Нелинейно редактиране ( NLE Всъщност повечето хора са забравили, че е имало време, когато нелинейното редактиране е било напълно недостъпно, особено в зората на филмовата и телевизионната продукция.

В онези дни - и до 80-те години, когато започнаха да се появяват цифровите технологии - имаше само един начин за редактиране и това беше " Линейна " - т.е. монтаж, изграден в умишлен ред, от един кадър към следващия, или в "Reel-to-Reel" машини за плосък монтаж, или в друга тромава система, базирана на ленти.

В тази статия ще научим малко повече за историята на постпродукционното редактиране, как са работили по-старите линейни методи и как концепцията за нелинейно редактиране в крайна сметка завинаги революционизира света на постпродукционните работни процеси.

В края на курса ще разберете защо професионалистите навсякъде предпочитат нелинейното редактиране и защо то остава златен стандарт за постпродукция днес.

Какво представлява линейното редактиране и какви са неговите недостатъци

От самата зора на киното в началото на 20-ти век до последните десетилетия на века е имало само един преобладаващ начин или средство за редактиране на филмовото съдържание - линейно.

Рязането е точно това - физическо рязане с нож през целулоид, а "монтажът" или следващият кадър трябва да се избере и да се вплете в печата, като по този начин се завърши планираният монтаж.

Целият процес беше (както можете да си представите) доста интензивна, трудоемка и отнемаща време. най-малкото, и по принцип не е била достъпна за никого извън студиата . По това време само заклети любители и независими потребители правят домашен монтаж на своите 8mm или 16mm домашни филми.

Заглавията и всички видове визуални ефекти, които днес до голяма степен приемаме за даденост, се изпращаха на специализирани компании за оптична обработка и тези художници контролираха началните и крайните надписи, както и изцяло оптичното разтваряне/преминаване между сцени или кадри.

С появата на нелинейното редактиране всичко това ще се промени значително.

Какво означава нелинейно редактиране на видео?

Най-просто казано, Non-Linear означава, че вече не сте ограничени да работите изключително по права и линейна траектория на сглобяване. Редакторите вече могат да използват оста Y (вертикално сглобяване) в тандем с оста X (хоризонтално сглобяване).

Защо се нарича нелинейно редактиране?

Нарича се нелинейна, защото в системите NLE крайният потребител и творците могат да сглобяват свободно в множество посоки, а не само напред, както беше при линейното редактиране в миналото. Това позволява по-голяма иновативност и артистично изразяване, както и по-сложно редакционно сглобяване в цялата област.

За какво се използва нелинейното редактиране на видео?

Нелинейното редактиране е безгранично в известен смисъл, макар че все още е ограничено от вашето въображение и от ограниченията, предоставени от софтуера, с който редактирате.

Той наистина блести при работа с композит/VFX, цветово класифициране (с помощта на слоеве за настройка) и е отличен при използване на метода за редактиране на "палачинки" - т.е. подреждане и синхронизиране на множество слоеве от синхронно видео (помислете за музикални видеоклипове и многокамерно покритие на концерти/събития/интервюта).

Какъв е примерът за нелинейно редактиране?

Нелинейното редактиране е фактическият стандарт днес, така че е сравнително сигурно да се предположи, че всичко, което гледате днес, е било сглобено по начин, различен от линейното редактиране. Въпреки това правилата и основите на линейното редактиране все още се използват в голяма степен, макар и само подсъзнателно в този момент.

С други думи, въпреки дивата и безкрайна сложност на вашата последователност, при отпечатване кадрите все още ще изглеждат в една единствена линейна последователност за крайния потребител - случайният масив е опростен и сведен до един линеен видеопоток.

Защо Premiere Pro се счита за нелинеен редактор?

Adobe Premiere Pro (както и съвременните му конкуренти) е система за нелинейно редактиране поради факта, че крайният потребител не е ограничен до рязане и сглобяване изключително по линеен начин.

Той предоставя на потребителите привидно безкраен набор от функции за сортиране/синхронизиране/подреждане/прикрепване (и много повече, отколкото могат да бъдат изброени тук), които дават свобода да редактирате и организирате снимки/последователности и активи, както желаете - с въображение и цялостно овладяване на софтуера, които са единствените ви истински ограничения.

Защо нелинейното редактиране е по-добро?

Като млад, изпълнен с надежди режисьор, се възхищавах на възможностите, които се разкриваха около мен в реално време в края на 90-те години. В класа ми по телевизионно производство в гимназията станах пряк свидетел на преминаването от линейни машини за редактиране, базирани на VHS ленти, към напълно цифрови Mini-DV системи за нелинейно редактиране.

И все още си спомням първия път, когато успях да участвам в редактирането на късометражен филм на нелинейна система на AVID през 2000 г., което напълно ме разтърси. Вкъщи използвах софтуер, наречен StudioDV (от Pinnacle), и все още имам много приятни спомени от времето, когато редактирах с него, въпреки че софтуерът имаше безброй проблеми и беше далеч от професионалния.

Използването на тромавите линейни VHS машини в училище в продължение на много години и след това възможността да се използва напълно нелинейна система у дома беше пълно и пълно откровение, най-малкото. Защото, след като опитате нелинейна система за редактиране, наистина няма връщане назад.

