हुन्छ, 8 को धेरै नजिक, यो संख्या जुन 432 Hz को समर्थकहरूले यसको प्रतीकात्मक अर्थको लागि धेरै मन पराउँछन्।

यद्यपि 432 Hz आन्दोलनधेरै समयदेखि चलिरहेको छ, पछिल्ला दुई दशकहरूमा यस फ्रिक्वेन्सीमा निको पार्ने शक्तिहरू र यसले श्रोताहरूलाई प्रदान गर्न सक्ने फाइदाहरूका कारण यसका समर्थकहरूलाई नयाँ ऊर्जासँग लडिरहेको देखे।

४३२ हर्ट्ज ध्वनि के गर्छ मनपर्छ?

कम फ्रिक्वेन्सी भएका सांगीतिक नोटहरू कम पिचमा नतिजामा, यदि तपाईंले A4 को फ्रिक्वेन्सीलाई 432 Hz मा घटाउनुभयो भने, तपाईंले A4 प्राप्त गर्नुहुनेछ जुन फ्रिक्वेन्सी मानक भन्दा 8 Hz कम सुनिन्छ। त्यसैले ४४० हर्ट्ज र ४३२ हर्ट्जमा ट्युन गरिएको इन्स्ट्रुमेन्टको बीचमा एउटा महत्त्वपूर्ण भिन्नता छ, जुन तपाईं उत्कृष्ट सापेक्षिक पिच बिना पनि सुन्न सक्नुहुन्छ।

याद राख्नुहोस् कि A4 = 432 Hz को मतलब A4 मात्र हो भन्ने होइन। सन्दर्भ पिच परिवर्तन गर्न समायोजन गर्न आवश्यक छ। साँच्चै 432 Hz मा ध्वनि हुने संगीत वाद्ययन्त्र पाउनको लागि, तपाईंले A4 लाई सन्दर्भको रूपमा प्रयोग गरेर सबै नोटहरूको फ्रिक्वेन्सीहरू कम गर्नुपर्नेछ।

मा भिन्नता सुन्न यो भिडियो हेर्नुहोस्। एउटै टुक्रा वैकल्पिक ट्युनिङ प्रयोग गरेर: //www.youtube.com/watch?v=74JzBgm9Mz4&t=108s

४३२ हर्ट्ज के नोट हो?

मध्य C भन्दा माथिको नोट A4, विगत तीन सय वर्षदेखि सन्दर्भ नोटको रूपमा प्रयोग हुँदै आएको छ। मानकीकरण हुनु अघि, संगीतकारहरूले 400 र 480 Hz (432 Hz सहित) को बीचमा A4 ट्युन गर्न सक्थे र बाँकी फ्रिक्वेन्सीहरू तदनुसार समायोजन गर्न सक्थे।

यद्यपि संगीत समुदायले 440 Hz मा कन्सर्ट पिचमा सहमति जनाए तापनि, तपाईंले छनौट गर्न सक्नुहुन्छ। धुन गर्नतपाईंको संगीतको गुणस्तर सुधार गर्न विभिन्न फ्रिक्वेन्सीहरूमा तपाईंको उपकरणहरू। यसको विरुद्धमा कुनै नियम छैन, र वास्तवमा, यसले तपाईंलाई आफ्नो ध्वनि प्यालेट विस्तार गर्न र अद्वितीय साउन्डस्केपहरू सिर्जना गर्न मद्दत गर्न सक्छ।

तपाईँ आफ्नो उपकरणलाई ४३२ हर्ट्ज, ४४० हर्ट्ज वा ४५५ हर्ट्जमा ट्युन गर्न सक्नुहुन्छ। तपाईंले रोज्नुहुने सन्दर्भ पिच पूर्णतया तपाईंमा निर्भर छ, जबसम्म तपाईंले यो सुनिश्चित गर्नुहुन्छ कि अरूले तपाईंले बनाउनु भएको संगीतलाई सजिलै पुन: उत्पादन गर्न सक्नुहुन्छ, के तपाईं अर्को बीथोभन बन्न सक्नुहुन्छ।

केही मानिसहरू किन ४३२ हर्ट्जलाई प्राथमिकता दिन्छन्?

