Redaktimi jolinear ( NLE shkurt) është mënyra standarde e redaktimit sot. Është i kudondodhur dhe gjithmonë i pranishëm në botën tonë moderne të postproduksionit. Në fakt, shumica kanë harruar se ka pasur edhe një kohë kur redaktimi në mënyrë jolineare ishte krejtësisht i paarritshëm, veçanërisht në agimin e prodhimit të filmit dhe TV.

Në këto ditë - dhe deri në vitet '80 kur teknologjitë dixhitale filluan të mbërrinin - kishte vetëm një mënyrë për të redaktuar, dhe ajo ishte " lineare " - d.m.th. një modifikim i ndërtuar në mënyrë të qëllimshme porosisni, nga një shkrepje në tjetrën, ose në makinat e redaktimit të sheshtë "Reel-to-Reel" ose në ndonjë sistem tjetër të rëndë të bazuar në shirit.

Në këtë artikull, ne do të mësojmë pak për historinë e redaktimit pas prodhimit, si funksiononin metodat më të vjetra lineare dhe se si koncepti i redaktimit jolinear përfundimisht revolucionarizoi botën e postproduksionit flukset e punës përgjithmonë.

Në fund, do të kuptoni pse profesionistët kudo preferojnë redaktim jolinear dhe pse ai mbetet standardi i artë për postproduksion sot.

Çfarë është redaktimi linear dhe disavantazhet e tij

Që nga fillimi i filmit në fillim të shekullit të 20-të deri në dekadat e fundit të shekullit, ekzistonte vetëm një mënyrë ose mjet mbizotërues i redaktimit të përmbajtjes së filmit, dhe ai ishte linear.

Një prerje ishte pikërisht ajo, një prerje fizike me një teh përmes celuloidit dhe "editimi" ose shkrepja e njëpasnjëshme ishtemë pas duhej të zgjidhej dhe të bashkohej në montimin e printimit, duke përfunduar kështu modifikimin e synuar.

I gjithë procesi ishte (siç mund ta imagjinoni) mjaft intensiv, kërkon kohë dhe i mundimshëm për të thënë të paktën, dhe përgjithësisht nuk ishte i aksesueshëm për askënd jashtë studios . Vetëm hobistë dhe persona të pavarur po bënin modifikime të bëra vetë të filmave të tyre shtëpiak 8 mm ose 16 mm në atë kohë.

Titujt dhe të gjitha llojet e efekteve vizuale që ne kryesisht i marrim si të mirëqena sot u dërguan kompanive të specializuara të përpunimit optik. dhe këta artistë do të mbikëqyrnin titujt e hapjes dhe mbylljes, si dhe shpërbërjet/kalimet tërësisht optike ndërmjet skenave ose pamjeve.

Me ardhjen e modifikimit jo-linear, e gjithë kjo do të ndryshonte shumë.

Çfarë do të thotë jo-linear në modifikimin e videos?

Në termat më të thjeshtë, jo-linear do të thotë që nuk jeni më i kufizuar të punoni ekskluzivisht në një rrugë montimi të drejtë dhe lineare. Redaktorët tani mund të përdorin boshtin Y (Asamble vertikale) së bashku me Boshtin X (Asamble horizontale).

Pse quhet redaktimi jo-linear?

Quhet jo-lineare sepse në sistemet NLE, përdoruesi përfundimtar dhe krijuesi mund të mblidhen lirisht në drejtime të shumta, jo thjesht vetëm përpara, siç ishte rasti me redaktimin Linear në të kaluarën. Kjo mundëson risi më të madhe dhe shprehje artistike, si dhe editoriali më kompleksmontimi gjatë gjithë kohës.

Për çfarë përdoret modifikimi jolinear i videos?

Redaktimi jo-linear është i pakufishëm në një farë mënyre, megjithëse ende i kufizuar nga imagjinata juaj dhe kufijtë e ofruar nga softueri brenda të cilit po redaktoni.

Shkëlqen vërtet kur kryeni punë të përbërë/VFX, klasifikimin e ngjyrave (duke përdorur shtresat e rregullimit) dhe është i shkëlqyer kur përdorni metodën e redaktimit "petull" - dmth. grumbullimi dhe sinkronizimi i shtresave të shumta të videos sinkrone (mendoni videot muzikore dhe mbulimin e koncerteve/ngjarjeve me shumë kamera/përmbajtjen e intervistës).

Çfarë është një shembull i redaktimit jo-linear?

Modaktimi jo-linear është standardi de fakto sot, kështu që është relativisht e sigurt të supozohet se çdo gjë që shihni sot është mbledhur në një mënyrë modifikimi jo-linear. Megjithëse, parimet dhe bazat e Redaktimit Linear janë ende shumë në përdorim, qoftë edhe nënndërgjegjeshëm në këtë pikë.

