Нелінійний монтаж ( NLE На сьогоднішній день нелінійний монтаж є стандартним способом монтажу. Він є повсюдним і постійно присутнім у нашому сучасному світі постпродакшну. Насправді, більшість з нас забули, що був час, коли нелінійний монтаж був абсолютно недосяжним, особливо на зорі кіно- і телепродукції.

У ті часи - і аж до 80-х років, коли почали надходити цифрові технології - існував лише один спосіб редагування, і це був " лінійний " - тобто монтаж, побудований у навмисному порядку, від кадру до кадру, або в бортових монтажних машинах "Reel-to-Reel", або в іншій громіздкій системі на основі стрічки.

У цій статті ми дізнаємося трохи про історію постпродакшн монтажу, про те, як працювали старі лінійні методи, і як концепція нелінійного монтажу в кінцевому підсумку назавжди змінила світ постпродакшн робочих процесів.

Наприкінці ви зрозумієте, чому професіонали в усьому світі віддають перевагу нелінійному монтажу і чому він залишається золотим стандартом постпродакшну сьогодні.

Що таке лінійне редагування та його недоліки

Від самого зародження кінематографа на початку 20-го століття і до останніх десятиліть століття існував лише один домінуючий спосіб або засіб редагування кіноконтенту, а саме - лінійний.

Виріз був саме таким, фізичним розрізом лезом через целулоїд, а "монтаж" або наступний кадр потім потрібно було вибрати і склеїти в друковану збірку, таким чином завершуючи заплановане редагування.

Весь процес був (як ви можете собі уявити) досить інтенсивний, тривалий і трудомісткий м'яко кажучи, і як правило, була недоступна для будь-кого за межами студій Лише затяті аматори та незалежні кінолюбителі робили домашній монтаж своїх 8-мм або 16-мм домашніх відеозаписів у той час.

Титри і всілякі візуальні ефекти, які ми сьогодні сприймаємо як належне, надсилалися до спеціалізованих компаній, що займаються оптичною обробкою, і ці художники контролювали початкові і кінцеві титри, а також повністю оптичні переходи між сценами або кадрами.

З появою нелінійного монтажу все це суттєво зміниться.

Що означає нелінійність у відеомонтажі?

У найпростіших термінах, нелінійний означає, що ви більше не обмежені в роботі виключно прямим і лінійним шляхом збірки. Редактори тепер можуть використовувати вісь Y (вертикальна збірка) в тандемі з віссю X (горизонтальна збірка).

Чому це називається нелінійним монтажем?

Він називається нелінійним, тому що в системах NLE кінцевий користувач і творчий працівник можуть вільно збирати в різних напрямках, а не тільки вперед, як це було з лінійним редагуванням в минулому. Це дозволяє більше інновацій та художнього вираження, а також більш складну редакційну збірку по всьому тексту.

Для чого використовується нелінійний відеомонтаж?

Нелінійне редагування в певному сенсі безмежне, хоча все ще обмежене вашою уявою та обмеженнями, передбаченими програмним забезпеченням, в якому ви редагуєте.

Він дійсно блищить при виконанні композитних/VFX робіт, кольорокорекції (з використанням коригувальних шарів), а також відмінно працює при використанні методу "млинця" - тобто, накладання і синхронізації декількох шарів синхронного відео (подумайте про музичні кліпи і багатокамерні репортажі з концертів/подій/інтерв'ю-контент).

Який приклад нелінійного редагування?

Нелінійний монтаж сьогодні є стандартом де-факто, тому відносно безпечно припустити, що все, що ви бачите сьогодні, було змонтовано за допомогою нелінійного монтажу. Хоча заповіді та основи лінійного монтажу все ще дуже широко використовуються, хоча б підсвідомо на даний момент.

Іншими словами, незважаючи на дику і нескінченну складність вашої послідовності, при роздруківці кадри все одно з'являться перед кінцевим користувачем в єдиній лінійній послідовності - випадковий масив спрощується і зводиться до єдиного лінійного відеопотоку.

Чому Premiere Pro вважається нелінійним редактором?

Adobe Premiere Pro (як і його сучасні конкуренти) є системою нелінійного монтажу завдяки тому, що кінцевий користувач не обмежений різанням і монтажем виключно лінійним способом.

Він надає користувачам, здавалося б, нескінченний набір функцій сортування/синхронізації/накладання/обрізання (і набагато більше, ніж можна перерахувати тут), що дає свободу редагувати і організовувати кадри/послідовності і ресурси за вашим бажанням - з уявою і загальним володінням програмним забезпеченням, які є єдиними справжніми обмеженнями.

Чому нелінійний монтаж кращий?

Як молодий подаючий надії режисер, я захоплювався можливостями, які розгорталися навколо мене в реальному часі наприкінці 90-х. На заняттях з телевізійного виробництва в середній школі я був свідком переходу від лінійних машин для монтажу на основі стрічки VHS до повністю цифрових систем нелінійного монтажу Mini-DV.

І я досі пам'ятаю, як у 2000 році я вперше зміг взяти участь у монтажі короткометражного фільму на нелінійній системі AVID, це абсолютно вразило мене. Я використовував вдома програмне забезпечення під назвою StudioDV (від Pinnacle), і я досі маю дуже теплі спогади про час, проведений за допомогою цього програмного забезпечення, навіть незважаючи на те, що воно мало безліч недоліків і було далеким від професійного рівня.

Використання незграбних лінійних відеомагнітофонів у школі протягом багатьох років, а потім можливість використовувати повністю нелінійну систему вдома було повним і абсолютним одкровенням, м'яко кажучи. Якщо ви одного разу спробуєте нелінійну систему редагування, то шляху назад дійсно не буде.

