Kas īsti ir nelineārā video montāža (NLE)?

  • Dalīties Ar Šo
Cathy Daniels

Nelineārā rediģēšana ( NLE Mūsdienās tas ir plaši izplatīts un plaši sastopams mūsdienu pēcapstrādes pasaulē. Patiesībā lielākā daļa ir aizmirsuši, ka bija pat laiks, kad nelineārā montāža bija pilnīgi nepieejama, jo īpaši filmu un TV ražošanas sākumposmā.

Tolaik - un līdz pat 80. gadiem, kad sāka ienākt digitālās tehnoloģijas - bija tikai viens veids, kā rediģēt, un tas bija " ". lineārais " - t. i., montāža, kas veidota apzinātā secībā, no viena kadra uz nākamo, izmantojot "ruļļa uz ruļļa" montāžas iekārtas vai kādu citu apgrūtinošu lentes sistēmu.

Šajā rakstā mēs nedaudz iepazīsimies ar pēcapstrādes rediģēšanas vēsturi, uzzināsim, kā darbojās vecākās lineārās metodes un kā nelineārās rediģēšanas koncepcija galu galā uz visiem laikiem revolucionizēja pēcapstrādes darba plūsmu pasauli.

Beigās jūs sapratīsiet, kāpēc profesionāļi visā pasaulē dod priekšroku nelineārajai montāžai un kāpēc tā joprojām ir postprodukcijas zelta standarts.

Kas ir lineārā rediģēšana un tās trūkumi

No pašiem kino pirmsākumiem 20. gadsimta sākumā līdz pat gadsimta pēdējām desmitgadēm pastāvēja tikai viens dominējošais kino satura montāžas veids, un tas bija lineārais.

Griezums bija tieši tas, kas bija fizisks griezums ar asmeni cauri celuloīdam, un pēc tam bija jāizvēlas "montāža" jeb nākamais kadrs, kas bija jāiekļauj drukas montāžā, tādējādi pabeidzot paredzēto montāžu.

Viss process bija (kā jūs varat iedomāties) diezgan intensīva, laikietilpīga un darbietilpīga. maigi izsakoties, un parasti nebija pieejams nevienam ārpus studijām. ... Tikai aizrautīgi hobijisti un neatkarīgie filmu veidotāji tolaik veidoja pašmāju 8 mm vai 16 mm mājas filmu montāžas filmas.

Titri un visdažādākie vizuālie efekti, kurus mēs šodien lielākoties uzskatām par pašsaprotamiem, tika nosūtīti specializētiem optiskās apstrādes uzņēmumiem, un šie mākslinieki pārraudzīja sākuma un beigu titrus, kā arī pilnībā optiskos izšķīdinājumus/pārslēgumus starp ainām vai kadriem.

Līdz ar nelineārās montāžas parādīšanos tas viss būtiski mainījās.

Ko nozīmē nelineāra videoklipu rediģēšana?

Vienkāršāk sakot, nelineārais nozīmē, ka vairs nav ierobežots darbs tikai taisnā un lineārā montāžas ceļā. Redaktori tagad var izmantot Y asi (vertikālā montāža) kopā ar X asi (horizontālā montāža).

Kāpēc to sauc par nelineāro rediģēšanu?

To sauc par nelineāru, jo NLE sistēmās galalietotājs un radošais darbinieks var brīvi montēt vairākos virzienos, nevis tikai uz priekšu, kā tas bija lineārās montāžas gadījumā agrāk. Tas nodrošina lielāku novatorismu un māksliniecisko izpausmi, kā arī sarežģītāku montāžu visā filmas garumā.

Kādam nolūkam tiek izmantota nelineārā video montāža?

Nelineārā rediģēšana savā ziņā ir neierobežota, lai gan to joprojām ierobežo jūsu iztēle un rediģēšanas programmatūras sniegtās iespējas.

Tā patiešām izceļas, veicot kompozīcijas/VFX darbu, krāsu gradāciju (izmantojot korekcijas slāņus) un lieliski noder, izmantojot "pankūku" rediģēšanas metodi, t. i., vairāku sinhrono videoklipu slāņu kraušanu un sinhronizēšanu (piemēram, mūzikas videoklipi un daudzkameru koncertu/pasākumu reportāžas/interviju saturs).

Kāds ir nelineārās rediģēšanas piemērs?

Mūsdienās nelineārā rediģēšana ir de facto standarts, tāpēc var diezgan droši pieņemt, ka viss, ko šodien skatāt, ir montēts nelineārās rediģēšanas veidā. Lai gan lineārās rediģēšanas priekšraksti un pamati joprojām tiek izmantoti, kaut arī šobrīd tikai zemapziņā.

Citiem vārdiem sakot, neraugoties uz jūsu sekvences mežonīgo un bezgalīgo sarežģītību, izdrukājot kadrus, tie galalietotājam tie joprojām būs redzami lineārā secībā - nejaušais masīvs ir vienkāršots un samazināts līdz vienotai lineārai video plūsmai.

