Turinys
Kūrinio masteringas yra paskutinis žingsnis prieš publikuojant kūrinį. Tai esminis, tačiau dažnai pamirštamas muzikos kūrimo aspektas, tačiau atlikėjai dažnai ignoruoja, kaip svarbu pasiekti pramonės standartus atitinkantį garsumo lygį ir bendrą skambesį.
Tikrovė tokia, kad geras masteringo procesas gali padėti jūsų garsui iš tiesų išsiskirti. Masteringo inžinieriaus vaidmuo - paimti įrašytą ir sumaišytą įrašą ir padaryti jį vientisesnį ir (dažniausiai) garsesnį.
Daugelis atlikėjų klaidingai mano, kad įvaldyti kūrinį - tai tiesiog padidinti jo garsą. Vietoj to, įvaldymas - tai menas, reikalaujantis neįtikėtinos muzikinės klausos ir retos muzikos industrijoje savybės - empatijos.
Masteringo inžinieriai geba suprasti menininkų poreikius ir viziją, o jų žinios apie tai, ko reikia muzikos pramonei, daro šiuos garso ekspertus labai svarbius, todėl jums taip pat gali būti įdomu sužinoti šiek tiek daugiau apie unikalaus garso kūrimą.
Šiandien nagrinėsiu Masteringo su "Logic Pro X" procesą, naudojant vieną galingiausių skaitmeninių garso darbo stočių pasaulyje. Muzikos masteringas su "Logic Pro X" yra fantastiškas pasirinkimas, nes ši darbo stotis siūlo visus atsargų įskiepius, kurių kada nors prireiks profesionaliam masteriui sukurti.
Pasinerkime!
"Logic Pro X": apžvalga
"Logic Pro X" yra skaitmeninė garso darbo stotis (DAW), veikianti tik "Apple" įrenginiuose. Tai galinga programinė įranga, kurią daugelis profesionalų naudoja įrašams įrašyti, maišyti ir meistriškai valdyti.
Dėl savo prieinamos kainos ir intuityvaus dizaino ji idealiai tinka pradedantiesiems, tačiau "Logic" turimi įrankiai užtikrina, kad ši programinė įranga patenkins net profesionaliausio garso inžinieriaus poreikius.
Muzikos miksavimas ir masteringas - tai sritis, kurioje "Logic Pro X" iš tiesų išsiskiria visais įskiepiais, galinčiais užtikrinti sklandų visą procesą ir smarkiai pagerinti darbo eigą. Neįtikėtina, bet "Logic Pro X" galite įsigyti vos už 200 JAV dolerių.
Kas yra įvaldymo procesas?
Yra trys pagrindiniai albumo kūrimo etapai: įrašymas, maišymas ir masteringas. Nors visi bent apytiksliai žino, ką reiškia muzikos įrašymas, garso įrašų maišymas ir masteringas nespecialistams gali būti painios sąvokos.
Masteringas - tai galutinis kūrinio apdorojimo etapas, būtinas garso kokybei pagerinti ir paruošti kūrinį platinimui.
Kai įrašinėjate albumą, kiekvienas muzikos instrumentas įrašomas atskirai ir bus rodomas atskirame DAW takelyje.
Maišymas reiškia, kad reikia paimti kiekvieną kūrinį ir sureguliuoti jo garsumą taip, kad bendras kūrinio įspūdis būtų toks, kokį jį įsivaizduoja atlikėjas.
Toliau seka masteringo sesija. Masteringo inžinieriai gauna atsispindėjusį sumiksuotą įrašą (apie tai plačiau vėliau) ir dirba su bendra kūrinio garso kokybe, kad jis puikiai skambėtų visose platformose ir įrenginiuose.
Toliau straipsnyje sužinosime daugiau apie tai, kaip meistrai tai pasiekia.
Ar "Logic Pro X" tinka masteringui?
Muzikos įvaldymas naudojant "Logic Pro X" yra paprastas ir veiksmingas. Įsigijus "Logic Pro X" kopiją gaunamų įskiepių visiškai pakanka geram įvaldymui atlikti.