Причина переваги нелінійного може здатися очевидною, але в той же час більшість редакторів і творчих працівників сьогодні просто сприймають його незліченні переваги як належне, особливо у світі, де ви можете знімати/редагувати/публікувати безпосередньо зі свого телефону для всього світу.

Однак нічого цього не було б можливим, якби не цифрова революція який поступово розгортався протягом 80-х, 90-х і 2000-х. До цього все було аналоговим, лінійним, і цьому є кілька чинників.

Які переваги нелінійного відеомонтажу?

Мабуть, першими були два найбільш важливих досягнення, які уможливили функціональність NLE, Обсяг пам'яті (яка за останні 30-40 років зросла в геометричній прогресії) і по-друге, Обчислювальні потужності/можливості (які також будуть масштабуватися паралельно в геометричній прогресії разом з ємністю сховища за аналогічний проміжок часу).

Зі збільшенням ємності сховища збільшується кількість контенту та кінцевих результатів без втрат. А з огляду на необхідність паралельної обробки цих файлів з великим обсягом даних, потрібні були значно розширені обчислювальні можливості, щоб виконувати всі ці завдання в режимі реального часу без збоїв і втрат якості на всіх етапах редагування/видачі даних.

Простіше кажучи, можливість зберігання, довільного доступу, відтворення і редагування паралельно з використанням декількох аудіо- і відеопотоків з величезного масиву відеоматеріалів з високою роздільною здатністю була неможлива до останніх двадцяти років, принаймні, на рівні споживача і професіонала.

Професіонали і студії завжди мали більший доступ до висококласних інструментів, але і за набагато більшу ціну, ніж споживачі або профани могли б собі дозволити в домашніх умовах.

Майбутнє нелінійного відеомонтажу

Сьогодні, звичайно, все це змінилося. Якщо у вас є смартфон, швидше за все, у вас є принаймні HD або 4K відео (або вище), і ви можете негайно редагувати і публікувати свій контент через різні соціальні мережі. Або якщо ви професіонал у сфері відео/кіно, ваш доступ до засобів редагування відео та аудіо з найвищою точністю не має аналогів і не має рівних у порівнянні з усім тим, що є у світі.прийшли раніше.

Якби хтось повернувся назад у часі до світанку кінематографа з нашими монтажними установками 8K HDR і 3D-файлами без втрат, нас, швидше за все, прийняли б або за прибульців з далекої галактики, або за чарівників і магів з іншого виміру - ось наскільки глибоко відрізняються наші сучасні досягнення в області нелінійного монтажу (і цифрової обробки зображень) в порівнянні з початковими лінійними методами "від бобіни до бобіни", які переважали на той час.більшу частину ХХ століття, коли целулоїд був королем.

Сам факт того, що сьогодні ми можемо миттєво поглинати відзнятий матеріал високої якості, сортувати його і маркувати, створювати субкліпи, генерувати і сортувати нескінченні компонування послідовностей і продовжень, нашаровувати скільки завгодно доріжок аудіо і відео, накладати будь-яку кількість титрів і ефектів на наші кадри/послідовності, і навіть скасовувати і переробляти наші редакційні завдання досхочу, - всі ці інструменти і засоби - цесьогодні сприймається як щось само собою зрозуміле, але жодного з них не існувало навіть кілька десятиліть тому .

Не кажучи вже про аудіо дизайн/мікшування, VFX, анімаційну графіку або роботу з кольороподілом/кольорокорекцією/колірною корекцією, яка не тільки можлива, але й є стандартною в сучасних програмних пакетах NLE від Adobe, Davinci, AVID та Apple.

Це означає, що будь-яка людина тепер може знімати/редагувати/друкувати свій власний незалежний контент повністю самостійно, від початку до кінця, а у випадку з Davinci Resolve, вона навіть може отримати це програмне забезпечення професійного рівня безкоштовно . Нехай це затягнеться на мить.

Заключні думки

Нелінійне редагування змінило правила гри для всіх творчих працівників, і шляху назад немає. Завдяки можливості довільного доступу до вашої бібліотеки відеоматеріалів, вирізання, склеювання і накладання шарів на ваш розсуд і друку в будь-які соціальні мережі або доступні сьогодні формати фільмів і телепередач, мало що не може бути досягнуто в програмних пакетах NLE сучасної епохи.

Якщо ви сидите тут, читаючи це, і завжди хотіли зняти фільм, що вас зупиняє? Камери у вашій кишені, швидше за все, більш ніж достатньо, щоб почати знімати (і це на порядок вище того, що було доступно, коли я ріс з моєю єдиною CCD MiniDV-камерою). І програмне забезпечення NLE, яке вам потрібно для редагування, тепер безкоштовне, так чого ж ви чекаєте? Виходьте і починайте знімати свій фільм.Єдине, що тебе стримує. ти на даний момент.

І якщо ви скажете: "Вам легко говорити, ви ж професіонал", то дозвольте мені на це заперечити, що всі ми на початку є новачками, і єдине, що відділяє вас від ваших мрій і цілей - це рішучість, практика і уява.

Якщо у вас є все це в повному обсязі, і ви шукаєте лише знання, що ж, ви, безумовно, потрапили в потрібне місце. Ми охопили вас усіма питаннями відеомонтажу та постпродакшну, і хоча ми не можемо гарантувати, що ви будете працювати в цій галузі, ми, безумовно, можемо змусити вас працювати як професіонал у найкоротші терміни.

Як завжди, будь ласка, поділіться з нами своїми думками та відгуками в розділі коментарів нижче. Чи згодні ви з тим, що нелінійний монтаж являє собою масштабну зміну парадигми в кіно-/відеомонтажі?