Wat is net-lineêre fideo-bewurking (NLE), krekt?

  • Diel Dit
Cathy Daniels

Net-lineêre bewurking ( NLE koartsein) is hjoed de standert modus fan bewurkjen. It is ubiquitous en altyd oanwêzich yn ús moderne post-produksje wrâld. Yn feite binne de measten fergetten dat d'r sels in tiid wie dat net-lineêr bewurkjen folslein bûten berik wie, benammen yn 'e dage fan' e film- en tv-produksje.

Yn dizze dagen - en oant de jierren '80 doe't digitale technologyen begûnen te kommen - wie d'r mar ien manier om te bewurkjen, en dat wie " lineêr " - d.w.s. in bewurking boud yn in opsetlike oarder, fan de iene skot nei de folgjende, itsij yn "Reel-to-Reel" flatbed editing masines of in oar lestich tape-basearre systeem.

Yn dit artikel sille wy in bytsje leare oer de skiednis fan postproduksjebewurking, hoe't de âldere lineêre metoaden wurken, en hoe't it konsept fan net-lineêre bewurking úteinlik de wrâld fan postproduksje revolúsjonearre workflows foar altyd.

Tsjin 'e ein sille jo begripe wêrom't professionals oeral leaver net-lineêre bewurkjen hawwe en wêrom't it hjoeddedei de gouden standert bliuwt foar postproduksje.

Wat is lineêre bewurking en de neidielen derfan

Fan it begjin fan 'e film yn' e iere 20e ieu oant de lêste desennia fan 'e ieu wie d'r mar ien oerhearskjende modus of middel foar it bewurkjen fan filmynhâld, en dat wie lineêr.

In besuniging wie krekt dat, in fysike knip mei in blêd troch celluloid, en de "bewurkje" as it opfolgjende skot wiedan moast wurde selektearre en spliced ​​yn de print gearstalling, dus it foltôgjen fan dy bedoelde bewurking.

It hiele proses wie (lykas jo jo miskien foarstelle) hiel yntinsyf, tiidslinend, en omslachtich om it minste te sizzen, en wie oer it algemien net tagonklik foar elkenien bûten de studio's . Allinnich die-hard hobbyisten en ûnôfhinkliken makken selsmakke bewurkingen fan har 8mm of 16mm thúsfilms op it stuit.

Titels en allerhanne fisuele effekten dy't wy hjoed foar it grutste part as fanselssprekkend nimme, waarden stjoerd nei spesjale optyske ferwurkingsbedriuwen, en dizze artysten soene tafersjoch hâlde op de iepening en it sluten credits, likegoed as all-optical dissolves / oergongen tusken sênes of shots.

Mei de komst fan net-lineêre bewurking soe dit alles gâns feroarje.

Wat betsjut net-lineêr yn fideo-bewurking?

Yn 'e ienfâldichste termen betsjut net-lineêr dat jo net langer beheind binne ta it wurkjen allinich yn in rjochte en lineêre gearstallingspaad. Bewurkers koene no de Y-as (fertikale gearstalling) brûke yn tandem mei de X-as (horizontale gearstalling).

Wêrom wurdt it net-lineêre bewurking neamd?

It wurdt Non-Linear neamd, om't yn NLE-systemen de einbrûker en kreative frij yn meardere rjochtingen kinne gearstalle, net allinich foarút, lykas it gefal wie mei Lineêre bewurking yn it ferline. Dit soarget foar gruttere ynnovaasje en artistike ekspresje, en ek kompleksere redaksjegearkomste troch.

Wêr wurdt net-lineêre fideobewurking foar brûkt?

Net-lineêre bewurking is yn in sin ûnbeheind, hoewol noch beheind troch jo ferbylding en de grinzen dy't wurde levere troch de software wêryn jo bewurkje.

It skynt wirklik by it dwaan fan gearstalde / VFX-wurk, kleurgradearring (brûkende oanpassingslagen), en is poerbêst by it brûken fan de bewurkingsmetoade "pannekoek" - dws. stapeljen en syngronisearje meardere lagen fan syngroane fideo (tink muzykfideo's, en multicam konsert / evenemint dekking / ynterview ynhâld).

Wat is in foarbyld fan net-lineêre bewurking?

Non-lineêre bewurking is hjoed de dei de facto standert, dus it is relatyf feilich om oan te nimmen dat alles wat jo hjoed besjen is gearstald op in net-lineêre bewurkingsmanier. Hoewol, de foarskriften en fûneminten fan Lineêre bewurking binne noch altyd heul yn gebrûk, al is it mar ûnbewust op dit punt.