Yra dešimtys vadovėlių, kaip kuo geriau išnaudoti nemokamus "Logic" įskiepius meistriškumo didinimo metu, o mano mėgstamiausias yra šis Tomo George'o vadovėlis.
Apskritai nėra didelio skirtumo tarp meistriškumo su "Logic" ir kitomis populiariomis DAW, pavyzdžiui, "Ableton" ar "Pro Tools".
Pagrindinis skirtumas - kaina: jei turite nedidelį biudžetą, "Logic Pro X" suteikia viską, ko reikia, už daug mažesnę kainą nei konkurentai.
Tačiau jei neturite "Mac", ar verta įsigyti "Apple" produktą vien tam, kad galėtumėte naudotis "Logic Pro X"? Sakyčiau, kad ne.
Nors "Logic Pro X" puikiai tinka masteringui, yra daug panašių DAW, kurie užtikrina profesionalius rezultatus "Windows" produktuose, neinvestuojant tūkstančio dolerių į naują "MacBook".
Kaip sukurti pagrindinį garso takelį programoje "Logic Pro X"?
Pradėsime nuo bendrų pasiūlymų, kaip turėtumėte pasiruošti prieš įvaldydami kūrinį.
Tai pagrindiniai žingsniai, kurie padės pasiekti profesionalų garsą, o svarbiausia - suprasti, ar profesionalus rezultatas apskritai įmanomas su turimu miksuotuvu. Po to apžvelgsime visus įskiepius, kuriuos turėtumėte naudoti savo garsui pagerinti.
Toliau nurodyti efektai išvardyti tokia tvarka, kokia juos naudoju, kai įvaldau kūrinį: įskiepių eiliškumas nėra reglamentuotas, todėl, kai jaučiatės pakankamai pasitikintys savimi, tikrai turėtumėte pabandyti juos naudoti kita tvarka ir pažiūrėti, ar tai turės teigiamos įtakos jūsų garso ir gamybos procesui.
Šiame straipsnyje daugiausia dėmesio skirsiu tik, mano nuomone, svarbiausiems efektams. Tačiau prieš pradedant toliau, jums taip pat gali būti įdomu sužinoti šiek tiek daugiau apie "Flex Pitch" programoje "Logic Pro X" ir apie tai, kaip ji gali pagerinti jūsų masteringo procesą.
Garso įvaldymas yra menas, todėl siūlau pradėti mokytis šių pagrindinių įrankių, o paskui plėsti garso paletę naujais įskiepiais ir efektų deriniais.
Įvertinkite savo mišinį
Įsitikinti, kad jūsų mišinio garsas paruoštas masteringui, turėtų būti pirmas dalykas, kurį padarysite prieš sėsdami ir atlikdami masteringo magiją. Apžvelkime, į ką turime atkreipti dėmesį analizuodami garso produktą, kurį ruošiamės masterinti.
Jei dirbate su savo miksais, gali būti ypač sunku įvertinti galutinį miksą ir atidžiai išnagrinėti savo miksavimo procesą. Tačiau tai labai svarbu, o ignoruodami blogą miksą, pakenksite galutiniam savo įvaldytų failų rezultatui.
Miksavimas, kaip ir masteringas, yra kantrybės ir atsidavimo reikalaujantis menas, tačiau jis būtinas nuolat muzikuojantiems žmonėms.
Skirtingai nei masterinto takelio atveju, maišymo inžinieriai gali klausytis atskirų takelių ir kiekvieną iš jų reguliuoti atskirai.
Dėl šio esminio skirtumo jiems suteikiama daugiau kontrolės, bet kartu ir didesnė atsakomybė užtikrinant, kad garsas puikiai skambėtų visuose garso dažniuose.
Jei kuriate muziką ir pasikliaujate garso takelių miksavimo inžinieriumi, nebijokite jų grąžinti, jei jums nepatinka, kaip jie skamba.
Sureguliuoti takelių dažnius masteringo etape gali būti nelengva užduotis, kurią kur kas lengviau atlikti maišymo inžinieriui, jei jis turi prieigą prie atskirų takelių.
Ieškokite garso netobulumų
Perklausykite visą kūrinį. Ar girdite nutrūkimų, iškraipymų ar kitų su garsu susijusių problemų?
