Animaasje is oeral. Foar tsientallen jierren - yn feite, sûnt Toy Story yn 1995 - wie 3D-animaasje al de woede.

Computer-generearre grafiken makke cartoons realistysker. Pixar en oare studio's makken spylfilms mei kompjûters om ûnútwisbere bylden te meitsjen, stipe troch prachtige ferhalen. Wylst 3D-animaasje noch enoarm is by de multiplex, tradysjonele 2-diminsjonale animaasje hat in grutte comeback makke yn oare media .

Net te lang lyn waard 2D beskôge as âld-skoalle. Eartiids fereare cartoons lykas Looney Toons, Hanna Barbara, en klassike Disney-films liken âld en ferâldere. Mar net foar lang: 2D is werom.

Wat is krekt 2D-animaasje? Hoe is it oars as 3D? Wat feroarsake it om te ferdwinen, en wêrom is it no werom? Lês fierder om mear te learen!

Wat is 2D-animaasje?

2D-animaasje is de keunst fan it meitsjen fan de yllúzje fan beweging yn 2-diminsjonale romte. De beweging wurdt makke yn allinich de x- of y-axiale rjochtingen. 2D-tekeningen sjogge faak plat op in stikje papier, sûnder djipte.

Pen-en-papier-animaasje bestiet al in lange tiid. It waard earst ûntwikkele yn 'e lette 19e en begjin 20e ieu. Iere animaasjes bestie út it repetitive tekenjen fan objekten yn wat ferskillende posysjes op stikken papier of kaarten. De kaarten wurde dan rap werjûn, wat it uterlik jout dat de objekten bewege.

Dit proses evoluearre úteinlik yn it pleatsenfoto's op sekwinsjele film, it meitsjen fan bewegingsfoto's, en bloeie yn wat wy no 2D-animaasje neame.

Dit soarte animaasje waard in protte brûkt foar Disney Films, Looney Toons, en oare populêre films en televyzjesearjes. Jo hawwe nei alle gedachten sjoen guon fan 'e âlde orizjinele Mickey Mouse films, ynklusyf Steamboat Willie.

As jo ​​in bern wiene yn 'e jierren '70 lykas ik, binne jo wierskynlik opgroeid mei se elke sneontemoarn te sjen.

De klassike metoade fan animaasje waard breed brûkt oant de komst fan komputer-animearre grafiken hast tritich jier lyn.

Hoe is 2D-animaasje oars as 3D?

2D-animaasje is oars as 3D yn 'e manier wêrop de objekten en eftergrûnen sjogge en bewege.

Ynstee fan beheind ta de x-y-as, foeget 3D ta in tredde diminsje lâns de z-as. Dit jout objekten djipte en gefoel; se kinne lykje te wêzen beweecht nei dy of fuort fan dy. 2D kin allinnich fan kant nei kant bewege, omheech of omleech, of in kombinaasje fan beide.

Objekten en eftergrûnen yn 3D kinne ek tekstuer ferskine. De kombinaasje fan beweging yn elke rjochting en it uterlik fan tekstuer jout 3D-animaasje in mear libbene uterlik.

Wat is der bard mei 2D-animaasje?

Klassike cartoons, in protte fan har legitime keunstwurken, wiene heul detaillearre en yngewikkeld om te meitsjen.

Artysten moasten sitte en elk frame tekenje. As kompjûter technology waard wiidweidichbeskikber, in protte 2D films brûkt software foar in make it proses makliker.

As dizze technologyen evoluearre, evoluearre animaasje mei - en 3D waard berne. De keunst fan it tekenjen fan animearre sekwinsjes frame foar frame ferdwûn stadichoan fuort.

Mei syn realistyske uterlik en gefoel groeide 3D-animaasje yn populariteit mei Toy Story, A Bug's Life, en Monsters, Inc.

Wylst Disney's Pixar-films lieders wiene (en bliuwe te wêzen) yn dizze technology, folgen al gau oare studio's.

2D-tekenfilms bleaunen populêr by guon spesifike merken lykas The Simpsons (Amerika's langstrinnende Amerikaanske scripted primetime-televyzjesearje), mar foar it grutste part naam 3D oer nei 1995 - net allinich yn films, mar yn televyzje, fideo spultsjes, en mear.

Wêrom is de populariteit fan 2D Animation Rising?

Wylst syn populariteit in skoft ferdwûn, ferdwûn 2D-animaasje nea hielendal. Der wiene altyd âlde animators dy't de keunstfoarm behâlde woene.

