Inhoudsopgave
Het masteren van een track is de laatste stap voor het publiceren van je werk. Het is een fundamenteel maar vaak over het hoofd gezien aspect van muziekproductie, maar artiesten negeren vaak het belang van het bereiken van industriestandaard volumeniveaus en algemene geluiden.
De realiteit is dat een goed masteringproces je geluid echt kan laten opvallen. De rol van een mastering engineer is om wat is opgenomen en gemixt te nemen en het meer samenhangend en (meestal) luider te laten klinken.
Het is een misvatting van veel artiesten om te denken dat het masteren van een nummer gewoon het volume verhoogt. In plaats daarvan is masteren een kunst die een ongelooflijk oor voor muziek vereist, gecombineerd met een zeldzame eigenschap in de muziekindustrie: empathie.
De mastering engineer heeft het vermogen om de behoeften en de visie van artiesten te begrijpen, en hun kennis van wat de muziekindustrie vereist maakt deze audio-experts essentieel.
Vandaag bekijk ik het Masteren met Logic Pro X proces, met behulp van een van de krachtigste digitale audio werkstations ter wereld. Kiezen voor het masteren van muziek met Logic Pro X is een fantastische keuze, aangezien dit werkstation alle voorraadplugins biedt die je ooit nodig zult hebben om een professionele master te maken.
Laten we erin duiken!
Logic Pro X: een overzicht
Logic Pro X is een digitaal audiowerkstation (DAW) dat uitsluitend werkt op Apple-apparaten. Het is krachtige software die door veel professionals wordt gebruikt voor het opnemen, mixen en masteren van tracks.
De betaalbaarheid en het intuïtieve ontwerp maken het ideaal voor beginners, maar de beschikbare tools in Logic zorgen ervoor dat dit software is die zelfs de behoeften van de meest professionele geluidstechnicus bevredigt.
Het mixen en masteren van muziek is waar Logic Pro X echt uitblinkt, met alle plugins die het hele proces soepel laten verlopen en je workflow drastisch verbeteren. Ongelooflijk, je kunt Logic Pro X voor slechts 200 dollar aanschaffen.
Wat is het Masteringproces?
Er zijn drie fundamentele stappen bij het produceren van een album: opnemen, mixen en masteren. Terwijl iedereen, althans bij benadering, weet wat het opnemen van muziek inhoudt, kunnen audio mixen en masteren voor leken verwarrende termen zijn.
Mastering is de laatste afwerking van uw track, een noodzakelijke stap die de geluidskwaliteit verbetert en het klaar maakt voor distributie.
Wanneer u een album opneemt, wordt elk muziekinstrument afzonderlijk opgenomen en verschijnt het in een apart spoor van uw DAW.
Mixen betekent elk nummer nemen en de volumes doorheen het nummer aanpassen zodat het algemene gevoel van het nummer het gevoel is dat de artiest voor ogen heeft.
Vervolgens komt de mastering sessie. Mastering engineers ontvangen de gebouncede mixdown (waarover later meer) en werken aan de algemene audiokwaliteit van je track om ervoor te zorgen dat deze geweldig klinkt op alle platforms en apparaten.
Later in het artikel komen we meer te weten over hoe mastering engineers dit bereiken.
Is Logic Pro X goed voor Mastering?
Muziek masteren in Logic Pro X is eenvoudig en doeltreffend. De standaardplugins die je krijgt bij aankoop van je exemplaar van Logic Pro X zijn meer dan voldoende om tot een goede mastering te komen.
Er zijn tientallen tutorials over hoe je het meeste uit de gratis plugins van Logic kunt halen bij het masteren. Mijn favoriet is deze tutorial van Tomas George.
In het algemeen is er geen groot verschil tussen masteren met Logic en andere populaire DAW's zoals Ableton of Pro Tools.
Het grootste verschil zit hem in de kosten: als je een budget hebt, heb je met Logic Pro X alles wat je nodig hebt voor een veel lagere prijs dan de concurrentie.
Maar als je geen Mac hebt, is het dan de moeite waard om een Apple product aan te schaffen om Logic Pro X te gebruiken? Ik zou zeggen van niet.
Hoewel Logic Pro X geweldig is voor mastering, zijn er genoeg vergelijkbare DAW's die professionele resultaten opleveren op Windows-producten zonder duizend dollar te investeren in een nieuwe MacBook.
