Ang Jump Cut sa pag-edit ng video ay kapag ang editor ay nag-alis ng isang seksyon ng panloob na oras mula sa isang shot o clip, at sa gayon ay lumilikha ng isang "jump" forward, na pinipilit ang oras na lumipas nang mas mabilis kaysa sa real-time nang hindi binabago ang bilis ng shot, at sa huli ay sinira ang kung hindi man ay tuloy-tuloy/linear na daloy ng oras.

Gayunpaman, ang Jump Cut ay hindi nangangahulugang isang bagong diskarte sa pag-edit na eksklusibo sa pag-edit ng video ngunit ito ay umiikot mula noong umpisa ng paggawa ng pelikula mismo, at hindi kailangang umasa sa editoryal na pagputol lamang, na may maraming mga pagkakataon ng mga jump cut na kinunan sa camera/sa set.

Sa pagtatapos ng artikulong ito, mauunawaan mo kung ano ang jump cut sa pag-edit ng video at kung paano mo magagamit ang mga ito sa Adobe Premiere Pro, partikular na kami' ll be seeks to simulate a passage of time.

Sino ang Nag-imbento ng Jump Cut?

Bagama't marami ang maaaring mabilis na magbigay ng kredito sa maalamat na si Jean Luc Godard sa pag-imbento ng jump cut sa kanyang seminal na pelikulang Breathless (1960), mas totoo na sabihin na hindi niya inimbento ang pamamaraan, ngunit tiyak. pinasikat at ginawang eksperto ang paggamit nito.

Ang simula ng kailangang-kailangan na pamamaraan na ito ay nagmula sa mismong bukang-liwayway ng paggawa ng pelikula mismo, mula sa isa pang sikat na French film pioneer, si Georges Méliès, sa kanyang pelikula, The Vanishing Lady (1896).

Bilang ang Kuwento pa, si Mr. Méliès ay gumagawa ng isang shot nang mag-jam ang kanyang camera. Nang maglaon nang suriin ang footage, napansin niya ang error ngunit natuwa siyasa epekto nito sa pagbaril. Dahil ang camera ay hindi gumagalaw, o ang skyline, ngunit ang mga tao lamang.

Kaya ang "jump cut" na pamamaraan ay ipinanganak at na-immortalize magpakailanman sa araw na iyon, hindi masyadong naimbento ngunit talagang nilikha ng isang aksidente ( tulad ng napakaraming mga imbensyon, sapat na nakakatawa).

Bakit Gumamit ng Jump Cuts?

Napakaraming dahilan kung bakit gusto mong gumamit ng jump cut sa iyong pag-edit ng pelikula/video. Maaari mong maalala na nakita mo sila sa ilan sa iyong mga pinakapaboritong pelikula sa buong taon.

Personal, sa tingin ko ang Thelma Schoonmaker ay gumagawa ng hindi kapani-paniwalang paggamit ng mga ito, lalo na sa Martin Scorcese's, The Departed (2006). Ang kanyang paggamit dito ng pamamaraan ay halos percussive, at tiyak na isang halimbawa ng kung ano sa tingin ko ay "matalim" o "mahirap" jump cuts.

Ang epekto ay sadyang nakakaasar, at kadalasang kasabay ng beat ng musika, o ang kasabay na pagsabog ng isang handgun. Ang lahat ng ito sa huli ay nagsisilbing akitin ang manonood, patahimikin sila, at palakasin ang tensyon sa isang napaka-creative na paraan.

Ang isa pang hindi gaanong percussive at banayad na halimbawa ng kanilang paggamit sa modernong sinehan ay makikita sa buong No Country for Old Men (2007). Ang mga ito ay nakakatulong upang maisulong ang aksyon, lalo na kapag naghahanda si Llwellyn para sa kanyang mga paghaharap kay Anton.