Kāpēc Premiere Pro tiek uzskatīta par nelineāro redaktoru?

Adobe Premiere Pro (tāpat kā tās mūsdienu konkurenti) ir nelineāra rediģēšanas sistēma, jo galalietotājs nav ierobežots tikai ar lineāru griešanu un montāžu.

Tā nodrošina lietotājiem šķietami bezgalīgu šķirošanas/sinhronizēšanas/ieklāšanas/apkopēšanas funkciju klāstu (un daudz vairāk, nekā šeit var uzskaitīt), kas dod brīvību rediģēt un organizēt kadrus/sekvences un līdzekļus pēc saviem ieskatiem - vienīgie patiesie ierobežojumi ir iztēle un vispārējā programmatūras pārvaldība.

Kāpēc nelineārā rediģēšana ir labāka?

Būdams jauns, cerību pilns kinorežisors, 90. gadu beigās es apbrīnoju iespējas, kas reāllaikā pavērās visapkārt. 90. gadu beigās vidusskolā TV producēšanas stundās es klātienē pieredzēju pāreju no VHS lentes lineārās montāžas iekārtām uz pilnībā digitālām Mini-DV nelineārās montāžas sistēmām.

Un es joprojām atceros pirmo reizi, kad 2000. gadā man bija iespēja piedalīties īsfilmas montāžā nelineārā AVID sistēmā, un tas mani absolūti pārsteidza. 2000. gadā es mājās izmantoju programmatūru StudioDV (Pinnacle), un man joprojām ir ļoti mīļas atmiņas par montāžu ar to, lai gan programmatūrai bija neskaitāmas problēmas un tā bija tālu no profesionālās.

Pēc tam, kad daudzus gadus skolā izmantoju neveiklās lineārās VHS iekārtas un pēc tam mājās varēju izmantot pilnībā nelineāru sistēmu, tas bija, maigi izsakoties, pilnīgs un absolūts atklājums. Jo, ja reiz izmēģini nelineāru montāžas sistēmu, atpakaļceļa vairs nav.

Iemesls, kādēļ nelineārā metode ir pārāka, var šķist acīmredzams, taču tajā pašā laikā lielākā daļa redaktoru un radošo darbinieku šodien tās neskaitāmās priekšrocības uzskata par pašsaprotamām, jo īpaši pasaulē, kurā jūs varat filmēt/rediģēt/publicēt tieši no tālruņa, lai to varētu izmantot visā plašajā pasaulē.

Tomēr nekas no tā nebūtu bijis iespējams, ja ne digitālā revolūcija kas pakāpeniski attīstījās 80., 90. un 2000. gados. Pirms tam viss bija analogs un lineārs, un tam ir vairāki iemesli.

Kādas ir nelineārās video montāžas priekšrocības?

Iespējams, divi būtiskākie uzlabojumi, kas ļāva izveidot NLE funkcionalitāti, bija pirmie divi, Uzglabāšanas jauda (kas pēdējo 30-40 gadu laikā ir eksponenciāli palielinājies) un, otrkārt, Skaitļošanas jauda/iespējas (kas līdztekus uzglabāšanas jaudai līdzīgā laika posmā arī eksponenciāli palielināsies).

Līdz ar lielāku glabāšanas jaudu tiek nodrošināts nezaudēts galvenās kvalitātes saturs un galaprodukti. Un, ņemot vērā nepieciešamību apstrādāt šos masveidā apjomīgos datu ietilpīgos failus paralēli, bija nepieciešamas ievērojami uzlabotas skaitļošanas iespējas, lai visus šos uzdevumus veiktu reāllaikā bez kļūmēm un kvalitātes zudumiem visā rediģēšanas/piegādes cauruļvadā.

Vienkāršāk sakot, iespēja paralēli uzglabāt, izlases veidā piekļūt, atskaņot un rediģēt, izmantojot vairākas audio un video plūsmas, no milzīga augstas izšķirtspējas video materiālu masīva nebija iespējama līdz pat pēdējiem aptuveni divdesmit gadiem, vismaz attiecībā uz patērētāju un profesionālo lietotāju līmeni.

Profesionāļiem un studijām vienmēr ir bijusi plašāka piekļuve augstas klases rīkiem, taču arī to izmaksas ir bijušas daudz lielākas, nekā patērētāji vai profesionāļi jebkad būtu varējuši atļauties mājās.

Nelineārās video montāžas nākotne

Šodien, protams, tas viss ir mainījies. Ja jums ir viedtālrunis, iespējams, ka jums ir vismaz HD vai 4K (vai augstāka izšķirtspēja) video, un jūs varat nekavējoties rediģēt un publicēt savu saturu dažādos sociālajos plašsaziņas līdzekļos. Vai arī, ja esat video/filmu profesionālis, jūsu piekļuve augstākās precizitātes video un audio rediģēšanas līdzekļiem ir nepārspējama un nesalīdzināma ar visu, kas ir.nāk pirms tam.

