Mastering med Logic Pro X: Forbedr din lyd med en trin-for-trin-guide

  • Del Dette
Cathy Daniels

Mastering af et nummer er det sidste skridt før udgivelse af dit arbejde. Det er et grundlæggende, men ofte overset aspekt af musikproduktion, og alligevel ignorerer kunstnere ofte vigtigheden af at opnå lydstyrkeniveauer og den overordnede lyd, der svarer til industristandarden.

Virkeligheden er, at en god masteringproces kan få din lyd til at skille sig ud. En masteringteknikers rolle er at tage det, der er blevet optaget og mixet, og få det til at lyde mere sammenhængende og (oftest) højere.

At tro, at mastering af et nummer blot betyder at hæve lydstyrken, er en misforståelse, som mange kunstnere har. I stedet er mastering en kunst, der kræver et utroligt øre for musik kombineret med en sjælden egenskab i musikbranchen: empati.

Masteringsteknikeren har evnen til at forstå kunstneres behov og visioner, og deres viden om, hvad musikindustrien kræver, gør disse lydeksperter vigtige.Du kan også være interesseret i at lære lidt mere om skabelsen af en unik lyd.

I dag vil jeg se nærmere på Mastering med Logic Pro X-processen ved hjælp af en af de mest kraftfulde digitale audio-arbejdsstationer i verden. At vælge at masterisere musik med Logic Pro X er et fantastisk valg, da denne arbejdsstation tilbyder alle de plugins, du nogensinde vil få brug for til at skabe en professionel master.

Lad os dykke ned i det!

Logic Pro X: en oversigt

Logic Pro X er en digital audio workstation (DAW), der udelukkende fungerer på Apple-enheder. Det er en kraftfuld software, der bruges af mange professionelle til at optage, mixe og masterisere spor.

Den billige pris og det intuitive design gør den ideel til begyndere, men de værktøjer, der er tilgængelige i Logic, sikrer, at denne software opfylder behovene hos selv den mest professionelle lydtekniker.

Mixing og mastering af musik er det område, hvor Logic Pro X virkelig skiller sig ud, med alle de plugins, der kan få hele processen til at glide gnidningsløst og forbedre din arbejdsgang drastisk. Utroligt nok kan du få Logic Pro X for kun 200 dollars.

Hvad er Mastering-processen?

Der er tre grundlæggende trin i produktionen af et album: indspilning, mixning og mastering. Mens alle ved, i det mindste tilnærmelsesvis, hvad indspilning af musik betyder, kan lydmixning og mastering være forvirrende udtryk for lægfolk.

Mastering er den sidste hånd på dit nummer, et nødvendigt skridt, der forbedrer lydkvaliteten og gør det klar til distribution.

Når du indspiller et album, bliver hvert musikinstrument indspillet separat og vises på et separat spor i din DAW.

Mixing betyder, at man tager hvert enkelt spor og justerer lydstyrken i hele sangen, så den overordnede følelse af nummeret er den, som kunstneren forestiller sig.

Herefter kommer mastering-sessionen. Mastering-ingeniører modtager det bouncede mixdown (mere om det senere) og arbejder på den overordnede lydkvalitet af dit nummer for at sikre, at det lyder godt på alle platforme og enheder.

Senere i artiklen vil vi finde ud af mere om, hvordan masteringteknikere opnår dette.

Er Logic Pro X godt til mastering?

Mastering af musik i Logic Pro X er enkel og effektiv. De plugins, du får med, når du køber dit eksemplar af Logic Pro X, er mere end nok til at opnå god mastering.

Der findes snesevis af tutorials om, hvordan du får mest muligt ud af Logics gratis plugins til mastering, og min favorit er denne tutorial af Tomas George.

Alt i alt er der ikke den store forskel på mastering med Logic og andre populære DAW'er som Ableton eller Pro Tools.

Den største forskel ligger i prisen: Hvis du har et lille budget, får du med Logic Pro X alt, hvad du har brug for, til en pris, der er meget lavere end konkurrenternes.

Men hvis du ikke har en Mac, er det så værd at købe et Apple-produkt bare for at bruge Logic Pro X? Jeg vil sige nej.

Selv om Logic Pro X er fantastisk til mastering, er der masser af lignende DAW'er, som giver professionelle resultater på Windows-produkter uden at skulle investere tusind dollars i en ny MacBook.