Mei oare wurden, nettsjinsteande de wylde en ûneinige kompleksiteiten fan jo folchoarder, as se wurde printe, sille de foto's noch altyd ferskine yn in ienige lineêre folchoarder foar de ein-brûker - de willekeurige array wurdt ferienfâldige en fermindere ta ien lineêre video stream.

Wêrom wurdt Premiere Pro beskôge as in net-lineêre bewurker?

Adobe Premiere Pro (lykas syn moderne konkurrinten) is in net-lineêr bewurkingssysteem fanwege it feit dat de einbrûker net beheind is ta snijden en gearstallen op in eksklusyf lineêre manier.

It biedt brûkers in skynbereinleaze array fan funksjes foar sortearjen / syngronisearjen / stapeljen / knippen (en folle mear dan hjir kinne wurde neamd) dy't ien de frijheid jout om shots / sekwinsjes en aktiva te bewurkjen en te organisearjen lykas jo wolle - mei ferbylding en algemiene behearsking fan 'e software jo ienige wiere beheinings.

Wêrom is net-lineêre bewurking superieur?

As in jonge hoopfol filmmakker fernuvere ik my oer de kânsen dy't my yn 'e lette jierren '90 yn real-time ûntdutsen. Yn myn TV-produksjeklasse op 'e middelbere skoalle wie ik tsjûge fan'e ferhuzing fan VHS-tape-basearre lineêre bewurkingsmasines nei folslein digitale Mini-DV Non-Linear Editing-systemen.

En ik kin my de earste kear noch herinnerje. Ik koe yn 2000 sitte op in koarte filmbewurking op in net-lineêr AVID-systeem yn 2000, it blies myn geast absolút. Ik hie thús in software brûkt mei de namme StudioDV (fan Pinnacle) en ik haw noch altyd goede oantinkens oan myn tiid mei it bewurkjen, sels as de software in protte problemen hie en fier fan profesjoneel wie.

clunky lineêre VHS masines op skoalle foar in protte jierren en dan kinne brûke in folslein net-lineêre systeem thús wie in folsleine en folsleine iepenbiering, om it minste te sizzen. Foar ien kear as jo in net-lineêr bewurkingssysteem besykje, is d'r echt gjin werom te gean.

De reden dat net-lineêr superieur is kin fanselssprekkend lykje, mar tagelyk nimme de measte redakteuren en kreativen hjoed gewoan har myriade foardielen foar fanselssprekkend,foaral yn in wrâld wêr't jo direkt fan jo tillefoan nei de wrâld kinne sjitte/bewurkje/publisearje kinne.

Niit fan dit soe lykwols mooglik west hawwe as it net wie foar de digitale revolúsje dy't stadichoan ûntfolde yn 'e 80's, 90's en 2000's. Dêrfoar wie alles analoog, en lineêr basearre, en d'r binne ferskate faktoaren foar dit.

Wat binne de foardielen fan net-lineêre fideo-bewurking?

Miskien wiene de twa meast krúsjale foarútgongen dy't de NLE-funksjonaliteit ynskeakele wiene earst, Opslachkapasiteit (dy't yn 'e ôfrûne 30-40 jier eksponentiell is skalearre) en twadde, Computing Capacity/ Mooglikheden (dy't ek yn in ferlykbere tiidsspanne parallele eksponinsjele njonken Storage Capacity soe skaalje).

Mei gruttere opslachkapasiteit komt ferliesleaze ynhâld fan masterkwaliteit en definitive leveringen. En mei de needsaak om dizze massaal data-yntinsive bestannen parallel te behanneljen, wiene sterk ferbettere komputermooglikheden nedich om al dizze taken yn real-time te dwaan sûnder mis of ferlies fan kwaliteit yn 'e bewurkings-/leveringspipeline.

Simply set, de mooglikheid om parallel te bewarjen, willekeurich tagong, ôfspieljen en bewurkjen mei meardere audio- en fideostreamen, fan in massale opslacharray fan hege-resolúsje byldmateriaal wie ûnmooglik oant de lêste tweintich jier of sa, teminsten mei oangeande konsumint en prosumer nivo.

Profesionals en studio's hawwe altyd gruttere tagong hân ta hege-ein ark, mar ek, tsjin folle gruttere kosten as konsuminten of prosumers ea thús kinne betelje kinne.

The Future of Net-lineêre fideobewurkjen

Hjoed is dit fansels allegear feroare. As jo ​​​​in smartphone hawwe, binne de kânsen dat jo op syn minst HD- of 4K-fideo (of heger) hawwe en jo kinne jo ynhâld fuortendaliks bewurkje en publisearje fia in ferskaat oan sosjale media. Of as jo in fideo-/filmprofesjonele binne, binne jo tagong ta de heechste fidelity-middels fan fideo- en audiobewurking ongeëvenaard en ongeëvenaard mei respekt foar alles dat earder kaam is.