Bukod sa mga halimbawa, maraming paraan at dahilan kung bakit maaaring gusto mong gamitin ang pamamaraan. Minsan, ito ay simpleng mag-compress ng napakatagalkumuha (ibig sabihin, pagpapakita ng isang tao na lumalapit o mas malayo sa camera sa isang napakahabang shot, malamang na makakaisip ka ng dose-dosenang mga halimbawa nito).

Sa ibang mga pagkakataon, maaaring gusto mong magpakita ng sinadyang pag-uulit ng aksyon sa isang montage, kung saan nagsasanay ang isang aktor at nakikita namin silang sumusubok ng paulit-ulit sa parehong setting, bahagyang naiiba hanggang sa mabisa nila ang kanilang kasanayan.

At higit pa rito (hindi nangangahulugang ang lawak ng mga kaso ng paggamit) ay maaaring ginagamit mo ang pamamaraan upang pataasin ang emosyonal na gravity sa isang eksena, at payagan ang manonood na masaksihan ang kawalan ng pag-asa, galit at iba't ibang spectrum ng mga emosyon ng isang karakter.

Dito sa partikular ay iniisip ko ang Adrian Lyne's, Unfaithful (2002), at ang eksena kung saan ang karakter ni Diane Lane ay nakasakay sa tren pauwi pagkatapos na manloko, na nagpapahayag ng matinding emosyon, saya, panghihinayang, hiya, lungkot at iba pa. Isang eksenang lubos na pinahusay sa pamamagitan ng deft na paggamit ng jump cut technique, at isa na lalong nagpapatingkad sa napakahusay na performance ni Lane.

Kung wala ang jump cut, ang eksenang ito at ang hindi mabilang na iba ay hindi magiging pareho. Sa isang kahulugan, maaari nating gamitin ang pamamaraan upang masulyapan at i-highlight lamang ang pinakamahalaga at mahahalagang sandali ng eksena ng isang pelikula at ang paglalakbay ng karakter at itapon ang lahat ng iba pa.

Paano Ako Makakagawa ng Jump Cut sa Premiere Pro ?

Habang maraming posibleng gamit at intensyon ditopamamaraan, ang pangunahing aksyon ay nananatiling pareho, anuman ang format o ang software na ginagamit.

Sa ngayon, ang pinakakaraniwan ay ang gawin ito sa iyong mismong pagkakasunud-sunod ng pag-edit, kahit na mayroong alternatibong paraan na hindi namin tatalakayin dito gamit ang source monitor. Marahil ay tatalakayin natin ang pamamaraang ito sa isang artikulo sa hinaharap, ngunit sa ngayon ay tututuon natin ang pangunahing in-line na pamamaraang ito.

Tulad ng nakikita mo sa ibaba, mayroong isang tuluy-tuloy na clip (isa kung saan wala pang mga pag-edit o pagbawas na inilapat). Ang layunin dito ay upang ilipat sa pamamagitan ng pagbaril nang mas mabilis at magtatag ng isang sinadya at halatang paglipas ng oras. Upang magawa ito, kakailanganin naming alisin ang nilalaman ng clip gaya ng naka-highlight sa mga nakalarawang hangganan na kahon sa ibaba.

Ginawa kong pare-pareho ang mga hiwa (na may pantay na haba) ngunit ito ay para lamang sa mga layuning paglalarawan at ang iyong mga pagbawas ay maaaring ibang-iba upang makamit ang epekto na iyong nilalayon.

(Pro tip : Maaari kang gumamit ng kumbinasyon ng mga marker para matukoy ang iyong mga cut point, alinman sa mismong clip, o sa timeline, o pareho. Hindi namin gagamitin ang mga ito dito, ngunit maaari mong makita na ito ay kapaki-pakinabang na gamitin para sa katumpakan ng frame dito.)

Upang i-cut ang clip maaari mo lang gamitin ang blade tool upang manu-manong i-splice ang bawat track , o maaari mong gamitin ang napakalakas na shortcut key function na “Magdagdag ng I-edit sa Lahat ng Track” . Kung hindi mo pa ito namamapa, o kung hindi mo pa ito ginagamitbago, mag-navigate sa iyong “Keyboard Shortcuts” menu at hanapin ito tulad ng ipinapakita sa ibaba.