Šias problemas galima ištaisyti tik maišymo etape, todėl, jei kūrinyje pastebėjote problemų, turėtumėte grįžti prie maišymo arba nusiųsti kūrinį atgal maišymo inžinieriui.
Atminkite, kad jei nesate dainos kūrėjas, kūrinį turite vertinti ne muzikos kokybės, o tik garso požiūriu. Jei manote, kad daina yra prasta, neturėtumėte leisti, kad jūsų nuomonė turėtų įtakos masteringo procesui.
Garso viršūnės
Gavę iš įrašų studijos ar maišymo inžinieriaus sumiksuotą įrašą, pirmiausia patikrinkite garso viršūnes, kad įsitikintumėte, jog turite pakankamai erdvės efektų grandinei pridėti.
Garso viršūnės - tai dainos momentai, kai ji skamba garsiausiai. Jei miksavimą atliko profesionalas, aukščiausia garso lygio riba turėtų būti nuo -3 dB iki -6 dB.
Tai yra garso bendruomenės pramonės standartas, suteikiantis daug erdvės garso įrašams tobulinti ir gerinti.
LUFS
Pastaraisiais metais išpopuliarėjo terminas LUFS - akronimas, reiškiantis Garsumo vienetai Pilna skalė .
Iš esmės LUFS yra dainos garsumo matavimo vienetas, kuris nėra griežtai susijęs su decibelais.
Jis daugiausia dėmesio skiria tam tikrų dažnių suvokimui žmogaus klausa ir vertina garsumą pagal tai, kaip mes, žmonės, jį suvokiame, o ne pagal "paprastą" kūrinio garsumą.
Ši nepaprasta garso gamybos evoliucija lėmė kai kuriuos reikšmingus televizijos ir filmų bei muzikos garso normalizavimo pokyčius. Sutelkime dėmesį į pastaruosius.
Pavyzdžiui, "YouTube" ir "Spotify" įkeltos muzikos garsumas yra -14 LUFS. Apytiksliai tai yra aštuoniais decibelais mažiau nei muzikos, kurią rasite kompaktiniame diske. Tačiau, atsižvelgiant į tai, kad garsumo lygis kruopščiai pritaikytas pagal žmonių poreikius, dainos nesijaučia tylesnės.
Kai kalbama apie garsumą, orientyru turėtumėte laikyti -14 LUFS.
Garsumo matuoklis yra daugumoje įskiepių, o atliekant koregavimus jis matuos ir garso garsumą, ir kokybę. Naudokite garsumo matuoklį, kad pasiektumėte optimalius transliacijos platformos, į kurią įkelsite savo muziką, rezultatus.
Atsižvelgdami į šių dviejų muzikos platformų svarbą, turėtumėte padaryti viską, ką galite, kad išvengtumėte tokios situacijos.
Jei įkeliant muziką į transliavimo paslaugas, pavyzdžiui, "Spotify" ar "YouTube", ji bus garsesnė nei -14LUFS, šios platformos automatiškai sumažins kūrinio garsumą, todėl kūrinys skambės kitaip nei galutinis jūsų kūrinio garsas.
Referencinis takelis
"Jei turėčiau aštuonias valandas dainai įvaldyti DAW, šešias praleisčiau klausydamasis etaloninio takelio."
(Abraomas Linkolnas)
Nepriklausomai nuo to, ar įvaldote savo, ar kieno nors kito muziką, visada turėtumėte turėti etaloninius įrašus, kad aiškiai suprastumėte, kokį skambesį norite pasiekti.
Referenciniai kūriniai turėtų būti panašaus žanro kaip ir jūsų kuriama muzika. Taip pat būtų idealu, jei kaip referencinius kūrinius naudotumėte dainas, kurių įrašymo procesas buvo identiškas tam, kurį ruošiatės įvaldyti.
Pavyzdžiui, jei etaloniniuose takeliuose gitaros partija buvo įrašyta penkis kartus, o jūsų takelyje - tik vieną kartą, panašaus skambesio pasiekti bus neįmanoma.