Hoe maak ik een hoofdspoor in Logic Pro X?
We beginnen met wat algemene suggesties over hoe je je moet voorbereiden voordat je een track gaat masteren.
Dit zijn fundamentele stappen die je zullen helpen een professioneel geluid te bereiken, en vooral te begrijpen of een professioneel resultaat überhaupt mogelijk is met de mixdown die je hebt. Daarna gaan we in op alle plug-ins die je moet gebruiken om je audio te verbeteren.
De onderstaande effecten staan in de volgorde die ik gebruik als ik een track master: er zijn geen regels voor de volgorde van de plug-ins, dus als je je zeker genoeg voelt, moet je zeker proberen ze in een andere volgorde te gebruiken en kijken of dat een positief effect heeft op je audio- en productieproces.
In dit artikel richt ik me uitsluitend op wat volgens mij de meest fundamentele effecten zijn. Maar voor we verder gaan, wil je misschien ook iets meer weten over Flex Pitch in Logic Pro X en hoe het je masteringproces kan verbeteren.
Audio mastering is een kunst, dus mijn suggestie is om te beginnen met het leren van deze essentiële hulpmiddelen en dan je sonische palet uit te breiden met nieuwe plug-ins en combinaties van effecten.
Evalueer uw mix
Ervoor zorgen dat je mix klaar is voor mastering zou het eerste moeten zijn wat je doet voordat je gaat zitten en je masteringmagie gaat doen. Laten we eens kijken waar we naar moeten kijken als we het audioproduct analyseren dat we gaan masteren.
Als je aan je eigen mixen werkt, kan het bijzonder moeilijk zijn om je eindmix te evalueren en je mixproces onder de loep te nemen. Dit is echter van fundamenteel belang, en door een slechte mix te negeren, breng je het eindresultaat van je gemasterde bestanden in gevaar.
Net als masteren is mixen een kunst die geduld en toewijding vereist, maar het is noodzakelijk voor mensen die regelmatig muziek maken.
In tegenstelling tot een gemasterde track, kunnen mixers naar individuele tracks luisteren en deze onafhankelijk van elkaar aanpassen.
Dit grote verschil geeft hen meer controle, maar ook een grotere verantwoordelijkheid bij het leveren van audio die perfect klinkt over alle audiofrequenties.
Als je muziek maakt en je vertrouwt op een mixer voor je tracks, wees dan niet bang om ze terug te sturen als je iets niet goed vindt klinken.
Het aanpassen van de frequenties van tracks tijdens de masteringfase kan een ontmoedigende taak zijn en iets wat een mixing engineer veel gemakkelijker zou kunnen doen, aangezien hij toegang heeft tot de individuele tracks.
Kijk voor audio-imperfecties
Luister naar de hele track. Hoor je knipsels, vervormingen of andere audio-gerelateerde problemen?
Deze problemen kunnen alleen tijdens de mixfase worden verholpen, dus als je problemen in de track vindt, moet je teruggaan naar de mix of het terugsturen naar de mixing engineer.
Vergeet niet dat, tenzij je de maker van het nummer bent, je het nummer niet moet beoordelen vanuit het oogpunt van muziekkwaliteit, maar alleen vanuit het audioperspectief. Als je het nummer waardeloos vindt, moet je je mening niet het masteringproces laten beïnvloeden.
Audio Pieken
Wanneer u een mixdown ontvangt van de opnamestudio of mixer, is het eerste wat u moet doen de audiopieken controleren om er zeker van te zijn dat u voldoende headroom heeft om uw keten van effecten toe te voegen.
Audiopieken zijn de momenten in het nummer waarop het geluid het hardst is. Als het mixen door een professional is gedaan, ligt de headroom ergens tussen -3dB en -6dB.
Dit is de industriestandaard binnen de audiogemeenschap en geeft u alle ruimte om audio te verbeteren.
LUFS
Een term die de laatste jaren populair is geworden is LUFS, het acroniem voor Luidheid Eenheden Volledige Schaal .
In wezen is LUFS een meeteenheid voor de luidheid van een nummer die niet strikt gekoppeld is aan decibel.
Het richt zich vooral op de perceptie van bepaalde frequenties door het menselijk gehoor en evalueert het volume op basis van hoe wij mensen het waarnemen in plaats van de "eenvoudige" luidheid van een nummer.
Deze buitengewone evolutie in de audioproductie leidde tot enkele belangrijke veranderingen in de audionormalisatie voor TV en films en muziek. Laten we ons concentreren op de laatste.