Me fjalë të tjera, pavarësisht nga kompleksiteti i egër dhe i pafund i sekuencës suaj, kur printohen, fotografitë do të shfaqen përsëri në një sekuencë lineare tek përdoruesi fundor - grupi i rastësishëm është thjeshtuar dhe reduktuar në një linjë të vetme transmetimi i videos.

Pse Premiere Pro konsiderohet një redaktues jolinear?

Adobe Premiere Pro (si konkurrentët e tij modernë) është një sistem modifikimi jo-linear për shkak të faktit se përdoruesi përfundimtar nuk është i kufizuar në prerjen dhe montimin në një mënyrë ekskluzivisht lineare.

Ai u siguron përdoruesve një me sa duketnjë grup i pafund funksionesh renditje/sinkronizimi/ grumbullimi/prerje (dhe shumë më tepër nga sa mund të renditen këtu) që i jep një liri për të redaktuar dhe organizuar fotografitë/sekuencat dhe asetet sipas dëshirës – me imagjinatën dhe zotërimin e përgjithshëm të softuerit që janë të vetmet e vërteta kufizimet.

Pse redaktimi jolinear është superior?

Si një regjisor i ri me shpresë, u mrekullova me mundësitë që po shpaloseshin rreth meje në kohë reale në fund të viteve '90. Në klasën time të prodhimit të televizorit në shkollën e mesme, kam parë lëvizjen nga makinat e redaktimit linear të bazuara në kasetë VHS në sistemet plotësisht dixhitale të modifikimit jo-linear Mini-DV.

Dhe ende mund të kujtoj herën e parë Unë kam qenë në gjendje të ulem në një montim filmi të shkurtër në një sistem jo-linear AVID në vitin 2000, absolutisht më shpërtheu mendjen. Unë kisha përdorur një softuer në shtëpi të quajtur StudioDV (nga Pinnacle) dhe kam ende kujtime shumë të mira nga koha ime duke edituar me të, edhe nëse softueri kishte një mori problemesh dhe ishte larg nga profesionalizmi.

Duke përdorur Makinat e ngathëta lineare VHS në shkollë për shumë vite dhe më pas të qenit në gjendje të përdornin një sistem plotësisht jolinear në shtëpi ishte një zbulim i plotë dhe i plotë, për të thënë të paktën. Sapo të provoni një sistem redaktimi jolinear, në të vërtetë nuk ka kthim prapa.

Arsyeja pse jolinearja është superiore mund të duket e qartë, por në të njëjtën kohë, shumica e redaktorëve dhe krijuesve sot thjesht e marrin atë një mori përfitimesh të mirëqena,veçanërisht në një botë ku mund të shkrepni/redaktoni/publikoni drejtpërdrejt nga telefoni juaj drejt botës në përgjithësi.

Megjithatë, asnjë nga këto nuk do të ishte e mundur po të mos ishte revolucioni dixhital që u shpalos në mënyrë progresive përgjatë viteve 80, 90 dhe 2000. Para kësaj, gjithçka ishte analoge dhe lineare, dhe ka disa faktorë për këtë.

Cilat janë avantazhet e modifikimit jo-linear të videos?

Ndoshta dy përparimet më të rëndësishme që mundësuan funksionalitetin NLE ishin së pari, Kapaciteti i ruajtjes (i cili është rritur në mënyrë eksponenciale gjatë 30-40 viteve të fundit) dhe së dyti, Kapaciteti kompjuterik/ Aftësitë (të cilat gjithashtu do të shkallëzohen paralelisht në mënyrë eksponenciale së bashku me Kapacitetin e ruajtjes në një hapësirë ​​të ngjashme kohore).

Me kapacitet më të madh të ruajtjes vjen përmbajtja me cilësi master pa humbje dhe produktet përfundimtare. Dhe me nevojën për t'i trajtuar paralelisht këta skedarë me intensiv të dhënash, nevojiteshin aftësi kompjuterike shumë të përmirësuara në mënyrë që të kryheshin të gjitha këto detyra në kohë reale pa dështuar ose humbje të cilësisë gjatë procesit të redaktimit/dorëzimit. 0> E thënë thjesht, aftësia për të ruajtur, për të hyrë në mënyrë të rastësishme, për të riprodhuar dhe për të modifikuar paralelisht duke përdorur transmetime të shumta audio dhe video, nga një grup magazinimi masiv i pamjeve me rezolucion të lartë ishte e pamundur deri në njëzet vitet e fundit, të paktën në lidhje me nivelet e konsumatorit dhe të blerësit.

Profesionistët dhe studiot kanë pasur gjithmonë akses më të madh në mjetet e nivelit të lartë, por gjithashtu, me kosto shumë më të larta se sa do të kishin qenë në gjendje të përballonin konsumatorët ose konsumatorët ndonjëherë në shtëpi.

