Animation finns överallt. I årtionden - faktiskt sedan Toy Story 1995 - har 3D-animation varit det senaste modet.

Datorgenererad grafik gjorde tecknade filmer mer realistiska. Pixar och andra studior skapade spelfilmer med hjälp av datorer för att skapa outplånliga bilder med fantastiska berättelser. 3D-animationer är fortfarande mycket populära på biograferna, Traditionell tvådimensionell animation har gjort en stor comeback i andra medier. .

För inte så länge sedan ansågs 2D vara gammaldags. En gång älskade tecknade filmer som Looney Toons, Hanna Barbara och klassiska Disneyfilmer verkade gamla och föråldrade. Men inte länge till: 2D är tillbaka.

Vad exakt är 2D-animation? Hur skiljer den sig från 3D? Vad fick den att börja försvinna och varför är den tillbaka nu? Läs vidare för att få veta mer!

Vad är 2D-animering?

2D-animation är konsten att skapa en illusion av rörelse i ett tvådimensionellt rum. Rörelsen skapas endast i x- eller y-axelriktningen. 2D-ritningar ser ofta platta ut på ett papper, utan djup.

Animationer med papper och penna har funnits länge och utvecklades först i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. De första animationerna bestod av att man upprepade gånger ritade objekt i lite olika lägen på pappersbitar eller kort. Korten visas sedan snabbt, vilket ger intryck av att objekten rör sig.

Denna process utvecklades så småningom till att sätta bilder på sekventiell film, skapa rörliga bilder och blomma ut i det som vi nu kallar 2D-animation.

Denna typ av animation användes ofta i Disney-filmer, Looney Toons och andra populära filmer och tv-program. Du har säkert sett några av de gamla originalfilmerna om Musse Pigg, inklusive Steamboat Willie.

Om du som jag var barn på 70-talet växte du förmodligen upp med att titta på dem varje lördagsmorgon.

Den klassiska animationsmetoden användes i stor utsträckning fram till den datoranimerade grafiken för nästan trettio år sedan.

Hur skiljer sig 2D-animering från 3D-animering?

2D-animation skiljer sig från 3D-animation genom det sätt på vilket föremålen och bakgrunden ser ut och rör sig.

I stället för att vara begränsad till x-y-axeln lägger 3D till en tredje dimension längs z-axeln. Detta ger föremålen djup och känsla; de kan verka röra sig mot dig eller bort från dig. 2D kan bara röra sig från sida till sida, uppåt eller nedåt, eller en kombination av de två.

Objekt och bakgrunder i 3D kan också se ut att ha textur. Kombinationen av rörelse i alla riktningar och textur ger 3D-animationer ett mer verklighetstroget utseende.

Vad hände med 2D-animationen?

Klassiska tecknade serier, som i många fall är riktiga konstverk, var mycket detaljerade och komplicerade att skapa.

Konstnärerna var tvungna att sitta ner och rita varje bildruta. När datortekniken blev allmänt tillgänglig använde många 2D-filmer programvara för att göra processen enklare.

I takt med att tekniken utvecklades, utvecklades animationen med den och 3D föddes. Konsten att rita animerade sekvenser bild för bild försvann långsamt.

Med sitt realistiska utseende och sin känsla ökade 3D-animationen i popularitet med Toy Story, A Bug's Life och Monsters, Inc.

Disneys Pixar-filmer var (och är fortfarande) ledande inom denna teknik, men andra studior följde snart efter.

2D-tecknad film förblev populär med vissa specifika varumärken som The Simpsons (USA:s längsta amerikanska tv-serie på bästa sändningstid), men för det mesta tog 3D över efter 1995 - inte bara inom film utan även inom tv, videospel och mycket mer.

Varför ökar 2D-animationens popularitet?

Även om dess popularitet minskade ett tag försvann 2D-animationen aldrig helt och hållet, eftersom det alltid fanns animatörer av den gamla skolan som ville bevara konstformen.