Ja atgrieztos atpakaļ laikā līdz kino pirmsākumiem ar mūsu 8K HDR montāžas iekārtām un R3D failiem bez zudumiem, mūs, visticamāk, uzskatītu par citplanētiešiem no tālās galaktikas vai par burvjiem un magiem no citas dimensijas - tieši tik ļoti atšķiras mūsu pašreizējie nelineārās montāžas (un digitālās attēlveidošanas) sasniegumi salīdzinājumā ar sākotnējām lineārajām ruļļu montāžas metodēm, kas dominēja līdz šim.lielāko daļu divdesmitā gadsimta, kad valdīja celuloīds.

Tas, ka mūsdienās mēs varam uzreiz uzņemt galvenās kvalitātes materiālus, tos šķirot un marķēt, veidot apakšklipsus, ģenerēt un šķirot bezgalīgi daudz secību un sekvenču, slāņot tik daudz audio un video ierakstu, cik vien vēlamies, uzlikt jebkādus nosaukumus un efektus saviem kadriem/sekvencēm un pat atcelt un pārtaisīt montāžas uzdevumus pēc sirds patikas, visi šie rīki un līdzekļi ir.pilnīgi pašsaprotama šodien, bet neviens no tiem neeksistēja pat pirms dažiem gadu desmitiem .

Nemaz nerunājot par audio dizainu/miksēšanu, VFX, kustīgu grafiku vai krāsu grafiku/krāsu gradāciju/krāsu korekciju, kas ir ne tikai iespējami, bet arī standarta darbi, ko mūsdienās piedāvā Adobe, Davinci, AVID un Apple NLE programmatūras komplekti.

Tas nozīmē, ka ikviens cilvēks tagad var filmēt/rediģēt/printēt savu neatkarīgo saturu pilnībā pats, no gala līdz galam, un, izmantojot Davinci Resolve, viņš var pat iegūt šo profesionālās klases programmatūru. bez maksas . Ļaujiet tam uz brīdi iesakņoties.

Nobeiguma domas

Nelineārā rediģēšana ir mainījusi visu turpmāko radošo darbu virzienu, un vairs nav atpakaļceļa atpakaļ. Pateicoties iespējai nejauši piekļūt filmēto materiālu bibliotēkai, griezt, savienot un slāņot pēc sirds patikas, kā arī drukāt jebkurā mūsdienās pieejamajā sociālo mediju vai filmu/raidījumu formātā, ir ļoti maz kas tāds, ko nevar izdarīt ar mūsdienu NLE programmatūras komplektiem.

Ja jūs lasāt šo un vienmēr esat vēlējies uzņemt filmu, kas jūs attur? Kamera jūsu kabatā, visticamāk, ir vairāk nekā pietiekama, lai sāktu filmēšanu (un tā ir daudz labāka par to, kas bija pieejama, kad es uzaugu ar savu viena CCD MiniDV videokameru). Un NLE programmatūra, kas nepieciešama rediģēšanai, tagad ir pieejama bez maksas, tāpēc ko jūs vēl gaidāt? Izkāpiet un sāciet veidot savu filmu.filmu šodien. Vienīgais, kas jūs kavē, ir tas. jūs šajā brīdī.

Un, ja jūs sakāt: "Tas ir viegli, jūs esat profesionālis." Ļaujiet man pret to iebilst, sakot, ka mēs visi sākumā esam iesācēji, un vienīgais, kas jūs šķir no jūsu sapņiem un mērķiem, ir apņēmība, prakse un iztēle.

Ja jums ir visas šīs zināšanas un jūs meklējat tikai zināšanas, tad noteikti esat nonācis īstajā vietā. Mēs esam sagatavojuši jūs visam, kas saistīts ar video montāžu un pēcapstrādi, un, lai gan mēs nevaram garantēt, ka jūs strādāsiet šajā nozarē, mēs noteikti varam jums palīdzēt strādāt kā profesionālim īsā laikā.

Kā vienmēr, lūdzu, dariet mums zināmas savas domas un atsauksmes komentāru sadaļā zemāk. Vai piekrītat, ka nelineārā montāža ir milzīga paradigmas maiņa filmu/video montāžas jomā?

Es esmu Ketija Danielsa, Adobe Illustrator eksperte. Es izmantoju programmatūru kopš versijas 2.0 un veidoju tai apmācības kopš 2003. gada. Mans emuārs ir viens no populārākajiem galamērķiem tīmeklī cilvēkiem, kuri vēlas apgūt Illustrator. Papildus savam emuāra darbam es esmu arī autors un grafiskais dizainers.