Išmintingai pasirinkite nuorodų takelį ir sutaupysite laiko bei nereikalingų pastangų.
EQ
Ekvalizuodami sušvelninate arba pašalinate tam tikrus dažnius, kurie gali turėti įtakos bendram garso balansui. Kartu sustiprinate norimus dažnius, kad galutinis rezultatas skambėtų švariai ir profesionaliai.
Programoje "Logic Pro" yra dviejų tipų linijinis ekvalaizeris: kanalų ekvalaizeris ir senovinis ekvalaizeris.
Kanalo ekvalaizeris yra standartinis linijinis "Logic Pro" ekvalaizeris ir daro stebuklus. Pavyzdžiui, galite atlikti chirurginius koregavimus visuose dažnių lygiuose, o įskiepis užtikrina optimalų skaidrumą.
"Vintage EQ" kolekcija idealiai tinka, kai norite savo pagrindiniam kūriniui suteikti šiek tiek spalvų. Šioje kolekcijoje atkartojami analoginių įrenginių, t. y. "Neve", API ir "Pultec", garsai, kad kūriniui suteiktumėte senovinį įspūdį.
Vintažinis EQ įskiepis pasižymi minimaliu dizainu, todėl labai paprasta reguliuoti dažnių lygius nepersistengiant.
Rekomenduočiau pirmiausia įvaldyti kanalų ekvalaizerį, o tada, kai būsite pasiruošę pridėti papildomų spalvų prie savo meistrų, išbandykite jį senovinėje kolekcijoje.
Naudodami linijinį ekvalaizerį nedarykite staigių garso pokyčių, bet išlaikykite platų Q diapazoną, kad perėjimai būtų sklandūs ir natūralūs. Neturėtumėte sumažinti arba padidinti dažnių daugiau nei 2 dB, nes persistengę galite pakenkti dainos įspūdžiui ir autentiškumui.
Priklausomai nuo žanro, kurį kuriate, galbūt norėsite papildomai sustiprinti žemesnius dažnius. Tačiau nepamirškite, kad aukštesnių dažnių stiprinimas suteiks dainai aiškumo, o pernelyg sustiprinus žemesnius dažnius pagrindinis garsas taps purvinas.
Daugiajuostis suspaudimas
Kitas žingsnis jūsų efektų grandinėje turėtų būti kompresorius. Suspausdami pagrindinį failą, sumažinsite skirtumą tarp garsesnių ir tylesnių garso failo dalių, todėl daina skambės vientisiau.
Programoje "Logic Pro X" yra daugybė daugiajuostės kompresijos įskiepių, todėl tereikia pasirinkti geriausiai jūsų žanrui tinkantį stiprinimo įskiepį ir pradėti reguliuoti dažnius.
Kadangi visi šie skirtingi kompresoriai iš pradžių gali pasirodyti painūs, siūlau pradėti nuo "Logic" kompresoriaus "Platinum Digital", kuris yra originalus "Logic" stiprinimo įskiepis ir yra lengviausiai naudojamas.
Labiausiai reikia atkreipti dėmesį į slenksčio rankenėlę, nes ji nustato, kada kompresorius įsijungs ir pradės veikti garso takelį. Didinkite arba mažinkite slenksčio vertę, kol garsumo matuoklis parodys, kad stiprinimas sumažėjo -2 dB.
"attack" ir "release" rankenėlėmis galite reguliuoti, kaip greitai įskiepis pradės ir baigs veikti. Paprastai laikykitės taisyklės, kad "attack" būtų nuo 35 iki 100 ms, o "release" - nuo 100 iki 200 ms.
Vis dėlto jums reikės pasitelkti klausą ir nustatyti geriausią kūrinio veikimo būdą, atsižvelgiant į žanrą, su kuriuo dirbate, ir norimą pasiekti efektą.
Klausydamiesi kompresoriaus poveikio kūriniui, įsiklausykite į ritmą arba mušamuosius, kad įsitikintumėte, jog atleidimo nustatymai neturi įtakos jų poveikiui. Be to, turėtumėte tiesiog bandyti tol, kol pasieksite optimalų rezultatą.