Kapag ginawa mo ito, ang iyong shortcut key ay malamang na iba sa sa akin, dahil ako ay may custom na itinakda sa akin na maging isang solong key, “S” (isang pagbabago na buong pagpapakumbaba ko at lubusang inirerekomenda, ginamit ko ito nang maraming taon).

Ang diskarteng ito ay higit na nakahihigit kumpara sa manu-manong paggupit gamit ang blade tool, at napakabilis dahil maaari itong maghiwa sa isang buong stack ng mga track (medyo nakakatulong kapag mayroon kang 20 o higit pang aktibong track at kailangan mong gumawa ng kumplikadong jump cut o trim sa lahat ng mga ito).

Kapag naayos mo na ang iyong pamamaraan at nagawa ang mga pagbawas, dapat kang magkaroon ng isang shot na ganito ang hitsura, na may kabuuang pitong bahagi ng shot:

Kung mayroon kang ang shot sa itaas ay pinutol nang ganoon, pagkatapos ay mayroon na lamang isang hakbang na natitira at iyon ay ang tanggalin at putulin ang mga segment na gusto naming alisin upang makalikha ng jump cut sequence.

Isang simple at madaling pamamaraan na makakatulong sa iyong pag-uri-uriin ang mga seksyon ng video na gusto mong panatilihin mula sa mga nais mong putulin ay ang pag-angat ng mga nilalayong pagtanggal sa V2 layer sa itaas ng iyong pangunahing V1 track layer, gaya ng nakalarawan sa itaas.

Hindi ito kinakailangan, ngunit kung gagawa ka ng mga kumplikadong pagbawas, makakatulong ito upang mailarawan ang mga segment na iyong inaalis. Ang isa pang paraan ay ang paglalagay ng label sa mga seksyon ng ibang kulay, ngunit ito ay maaaring higit pang mga hakbang kaysa kinakailangan para sa mga layunin nglumilikha ng jump cut dito.

Hindi mo rin kailangang ilipat ang audio, dahil puputulin din namin ito, ngunit maaari mo itong panatilihin sa lugar kung kinakailangan sa pamamagitan ng pag-lock ng lahat ng audio track bago ang pagtanggal. Ito ay magiging isang ibang-iba na pag-edit, at isa na hindi namin gustong ipatupad dito, ngunit sapat na upang sabihin, ang opsyon na gawin ito ay tiyak na umiiral.

Ngayon, i-lasso lang ang pinagsamang mga seleksyon, o i-click ang video o ang audio (kung naka-link ang iyong mga clip, ang akin ay hindi, tulad ng nakikita mo sa itaas) upang makuha ang buong rehiyon ng bawat cut section.

Pro tip: Kung gusto mong piliin ang lahat ng tatlong segment nang sabay-sabay, gamitin lang ang laso tool at i-hold ang shift sa kabuuan ng iyong pagpili, at bitawan ang mouse, i-hover ang iyong cursor sa susunod na seksyon at mag-click muli, habang hawak ang shift key.

Kung gagawin mo ito, magkakaroon ka ng isang seleksyon na ganito ang hitsura:

Mula rito, mayroong dalawang paraan ng pagtanggal sa mga ito. Bagama't maaari kang mabilis na pindutin ang tanggalin, maiiwan ka ng walang laman na itim na espasyo kung saan inalis ang mga rehiyon, tulad ng nakikita mo sa ibaba:

Sa ilang mga kaso, maaaring ito ay katanggap-tanggap o kahit na sinadya, ngunit patungkol sa isang jump cut, hindi ito tama, dahil pinalawak mo ang bakanteng espasyo sa pagitan ng iyong mga larawan, na hindi gumagawa para sa isang napakahusay na jump cut, hindi ba?

