Un corte de salto na edición de vídeo é cando o editor elimina unha sección do tempo interior dunha toma ou clip e, polo tanto, crea un "salto" cara adiante, forzando o tempo a pasar máis rápido que en tempo real sen modular a velocidade. do plano e, finalmente, rompendo o fluxo de tempo continuo/lineal.

Non obstante, o Jump Cut non é de ningún xeito unha nova técnica de edición exclusiva para a edición de vídeo, senón que existe desde o inicio da propia cinematografía e non necesita depender só do corte editorial, con moitos casos. de cortes de salto que se están filmando na cámara ou no plató.

Ao final deste artigo, entenderás o que é un corte de salto na edición de vídeo e como podes utilizalos en Adobe Premiere Pro, concretamente nós. Tratarei de simular un paso do tempo.

Quen inventou o corte de salto?

Aínda que moitos se apresuran a acreditar ao lendario Jean Luc Godard a invención do corte de salto coa súa película fundamental Breathless (1960), é moito máis certo dicir que non inventou a técnica, pero certamente popularizou e fixo un uso experto dela.

A xénese desta indispensable técnica recóllese desde os albores do propio cine, doutro famoso pioneiro do cine francés, Georges Méliès, na súa película, The Vanishing Lady (1896).

Como A historia conta que o señor Méliès estaba traballando nunha toma cando a súa cámara se atascou. Máis tarde, ao revisar a imaxe, notou o erro pero quedou satisfeitoco efecto que tivo no tiro. Xa que a cámara non se movera, nin o skyline, senón só as persoas.

Así naceu e inmortalizou para sempre ese día a técnica do “corte de salto”, non tanto inventada senón creada realmente por puro accidente ( como son tantos inventos, bastante gracioso).

Por que usar Jump Cuts?

Hai tantos motivos polos que queres usar un corte de salto na túa edición de película/vídeo. Quizais recordes velos nalgunhas das túas películas favoritas ao longo dos anos.

Persoalmente, creo que Thelma Schoonmaker fai un uso incrible deles, especialmente en The Departed (2006), de Martin Scorcese. O seu uso aquí da técnica é case percusivo, e sen dúbida un exemplo do que penso que son cortes de salto "nítidos" ou "duros".

O efecto é intencionalmente chocante, e moitas veces coincide co ritmo da música ou o estallido sincrónico dunha pistola. Todo iso serve en última instancia para atraer ao espectador, desacougalo e aumentar a tensión dun xeito moi creativo.

Outro exemplo menos percusivo e sutil do seu uso no cine moderno pódese ver en No Country for Old Men (2007). Estes axudan a facer avanzar a acción, especialmente cando Llwellyn prepárase para os seus enfrontamentos con Anton.

Exemplos aparte, hai infinidade de formas e razóns polas que pode querer empregar a técnica. Ás veces, é simplemente para comprimir un tempo moi longotomar (é dicir, mostrar a alguén que se aproxima ou se afasta da cámara nun plano moi longo, é probable que se lle ocorren ducias de exemplos).

Outras veces, podes estar intentando mostrar unha repetición deliberada da acción nunha montaxe, na que un actor está adestrando e vemos que intenta unha fazaña unha e outra vez no mesmo escenario, de forma lixeiramente diferente ata que domina o seu habilidade.

E aínda máis (de ningún xeito o alcance dos casos de uso) podes estar usando a técnica para aumentar a gravidade emocional nunha escena e permitir que o espectador sexa testemuña da desesperación, a ira e o variado espectro de emocións. dun personaxe.

Aquí en particular estou a pensar en Unfaithful (2002), de Adrian Lyne, e na escena na que o personaxe de Diane Lane vai a casa no tren despois de facer trampa, expresando unha ráfaga de intensas emocións. alegría, arrepentimento, vergoña, tristeza e moito máis. Unha escena que se mellora moito grazas ao uso hábil da técnica de corte de salto, e que acentúa aínda máis o excelente rendemento de Lane.

Sen o corte de salto, esta escena e moitas outras simplemente non serían a mesma. En certo sentido, podemos usar a técnica para albiscar e destacar só os momentos máis importantes e clave da escena dunha película e a viaxe do personaxe e descartar todo o resto.

Como podo facer un corte de salto en Premiere Pro ?

Aínda que hai moitos usos e intencións posibles con istotécnica, a acción fundamental segue sendo a mesma, independentemente do formato ou do software que se utilice.

De lonxe, o máis común sería facelo na propia secuencia de edición, aínda que hai unha forma alternativa que non cubriremos aquí utilizando o monitor de orixe. Quizais cubramos este método nun artigo futuro, pero polo momento centrarémonos neste método en liña clave.

Como ves a continuación, hai un clip continuo (un no que aínda non hai edicións nin recortes aplicados). A intención aquí é avanzar máis rápido polo tiro e establecer un paso do tempo deliberado e evidente. Para facelo, necesitaremos eliminar o contido do clip tal e como se destaca nos cadros delimitadores ilustrados a continuación.

Fixei os cortes uniformes (de igual lonxitude) pero isto é só con fins ilustrativos e os teus cortes poden ser moi diferentes para conseguir o efecto que queres.

(Consello profesional : podes usar unha combinación de marcadores para predeterminar os teus puntos de corte, xa sexa no propio clip ou na liña de tempo ou ambos. Non os usaremos aquí, pero pode que che resulte útil para usar para a precisión do fotograma aquí.)

Para cortar o clip, simplemente podes usar a ferramenta lámina para empalmar manualmente cada pista. , ou pode usar a función de tecla de atallo inmensamente poderosa “Engadir edición a todas as pistas” . Se aínda non tes isto mapeado, ou se non o utilizachesantes, navegue ata o seu menú “Atallos de teclado” e búsqueo como se mostra a continuación.