Turėkite omenyje, kad dar kartą patariama elgtis subtiliai: nors sumažinus dinaminį diapazoną daina skambės nuosekliau, jei tai bus padaryta netinkamai, ji taip pat skambės nenatūraliai.
Stereofoninis išplėtimas
Kai kuriems muzikos žanrams reguliuojant stereofoninį plotį pagrindiniam kūriniui suteikiama neįtikėtino gylio ir spalvų. Tačiau apskritai šis poveikis yra dviašmenis kardas, nes gali pakenkti iki šiol sukurtam bendram dažnių balansui.
Bendro stereofoninio vaizdo pagerinimas sukurs "gyvą" efektą, kuris atgaivins įrašytą muziką. "Logic Pro X" programoje "Stereo Spread" įskiepis atliks puikų darbą skleisdamas dažnius.
Šio įskiepio "drive" rankenėlė yra jautri, bet labai intuityvi, todėl reguliuokite ją tol, kol būsite patenkinti savo muzikos stereofoniniu pločiu, bet įsitikinkite, kad jis yra minimalus.
Taikydami stereofoninį vaizdavimą turėtumėte vengti poveikio žemiems dažniams, todėl būtinai nustatykite žemesniojo dažnio parametrą 300-400 Hz.
Apribojimas
Daugumai įvaldymo inžinierių ribotuvas yra paskutinis įskiepis įvaldymo grandinėje dėl geros priežasties: šis įskiepis perima jūsų sukurtą garsą ir padaro jį garsesnį. Panašiai kaip kompresorius, ribotuvas padidina suvokiamą kūrinio garsumą ir pasiekia jo garsumo ribą (iš čia ir pavadinimas).
Programoje "Logic Pro X" turite ribotuvą ir prisitaikantįjį ribotuvą. Su pirmuoju daugumą dalykų turėsite atlikti patys, o antrasis analizuos ir reguliuos ribas visame garso take, atsižvelgdamas į garso signalo pikus.
Apskritai naudodami prisitaikantį ribotuvą galėsite pasiekti natūralesnį skambesį, nes įskiepis gali automatiškai nustatyti garsiausią kiekvienos takelio dalies vertę.
"Logic Pro X" adaptyviojo ribotuvo įskiepį naudoti nesudėtinga: įkėlę jį turėsite nustatyti viršutinę išėjimo vertę -1 dB, kad takelis nebūtų apkarpytas.
Tada pagrindiniu valdikliu reguliuokite stiprinimą, kol pasieksite -14 LUFS. Šiame baigiamajame masteringo etape labai svarbu kūrinį perklausyti visą ir kelis kartus. Ar girdite kokių nors apkarpymų, iškraipymų ar nepageidaujamų garsų? Įsidėmėkite ir, jei reikia, pakoreguokite įskiepių grandinę.
Eksportuoti
Dabar jūsų kūrinys paruoštas eksportuoti ir bendrinti su visu pasauliu!
Galutinis atšokimas turėtų būti parengta publikavimui, t. y. garso faile turėtų būti kuo daugiau informacijos.
Todėl eksportuodami įvaldytą įrašą visada turėtumėte rinktis šiuos nustatymus: 16 bitų bitų spartą, 44100 Hz diskretizavimo dažnį ir eksportuoti failą kaip WAV arba AIFF.
Daugiau informacijos rasite naujausiame mūsų straipsnyje Kas yra garso pavyzdžių dažnis ir kokiu pavyzdžių dažniu turėčiau įrašinėti.
Jei įvaldydami kūrinį naudojote didesnį bitų srautą, kūriniui turėsite taikyti ditheringą, kuris užtikrins, kad kūrinys neprarastų duomenų kokybės ar kiekio, net jei bitų srautas bus sumažintas pridedant žemo lygio triukšmo.
Kokie dB geriausiai tinka masteringui?
Kai įvaldote muziką, turėtumėte turėti pakankamai erdvės, kad galėtumėte pridėti papildinių, kurie pagerintų garso kokybę.
Įgarsinimo inžinierius paprastai pripažįsta (arba reikalauja), kad garso kokybė būtų nuo 3 iki 6 dB.