As men werom soe gean yn 'e tiid nei de dage fan' e bioskoop mei ús 8K HDR-bewurkingsrigs en ferliesleaze R3D-bestannen, soene wy ​​​​wierskynlik tocht wurde as frjemdlingen fan in fiere galaxy of wizards en mages út in oare diminsje - dat is hoe djip ferskillend ús hjoeddeistige foarútgongen foar net-lineêre bewurking (en digitale ôfbylding) binne yn ferliking mei de inisjele lineêre reel-to-reel-metoaden dy't foar de mearderheid fan 'e tweintichste ieu hearske doe't celluloid kening wie.

It feit dat wy hjoeddedei direkt byldmateriaal fan masterkwaliteit kinne ynnimme, sortearje en labelje, subklips meitsje, ûneinige arranzjeminten fan sekwinsjes en subsequences generearje en sortearje, safolle spoaren fan audio en fideo lizze as wy please, drop in oantal titels en effektenop ús opnamen/sekwinsjes, en sels ús redaksje-taken nei har hertstocht ûngedien meitsje en opnij meitsje, al dizze ark en middels wurde hjoeddedei folslein as fanselssprekkend nommen, mar gjin fan har bestie sels in pear desennia lyn .

Om neat te sizzen fan it audio-ûntwerp/mixing, VFX, bewegingsgrafiken, of kleurtiming/kleurgradearring/kleurkorreksjewurk dat net allinich mooglik is, mar standert yn it hjoeddeiske oanbod fan NLE-softwaresuite fan Adobe, Davinci, AVID en Apple.

En wat dit betsjut is dat elk yndividu no har heul eigen ûnôfhinklike ynhâld kin sjitte/bewurkje/printsje folslein troch harsels, fan ein oant ein, en yn it gefal fan Davinci Resolve kinne se dit sels krije software fan profesjonele kwaliteit fergees . Lit dat efkes ynsinke.

Final Thoughts

Non-lineêre bewurking hat it spultsje feroare foar alle advertinsjes dy't komme, en der is gjin werom te gean. Mei de mooglikheid om willekeurich tagong te krijen ta jo bibleteek fan byldmateriaal, snije en splice en laach nei jo hert ynhâld en printsje nei alle sosjale media of film / útstjoering formaat dat hjoed beskikber is, is d'r heul min dat net kin wurde berikt yn 'e NLE software suites fan it moderne tiidrek .

As jo ​​hjir sitte en dit lêze, en jo hawwe altyd in film wolle meitsje, wat hâldt jo dan tsjin? De kamera yn jo bûse is wierskynlik mear dan genôch om te begjinnen mei sjitten (en it is kompetysjes boppe wat beskikber wie doe't ik opgroeide meimyn single CCD MiniDV Camcorder). En de NLE-software dy't jo moatte bewurkje is no fergees, dus wêr wachtsje jo op? Gean derút en begjin hjoed jo film te meitsjen. It iennichste dat jo tsjinhâldt is jo op dit punt.

En as jo sizze: "It is maklik foar jo om te sizzen, jo binne in profesjoneel." Lit my dit tsjingean troch te sizzen dat wy yn it begjin allegear novicen binne, en de iennichste dingen dy't jo skiede fan jo dreamen en doelen binne bepaling, praktyk en ferbylding.

As jo ​​​​al dy yn spatten hawwe en it is allinich kennis dy't jo sykje, goed, jo binne wis op it goede plak kommen. Wy hawwe jo behannele mei alle dingen dy't fideo bewurkje en postproduksje, en hoewol wy net kinne garandearje dat jo sille wurkje yn 'e yndustry, kinne wy ​​wis dat jo wurkje as in profesjonele yn gjin tiid op alle.

Lit ús asjebleaft, lykas altyd, jo gedachten en feedback witte yn 'e opmerkingsdiel hjirûnder. Wolle jo it iens wêze dat net-lineêre bewurking in massale paradigmaferskowing yn film-/fideo-bewurking fertsjintwurdiget?

Ik bin Cathy Daniels, in ekspert yn Adobe Illustrator. Ik haw de software sûnt ferzje 2.0 brûkt, en haw sûnt 2003 tutorials foar makke. Myn blog is ien fan de populêrste bestimmingen op it web foar minsken dy't Illustrator leare wolle. Njonken myn wurk as blogger bin ik ek skriuwer en grafysk ûntwerper.