Det är inte bara så att det inte försvann, utan det används nu i allt högre grad. Vi ser förmodligen lika mycket 2D nu som någonsin tidigare.

Animerade utbildnings- och inlärningsvideor har blivit mycket populära i samband med ökat arbete hemifrån och inlärning på distans. Till och med 2D-videospel är på väg tillbaka.

Glöm inte att Simpsons fortfarande finns kvar tillsammans med många andra 2D-animerade serier som Family Guy, South Park m.m. Vi fortsätter att se 2D-animerade långfilmer på bio och på Netflix, Hulu och Amazon Prime.

Vi kan alla skapa animationer

Så varför är 2D-tekniken på frammarsch? Det finns nu mängder av appar som kan hjälpa nästan vem som helst att skapa animationer.

Jag säger inte att vem som helst kan bli en förstklassig animatör - det krävs fortfarande särskilda färdigheter och talanger - men det ger många amatörer möjlighet att ha roligt och skapa inspirerande animationer.

Detta är bara en faktor som har bidragit till att 2D-filmerna har fått ett nytt uppsving: nästan alla kan skapa enkla kortfilmer som gör att de kan få ett skratt, göra ett uttalande på sociala medier eller kanske få en Oscar.

Enkelhet

2D-animationer är mycket enklare att skapa, så det är ytterligare ett skäl till att de används. Om du någonsin tittar på en 3D-animerad Pixar-film, ta en titt på eftertexterna för att se hur många personer som krävs för att sätta ihop en sådan produktion.

Även om datortekniken underlättar mycket av arbetet minskar den inte dess komplexitet. 2D kan skapas snabbt med ett begränsat antal medarbetare. Med rätt app kan även en person skapa en ganska bra liten kortfilm.

Det är bara billigare

Eftersom det är enklare och kräver färre resurser är tvådimensionella föreställningar billigare att skapa och kan skapas för en bråkdel av kostnaden för tredimensionella föreställningar.

Denna kostnad lämpar sig väl för reklamvärlden och för utbildning och undervisning. Företag, instruktörer och lärare kan få fram sina synpunkter med en spännande kortfilm som produceras med en blygsam eller liten budget.

Inga skådespelare krävs

I takt med att kameror har blivit allmänt tillgängliga har också skapandet av innehåll ökat.

Nästan alla har en kamera på sin telefon - vem som helst kan skapa en video. Men det kräver skådespelare. Skådespelare kostar pengar och det kan ta dyrbar tid att vänta på dem.

För att skapa animationer krävs inga skådespelare, vilket gör det billigare och snabbare att skapa, och du behöver inte hitta en specifik skådespelare som passar din roll. Du kan skapa vilken karaktär du vill.

Allt du behöver göra är att hitta röster för dem. Detta alternativ fungerar utmärkt inom reklam och utbildning, vilket är en av de viktigaste orsakerna till att 2D har ökat kraftigt.

Konstnärligt värde

Den klassiska metoden med att skissa varje bild och lägga transparenter över bakgrunder var tidskrävande - och har till stor del ersatts av datorprogram.

Det fanns dock en konst att göra detta, och därför har 2D inte helt försvunnit.

Vissa animatörer tror fortfarande på och tycker om de klassiska metoderna. Nostalgin och uppskattningen av denna typ av konst håller den ofta vid liv. Detta bidrar till att föra den tillbaka till nyare generationer som kan lära sig och sätta sin egen prägel på den.

Slutord

2D-animering har en gång i tiden fått stå tillbaka för 3D-animering, men den klassiska metoden har gjort en stor comeback. Dess enkelhet och lätthet att skapa gör den till en billig lösning för många tillämpningar.

Du har säkert lagt märke till att 2D-animationer förekommer i överflöd i tv och reklamfilmer och det ser ut som om 2D har en lång och ljus framtid.

Har du någonsin skapat 2D-animationer? Berätta om dina erfarenheter, vi vill gärna höra från dig.