Skirtingoms platformoms taikomi skirtingi tikslai, bet kadangi gyvename "Spotify" valdomoje muzikos sistemoje, garsumą turėtumėte reguliuoti pagal šiuo metu populiariausią platformą.
Todėl galutinis rezultatas turėtų būti -14 dB LUFS, t. y. garsumas, kurį priima "Spotify".
Galutinės mintys
Tikiuosi, kad šis straipsnis padėjo geriau suprasti, ko reikia norint įvaldyti kūrinį "Logic Pro X".
Nors pradiniai rezultatai gali būti ne tokie geri, kaip tikėjotės, kuo daugiau naudosite šį DAW dainoms įvaldyti, tuo bus lengviau. Galiausiai jums gali prireikti daugiau įskiepių, kad pasiektumėte optimalų garsą, kokį įsivaizduojate.
Tačiau norėčiau jus nuraminti, kad su "Logic Pro X" pateikiami nemokami įskiepiai turėtų ilgam patenkinti jūsų poreikius, nepriklausomai nuo to, kokio žanro muziką kuriate.
Jei reguliariai meistraujate muziką "Logic" programoje, suprasite, kad geras mišinys yra labai svarbus.
Negalite pasikliauti vien tik "Logic" teikiamais masteringo efektais, kad išspręstumėte problemas, kurios turėjo būti išspręstos anksčiau.
Prieš skelbdami kūrinį nepamirškite:
- Išmatuokite suvokiamą garsumą naudodami atitinkamą matuoklį. Jei prieš skelbdami kūrinį neišmatuosite garsumo, kai kurios transliacijos paslaugos gali automatiškai sumažinti suvokiamą garsumą ir pakenkti jūsų kūriniui.
- Pasirinkite tinkamą bitų gylį ir diskretizavimo dažnį.
- Patikrinkite garsiausią dainos dalį ir įsitikinkite, kad joje nėra apkarpymų, iškraipymų ar nepageidaujamo triukšmo.
Kai jausitės pasirengę, taip pat galite pasirinkti meistriškumo kursą iš dešimčių logikos naudotojams skirtų kursų ir patobulinti muzikos meistriškumo žinias.
Jei tai padarysite, pabandykite dar kartą įvaldyti tuos pačius kūrinius ir pamatysite, kiek patobulėjo jūsų įgūdžiai. Būsite nustebinti gera investicija į savo karjerą!
Turėdami daugiau žinių apie tai, ko reikia geram meistrui, galėsite geriau kontroliuoti galutinį garso rezultatą.
Be to, čia rasite visą reikiamą informaciją, kaip kuo geriau išnaudoti EQ, suspaudimą, stiprinimą ir visus kitus pagrindinius įrankius, kurių reikia norint sukurti muziką, paruoštą išleisti visame pasaulyje.
Sėkmės ir išlikite kūrybingi!
DUK
Kokio garsumo turėtų būti mišinys prieš masteringą?
Paprastai reikėtų palikti nuo 3 iki 6 dB Peak arba maždaug nuo -18 iki -23 LUFS, kad masteringo procesui pakaktų vietos. Jei jūsų mišinys bus per garsus, masteringo inžinierius neturės pakankamai vietos efektams pridėti ir garso lygiui reguliuoti.
Kaip garsiai turėtų skambėti meistras?
Daugumos transliacijos platformų poreikius tenkina -14 LUFS garsumo lygis. Jei jūsų pagrindinis garsas yra didesnis nei šis, tikėtina, kad daina bus pakeista, kai ją įkelsite į tokias transliacijos platformas kaip "Spotify".
Kaip pasiekti, kad mišinys gerai skambėtų visuose įrenginiuose?
Klausydamiesi savo mišinio per įvairias garsiakalbių sistemas, ausines ir įrenginius galėsite geriau suprasti, kaip iš tikrųjų skamba jūsų daina.
Studijos monitoriai ir ausinės užtikrins skaidrumą, kurio reikia norint profesionaliai redaguoti kūrinį; tačiau pabandykite klausytis savo mišinio per pigias ausines arba telefono garsiakalbius, kad pajustumėte, kaip jūsų muzikos gali klausytis atsitiktiniai klausytojai.