Причината, поради която нелинейният процес е по-добър, може да изглежда очевидна, но в същото време повечето редактори и творци днес просто приемат безбройните му предимства за даденост, особено в свят, в който можете да снимате/редактирате/публикувате директно от телефона си в целия свят.

Нищо от това обаче не би било възможно, ако не беше цифрова революция който постепенно се разгръща през 80-те, 90-те и 2000 г. Преди това всичко е аналогово и линейно и за това има няколко фактора.

Какви са предимствата на нелинейното редактиране на видео?

Може би двете най-важни постижения, които позволиха функционалността на NLE, бяха първите, Капацитет за съхранение (който се е увеличил експоненциално през последните 30-40 години) и второ, Изчислителен капацитет/възможности (което също би се увеличило паралелно експоненциално заедно с капацитета за съхранение за подобен период от време).

С по-големия капацитет за съхранение се получава съдържание и крайни резултати без загуба на качество. И с необходимостта от паралелна обработка на тези масивно интензивни файлове с данни, бяха необходими значително подобрени изчислителни възможности, за да се изпълняват всички тези задачи в реално време без провал или загуба на качество по целия тръбопровод за редактиране/доставяне.

Казано по-просто, възможността за съхраняване, произволен достъп, възпроизвеждане и редактиране в паралел с помощта на множество аудио- и видеопотоци от масивен масив за съхранение на кадри с висока разделителна способност беше невъзможна до последните около двадесет години, поне що се отнася до потребителските и професионалните нива.

Професионалистите и студията винаги са имали по-голям достъп до инструменти от висок клас, но също така и до много по-големи разходи, отколкото потребителите или просуматорите някога биха могли да си позволят у дома.

Бъдещето на нелинейното редактиране на видео

Днес, разбира се, всичко това се е променило. Ако имате смартфон, има вероятност да разполагате с поне HD или 4K видео (или по-високо) и да сте в състояние незабавно да редактирате и публикувате съдържанието си чрез различни социални медии. Или ако сте професионалист в областта на видеото/филма, достъпът ви до средствата за редактиране на видео и аудио с най-висока точност са несравними и ненадминати по отношение на всичко, което имадойде преди.

Ако някой се върне назад във времето до зората на киното с нашите 8K HDR монтажни платформи и R3D файлове без загуби, вероятно ще ни смятат или за извънземни от далечна галактика, или за магьосници и вълшебници от друго измерение - ето колко дълбоко се различават настоящите ни постижения в областта на нелинейното редактиране (и цифровото изобразяване) в сравнение с първоначалните линейни методи на макара до макара, които преобладаваха запрез по-голямата част от ХХ век, когато царува целулоидът.

Самият факт, че днес можем мигновено да поглъщаме кадри с майсторско качество, да ги сортираме и етикетираме, да създаваме подклипове, да генерираме и сортираме безкрайни подредби на последователности и следствия, да напластяваме толкова аудио- и видеозаписи, колкото пожелаем, да поставяме произволен брой заглавия и ефекти върху нашите снимки/последователности и дори да отменяме и преправяме редакторските си задачи до насита, всички тези инструменти и средства саднес се приема за даденост, но никой от тях не е съществувал дори преди няколко десетилетия .

Да не говорим за аудиодизайна/миксирането, VFX, графиката на движението или работата с цветовете, която е не само възможна, но и стандартна в днешните софтуерни пакети NLE от Adobe, Davinci, AVID и Apple.

Това означава, че всеки човек вече може да заснеме/редактира/отпечата свое собствено независимо съдържание изцяло сам, от край до край, а в случая с Davinci Resolve може дори да получи този професионален софтуер. безплатно . Оставете това да потъне за момент.

Заключителни мисли

Нелинейното редактиране промени играта за всички творци, които предстои да се появят, и няма връщане назад. С възможността за произволен достъп до библиотеката ви с кадри, рязане, сплитане и наслагване на слоеве по ваше желание и отпечатване във всяка социална медия или филмов/предавателен формат, има много малко неща, които не могат да бъдат постигнати в софтуерните пакети NLE на съвременната ера.

Ако седите тук и четете това и винаги сте искали да направите филм, какво ви спира? Камерата в джоба ви вероятно е повече от достатъчна, за да започнете да снимате (и е на по-високо ниво от това, което беше на разположение, когато растях с моята единична CCD MiniDV видеокамера). А софтуерът NLE, от който се нуждаете, за да редактирате, вече е безплатен, така че какво чакате? Излезте и започнете да правите свояЕдинственото нещо, което ви спира, е вие на този етап.

И ако си казвате: "Лесно е да се каже, ти си професионалист." Позволете ми да ви контрирам, като кажа, че в началото всички сме новаци и единственото, което ви дели от мечтите и целите ви, са решителността, практиката и въображението.

Ако имате всички тези качества и търсите само знания, със сигурност сте попаднали на правилното място. Ние сме се погрижили за всичко, свързано с видеомонтажа и постпродукцията, и макар да не можем да ви гарантираме, че ще работите в индустрията, със сигурност можем да ви накараме да работите като професионалист за нула време.

Както винаги, моля, споделете с нас вашите мисли и мнения в раздела за коментари по-долу. Съгласни ли сте, че нелинейното редактиране представлява огромна промяна в парадигмата на филмовия/видео монтаж?