E ardhmja e Redaktimi jo-linear i videos

Sot, sigurisht, e gjithë kjo ka ndryshuar. Nëse keni një smartphone, shanset janë që të keni të paktën video HD ose 4K (ose më të lartë) dhe jeni në gjendje të redaktoni dhe publikoni menjëherë përmbajtjen tuaj përmes një sërë mediash sociale. Ose nëse jeni profesionist video/filmash, aksesi juaj në mjetet më të besueshme të redaktimit të videos dhe audios është i pashembullt dhe i pakrahasueshëm në lidhje me gjithçka që ka ndodhur më parë.

Nëse dikush do të kthehej prapa në kohë në agimin e kinemasë me pajisjet tona të redaktimit 8K HDR dhe skedarët R3D pa humbje, ka të ngjarë që ne të mendohej se jemi alienë nga një galaktikë e largët ose magjistarë dhe magjistarë nga një dimension tjetër – Ja sa thellësisht të ndryshme janë përparimet tona aktuale të redaktimit jo-linear (dhe të imazhit dixhital) në krahasim me metodat fillestare Linear Reel-to-Reel që mbizotëruan për shumicën e shekullit të njëzetë kur celuloidi ishte mbret.

Vetë fakti që sot ne mund të gëlltisim menjëherë pamjet me cilësi të lartë, t'i renditim dhe etiketojmë, të krijojmë nën-klipe, të gjenerojmë dhe renditim rregullime të pafundme të sekuencave dhe pasardhësve, të shtrojmë po aq këngë audio dhe video sa ne ju lutemi hidhni ndonjë numër titujsh dhe efekteshnë shkrepjet/sekuencat tona, dhe madje të zhbëjmë dhe të ribëjmë detyrat tona editoriale sipas dëshirës sonë, të gjitha këto mjete dhe mjete sot merren plotësisht si të mirëqena, por asnjë prej tyre nuk ekzistonte madje edhe disa dekada më parë .

Për të mos thënë asgjë për dizajnin/përzierjen e audios, VFX, grafikën e lëvizjes ose punën e kohës së ngjyrave/gradimit të ngjyrave/korrigjimit të ngjyrave që është jo vetëm e mundur, por standarde në ofertat e sotme të paketës softuerike NLE nga Adobe, Davinci, AVID dhe Apple.

Dhe çfarë do të thotë kjo është se çdo individ tani mund të shkrep/edit/shtypë përmbajtjen e tij të pavarur tërësisht vetë, nga fundi në fund, dhe në rastin e Davinci Resolve, ata madje mund ta marrin këtë softuer i nivelit profesional falas . Lëreni që të zhytet për një moment.

Mendimet përfundimtare

Modifikimi jo-linear e ka ndryshuar lojën për të gjithë krijuesit e ardhshëm dhe nuk ka kthim prapa. Me aftësinë për të hyrë në mënyrë të rastësishme në bibliotekën tuaj të pamjeve, për të prerë dhe bashkuar dhe shtresuar në përmbajtjen e zemrës suaj dhe për të printuar në çdo media sociale ose format filmi/transmetimi të disponueshëm sot, ka shumë pak gjëra që nuk mund të arrihen në paketat e softuerit NLE të epokës moderne. .

Nëse jeni ulur duke e lexuar këtë dhe keni dashur gjithmonë të bëni një film, çfarë ju pengon? Kamera në xhep ka të ngjarë të jetë më se e mjaftueshme për të filluar xhirimet (dhe është shumë më shumë se ajo që ishte në dispozicion kur isha duke u rritur meKamera ime e vetme CCD MiniDV). Dhe softueri NLE që duhet të redaktoni tani është falas, kështu që çfarë po prisni? Dilni atje dhe filloni të bëni filmin tuaj sot. E vetmja gjë që ju pengon është ju në këtë pikë.

Dhe nëse thoni, "Është e lehtë për ty të thuash, je profesionist". Më lejoni ta kundërshtoj këtë duke thënë se ne të gjithë jemi fillestarë në fillim dhe të vetmet gjëra që ju ndajnë nga ëndrrat dhe qëllimet tuaja janë vendosmëria, praktika dhe imagjinata.

Nëse i keni të gjitha këto me maja dhe është vetëm njohuri që kërkoni, mirë, sigurisht që keni ardhur në vendin e duhur. Ne ju kemi mbuluar me të gjitha gjërat për modifikimin dhe postproduksionin e videove, dhe megjithëse nuk mund të garantojmë se do të punoni në industri, sigurisht që mund t'ju bëjmë të punoni si profesionist në një kohë të shkurtër.

Si gjithmonë, ju lutemi na tregoni mendimet dhe komentet tuaja në seksionin e komenteve më poshtë. A do të jeni dakord që Editimi Jo-Linear përfaqëson një ndryshim masiv të paradigmës në montazhin e filmit/video?