1995年の『トイ・ストーリー』以来、3Dアニメーションは数十年にわたり大流行しています。

アニメがCGでよりリアルになり、ピクサーをはじめとするスタジオは、コンピュータを駆使して、優れたストーリーに裏打ちされた鮮烈なイメージを持つ長編映画を制作しました。 シネコンでは今でも3Dアニメが大流行していますが。 従来の2Dアニメーションは、他のメディアで大きく復活している .

少し前まで、2Dは古いものと考えられていました。 かつて愛されていた「ルーニー・トゥーンズ」や「ハンナ・バーバラ」、ディズニーの名作映画などは、古くて時代遅れなものに感じられました。 しかし、長くはありません。2Dが戻ってきたのです。

2Dアニメーションとは何か、3Dとどう違うのか、何が原因で衰退し、なぜ今復活したのか。 もっと知りたい方は、こちらをご覧ください。

2Dアニメーションとは？

2Dアニメーションは、2次元空間に動きを作り出す技術である。 X軸またはY軸方向にのみ動きを作り出す。 2Dドローイングは、しばしば紙の上で平面的に見え、奥行きがない。

紙とペンによるアニメーションは、19世紀末から20世紀初頭にかけて開発された。 紙やカードに、少しずつ位置を変えながら物体を繰り返し描き、そのカードを高速に表示することで、物体が動いているように見せるというもので、古くからある。

これがやがて、連続したフィルムに絵を貼り付ける「モーション・ピクチャー」へと発展し、現在の「2Dアニメーション」へと開花していったのである。

ディズニー映画やルーニートゥーンなどの人気映画やテレビ番組で広く使われている。 蒸気船ウィリー」など、昔のオリジナルのミッキーマウスの映画を見たことがある人も多いだろう。

私のように70年代に子供だった人は、毎週土曜日の朝に見て育ったのではないでしょうか。

約30年前にコンピュータ・アニメーションが登場するまでは、古典的な手法のアニメーションが広く使われていた。

2Dアニメーションは3Dとどう違うのか？

2Dアニメーションは、物体や背景の見え方、動き方が3Dと異なります。

2Dでは左右、上下、またはその組み合わせの動きしかありませんが、3DではZ軸に沿った3次元の動きが加わり、物体に奥行きや手応えを与えることができます。

3Dでは、物体や背景にも質感を持たせることができ、あらゆる方向への動きと質感を組み合わせることで、よりリアルな3Dアニメーションを表現することができます。

2Dアニメーションはどうなった？

古典的なアニメは、その多くが正当な芸術作品であり、制作は非常に細かく複雑であった。

しかし、コンピュータの普及に伴い、多くの2D映画がソフトウエアで簡単に描けるようになりました。

このような技術の進化に伴い、アニメーションも進化し、3Dが誕生した。 アニメーションを一コマ一コマ描くという技術は、徐々に衰退していった。

トイ・ストーリー』『バグズ・ライフ』『モンスターズ・インク』など、リアルな3Dアニメーションが人気を博した。

ディズニーのピクサー作品は、この技術のリーダー的存在でしたが、他のスタジオもすぐに追随しました。

2Dアニメは、『ザ・シンプソンズ』（アメリカで最も長く続いたゴールデンタイムの脚本テレビシリーズ）のような特定のブランドでは人気を保っていましたが、1995年以降は、映画だけでなくテレビ、ビデオゲームなどでも3Dが主流になりました。

なぜ、2Dアニメーションの人気が高まっているのか？

一時期、2Dアニメの人気は下火になったが、2Dアニメを守ろうとする古参のアニメーターは常に存在していた。

2Dは、消えたわけではなく、むしろ増え続けています。

在宅勤務やリモートラーニングの増加に伴い、トレーニングや学習用のアニメーションの人気が高まっています。 2Dビデオゲームも復活しています。

シンプソンズ』や『ファミリーガイ』、『サウスパーク』など、数多くの2Dアニメシリーズが存在し、劇場やNetflix、Hulu、Amazon Primeで2Dアニメの長編映画を見続けていることを忘れないでください。

みんなでアニメーションをつくろう

2D技術は、誰でも簡単にアニメーションを作成できるアプリがたくさんあります。

誰でも一流のアニメーターになれるというわけではなく、やはり特別な技術や才能が必要ですが、多くのアマチュアが楽しみながら、感動的なアニメーションを作ることができるようになったのです。

これは、2Dが復活した要因のひとつに過ぎません。ほとんど誰でも簡単なショートフィルムを作ることができ、笑いを取ったり、ソーシャルメディアで発言したり、あるいはオスカーを獲得することができるのです。

シンプリシティ

ピクサーの3Dアニメーションをご覧になった方は、クレジットをご覧になれば、あの作品を作るのにどれだけの人数が必要なのかがおわかりになると思います。

2Dは、限られた人数で素早く作ることができます。 適切なアプリを使えば、一人でもかなり良い短編映画を作ることができます。

とにかく安い

2次元はシンプルで資源が少ないため、制作コストが安く、3次元の数分の一のコストで作ることができます。

このコストは、広告の世界だけでなく、研修や教育の分野にも適しています。 企業や講師、教師は、わずかな予算で制作されたエキサイティングなショートフィルムで、自分たちの主張を伝えることができるのです。

アクター不要

カメラの普及に伴い、コンテンツ制作も増えてきました。

携帯電話にカメラがあれば、誰でもビデオを作ることができます。 しかし、それには俳優が必要で、俳優にはお金がかかり、また、俳優を待つための貴重な時間が必要です。

アニメーションを作るには俳優が必要ありません。 そのため、安く、早く作ることができ、役に合った特定の俳優を探す必要もありません。 好きなキャラクターを作ることができるのです。

広告やトレーニングの分野では、この方法が非常に有効であり、2Dが急成長した大きな理由の一つとなっています。

芸術的価値

1コマずつスケッチし、背景の上に透明フィルムを重ねるという古典的な方法は、時間がかかる上に、ほとんどがコンピューターソフトウェアに取って代わられています。

そのため、2Dが完全に衰退したわけではありません。

アニメーターの中には、古典的な手法にこだわりを持つ人もいます。 ノスタルジーや感謝の気持ちが、このような芸術を生かし、新しい世代がそれを学び、自分なりのアレンジを加えるのに役立っているのだと思います。

最後の言葉

2Dアニメーションが3Dに取って代わられつつある現在、2Dアニメーションはシンプルで制作が簡単なため、低コストで多くの用途に利用されています。

テレビやCMに2Dアニメーションが多く使われていることにお気づきでしょうか。 今のところ、2Dの未来は長く、明るいようです。

2Dアニメーションを作成したことがありますか？ あなたの経験をお聞かせください。 ぜひお聞かせください。