Hvordan laver jeg et masterspor i Logic Pro X?

Vi starter med nogle generelle forslag til, hvordan du bør forberede dig, før du masteriserer et nummer.

Dette er grundlæggende trin, der vil hjælpe dig med at opnå en professionel lyd og frem for alt forstå, om et professionelt resultat overhovedet er muligt med det mixdown, du har. Derefter vil vi se på alle de plug-ins, du bør bruge for at forbedre din lyd.

Effekterne nedenfor er anført i den rækkefølge, jeg bruger, når jeg masterer et spor: Der er ingen regler for rækkefølgen af plugins, så når du føler dig sikker nok, bør du helt sikkert prøve at bruge dem i en anden rækkefølge og se, om det har en positiv indvirkning på din lyd- og produktionsproces.

I denne artikel vil jeg udelukkende fokusere på de efter min mening mest grundlæggende effekter. Men før vi går videre, vil du måske også være interesseret i at lære lidt mere om Flex Pitch i Logic Pro X, og hvordan det kan forbedre din masteringproces.

Audio mastering er en kunst, så jeg foreslår, at du starter med at lære disse vigtige værktøjer og derefter udvider din lydpalet med nye plug-ins og kombinationer af effekter.

  • Vurder din blanding

    At sikre, at din mixlyd er klar til mastering, bør være det første, du gør, før du sætter dig ned og laver din mastering-magi. Lad os se på, hvad vi skal se på, når vi analyserer det lydprodukt, vi skal til at mastere.

    Hvis du arbejder på dine egne mixes, kan det være særligt svært at evaluere dit endelige mix og gennemgå din mixingproces. Det er dog fundamentalt, og ved at ignorere et dårligt mix vil du kompromittere det endelige resultat af dine masterede filer.

    Ligesom mastering er mixing en kunst, der kræver tålmodighed og engagement, men det er nødvendigt for folk, der laver musik regelmæssigt.

    I modsætning til et masteriseret spor kan mixingteknikere lytte til de enkelte spor og justere hvert enkelt spor uafhængigt af hinanden.

    Denne store forskel giver dem mere kontrol, men også et større ansvar for at levere lyd, der lyder perfekt på tværs af alle lydfrekvenser.

    Hvis du laver musik og er afhængig af en mikrofonist til dine numre, skal du ikke være bange for at sende dem tilbage, hvis der er noget, du ikke kan lide ved den måde, de lyder på.

    Det kan være en uoverkommelig opgave at justere sporenes frekvenser i masteringfasen, og det er noget, som en mixer kan gøre meget nemmere, hvis han har adgang til de enkelte spor.

  • Se efter lydfejl

    Lyt til hele nummeret. Kan du høre udklip, forvrængninger eller andre lydrelaterede problemer?

    Disse problemer kan kun løses i mixningsfasen, så hvis du finder problemer i sporet, bør du gå tilbage til mixningen eller sende det tilbage til mixingingeniøren.

    Husk, at medmindre du er sangens skaber, skal du ikke vurdere nummeret ud fra et musikalsk kvalitetssynspunkt, men kun ud fra et lydperspektiv. Hvis du synes, at sangen er elendig, bør du ikke lade din mening påvirke masteringprocessen.

  • Audio Peaks

    Når du modtager et mixdown fra optagestudiet eller mixingeniøren, er det første, du skal gøre, at kontrollere lydtoppene for at sikre, at du har nok headroom til at tilføje din effektkæde.

    Lydtoppe er de øjeblikke i sangen, hvor den er højest. Hvis mixingen var udført af en professionel, ville du finde headroom et sted mellem -3dB og -6dB.

    Dette er branchestandard inden for lydområdet og giver dig masser af plads til at forbedre lyden.

  • LUFS

    Et begreb, der er blevet populært i de seneste år, er LUFS, der er en forkortelse for Loudness-enheder fuld skala .

    LUFS er en enhed til måling af en sangs lydstyrke, som ikke er strengt forbundet med decibel.

    Den fokuserer mest på den menneskelige hørelses opfattelse af visse frekvenser og vurderer lydstyrken ud fra, hvordan vi mennesker opfatter den, snarere end ud fra den "simple" lydstyrke af et nummer.

    Denne ekstraordinære udvikling inden for lydproduktion førte til nogle væsentlige ændringer i lydnormaliseringen til tv, film og musik. Lad os fokusere på sidstnævnte.

