Animatie is overal. Decennialang - sinds Toy Story in 1995 - was 3D-animatie een rage.

Computergegenereerde graphics maakten tekenfilms realistischer. Pixar en andere studio's maakten speelfilms met behulp van computers om onuitwisbare beelden te creëren, ondersteund door prachtige verhalen. Terwijl 3D-animatie nog steeds enorm is in de multiplex.., traditionele 2-dimensionale animatie heeft een grote comeback gemaakt in andere media .

Nog niet zo lang geleden werd 2D als ouderwets beschouwd. Ooit geliefde tekenfilms als Looney Toons, Hanna Barbara en klassieke Disney-films leken oud en achterhaald. Maar niet voor lang: 2D is terug.

Wat is 2D-animatie precies? Wat is het verschil met 3D? Waarom raakte het in verval, en waarom is het nu terug? Lees verder voor meer informatie!

Wat is 2D animatie?

2D animatie is de kunst van het creëren van de illusie van beweging in een 2-dimensionale ruimte. De beweging wordt gecreëerd in alleen de x of y axiale richtingen. 2D tekeningen zien er vaak plat uit op een stuk papier, zonder diepte.

Pen-en-papier animatie bestaat al heel lang. Het werd voor het eerst ontwikkeld in de late 19e en vroege 20e eeuw. Vroege animaties bestonden uit het herhaaldelijk tekenen van voorwerpen in licht verschillende posities op stukken papier of kaarten. De kaarten worden vervolgens snel weergegeven, waardoor het lijkt alsof de voorwerpen bewegen.

Dit proces evolueerde uiteindelijk tot het plaatsen van beelden op sequentiële film, het creëren van bewegende beelden, en groeide uit tot wat we nu 2D-animatie noemen.

Dit type animatie werd veel gebruikt voor Disney-films, Looney Toons en andere populaire films en televisieprogramma's. Je hebt vast wel eens de oude originele Mickey Mouse-films gezien, waaronder Steamboat Willie.

Als je een kind was in de jaren '70, zoals ik, ben je waarschijnlijk opgegroeid met het kijken ernaar, elke zaterdagochtend.

De klassieke animatiemethode werd veel gebruikt tot de komst van computergeanimeerde graphics bijna dertig jaar geleden.

Hoe verschilt 2D animatie van 3D?

2D-animatie verschilt van 3D door de manier waarop de objecten en achtergronden eruit zien en bewegen.

In plaats van beperkt te zijn tot de x-y-as, voegt 3D een derde dimensie toe langs de z-as. Dit geeft objecten diepte en gevoel; het kan lijken alsof ze naar je toe of van je af bewegen. 2D kan alleen van links naar rechts, omhoog of omlaag bewegen, of een combinatie van die twee.

Objecten en achtergronden in 3D kunnen ook textuur lijken te hebben. De combinatie van beweging in elke richting en het verschijnen van textuur geeft 3D-animatie een levensechter uiterlijk.

Wat is er gebeurd met 2D animatie?

Klassieke tekenfilms, vaak legitieme kunstwerken, waren zeer gedetailleerd en ingewikkeld om te maken.

Kunstenaars moesten gaan zitten en elk frame tekenen. Toen de computertechnologie algemeen beschikbaar werd, gebruikten veel 2D-films software om het proces te vergemakkelijken.

Naarmate deze technologieën evolueerden, evolueerde animatie mee - en 3D was geboren. De kunst van het frame voor frame tekenen van geanimeerde sequenties vervaagde langzaam.

Met zijn realistische uitstraling groeide 3D-animatie in populariteit met Toy Story, A Bug's Life en Monsters, Inc.

Terwijl Disney's Pixar films leiders waren (en zijn) in deze technologie, volgden andere studio's snel.

2D-tekenfilms bleven populair met enkele specifieke merken zoals The Simpsons (de langstlopende Amerikaanse primetime televisieserie met script), maar voor het grootste deel nam 3D na 1995 de overhand, niet alleen in films maar ook in televisie, videospelletjes en meer.

Waarom stijgt de populariteit van 2D-animatie?

Hoewel de populariteit ervan een tijdje afnam, is 2D-animatie nooit helemaal verdwenen. Er waren altijd animatoren van de oude stempel die de kunstvorm wilden behouden.