Net allinich ferdwûn it net, mar it gebrûk is no yn opkomst. Wy sjogge no wierskynlik safolle 2D as wy ea hawwe.

Animearre training en learfideo's binne tige populêr wurden mei tanommen wurk-fan-hûs en op ôfstân learen aktiviteiten. Sels 2D fideospultsjes binne op 'e comeback.

Ferjit net: The Simpsons binne noch rûn tegearre mei in protte oare 2D animearre searjes lykas Family Guy, South Park, en mear. Wy bliuwe te sjen 2D animearre spylfilms ynit teater en op Netflix, Hulu en Amazon Prime.

We Can All Create Animation

Dus wêrom is 2D-technology yn opkomst? D'r binne no in protte apps dy't hast elkenien kinne helpe om animaasje te meitsjen.

Ik sis net dat gewoan elkenien in top-animator kin wêze - dy't noch spesjale feardigens en talinten nedich is - mar it jout in protte amateurs de mooglikheid om wille te hawwen en ynspirearjende animaasjes te meitsjen.

Dit is mar ien faktor dy't bydroegen hat oan it oplibjen fan 2D: hast elkenien kin ienfâldige koarte films meitsje, sadat se laitsje kinne, in ferklearring meitsje op sosjale media, of miskien in Oscar krije.

Ienfâld

2D-animaasje is folle makliker te meitsjen, dus dat is in oare reden foar har gebrûk. As jo ​​​​oait in 3D-animearre Pixar-film sjogge, sjoch dan gewoan nei de credits om te sjen hoefolle minsken it nedich is om sa'n produksje byinoar te setten.

Alhoewol't kompjûtertechnology in protte fan it wurk helpt te dwaan, ferminderet it de kompleksiteit net. 2D kin fluch oanmakke wurde mei in beheind oantal bydragen. Mei de juste app kin sels ien persoan in aardich goede lytse koarte film meitsje.

It is gewoan goedkeaper

Om't it ienfâldiger is en minder boarnen nedich is, is twadiminsjonal goedkeaper te meitsjen. It kin makke wurde foar in fraksje fan 'e kosten fan trijediminsjonale shows.

Dizze kosten lient him goed foar de reklamewrâld en ek foar de training- en leararena's.Bedriuwen, ynstrukteurs en learkrêften kinne har punten oerbringe mei in spannende koarte film produsearre op in beskieden of skoan budzjet.

Gjin akteurs nedich

Om't de beskikberens fan kamera's wiidferspraat wurden is, hat der ek west in tanimming fan ynhâld skepping.

Hast elkenien hat in kamera op har tillefoan - elkenien kin in fideo oanmeitsje. Mar it freget akteurs. Akteurs kostje jild, en it kin kostbere tiid nimme om te wachtsjen foar se beskikber te wêzen.

Animaasje oanmeitsje hat gjin akteurs nedich. Dit makket it goedkeaper, flugger te meitsjen, en gjin eask om in spesifike akteur te finen dy't by jo rol past. Jo kinne elk karakter oanmeitsje dat jo wolle.

Alles wat jo hoege te dwaan is stimmen foar har te finen. Dizze opsje wurket geweldich yn 'e advertinsje- en trainingsarena, wat ien fan' e wichtichste redenen is dat 2D skyrocket is.

Artistic Value

De klassike metoade foar it sketsen fan elk frame en it lagen fan transparanten oer eftergrûnen wie tiidslinend - en it is meast ferfongen troch kompjûtersoftware.

Dat sein, d'r wie in keunst om dit te dwaan. Hjirtroch is 2D net folslein ferdwûn.

Guon animators leauwe noch yn en genietsje fan de klassike metoaden. Nostalgy en de wurdearring foar dit soarte keunst hâlde it faak yn libben. Dit helpt om it werom te bringen foar nijere generaasjes om te learen en har eigen spin op te setten.

Finale wurden

Wylst 2D-animaasje ien kearnaam in backseat nei 3D, de klassike metoade hat makke in grutte comeback. De ienfâld en it maklik fan skepping meitsje it in goedkeape oplossing foar in protte applikaasjes.

Jo hawwe wierskynlik de oerfloed fan 2D-animaasje opmurken yn televyzje en reklamespotsjes. Op it stuit liket it derop dat 2D in lange, ljochte takomst hat.

Hawwe jo ea in 2D-animaasje makke? Lit ús witte oer jo ûnderfinings. Wy hearre it graach fan jo.