De muziek op YouTube en Spotify staat bijvoorbeeld op -14 LUFS. Dat is ruwweg acht decibel lager dan de muziek op een cd. Maar aangezien de luidheidsniveaus zorgvuldig zijn afgestemd op de behoeften van de mens, voelen de nummers niet stiller aan.
Als het gaat om luidheid, moet u -14 LUFS beschouwen als uw oriëntatiepunt.
De luidheidsmeter is aanwezig in de meeste plug-ins, en hij meet zowel de luidheid als de kwaliteit van uw audio terwijl u de aanpassingen uitvoert. Gebruik de luidheidsmeter om optimale resultaten te bereiken op het streamingplatform waar u uw muziek uploadt.
Gezien het belang van deze twee muziekplatforms moet u uw best doen om deze situatie te voorkomen.
Als je de master harder zet dan -14LUFS wanneer je je muziek uploadt op streamingdiensten als Spotify of YouTube, zullen deze platforms het volume van je track automatisch verlagen, waardoor deze anders klinkt dan het eindresultaat van je master.
Referentiespoor
"Als ik acht uur had om een nummer in mijn DAW te masteren, zou ik er zes besteden aan het luisteren naar de referentietrack."
(Abraham Lincoln, zogenaamd)
Of je nu je eigen muziek mastert of die van iemand anders, je moet altijd referentietracks hebben om een duidelijk beeld te krijgen van het geluid dat je wilt bereiken.
Referentietracks moeten van een vergelijkbaar genre zijn als de muziek waaraan je werkt. Het zou ook ideaal zijn om als referentietracks nummers te hebben waarvan het opnameproces identiek is aan dat van de muziek die je gaat masteren.
Als de gitaarpartij in de referentiesporen bijvoorbeeld vijf keer is opgenomen, maar slechts één keer in jouw spoor, dan is het onmogelijk om een vergelijkbaar geluid te bereiken.
Kies uw referentiespoor verstandig, en u bespaart uzelf tijd en onnodige strijd.
EQ
Bij equalizing verzacht of verwijdert u bepaalde frequenties die de algemene balans van uw audio kunnen beïnvloeden. Tegelijkertijd versterkt u de frequenties die u in de schijnwerpers wilt hebben, zodat het eindresultaat zuiver en professioneel klinkt.
In Logic Pro zijn er twee soorten lineaire EQ: kanaal EQ en vintage EQ.
De kanaal EQ is de standaard lineaire eq op Logic Pro en doet wonderen. Zo kun je op alle frequentieniveaus chirurgische aanpassingen doen en garandeert de plug-in optimale transparantie.
De vintage EQ collectie is ideaal wanneer je een beetje kleur wilt toevoegen aan je master. Deze collectie repliceert geluiden van analoge eenheden, namelijk de Neve, API en Pultec, om een vintage gevoel aan je track te geven.
De vintage EQ-plug-in heeft een minimaal ontwerp dat het uiterst eenvoudig maakt om frequentieniveaus aan te passen zonder te overdrijven.
Mijn aanbeveling zou zijn om eerst de kanaal EQ onder de knie te krijgen en dan de vintage collectie te proberen als je klaar bent om extra kleur aan je masters toe te voegen.
Als je een lineaire EQ gebruikt, maak dan geen abrupte veranderingen in het geluid, maar behoud een breed Q-bereik om ervoor te zorgen dat de overgangen soepel en natuurlijk aanvoelen. Je moet frequenties niet meer dan 2dB verlagen of verhogen, omdat overdaad schaadt aan het gevoel en de authenticiteit van het nummer.
Afhankelijk van het genre waaraan je werkt, wil je misschien de lagere frequenties een extra boost geven. Vergeet echter niet dat het versterken van de hogere frequenties het nummer helderder maakt, terwijl het overversterken van de lagere frequenties je master modderig laat klinken.
Multibandcompressie
De volgende stap in je keten van effecten is de compressor. Door je master te comprimeren verklein je het gat tussen de luidere en stillere delen binnen het audiobestand, waardoor het nummer coherenter klinkt.
Er is een overvloed aan multiband compressieplugins beschikbaar in Logic Pro X, dus je hoeft alleen maar de versterkingsplug-in te kiezen die het best bij je genre past en de frequenties aan te passen.