Het is niet alleen niet verdwenen, maar het gebruik ervan neemt nu toe. We zien nu waarschijnlijk evenveel 2D als ooit tevoren.

Geanimeerde opleidings- en leervideo's zijn erg populair geworden door de toename van thuiswerk en leren op afstand. Zelfs 2D-videospelletjes zijn in opkomst.

Vergeet niet: The Simpsons bestaan nog steeds, samen met tal van andere 2D-animatieseries zoals Family Guy, South Park en meer. We blijven 2D-animatiefilms zien in de bioscoop en op Netflix, Hulu en Amazon Prime.

We kunnen allemaal animatie maken

Dus waarom is 2D technologie in opkomst? Er zijn nu heel veel apps die bijna iedereen kunnen helpen bij het maken van animaties.

Ik zeg niet dat iedereen een top-animator kan worden - daar zijn nog steeds speciale vaardigheden en talenten voor nodig - maar het geeft veel amateurs de mogelijkheid om plezier te hebben en inspirerende animaties te maken.

Dit is slechts één factor die heeft bijgedragen aan de heropleving van 2D: bijna iedereen kan eenvoudige korte films maken, waarmee ze een lach kunnen opwekken, een statement kunnen maken op sociale media, of misschien een Oscar kunnen krijgen.

Eenvoud

2D-animatie is veel gemakkelijker te maken, dus dat is nog een reden voor het gebruik ervan. Als je ooit een 3D-geanimeerde Pixar-film bekijkt, kijk dan eens naar de aftiteling om te zien hoeveel mensen er nodig zijn om zo'n productie in elkaar te zetten.

Ook al helpt computertechnologie veel van het werk te doen, het vermindert de complexiteit niet. 2D kan snel worden gemaakt met een beperkt aantal medewerkers. Met de juiste app kan zelfs één persoon een behoorlijk goede korte film maken.

Het is gewoon goedkoper

Omdat het eenvoudiger is en minder middelen vereist, is tweedimensionaal goedkoper om te maken. Het kan worden gemaakt voor een fractie van de kosten van driedimensionale shows.

Deze kost leent zich goed voor zowel de reclamewereld als de opleidings- en onderwijsarena's. Bedrijven, instructeurs en leraren kunnen hun punten overbrengen met een spannende korte film die met een bescheiden of shoestring budget wordt geproduceerd.

Geen acteurs nodig

Naarmate de beschikbaarheid van camera's groter is geworden, is ook het creëren van inhoud toegenomen.

Bijna iedereen heeft een camera op zijn telefoon - iedereen kan een video maken. Maar daar zijn acteurs voor nodig. Acteurs kosten geld, en het kan kostbare tijd kosten om te wachten tot ze beschikbaar zijn.

Voor het maken van animaties heb je geen acteurs nodig. Dit maakt het goedkoper, sneller te maken, en geen vereiste om een specifieke acteur te vinden die bij je rol past. Je kunt elk personage maken dat je wilt.

Het enige wat u hoeft te doen is stemmen voor hen vinden. Deze optie werkt geweldig in de reclame en opleiding arena, dat is een van de belangrijkste redenen dat 2D is omhooggeschoten.

Artistieke waarde

De klassieke methode van het schetsen van elk beeld en het leggen van transparanten over achtergronden was tijdrovend, en is grotendeels vervangen door computersoftware.

Toch was het een kunst om dit te doen. Daardoor is 2D niet helemaal verdwenen.

Sommige animatoren geloven nog steeds in en genieten van de klassieke methoden. Nostalgie en de waardering voor dit soort kunst houden het vaak levend. Dit helpt om het terug te brengen voor nieuwere generaties om het te leren en er hun eigen draai aan te geven.

Laatste woorden

Terwijl 2D-animatie ooit een ondergeschikte plaats innam ten opzichte van 3D, maakt de klassieke methode een grote comeback. De eenvoud en het gemak waarmee het kan worden gemaakt, maken het een goedkope oplossing voor veel toepassingen.

U hebt waarschijnlijk de overvloed aan 2D-animatie in televisie en commercials opgemerkt. Vanaf nu ziet het ernaar uit dat 2D een lange, mooie toekomst heeft.

Heeft u ooit een 2D-animatie gemaakt? Laat ons weten wat uw ervaringen zijn. We horen graag van u.