Edición no lineal ( NLE De hecho, la mayoría ha olvidado que hubo una época en la que la edición no lineal estaba totalmente fuera de alcance, sobre todo en los albores de la producción cinematográfica y televisiva.

En esa época -y hasta los años 80, cuando empezaron a llegar las tecnologías digitales- sólo había una forma de editar, y era " lineal ", es decir, un montaje construido en un orden deliberado, de una toma a otra, ya sea en máquinas de montaje plano "Reel-to-Reel" o en algún otro engorroso sistema basado en cintas.

En este artículo, aprenderemos un poco sobre la historia de la edición de postproducción, cómo funcionaban los antiguos métodos lineales y cómo el concepto de edición no lineal acabó revolucionando el mundo de los flujos de trabajo de postproducción para siempre.

Al final, entenderá por qué los profesionales de todo el mundo prefieren la edición no lineal y por qué sigue siendo el estándar de oro para la postproducción hoy en día.

Qué es la edición lineal y sus desventajas

Desde los albores del cine, a principios del siglo XX, hasta las últimas décadas del mismo, sólo hubo un modo o medio predominante de editar el contenido de las películas, y fue de forma lineal.

Un corte era precisamente eso, un corte físico con una cuchilla a través del celuloide, y luego había que seleccionar el "montaje" o la toma sucesiva y empalmarla en el montaje de la impresión, completando así ese montaje previsto.

Todo el proceso fue (como pueden imaginar) bastante intenso, largo y laborioso para decir lo menos, y generalmente no era accesible a nadie fuera de los estudios Sólo los aficionados más acérrimos y los independientes hacían ediciones caseras de sus películas caseras de 8 mm o 16 mm en aquella época.

Los títulos y todo tipo de efectos visuales que hoy damos por descontados se enviaban a empresas especializadas en procesamiento óptico, y estos artistas supervisaban los créditos iniciales y finales, así como las disoluciones/transiciones totalmente ópticas entre escenas o tomas.

Con la llegada de la edición no lineal, todo esto cambiaría mucho.

¿Qué significa no lineal en la edición de vídeo?

En términos sencillos, no lineal significa que ya no está restringido a trabajar exclusivamente en una trayectoria de ensamblaje recta y lineal. Los editores pueden ahora utilizar el eje Y (ensamblaje vertical) en tándem con el eje X (ensamblaje horizontal).

¿Por qué se llama edición no lineal?

Se denomina no lineal porque en los sistemas NLE, el usuario final y el creativo pueden montar libremente en múltiples direcciones, no sólo hacia delante, como ocurría con la edición lineal en el pasado. Esto permite una mayor innovación y expresión artística, así como un montaje editorial más complejo en todo momento.

¿Para qué se utiliza la edición de vídeo no lineal?

La edición no lineal es ilimitada en cierto sentido, aunque sigue estando limitada por tu imaginación y los límites que te proporciona el software con el que editas.

Realmente brilla cuando se realizan trabajos de composición/efectos visuales, gradación de color (utilizando capas de ajuste), y es excelente cuando se utiliza el método de edición "pancake", es decir, apilar y sincronizar múltiples capas de vídeo sincrónico (piense en vídeos musicales y cobertura de conciertos/eventos/entrevistas multicámara).

¿Qué es un ejemplo de edición no lineal?

La edición no lineal es el estándar de facto hoy en día, por lo que es relativamente seguro asumir que cualquier cosa que veas hoy en día fue montada de manera no lineal. Sin embargo, los preceptos y fundamentos de la edición lineal todavía están muy presentes, aunque sólo sea de manera subconsciente en este momento.

En otras palabras, a pesar de la salvaje e infinita complejidad de su secuencia, cuando se imprima, las tomas seguirán apareciendo en una secuencia singularmente lineal para el usuario final: la matriz aleatoria se simplifica y se reduce a un único flujo de vídeo lineal.

¿Por qué Premiere Pro se considera un editor no lineal?

Adobe Premiere Pro (al igual que sus competidores modernos) es un sistema de edición no lineal debido a que el usuario final no se limita a cortar y montar de forma exclusivamente lineal.

Ofrece a los usuarios una serie aparentemente interminable de funciones de clasificación/sincronización/apilamiento/recorte (y muchas más de las que se pueden enumerar aquí) que le dan a uno la libertad de editar y organizar las tomas/secuencias y los activos como desee, siendo la imaginación y el dominio general del software sus únicas limitaciones reales.

¿Por qué es superior la edición no lineal?

Como joven aspirante a cineasta, me maravillaban las oportunidades que se desplegaban a mi alrededor en tiempo real a finales de los 90. En mi clase de producción de televisión en el instituto, fui testigo de primera mano del paso de las máquinas de edición lineal basadas en cintas VHS a los sistemas de edición no lineal Mini-DV totalmente digitales.

Todavía recuerdo la primera vez que pude asistir a la edición de un cortometraje en un sistema AVID no lineal en el año 2000, y me dejó absolutamente alucinado. Había estado utilizando un software en casa llamado StudioDV (de Pinnacle) y todavía guardo muy buenos recuerdos de mi época de edición con él, aunque el software tenía innumerables problemas y estaba lejos de ser profesional.

Haber utilizado durante muchos años los aparatos lineales de VHS en la escuela y luego poder utilizar un sistema totalmente no lineal en casa fue una revelación total y absoluta, por no decir otra cosa, ya que una vez que pruebas un sistema de edición no lineal, ya no hay vuelta atrás.

