L'animazione è ovunque. Per decenni - a partire da Toy Story nel 1995 - l'animazione in 3D è stata di gran moda.

La grafica generata al computer ha reso i cartoni animati più realistici. Pixar e altri studi hanno creato lungometraggi utilizzando i computer per creare immagini indelebili supportate da storie superbe. Mentre l'animazione 3D è ancora enorme al cinema, l'animazione tradizionale bidimensionale è tornata in auge in altri media .

Non molto tempo fa, il 2D era considerato una vecchia scuola. Cartoni animati un tempo amati come Looney Toons, Hanna Barbara e i classici film Disney sembravano vecchi e superati. Ma non per molto: il 2D è tornato.

Che cos'è esattamente l'animazione 2D, che cosa la differenzia dal 3D, che cosa l'ha fatta scomparire e perché ora è tornata? Continuate a leggere per saperne di più!

Che cos'è l'animazione 2D?

L'animazione 2D è l'arte di creare l'illusione del movimento nello spazio bidimensionale. Il movimento viene creato solo nelle direzioni assiali x o y. I disegni 2D spesso appaiono piatti su un foglio di carta, senza profondità.

L'animazione con carta e penna esiste da molto tempo ed è stata sviluppata per la prima volta tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. Le prime animazioni consistevano nel disegnare ripetutamente oggetti in posizioni leggermente diverse su pezzi di carta o cartoncini. I cartoncini vengono poi visualizzati rapidamente, dando l'impressione che gli oggetti si muovano.

Questo processo si è poi evoluto nella trasposizione delle immagini su pellicole sequenziali, nella creazione di filmati e nella nascita di quella che oggi chiamiamo animazione 2D.

Questo tipo di animazione è stato ampiamente utilizzato per i film Disney, i Looney Toons e altri film e programmi televisivi popolari. Probabilmente avete visto alcuni dei vecchi film originali di Topolino, tra cui Steamboat Willie.

Se eravate bambini negli anni '70 come me, probabilmente siete cresciuti guardandoli ogni sabato mattina.

Il metodo classico di animazione è stato ampiamente utilizzato fino all'avvento della grafica animata al computer, quasi trent'anni fa.

In che modo l'animazione 2D è diversa da quella 3D?

L'animazione 2D è diversa da quella 3D per l'aspetto e il movimento degli oggetti e degli sfondi.

Invece di limitarsi all'asse x-y, il 3D aggiunge una terza dimensione lungo l'asse z. Questo conferisce agli oggetti profondità e sensazione: possono sembrare muoversi verso di voi o allontanarsi da voi. Il 2D può muoversi solo da un lato all'altro, verso l'alto o verso il basso, o una qualche combinazione dei due.

Gli oggetti e gli sfondi in 3D possono anche apparire con una texture. La combinazione di movimento in qualsiasi direzione e l'aspetto della texture conferisce all'animazione 3D un aspetto più realistico.

Che fine ha fatto l'animazione 2D?

I cartoni animati classici, molti dei quali opere d'arte legittime, erano molto dettagliati e complicati da creare.

Gli artisti dovevano sedersi e disegnare ogni fotogramma. Con la diffusione della tecnologia informatica, molti film in 2D hanno utilizzato un software per facilitare il processo.

Con l'evolversi di queste tecnologie, l'animazione si è evoluta con esse ed è nato il 3D. L'arte di disegnare sequenze animate fotogramma per fotogramma è andata lentamente scomparendo.

Grazie al suo aspetto realistico, l'animazione 3D è cresciuta di popolarità con Toy Story, A Bug's Life e Monsters, Inc.

Mentre i film Pixar della Disney erano (e continuano a essere) leader in questa tecnologia, altri studios li hanno presto seguiti.

I cartoni animati in 2D sono rimasti popolari con alcuni marchi specifici come I Simpson (la serie televisiva americana sceneggiata di prima serata più longeva), ma per la maggior parte, il 3D ha preso il sopravvento dopo il 1995, non solo nei film, ma anche in televisione, nei videogiochi e altro ancora.

Perché la popolarità dell'animazione 2D è in aumento?