Ang pag-aayos ay sapat na madaling alisin at tanggalin ang itim na espasyo sa bawat isang mga ito nang paisa-isa, ngunit ito ang marka ng isang baguhan, dahil mabisa mong madodoble ang iyong mga keystroke at pag-click, at sa gayon ay madodoble ang iyong mga aksyong pang-editoryal para sa isang bagay na maaaring makamit nang mas mabilis at mas madali.

Paano ako makakatipid ng oras at mga keystroke at mag-cut tulad ng isang pro, sabi mo? Simple lang, kailangan mo lang gamitin ang uber powerful Ripple Delete function sa maramihang mga seleksyon na ginawa namin bago i-delete nang manu-mano. Kaya, pindutin ang undo, at ibalik ang mga pinili at muling i-highlight/muling piliin ang mga ito tulad ng dati.

Ngayon sa lahat ng naka-highlight na rehiyon, pindutin lang ang key na kumbinasyon para sa Ripple Delete , at panoorin habang ang mga rehiyon ng clip ay mismong at ang itim na espasyo na kung hindi man ay naiwan sa walang bisa ng mga pag-edit lahat ay nawawala at natitira lamang sa iyo ang nilalaman na nais mong panatilihin, tulad nito:

Tulad ng dati, kung hindi ka sigurado kung nasaan ang key shortcut, mag-navigate lang sa ang menu ng mga keyboard shortcut (“Option, Command, K” sa Mac) at hanapin ang “Ripple Delete” sa box para sa paghahanap tulad nito:

Ang iyong key assignment ay hindi magiging “D” bilang sa akin, muli, itinakda ko ang sa akin na maging isang solong keystroke para sa bilis at kahusayan, at kung gusto mong sumunod sa akin, buong kababaang-loob kong iminumungkahi na magandang ideya na baguhin ito sa isang solong keystroke din. Gayunpaman, maaari itong maging anumang susi na gusto mo na hindi pa nakatalaga sa ibang lugar.

Sa alinmangkaso, alinmang paraan ng pagtanggal ang pinili mong gamitin, dapat ay gumagana na ang jump cut tulad ng iyong nilayon. Binabati ka namin, maaari ka na ngayong mag-jump cut tulad ng pinakamahusay sa amin at hindi mo na kailangan ng camera jam para makamit ito!

Mga Pangwakas na Pag-iisip

Ngayong mayroon ka nang matatag na hawakan sa mga pangunahing kaalaman at paggamit ng mga jump cut, handa ka nang magsimulang tumalon sa oras at espasyo ayon sa nakikita mong akma sa iyong mga pag-edit.

Tulad ng karamihan sa mga diskarte sa pag-edit, ang mga ito ay mapanlinlang na simple, ngunit maaaring magamit sa pambihirang epekto at may iba't ibang intensyon sa buong medium at genre ng pelikula.

Mula sa Schoonmaker hanggang Godard hanggang sa masayang hindi sinasadyang simula ng pamamaraan mismo sa pamamagitan ng Méliès fortuitous camera jam noong 1896, walang limitasyon sa paggamit ng jump cut, at may maliit na senyales na ang diskarteng ito ay ibibigay kailanman kasama.

Nakahanap ang mga filmmaker ng hindi mabilang na malikhaing paraan para ilapat at gamitin ang technique sa loob ng mahigit isang siglo, na patuloy na pinapanatili itong sariwa at natatangi, at ang lahat ng mga palatandaan ay tumutukoy sa pagiging ganito sa maraming siglong darating. Ang jump cut ay isang mahalagang pamamaraan, at isang mahalagang bahagi ng mismong DNA ng pag-edit ng pelikula/video, at walang alinlangan dito upang manatili.

Gaya ng nakasanayan, mangyaring ipaalam sa amin ang iyong mga saloobin at feedback sa seksyon ng komento sa ibaba. Ano ang ilan sa iyong mga paboritong halimbawa ng paggamit ng jump cut? Sinong direktor/editor ang gumagawa ng pinakamahusay na paggamit ng pamamaraansa palagay mo?