Omdat al deze verschillende compressoren in het begin verwarrend kunnen klinken, stel ik voor dat je begint met Logic's compressor Platinum Digital, die Logic's originele gain plugin is en het gemakkelijkst te gebruiken.
De knop threshold is waar u zich het meest op moet concentreren, omdat deze bepaalt wanneer de compressor wordt geactiveerd en het geluidsspoor begint te beïnvloeden. Verhoog of verlaag de threshold-waarde totdat de loudness-meter een gain-verlaging van -2dB aangeeft.
Met de attack- en release-knoppen kunt u instellen hoe snel de plug-in begint en stopt met werken. Als vuistregel geldt: houd de attack ergens tussen 35 en 100 ms, en de release ergens tussen 100 en 200 ms.
Je moet echter je oren gebruiken en bepalen wat de beste aanpak is voor je track, afhankelijk van het genre waar je aan werkt en het effect dat je wilt bereiken.
Als je luistert naar de impact van de compressor op je track, luister dan naar de beat of de snaredrum om er zeker van te zijn dat de release-instellingen hun impact niet beïnvloeden. Verder moet je gewoon blijven proberen tot je het optimale resultaat bereikt.
Bedenk dat, nogmaals, subtiel zijn aan te raden is: ook al zal het verkleinen van het dynamisch bereik je nummer consistenter doen klinken, als het niet goed wordt gedaan, zal het ook onnatuurlijk klinken.
Stereo verbreding
Voor sommige muziekgenres zal het aanpassen van de stereobreedte ongelooflijke diepte en kleur toevoegen aan de master. In het algemeen is dit effect echter een tweesnijdend zwaard, omdat het de algemene frequentiebalans die u tot nu toe hebt gecreëerd in gevaar kan brengen.
Door het totale stereobeeld te verbeteren, creëer je een "live"-effect dat opgenomen muziek tot leven brengt. In Logic Pro X doet de Stereo Spread-plugin fantastisch werk door je frequenties te spreiden.
De drive knop van deze plug-in is gevoelig maar uiterst intuïtief, dus maak aanpassingen tot je tevreden bent met de bereikte stereobreedte op je muziek, maar zorg ervoor dat je het tot een minimum beperkt.
Bij het toepassen van stereobeeldvorming moet u voorkomen dat lage frequenties worden beïnvloed, dus zorg ervoor dat u de parameter voor de lagere frequentie instelt op 300 tot 400Hz.
Grens
Voor de meeste mastering engineers is de limiter niet voor niets de laatste plugin in de masteringketen: deze plugin neemt het geluid dat je hebt gemaakt en maakt het luider. Net als een compressor verhoogt een limiter de waargenomen luidheid van een track en brengt het naar zijn volumebegrenzing (vandaar de naam).
In Logic Pro X heb je een limiter en een adaptieve limiter tot je beschikking. Terwijl je met de eerste de meeste dingen zelf moet doen, zal de tweede de limieten analyseren en aanpassen doorheen het audiospoor, afhankelijk van de pieken in het audiosignaal.
In het algemeen kun je met de adaptieve limiter een natuurlijker geluid bereiken, omdat de plug-in automatisch de luidste waarde voor elk deel van de track kan bepalen.
De adaptieve limiterplug-in in Logic Pro X is eenvoudig te gebruiken: zodra je hem uploadt, moet je de out ceiling-waarde instellen op -1dB om ervoor te zorgen dat het spoor niet clipt.
Vervolgens past u de gain aan met de hoofdknop tot u -14 LUFS bereikt. In deze laatste fase van het masteren is het van fundamenteel belang om de track in zijn geheel en meerdere keren te beluisteren. Hoort u clippings, vervormingen of ongewenste geluiden? Maak aantekeningen en pas zo nodig de plug-in keten aan.
Export
Nu is je track klaar om geëxporteerd en gedeeld te worden met de rest van de wereld!
De uiteindelijke bounce moet een gemasterde versie van de track zijn die klaar is voor publicatie, wat betekent dat het audiobestand het hoogst mogelijke informatieniveau moet bevatten.
Daarom moet u bij het exporteren van een gemasterde track altijd kiezen voor de volgende instellingen: 16-bit als bitrate, 44100 Hz als sample rate, en het bestand exporteren als WAV of AIFF.
Zie voor meer informatie ons recente artikel Wat is een audiosample rate en met welke sample rate moet ik opnemen.