केही संगीतकारहरू र अडियोफाइलहरूले 432 Hz ट्युनिङलाई प्राथमिकता दिनुको दुईवटा मुख्य कारणहरू छन्: एउटा ध्वनि गुणस्तरमा (सैद्धान्तिक) सुधारमा आधारित छ, जबकि अर्को आध्यात्मिक छनोटमा आधारित छ।

432 गर्छ। Hz प्रस्ताव राम्रो ध्वनि?

अघिल्लोसँग सुरु गरौं। ४४० Hz भन्दा कम फ्रिक्वेन्सीमा ट्युन गरिएका उपकरणहरू, जस्तै 432 Hz, न्यानो, गहिरो ध्वनि अनुभव हुन सक्छ किनभने यो तल्लो फ्रिक्वेन्सीको विशेषता हो। हर्ट्ज मा भिन्नता न्यून छ तर त्यहाँ छ, र तपाईं आफैले जाँच गर्न सक्नुहुन्छ कि यी दुई ट्युनिंग मानकहरू यहाँ कसरी सुनिन्छन्।

४४० हर्ट्जको विरुद्धमा एउटा मुख्य तर्क यो हो कि यो ट्युनिङ प्रयोग गरेर, आठ अक्टेभहरू C केही भिन्न संख्याहरूको साथ समाप्त हुन्छ; जहाँ, A4 = 432 Hz मा, C को आठ अक्टेभहरूले सबै गणितीय रूपमा एकरूप पूर्ण संख्याहरूमा परिणाम दिन्छ: 32 Hz, 64 Hz, र यस्तै अन्य।वैज्ञानिक पिच वा Sauveur पिच; यसले C4 लाई मानक 261.62 Hz को सट्टा 256 Hz मा सेट गर्दछ, ट्युनिङ गर्दा सरल पूर्णांक मानहरू प्रदान गर्दछ।

केही मानिसहरूले हामीले गीतको लागि सुरुमा कल्पना गरिएको पिचमा संगीत सुन्नुपर्छ भनी दाबी गर्छन्, जुन मलाई लाग्छ कि यो उत्तम हुन्छ। भावना। सम्भव भएसम्म, यो धेरै शास्त्रीय अर्केस्ट्राहरूले गरेका छन् जसले संगीतकारको ट्युनिङ फोर्क वा हामीसँग भएका ऐतिहासिक प्रमाणहरूका आधारमा आफ्ना वाद्ययन्त्रहरू धुन्छन्।

के ४३२ हर्ट्जमा आध्यात्मिक गुणहरू छन्?

अब बहसको आध्यात्मिक पक्ष आउँछ। मानिसहरूले दाबी गर्छन् कि 432 हर्ट्जमा केही उल्लेखनीय उपचार गुणहरू छन् जुन यस फ्रिक्वेन्सी ब्रह्माण्डको आवृत्तिसँग मिल्दोजुल्दो छ। प्राय: मानिसहरूले 432 Hz मा संगीत आरामदायी र ध्यानको लागि उपयुक्त छ भन्ने दाबी गर्छन् यसको शान्त, नरम स्वरहरूका लागि धन्यवाद।

षड्यन्त्र सिद्धान्तहरू प्रशस्त छन्। केही मानिसहरू A4 = 440 हर्ट्ज सुरुमा सैन्य समूहहरू द्वारा अपनाइएका थिए र त्यसपछि नाजी जर्मनीद्वारा प्रवर्द्धन गरिएको दाबी गर्छन्। अरूले दावी गर्छन् कि 432 Hz मा केही आध्यात्मिक उपचार गुणहरू छन् र मानव शरीरका कोशिकाहरूसँग प्रतिध्वनि गर्दछ, यसलाई निको पार्छ।

तपाईंले A4 = 432 Hz प्रयोग गर्ने पक्षमा सबै प्रकारका गणितीय "प्रमाणहरू" अनलाइन फेला पार्न सक्नुहुन्छ र कसरी व्याख्या गर्न सक्नुहुन्छ। यो फ्रिक्वेन्सीले तपाइँलाई तपाइँको चक्र र तेस्रो आँखा खोल्न मद्दत गर्दछ।

संक्षेपमा, कसैलाई लाग्छ 432 Hz मा संगीत वास्तवमा राम्रो सुनिन्छ, जबकि कोही विश्वास गर्छन् कि यो फ्रिक्वेन्सी अद्वितीय गुणहरू छन् जसले तपाइँलाई महसुस गर्न मद्दत गर्दछ।