Cando o fagas, a túa tecla de atallo probablemente será diferente da miña, xa que a miña personalmente configurei para que sexa unha única tecla, “S” (un cambio que e recomendo totalmente, useino durante anos).

Esta técnica é moi superior ao cortar manualmente coa ferramenta de lámina, e inmensamente máis rápida dado que pode cortar unha pila enteira de pistas (moi útil cando tes 20 ou máis pistas activas e necesitas facer un corte de salto complexo ou recorte a todos eles).

Unha vez que teñas definido o teu método e realizado os cortes, deberías quedarte cunha toma que semella este, con sete segmentos de toma en total:

Se tes a foto de arriba corta así, entón só queda un paso e é eliminar e cortar os segmentos que queremos eliminar para crear a secuencia de corte de salto.

Unha técnica sinxela e sinxela. que pode axudarche a clasificar as seccións de vídeo que queres gardar das que queres cortar é elevar as eliminacións previstas á capa V2 por riba da túa capa de pistas V1 primaria, como se ilustra arriba.

Isto non é necesario, pero se está a facer cortes complexos, pode axudar a visualizar os segmentos que está a eliminar. Outro método sería etiquetar as seccións cunha cor diferente, pero isto pode ser máis pasos dos necesarios para os efectos decreando aquí un corte de salto.

Tampouco necesitas mover o audio, xa que tamén o imos cortar, pero podes conservalo no seu lugar se é necesario bloqueando todas as pistas de audio antes de eliminalas. Esta sería unha edición moi diferente, e non queremos implementar aquí, pero abonda con dicir que a opción de facelo certamente existe.

Agora, basta con lazo das seleccións combinadas ou fai clic no vídeo ou no audio (se os teus clips están ligados, os meus non, como podes ver arriba) para coller toda a rexión de cada sección de corte.

Consello profesional: Se queres seleccionar os tres segmentos á vez, só tes que usar a ferramenta Lazo e manteña premida a tecla Maiús durante a túa selección e solta o rato, pasa o cursor sobre a seguinte sección e fai clic de novo, todo mentres mantén premida a tecla Maiúsculas.

Se o fas, terás unha selección que se parece a esta:

A partir de aquí hai dous métodos para cortalos. Aínda que podes simplemente presionar Eliminar, quedarás cun espazo negro baleiro onde se eliminaron as rexións, como ves a continuación:

Nalgúns casos, isto pode ser aceptable ou incluso intencionado, pero no que se refire a un corte de salto, isto non é correcto, xa que terías estendido o espazo baleiro entre as túas imaxes, o que non fai un corte de salto moi bo, non si?

A corrección é bastante sinxela para eliminar e eliminar o espazo negro de cada undestes un por un, pero esta é a marca dun novato, xa que duplicará efectivamente as pulsacións de teclas e facendo clic, e así duplicará as súas accións editoriais para conseguir algo que se pode conseguir moito máis rápido e máis sinxelo.

Como aforro tempo e pulsacións de tecla e corte como un profesional, di? Simple, só tes que usar a potente función Ripple Delete nas múltiples seleccións que fixeramos antes de eliminar manualmente. Entón, prema Desfacer e restaura as seleccións e volva resaltar/reseleccionalas como antes.

Agora, con todas as rexións resaltadas, simplemente preme a combinación de teclas para Ripple Delete e observa como as propias rexións do clip e o espazo negro que doutro xeito sería deixadas no baleiro das edicións desaparecen todas e só queda o contido que desexa conservar, como este:

Como antes, se non está seguro de onde está o atallo de teclas, simplemente navegue ata o menú de atallos de teclado ("Opción, Comando, K" en Mac) e busque "Ripple Delete" na caixa de busca así:

A súa asignación de teclas non será "D" como é o meu, xa que de novo, configurei o meu para que sexa unha tecla única para a velocidade e a eficacia, e se queres seguir comigo, suxiro humildemente que é unha boa idea modificala a unha única tecla. así como. Non obstante, certamente pode ser calquera tecla que lle gustaría que non estea asignada noutro lugar.

En calqueracaso, calquera que sexa o método de eliminación que escolleu empregar, agora deberías facer que o corte de salto funcione tal e como pretendías. Parabéns, agora podes saltar como o mellor de nós e tampouco necesitaches un atasco de cámara para conseguilo!

Pensamentos finais

Agora que tes un manexo firme do básico. e o uso de cortes de salto, estás preparado para comezar a saltar polo tempo e o espazo como creas oportuno nas túas edicións.

Como coa maioría das técnicas de edición, son enganosamente sinxelas, pero pódense usar con efectos excepcionais e con intencións variadas ao longo dos xéneros de medios e películas.

De Schoonmaker a Godard ata a feliz xénese accidental da propia técnica pasando pola fortuíta jam de cámara de Méliès en 1896, non hai límite para a aplicación dun corte de salto, e hai poucos indicios de que esta técnica se dispensará nunca. con.

Os cineastas atoparon incontables formas creativas de aplicar e manexar a técnica durante máis dun século, mantendo constantemente fresca e única, e todos os sinais apuntan a que así será durante moitos séculos. O corte de salto é unha técnica esencial e parte integrante do propio ADN da edición de películas/vídeos, e sen dúbida aquí para quedarse.

Como sempre, indícanos os teus pensamentos e comentarios no sección de comentarios a continuación. Cales son algúns dos teus exemplos favoritos de uso de cortes de salto? Que director/editor fai o mellor uso da técnicana túa opinión?