Sebbene la sua popolarità si sia affievolita per un certo periodo, l'animazione 2D non è mai scomparsa del tutto: ci sono sempre stati animatori della vecchia scuola che hanno voluto preservare questa forma d'arte.

Non solo non è scomparso, ma il suo uso è in aumento: probabilmente ne vediamo tanto in 2D come non ne abbiamo mai visti.

I video di formazione e apprendimento animati sono diventati molto popolari con l'aumento delle attività di apprendimento da casa e a distanza. Anche i videogiochi 2D stanno tornando in auge.

Non dimentichiamo che i Simpson sono ancora in circolazione insieme a numerose altre serie animate in 2D come Family Guy, South Park e altre ancora. Continuiamo a vedere lungometraggi animati in 2D al cinema e su Netflix, Hulu e Amazon Prime.

Tutti possiamo creare animazione

Perché la tecnologia 2D è in aumento? Oggi esistono moltissime applicazioni che possono aiutare quasi tutti a creare animazioni.

Non sto dicendo che chiunque possa diventare un animatore di prim'ordine - ci vogliono comunque abilità e talenti speciali - ma che questo strumento offre a molti dilettanti la possibilità di divertirsi e creare animazioni stimolanti.

Questo è solo uno dei fattori che ha contribuito alla rinascita del 2D: quasi tutti possono creare semplici cortometraggi, che permettono di strappare una risata, di fare una dichiarazione sui social media o forse di ottenere un Oscar.

Semplicità

L'animazione 2D è molto più facile da creare, e questa è un'altra ragione per il suo utilizzo. Se guardate un film Pixar animato in 3D, date un'occhiata ai titoli di coda per vedere quante persone sono necessarie per mettere insieme una produzione come quella.

Anche se la tecnologia informatica aiuta a svolgere gran parte del lavoro, non ne riduce la complessità. Il 2D può essere creato rapidamente con un numero limitato di collaboratori. Con l'app giusta, anche una sola persona può creare un cortometraggio piuttosto buono.

È solo più economico

Essendo più semplice e richiedendo meno risorse, il bidimensionale è più economico da creare e può essere realizzato a una frazione del costo degli spettacoli tridimensionali.

Questo costo si presta bene sia al mondo della pubblicità che a quello della formazione e dell'insegnamento: le aziende, gli istruttori e gli insegnanti possono trasmettere i loro punti di vista con un cortometraggio emozionante prodotto con un budget modesto o ridotto.

Non sono richiesti attori

Con la diffusione della disponibilità di fotocamere, è aumentata anche la creazione di contenuti.

Quasi tutti hanno una videocamera sul telefono: chiunque può creare un video, ma ci vogliono degli attori, che costano e possono richiedere tempo prezioso in attesa della loro disponibilità.

La creazione di animazioni non richiede la presenza di attori, il che la rende più economica, più rapida e non richiede la ricerca di un attore specifico che si adatti al ruolo. Si può creare qualsiasi personaggio si desideri.

Questa opzione funziona benissimo nel campo della pubblicità e della formazione, ed è uno dei motivi principali per cui il 2D è salito alle stelle.

Valore artistico

Il metodo classico di disegnare ogni fotogramma e di sovrapporre le trasparenze agli sfondi richiedeva molto tempo ed è stato in gran parte sostituito dai software informatici.

Detto questo, c'era un'arte nel farlo e per questo il 2D non è scomparso del tutto.

Alcuni animatori credono ancora nei metodi classici e li apprezzano. La nostalgia e l'apprezzamento per questo tipo di arte spesso la mantengono in vita, contribuendo a riportarla in auge per far sì che le nuove generazioni la imparino e la interpretino in modo personale.

Parole finali

Mentre un tempo l'animazione 2D passava in secondo piano rispetto al 3D, il metodo classico sta tornando in auge: la sua semplicità e facilità di creazione lo rendono una soluzione a basso costo per molte applicazioni.

Avrete probabilmente notato l'abbondanza di animazione 2D in televisione e negli spot pubblicitari. Per ora, sembra che il 2D abbia un futuro lungo e luminoso.

Avete mai creato un'animazione 2D? Fateci sapere le vostre esperienze, saremo lieti di ascoltarvi.