La razón por la que la tecnología no lineal es superior puede parecer obvia pero, al mismo tiempo, la mayoría de los editores y creativos de hoy en día simplemente dan por sentadas sus innumerables ventajas, especialmente en un mundo en el que se puede filmar/editar/publicar directamente desde el teléfono al mundo entero.

Sin embargo, nada de esto habría sido posible si no fuera por la revolución digital que se desarrolló progresivamente a lo largo de los años 80, 90 y 2000. Antes de esto, todo era analógico y lineal, y hay varios factores para ello.

¿Cuáles son las ventajas de la edición de vídeo no lineal?

Quizás los dos avances más cruciales que permitieron la funcionalidad de la edición no lineal fueron los primeros, Capacidad de almacenamiento (que ha aumentado exponencialmente en los últimos 30-40 años) y segundo, Capacidades informáticas (que también escalaría en paralelo de forma exponencial junto a la capacidad de almacenamiento en un lapso de tiempo similar).

Con una mayor capacidad de almacenamiento se obtienen contenidos de calidad maestra sin pérdidas y resultados finales. Y con la necesidad de manejar estos archivos de gran cantidad de datos en paralelo, se requerían capacidades informáticas muy mejoradas para realizar todas estas tareas en tiempo real sin fallos ni pérdidas de calidad en todo el proceso de edición/entrega.

En pocas palabras, la capacidad de almacenar, acceder aleatoriamente, reproducir y editar en paralelo utilizando múltiples flujos de audio y vídeo, a partir de una matriz de almacenamiento masivo de material de alta resolución era imposible hasta los últimos veinte años aproximadamente, al menos en lo que respecta a los niveles de consumidor y prosumidor.

Los profesionales y los estudios siempre han tenido un mayor acceso a herramientas de alta gama, pero también, a costes mucho mayores de los que los consumidores o prosumidores habrían podido permitirse en casa.

El futuro de la edición de vídeo no lineal

Hoy en día, por supuesto, todo esto ha cambiado. Si tienes un smartphone, lo más probable es que tengas al menos vídeo en HD o 4K (o superior) y seas capaz de editar y publicar inmediatamente tus contenidos a través de una gran variedad de medios sociales. O si eres un profesional del vídeo y el cine, tu acceso a los medios de edición de vídeo y audio de más alta fidelidad son incomparables y no tienen comparación con todo lo que havenir antes.

Si se retrocediera en el tiempo hasta los albores del cine con nuestros equipos de edición HDR de 8K y archivos R3D sin pérdidas, probablemente se pensaría que somos extraterrestres de una galaxia lejana o magos y mago de otra dimensión - así de profundamente diferentes son nuestros actuales avances en la edición no lineal (y en la imagen digital) en comparación con los métodos iniciales lineales Reel-to-Reel que prevalecieron durantela mayor parte del siglo XX, cuando el celuloide era el rey.

El hecho de que hoy en día podamos ingerir instantáneamente imágenes de calidad maestra, clasificarlas y etiquetarlas, crear subclips, generar y clasificar infinitos arreglos de secuencias y subsecuentes, colocar tantas pistas de audio y vídeo como queramos, colocar cualquier número de títulos y efectos en nuestras tomas/secuencias, e incluso deshacer y rehacer nuestras tareas editoriales a nuestro antojo, todas estas herramientas y medios sontotalmente dado por sentado hoy en día, pero ninguno de ellos existía incluso hace unas décadas .

Por no hablar del diseño/mezcla de audio, los efectos visuales, los gráficos en movimiento o el trabajo de etalonaje/graduación de color/corrección de color que no sólo es posible, sino que es estándar en las ofertas actuales de paquetes de software NLE de Adobe, Davinci, AVID y Apple.

Y lo que esto significa es que cualquier individuo puede ahora filmar/editar/imprimir su propio contenido independiente completamente por sí mismo, de principio a fin, y en el caso de Davinci Resolve, puede incluso obtener este software de nivel profesional gratis . Deja que eso se asimile por un momento.

Reflexiones finales

La edición no lineal ha cambiado las reglas del juego para todos los creativos, y ya no hay vuelta atrás. Con la posibilidad de acceder aleatoriamente a tu biblioteca de material, cortar y empalmar y superponer capas a tu gusto e imprimir en cualquier medio social o formato de película/emisión disponible hoy en día, hay muy pocas cosas que no se puedan conseguir en las suites de software de edición no lineal de la era moderna.

Si estás ahí sentado leyendo esto y siempre has querido hacer una película, ¿qué te detiene? La cámara que llevas en el bolsillo es probablemente más que suficiente para empezar a rodar (y está a leguas de lo que había cuando yo crecía con mi videocámara MiniDV de un solo CCD). Y el software NLE que necesitas para editar es ahora gratuito, así que ¿a qué esperas? Sal ahí fuera y empieza a hacer tupelícula hoy. Lo único que te retiene es usted en este punto.

Y si dices: "Es fácil decirlo, eres un profesional", permíteme rebatirlo diciendo que todos somos novatos al principio, y que lo único que te separa de tus sueños y objetivos es la determinación, la práctica y la imaginación.

Si tienes todo eso en abundancia y lo único que buscas es el conocimiento, sin duda has llegado al lugar adecuado. Te tenemos cubierto con todo lo relacionado con la edición y postproducción de vídeo, y aunque no podemos garantizar que vayas a trabajar en la industria, sin duda podemos hacer que trabajes como un profesional en poco tiempo.

Como siempre, haznos llegar tus opiniones y comentarios en la sección de comentarios. ¿Estás de acuerdo en que la edición no lineal representa un enorme cambio de paradigma en la edición de cine y vídeo?