Երբևէ մտածե՞լ եք, թե ինչու է դաշնամուրի որոշակի նոտա հնչում այնպես, ինչպես հնչում է: Կամ ինչպե՞ս կարող ենք ստեղծել թյունինգի ստանդարտներ, որոնք թույլ են տալիս խմբերին և անսամբլներին միասին նվագել՝ ստեղծելու եզակի և հեշտությամբ վերարտադրվող ներդաշնակություն:

Որտեղի՞ց է գալիս ստանդարտ թյունինգը:

Ինչպես շատ այլ ասպեկտների դեպքում: կյանքի, երաժշտության լարման ստանդարտի հասնելը շատ թեժ բանավեճ էր, որը գերազանցում էր տարբեր ոլորտներ՝ երաժշտության տեսությունից մինչև ֆիզիկա, փիլիսոփայություն և նույնիսկ մոգություն:

Երկու հազար տարի մարդիկ փորձում էին համաձայնության գալ: այն մասին, թե ինչպիսի հաճախականության չափորոշիչ պետք է լինի թյունինգային գործիքների համար, մինչև 20-րդ դարը, երբ երաժշտական ​​աշխարհի մեծամասնությունը համաձայնեց լարման հատուկ պարամետրերի վերաբերյալ ստանդարտացված ձայնի բարձրացման համար:

Սակայն այս հղման բարձրությունը հեռու է սահմանված լինելուց: քարի մեջ։ Այսօր երաժշտության տեսաբանները և աուդիոֆիլները մարտահրավեր են նետում ստատուս քվոյին և կասկածի տակ են դնում թյունինգի ամենաընդունված ստանդարտը: Անհամաձայնության պատճառները շատ են, իսկ որոշները՝ բավականին հեռուն:

Այնուամենայնիվ, աշխարհում կան հազարավոր երաժիշտներ և կոմպոզիտորներ, ովքեր կարծում են, որ մեծամասնության կողմից օգտագործվող թյունինգի հաճախականությունը վատթարանում է երաժշտության ձայնի որակը և չի համապատասխանում իրականությանը: ներդաշնակություն տիեզերքի հաճախականությունների հետ:

A432 vs A440 – Ո՞ր ստանդարտն է լավագույնը:

Հետևաբար, այսօր ես կվերլուծեմ մեծ բանավեճը A4 = 432 vs 440 Հց թյունինգի միջև, A4-ը A նշում է հենց միջինից վերավելի լավ է:

Ինչպես կարգավորել գործիքները 432 Հց հաճախականությամբ

Չնայած բոլոր թվային լարերը օգտագործում են ստանդարտ 440 Հց թյունինգ, դրանցից շատերը թույլ են տալիս փոխել հաճախականությունը 432-ի: Հց առանց ջանքերի: Եթե ​​օգտագործում եք որևէ հավելված, պարզապես ստուգեք կարգավորումները՝ թյունինգի հաճախականությունը կարգավորելու համար: Եթե ​​դուք կիթառ եք նվագում և օգտագործում եք քրոմատիկ լարող ոտնակ, ապա պետք է գտնեք կարգավորումների կոճակը և փոխեք հաճախականությունը:

Դասական գործիքների համար կարող եք գնել 432 Հց հաճախականությամբ կարգավորող պատառաքաղ և օգտագործել այն երաժշտական ​​գործիքները կարգավորելու համար: . Եթե ​​նվագում եք անսամբլում, համոզվեք, որ մյուս բոլոր երաժիշտներն իրենց գործիքները լարում են 432 Հց հաճախականությամբ; Հակառակ դեպքում, դուք անհամաձայն կհնչեք:

Ինչպես փոխարկել երաժշտությունը 432 Հց-ի

Շատ կայքեր կարող են անվճար երաժշտություն փոխարկել 440 Հց-ից 432 Հց: Դուք կարող եք նաև դա անել ինքներդ՝ օգտագործելով DAW (թվային աուդիո աշխատանքային կայան), ինչպիսիք են Ableton-ը կամ Logic Pro-ն: DAW-ի վրա դուք կարող եք կամ փոխել մեկ ուղու կարգավորումները կամ դա անել ամբողջ ստեղծագործության համար գլխավոր թրեքի միջոցով:

Հաճախականությունը 432 Հց ինքնուրույն փոխարկելու ամենահեշտ ձևը, հավանաբար, օգտագործելն է անվճար: DAW Audacity, որը թույլ է տալիս փոխել տեմպը հանդգնության մեջ՝ առանց տեմպի վրա ազդելու՝ օգտագործելով Change Pitch էֆեկտը:

Դուք կարող եք հետևել այս ընթացակարգին ձեր ստեղծած հետքերի կամ նույնիսկ հայտնի կատարողների կատարած երգերի համար: . Ուզու՞մ եք լսել, թե ինչպես են դրանք հնչում 432 Հց հաճախականությամբ: Այժմ դուք հնարավորություն ունեք դրանք փոխարկել այլ հաճախականության և լսել նույն ստեղծագործությունըայլ բարձրության վրա:

Ինչպես կարգավորել VST պլագինները 432 Հց հաճախականությամբ

Բոլոր VST պլագիններն օգտագործում են 440 Հց թյունինգի ստանդարտը: Բոլոր VST սինթեզները պետք է ունենան oscillator pitch բաժին: 432 Հց-ին հասնելու համար դուք պետք է իջեցնեք տատանվող կոճակը -32 ցենտով կամ որքան հնարավոր է դրան մոտ: Եթե ​​դուք օգտագործում եք մի քանի գործիքներ, դրանք բոլորը պետք է դրվեն 432 Հց հաճախականությամբ:

Ինչպես նշեցի նախորդ բաժնում, կարող եք նաև ձայնագրել յուրաքանչյուր գործիք, այնուհետև փոխել ձայնի բարձրությունը Audacity-ի միջոցով: Եթե ​​օգտագործում եք Ableton-ը, կարող եք կարգավորել ձեր բոլոր գործիքների տատանողական բարձրության հատվածը և այն պահել որպես սարքի նախադրված: Այսպիսով, դուք ստիպված չեք լինի ամեն անգամ փոխել կարգավորումները:

Վերջնական մտքեր

Հուսով եմ, որ այս հոդվածը օգնեց պարզաբանել այս երկու թյունինգի ստանդարտների միջև առկա բանավեճը: Նաև հուսով եմ, որ իմ անձնական նախապատվությունը շատ չի ազդել այս հարցի վերաբերյալ ձեր տեսակետների վրա:

Շատերը կարծում են, որ 432 Հց հաճախականությամբ երաժշտությունն ավելի հարուստ և ջերմ է հնչում: Մասամբ, կարծում եմ, որ դա ճիշտ է, քանի որ ցածր հաճախականությունները հակված են ավելի խորը հնչելու, ուստի բարձրության մի փոքր փոփոխությունը կարող է տպավորություն թողնել, որ երգն ավելի լավ է հնչում:

Փորձեք տարբեր թյունինգ ստանդարտներով

Այն փաստը, որ մենք ունենք ստանդարտ թյունինգ A4 = 440 Հց հաճախականությամբ, դա չի նշանակում, որ բոլոր երաժիշտները պետք է օգտագործեն նույն բարձրությունը, կամ որ 440 Հց-ը համընդհանուր ընդունված է: Իրականում, տասնյակ նվագախմբեր ամբողջ աշխարհում ընտրում են իրենց գործիքները այլ կերպ լարել՝ ինչ-որ տեղ 440 Հց-ից 444-ի միջև։Հց:

Չնայած դուք չպետք է կուրորեն հետևեք վերջին մի քանի տասնամյակների ընթացքում օգտագործված ստանդարտացված բարձրությանը, 432 Հց թյունինգի ընտրությունը, այսպես կոչված, բուժիչ հատկությունների պատճառով, ընտրություն է, որը քիչ առնչություն ունի երաժշտության հետ և ավելին: հոգևոր համոզմունքներով:

Զգույշ եղեք դավադրության տեսություններից

Եթե արագ որոնեք առցանց, դուք կգտնեք թեմայի վերաբերյալ բազմաթիվ հոդվածներ: Այնուամենայնիվ, ես ձեզ խորհուրդ կտայի ուշադիր ընտրել այն, ինչ կորոշեք կարդալ և խուսափեք դավադրության տեսությունից, քանի որ այս հոդվածներից մի քանիսը հստակ գրված են հարթ հողակտորների կողմից, որոնք ունեն անորոշ երաժշտական ​​ֆոն:

Մյուս կողմից: ոմանք հետաքրքիր համեմատություն են անում տարբեր հնչյունների միջև և տալիս արժեքավոր տեղեկատվություն, որը կարող եք օգտագործել երաժշտության առաջընթացի համար:

A4 = 432 Հց հաճախ օգտագործվում է յոգայի և մեդիտացիայի համար. շրջապատող երաժշտությունը, դուք պետք է փորձեք այս ցածր բարձրությունը և տեսնեք, թե արդյոք այն խորություն է ավելացնում ձեր ձայնին:

Ես կարծում եմ, որ տարբեր թյունինգներ փորձելը և ձեր երգի բարձրությունը փոխելը կարող է բազմազանություն հաղորդել ձեր ձայնին և այն ավելի յուրահատուկ դարձնել: Քանի որ բոլոր DAW-ներն ապահովում են ձայնի բարձրությունը փոխելու տարբերակ, ինչո՞ւ չես փորձում այն ​​և տեսնել, թե ինչպես են հնչում ձեր հետքերը:

Ես նաև կառաջարկեի, որ մեկ ուրիշը լսի ձեր ճշգրտված երգերը, պարզապես համոզվելու համար: ձեր տեսակետները չեն ազդի երգի ձայնի վերաբերյալ ձեր կարծիքի վրա: Փորձեք չազդվել ընթացիկ բանավեճի վրա և կենտրոնանալ ձեր հիմնական նպատակի վրա՝ եզակի դարձնելերաժշտություն, որը հնչում է ամենալավը, ինչ հնարավոր է:

Այնուհետև ես նկարագրելու եմ «432 Հց շարժման» հիմքում ընկած պատճառները, թե ինչ կարող եք անել՝ լսելու համար տարբերություն ինքներդ ձեզ համար, և ինչպես կարգավորել ձեր երաժշտական ​​գործիքները այլ բարձրության վրա՝ լինի իրական, թե թվային:

Այս գրառման վերջում դուք կկարողանաք որոշել, թե թյունինգի որ ստանդարտը լավագույնս կաշխատի ձեր ստեղծագործությունների համար: , ինչու որոշ երաժիշտներ ընտրում են տարբեր հղման բարձրություն և լավագույն հաճախականություններ՝ ձեր չակրան բացելու և տիեզերքի հետ մեկ լինելու համար: Վատ չէ միայն մեկ հոդվածի համար, այնպես չէ՞:

ԽՈՐՀՈՒՐԴ. Խնդրում ենք հիշել, որ այս գրառումը բավականին տեխնիկական է, որոշ երաժշտական ​​և գիտական ​​տերմիններով, որոնց դուք գուցե ծանոթ չեք: Այնուամենայնիվ, ես կփորձեմ հնարավորինս պարզ պահել այն:

Եկեք սուզվենք:

Ի՞նչ է Թյունինգը:

Եկեք սկսել հիմունքներից: Գործիքների մեծ մասի թյունինգն այսօր չափազանց պարզ է, քանի որ ձեզ պարզապես անհրաժեշտ է թվային լարող կամ հավելված՝ դա ինքներդ անելու վայրկյանների ընթացքում: Այնուամենայնիվ, դաշնամուրների և ընդհանրապես դասական գործիքների հետ կապված ամեն ինչ ավելի է բարդանում, որոնք պահանջում են պրակտիկա, համբերություն և ճիշտ գործիքներ, ինչպիսիք են հատուկ լծակը և էլեկտրոնային քրոմատիկ լարիչը:

Սակայն մինչ այն գեղեցիկ թվային դարաշրջանը, որում մենք ապրում ենք, գործիքները պետք է կարգավորվեին ձեռքով, որպեսզի յուրաքանչյուր նոտա վերարտադրեր որոշված ​​բարձրությունը, և նույն նոտանՏարբեր գործիքների վրա նվագելը կհնչեր նույն հաճախականությունը:

Թյունինգը նշանակում է որոշակի նոտայի բարձրության ճշգրտում այնքան ժամանակ, մինչև դրա հաճախականությունը նույնական լինի հղման բարձրությանը: Երաժիշտներն օգտագործում են այս թյունինգի համակարգը, որպեսզի համոզվեն, որ իրենց գործիքները «անլար» չեն և, հետևաբար, անխափան կերպով կխառնվեն նույն թյունինգի ստանդարտին համապատասխանող այլ գործիքների հետ:

The Tuning Fork-ի գյուտը բերում է ստանդարտացում

1711 թվականին թյունինգի պատառաքաղների գյուտը ընձեռեց առաջին հնարավորությունը ստանդարտացնելու խաղադաշտը: Հարվածելով լարման պատառաքաղներին մակերեսին, այն ռեզոնանսվում է որոշակի հաստատուն բարձրության վրա, որը կարող է օգտագործվել երաժշտական ​​գործիքի նոտաները հարմարեցնելու համար պատառաքաղի կողմից վերարտադրվող հաճախականությանը:

Ինչ վերաբերում է հազարամյակներին: 18-րդ դարին նախորդող երաժշտություն. Երաժիշտները հիմնականում օգտագործում էին հարաբերակցություններ և ինտերվալներ իրենց գործիքները լարելու համար, և կային որոշ թյունինգի տեխնիկա, ինչպիսին է Պյութագորասի թյունինգը դարեր շարունակ արևմտյան երաժշտության մեջ:

Երաժշտական ​​գործիքների լարման պատմությունը

Մինչև 18-րդ դարը: դարում, առավել հաճախ օգտագործվող թյունինգ համակարգերից էր, այսպես կոչված, Պյութագորասյան թյունինգը: Այս թյունինգն ուներ 3:2 հաճախականության հարաբերակցություն, ինչը թույլ էր տալիս կատարյալ հինգերորդ ներդաշնակություն և, հետևաբար, թյունինգի ավելի պարզ մոտեցում:

Օրինակ, օգտագործելով այս հաճախականության հարաբերակցությունը, 288 Հց լարված D նոտան տալիս է A նշում 432 Հց հաճախականությամբ: Այս կոնկրետթյունինգի մոտեցումը, որը մշակվել է հույն մեծ փիլիսոփայի կողմից, վերածվել է Պյութագորասի խառնվածքի, երաժշտական ​​թյունինգի համակարգ, որը հիմնված է կատարյալ հինգերորդ ինտերվալների վրա:

Չնայած ժամանակակից դասական երաժշտության մեջ դուք դեռ կարող եք լսել այս ձևով լարված երաժշտությունը, Պյութագորասի թյունինգը համարվում է հնացած է, քանի որ այն աշխատում է միայն չորս բաղաձայն միջակայքերի համար՝ միաձայններ, չորրորդներ, հինգերորդներ և օկտավներ: Սա հաշվի չի առնում ժամանակակից երաժշտության մեջ սովորաբար օգտագործվող բոլոր հիմնական/մինոր ինտերվալները: Ժամանակակից երաժշտության բարդությունը դարձրեց պյութագորասի խառնվածքը հնացած:

Ա-ն միջին C-ից բարձր է ուղեցույցը

Վերջին երեք հարյուր տարիների ընթացքում A4 նոտան, որը A-ն է միջին C-ից վեր: դաշնամուրի վրա, օգտագործվել է որպես արևմտյան երաժշտության թյունինգի ստանդարտ: Մինչև 21-րդ դարը տարբեր կոմպոզիտորների, գործիքավորողների և նվագախմբերի միջև համաձայնություն չկար, թե որ հաճախականությամբ պետք է լինի A4-ը:

Բեթհովենը, Մոցարտը, Վերդին և շատ ուրիշներ տարբեր կերպ էին տարբերվում և իրենց նվագախմբերը դիտավորյալ կկարգավորեին այլ կերպ: ընտրելով 432 Հց, 435 Հց կամ 451 Հց՝ կախված անձնական նախասիրություններից և մեղեդուց, որը լավագույնս կհամապատասխանի նրանց կոմպոզիցիաներին:

Երկու կարևոր հայտնագործություն օգնեց մարդկությանը սահմանել ստանդարտացված բարձրություն՝ էլեկտրամագնիսական ալիքների հայտնաբերումը և համընդհանուրը: վայրկյանի սահմանում:

Էլեկտրամագնիսական ալիքներ վայրկյանում = թյունինգ

Հայնրիխ Հերցն ապացուցեց էլեկտրամագնիսականի գոյությունըալիքները 1830 թվականին: Երբ խոսքը վերաբերում է ձայնին, մեկ Հերցը ներկայացնում է մեկ ցիկլ ձայնային ալիքի վայրկյանում: 440 Հց, ստանդարտ բարձրությունը, որն օգտագործվում է A4-ի համար, նշանակում է 440 ցիկլ վայրկյանում: 432 Հց նշանակում է, ինչպես կարող եք կռահել, 432 ցիկլ վայրկյանում:

Որպես ժամանակի միավոր, երկրորդը դարձավ միջազգային ստանդարտ միավոր 16-րդ դարի վերջին: Առանց վայրկյանի հայեցակարգի, երաժշտական ​​գործիքները հատուկ հաճախականություններով կամայականորեն լարելու միջոց չկար, քանի որ մենք սահմանում ենք, որ մեկ Հերցը մեկ ցիկլ է վայրկյանում:

Նախքան ստանդարտացումը, յուրաքանչյուր կոմպոզիտոր իր գործիքներն ու նվագախմբերը լարում էր տարբեր տարբերությամբ: խաղադաշտեր. Օրինակ՝ իտալացի կոմպոզիտոր Ջուզեպպե Վերդին մինչև 432 Հց հաճախականության ջատագով դառնալը կօգտագործեր A4 = 440 Հց, Մոցարտը՝ 421,6 Հց, իսկ Բեթհովենի լարման պատառաքաղը՝ 455,4 Հց հաճախականությամբ:

19-րդ դարում աշխարհը Արևմտյան երաժշտությունը աստիճանաբար սկսեց շարժվել դեպի թյունինգ ստանդարտացման: Այդուհանդերձ, մինչև հաջորդ դարը ամբողջ աշխարհում նվագախումբը համաձայնեց եզակի հղման բարձրության վրա՝ շնորհիվ Ստանդարտացման միջազգային կազմակերպության:

Ինչու՞ 440 Հց-ը դարձավ թյունինգի ստանդարտ:

20-րդ դարի համընդհանուր ստանդարտացումից տասնամյակներ առաջ ֆրանսիական 435 Հց ստանդարտը դարձավ ամենատարածված հաճախականությունը: 1855 թվականին Իտալիան ընտրեց A4 = 440 Հց հաճախականությունը, իսկ Միացյալ Նահանգները հետևեցին դրան 20-րդ դարի սկզբին:

1939 թ.Ստանդարտացման միջազգային կազմակերպությունը ճանաչեց 440 Հց հաճախականությունը որպես ստանդարտ համերգային հարթակ: Ահա թե ինչպես A4 = 440 Հց հաճախականությունը դարձավ բոլոր գործիքների լարման ստանդարտը, որը մենք օգտագործում ենք այսօր՝ և՛ անալոգային, և՛ թվային:

Այսօր երաժշտության մեծ մասը, որը դուք լսում եք ռադիոյով կամ ուղիղ եթերում համերգասրահում, օգտագործում է 440 Հց հաճախականություն: որպես հղման սկիպիդար: Այնուամենայնիվ, կան բազմաթիվ բացառություններ, ինչպիսիք են Բոստոնի սիմֆոնիկ նվագախումբը, որն օգտագործում է 441 Հց, և նվագախմբերը Բեռլինում և Մոսկվայում, որոնք բարձրանում են մինչև 443 Հց և 444 Հց հաճախականությամբ:

Այսպիսով, սա վերջն է: պատմություն? Ընդհանրապես ոչ:

Ի՞նչ է 432 Հց-ը:

432 Հց-ը այլընտրանքային թյունինգ համակարգ է, որն առաջին անգամ առաջարկել է ֆրանսիացի փիլիսոփա Ժոզեֆ Սովորը 1713 թվականին (նրա մասին ավելի ուշ): Իտալացի կոմպոզիտոր Ջուզեպպե Վերդին առաջարկել է այս հղման բարձրությունը որպես նվագախմբերի ստանդարտ 19-րդ դարում:

Չնայած համաշխարհային երաժշտական ​​հանրությունը համաձայնել է օգտագործել A4 = 440 Հց հաճախականությունը որպես հիմնական թյունինգի հղում, շատ երաժիշտներ և աուդիոֆիլներ պնդում են, որ երաժշտությունը A4 = 432 Հց հաճախականությամբ հնչում է ավելի լավ, հարուստ և հանգստացնող:

Մյուսները կարծում են, որ 432 Հց հաճախականությունն ավելի համահունչ է տիեզերքի հաճախականությանը և Երկրի բնական հաճախականության պուլսացիային: Ինչպես նկարագրված է Շումանի ռեզոնանսով, Երկրի էլեկտրամագնիսական ալիքների հիմնական հաճախականությունը ռեզոնանսվում է 7,83 Հց-ում, այնքան մոտ է 8-ին, մի թիվ, որը 432 Հց-ի կողմնակիցներին շատ է դուր գալիս իր խորհրդանշական իմաստով:

Չնայած 432 Հց հաճախականությունը: շարժումԱյն շարունակվում է բավականին երկար ժամանակ, վերջին մի քանի տասնամյակների ընթացքում նրա աջակիցները պայքարում էին նոր էներգիայով այս հաճախականության ենթադրյալ բուժիչ ուժի և այն օգուտների պատճառով, որոնք այն կարող է տալ ունկնդիրներին:

Ինչ է հնչում 432 Հց հաճախականությունը: Հավանու՞մ եք

Քանի որ ավելի ցածր հաճախականությամբ երաժշտական ​​նոտաներն ավելի ցածր ձայն են առաջացնում, եթե A4-ի հաճախականությունը իջեցնեք մինչև 432 Հց, դուք կստանաք A4, որը հնչում է 8 Հց ցածր հաճախականության ստանդարտից: Այսպիսով, կա զգալի տարբերություն 440 Հց և 432 Հց հաճախականությամբ լարված գործիքի միջև, որը դուք կարող եք լսել նույնիսկ առանց բարձր հարաբերական բարձրության:

Հիշեք, որ A4 = 432 Հց չի նշանակում, որ A4-ը ձեր միակ նոտան է: Հղման բարձրությունը փոխելու համար անհրաժեշտ կլինի հարմարվել: Որպեսզի երաժշտական ​​գործիք ունենաք, որն իսկապես հնչում է 432 Հց հաճախականությամբ, դուք պետք է իջեցնեք բոլոր նոտաների հաճախականությունը՝ օգտագործելով A4-ը որպես հղման կետ:

Դիտեք այս տեսանյութը՝ տարբերությունը լսելու համար: նույն կտորը՝ օգտագործելով այլընտրանքային կարգավորում՝ //www.youtube.com/watch?v=74JzBgm9Mz4&t=108s

Ի՞նչ է նշումը 432 Հց:

A4 նշումը, որը գտնվում է C միջինից վերև, օգտագործվել է որպես տեղեկատու վերջին երեք հարյուր տարիների ընթացքում: Նախքան ստանդարտացումը, կոմպոզիտորները կարող էին կարգավորել A4-ը 400-ից 480 Հց հաճախականության միջև (ներառյալ 432 Հց) և համապատասխանաբար կարգավորել մնացած հաճախականությունները:

Չնայած երաժշտական ​​համայնքը համաձայնել էր համերգի 440 Հց հաճախականությամբ, դուք կարող եք ընտրել լարելձեր գործիքները տարբեր հաճախականություններով՝ ձեր երաժշտության որակը բարելավելու համար: Դրա դեմ ոչ մի կանոն չկա, և իրականում այն ​​կարող է օգնել ձեզ ընդլայնել ձեր ձայնային ներկապնակը և ստեղծել յուրահատուկ ձայնային պատկերներ:

Դուք կարող եք կարգավորել ձեր գործիքը 432 Հց, 440 Հց կամ 455 Հց հաճախականությամբ: Ձեր ընտրած հղման բարձրությունը լիովին կախված է ձեզանից, քանի դեռ դուք վստահ եք, որ ուրիշները հեշտությամբ կարող են վերարտադրել ձեր ստեղծած երաժշտությունը, եթե դուք դառնաք հաջորդ Բեթհովենը:

Ինչու են որոշ մարդիկ նախընտրում 432 Հց հաճախականությունը:

Կա երկու հիմնական պատճառ, թե ինչու որոշ երաժիշտներ և աուդիոֆիլներ նախընտրում են 432 Հց թյունինգը. մեկը հիմնված է ձայնի որակի (տեսական) բարելավման վրա, իսկ մյուսը ավելի շատ հոգևոր ընտրություն է:

Արդյոք 432 Hz-ն առաջարկում է ավելի լավ ձայն:

Սկսենք առաջինից: 440 Հց-ից ցածր հաճախականությամբ կարգավորված գործիքները, օրինակ՝ 432 Հց-ը, կարող են հանգեցնել ավելի տաք և խորը ձայնային փորձի, պարզապես այն պատճառով, որ դա ցածր հաճախականությունների հատկանիշն է: Հերցի տարբերությունը նվազագույն է, բայց կա, և դուք կարող եք ինքներդ ստուգել, ​​թե ինչպես են հնչում այս երկու թյունինգի ստանդարտները այստեղ:

440 Հց-ի դեմ հիմնական փաստարկներից մեկն այն է, որ օգտագործելով այս թյունինգը, ութ օկտավաները C-ն ավարտվում է որոշ կոտորակային թվերով; մինչդեռ, A4 = 432 Հց հաճախականությամբ, C-ի ութ օկտավաները բոլորը կհանգեցնեն մաթեմատիկորեն համահունչ ամբողջ թվերի՝ 32 Հց, 64 Հց և այլն:

Ի սկզբանե մտահղացել էր ֆրանսիացի ֆիզիկոս Ժոզեֆ Սովորը, այս մոտեցումը կոչեց.գիտական ​​սկիպիդար կամ Sauveur սկիպիդար; այն սահմանում է C4-ը 256 Հց-ի, քան ստանդարտ 261,62 Հց-ի, տալով ավելի պարզ ամբողջ արժեքներ թյունինգի ժամանակ:

Որոշ մարդիկ պնդում են, որ մենք պետք է երաժշտություն լսենք երգի համար սկզբնապես մտածված բարձրության վրա, ինչը, կարծում եմ, կատարյալ է դարձնում: իմաստ. Հնարավորության դեպքում դա արվել է շատ դասական նվագախմբերի կողմից, որոնք լարում են իրենց գործիքները՝ հիմնվելով կոմպոզիտորի լարման պատառաքաղի կամ մեր ձեռքի տակ եղած պատմական ապացույցների վրա:

432 Հց-ն ունի՞ հոգևոր որակներ:

Այժմ գալիս է բանավեճի հոգևոր կողմը: Մարդիկ պնդում են, որ 432 Հց-ն ունի որոշ ուշագրավ բուժիչ հատկություններ, որոնք առաջանում են այն պատճառով, որ այս հաճախականությունը համահունչ է տիեզերքի հաճախականությանը: Հաճախ մարդիկ պնդում են, որ 432 Հց հաճախականությամբ երաժշտությունը հանգստացնող է և իդեալական մեդիտացիայի համար՝ շնորհիվ իր ավելի հանգիստ, մեղմ հնչերանգների:

Դավադրության տեսությունները շատ են: Որոշ մարդիկ պնդում են, որ A4 = 440 Հց հաճախականությունը սկզբում ընդունվել է ռազմական խմբերի կողմից, այնուհետև առաջացել է նացիստական ​​Գերմանիայի կողմից; մյուսները պնդում են, որ 432 Հց-ն ունի որոշակի հոգևոր բուժիչ հատկություններ և ռեզոնանսվում է մարդու մարմնի բջիջների հետ՝ բուժելով այն:

Դուք կարող եք գտնել բոլոր տեսակի մաթեմատիկական «ապացույցներ» առցանց՝ հօգուտ A4 = 432 Հց օգտագործման և բացատրություններ, թե ինչպես այս հաճախականությունը կօգնի ձեզ բացել ձեր չակրան և երրորդ աչքը:

Մի խոսքով, ոմանք կարծում են, որ 432 Հց հաճախականությամբ երաժշտությունն իրականում ավելի լավ է հնչում, մինչդեռ մյուսները կարծում են, որ այս հաճախականությունն ունի յուրահատուկ հատկություններ, որոնք օգնում են ձեզ զգալ