Als u een hogere bitrate zou gebruiken tijdens het masteren van de track, zou u de dithering moeten toepassen op uw track, die ervoor zorgt dat het stuk niet aan kwaliteit of kwantiteit van gegevens verliest, zelfs als de bitrate wordt verlaagd door toevoeging van ruis op laag niveau.
Welke dB is het beste voor Mastering?
Wanneer u muziek mastert, moet u genoeg hoofdruimte hebben om plug-ins toe te voegen die uw audio verbeteren.
Een headroom tussen 3 en 6dB wordt algemeen aanvaard (of vereist) door een mastering engineer.
Verschillende platforms hebben verschillende doelen, maar aangezien we in een door Spotify bestuurd muzieksysteem leven, moet je je luidheid aanpassen aan het huidige meest populaire platform.
Daarom zou het eindresultaat -14 dB LUFS moeten zijn, wat de luidheid is die Spotify accepteert.
Laatste gedachten
Ik hoop dat dit artikel je heeft geholpen een beter inzicht te krijgen in wat er nodig is om een spoor te masteren in Logic Pro X.
Hoewel de aanvankelijke resultaten misschien niet zo goed zijn als je had gehoopt, wordt het gemakkelijker naarmate je deze DAW vaker gebruikt om nummers te masteren. Uiteindelijk heb je misschien meer plug-ins nodig om het optimale geluid te bereiken dat je voor ogen hebt.
Laat me je echter geruststellen: de gratis plugins die met Logic Pro X worden meegeleverd zouden lang aan je behoeften moeten kunnen voldoen, ongeacht het muziekgenre waarmee je bezig bent.
Als je regelmatig muziek mastert in Logic, zul je beseffen dat een goede mix cruciaal is.
Je kunt niet alleen vertrouwen op de masteringeffecten van Logic om problemen op te lossen die al eerder aangepakt hadden moeten worden.
Voordat je een track publiceert, moet je niet vergeten:
- Meet de waargenomen luidheid met de juiste meter. Als je de luidheid niet meet voordat je een track publiceert, kunnen sommige streamingdiensten de waargenomen luidheid automatisch verlagen en je track in gevaar brengen.
- Selecteer de juiste bitdiepte en bemonsteringsfrequentie.
- Controleer het luidste deel van uw nummer en zorg ervoor dat er geen clipping, vervorming of ongewenste ruis is.
Als je er klaar voor bent, kun je ook een masteringcursus kiezen uit de tientallen die beschikbaar zijn voor logic-gebruikers en je kennis in het masteren van muziek opwaarderen.
Als je dat doet, probeer dan dezelfde nummers nog eens onder de knie te krijgen en kijk hoeveel je vaardigheden zijn verbeterd. Je zult versteld staan van de goede investering die je in je carrière hebt gedaan!
Meer kennis over wat een goede master vereist, geeft u meer controle over het uiteindelijke audioresultaat.
Verder geeft het je alle nodige informatie om optimaal gebruik te maken van EQ, compressie, gain en alle andere fundamentele hulpmiddelen die je nodig hebt om muziek tot leven te brengen die klaar is om wereldwijd te worden uitgebracht.
Veel succes, en blijf creatief!
FAQ
Hoe luid moet een mix zijn voor mastering?
Een vuistregel is dat u tussen 3 en 6dB Peak, of ongeveer -18 tot -23 LUFS, moet overhouden voor het masteringproces om voldoende headroom te hebben. Als uw mix te luid is, zal de mastering engineer niet genoeg ruimte hebben om effecten toe te voegen en aan de geluidsniveaus te werken.
Hoe luid moet een meester zijn?
Een luidheidsniveau van -14 LUFS voldoet aan de behoeften van de meeste streamingplatforms. Als uw master luider is dan dit, is de kans groot dat uw nummer wordt aangepast wanneer u het uploadt naar streamingplatforms zoals Spotify.
Hoe kun je een mix goed laten klinken op alle apparaten?
Door je mix te beluisteren op verschillende luidsprekersystemen, koptelefoons en apparaten krijg je een beter inzicht in hoe je nummer eigenlijk klinkt.
Studiomonitoren en koptelefoons bieden je de transparantie die je nodig hebt om je track professioneel te bewerken; probeer je mix echter te beluisteren op een goedkope koptelefoon of via de luidsprekers van je telefoon om te ervaren hoe toevallige luisteraars naar je muziek luisteren.