    Den musik, der f.eks. uploades på YouTube og Spotify, har en lydstyrke på -14 LUFS. Groft sagt er det otte decibel lavere end den musik, du finder på en cd. Men da lydstyrkeniveauerne er nøje tilpasset menneskets behov, føles sangene ikke mere stille.

    Når det drejer sig om lydstyrke, bør du overveje -14 LUFS som dit pejlemærke.

    Lydstyrkemåleren findes i de fleste plug-ins, og den måler både lydstyrken og kvaliteten af din lyd, mens du foretager justeringer. Brug lydstyrkemåleren til at opnå optimale resultater fra den streamingplatform, hvor du uploader din musik.

    I betragtning af disse to musikplatforme er vigtige, bør du gøre dit bedste for at undgå denne situation.

    Hvis du masterer det højere end -14LUFS, når du uploader din musik på streamingtjenester som Spotify eller YouTube, vil disse platforme automatisk sænke lydstyrken på dit nummer, så det lyder anderledes end det endelige resultat af din master.

  • Reference spor

    "Hvis jeg havde otte timer til at masterisere en sang på min DAW, ville jeg bruge seks timer på at lytte til reference-sporet."

    (Abraham Lincoln, angiveligt)

    Uanset om du masteriserer din egen eller andres musik, bør du altid have referencetracks for at få en klar forståelse af den lyd, du ønsker at opnå.

    Referencetracks bør være af samme genre som den musik, du arbejder på. Det ville også være ideelt at have referencetracks af sange, der er indspillet på samme måde som den, du er ved at masterisere.

    Hvis guitarstemmen i referencesporene f.eks. blev optaget fem gange, men kun én gang i dit spor, er det umuligt at opnå en lignende lyd.

    Hvis du vælger dit referencespor med omtanke, sparer du dig selv for tid og unødvendig kamp.

  • EQ

    Når du udligner, mindsker eller fjerner du visse frekvenser, der kan påvirke den overordnede balance i lyden. Samtidig forbedrer du de frekvenser, du ønsker at have i fokus, så det endelige resultat lyder rent og professionelt.

    I Logic Pro er der to typer af lineær EQ: kanal EQ og vintage EQ.

    Kanal EQ'en er standard lineær EQ i Logic Pro og gør underværker. Du kan f.eks. foretage kirurgiske justeringer på alle frekvensniveauer, og plug-in'et garanterer optimal gennemsigtighed.

    Vintage EQ-kollektionen er ideel, når du vil give din master en smule farve. Denne samling kopierer lyde fra analoge enheder, nemlig Neve, API og Pultec, for at give dit spor en vintage-følelse.

    Vintage EQ-plug-in'et har et minimalt design, der gør det ekstremt nemt at justere frekvensniveauer uden at overdrive.

    Min anbefaling er at mestre kanal EQ'en først og derefter prøve vintage collection, når du er klar til at tilføje yderligere farve til dine masters.

    Når du bruger en lineær EQ, skal du ikke foretage pludselige ændringer i lyden, men bevare et bredt Q-område for at sikre, at overgangene føles glatte og naturlige. Du bør ikke skære eller øge frekvenser mere end 2 dB, da det vil påvirke sangens fornemmelse og autenticitet, hvis du overdriver.

    Afhængigt af den genre, du arbejder på, kan du måske give de lavere frekvenser et ekstra boost. Men glem ikke, at hvis du forstærker de højere frekvenser, vil det give sangen mere klarhed, og hvis du overforstærker de lavere frekvenser, vil det få din master til at lyde mudret.

  • Multiband-komprimering

    Det næste trin i din effektkæde bør være kompressoren. Ved at komprimere din master reducerer du afstanden mellem højere og mere stille dele i lydfilen, så sangen lyder mere sammenhængende.

    Der findes et væld af multiband-kompressions-plugins i Logic Pro X, så du skal blot vælge det gain-plugin, der passer bedst til din genre, og begynde at justere frekvenserne.

    Da alle disse forskellige kompressorer kan virke forvirrende i starten, foreslår jeg, at du starter med Logics kompressor kaldet Platinum Digital, som er Logics originale gain-plugin og er den nemmeste at bruge.

    Tærskelknappen er det, du skal fokusere mest på, da den definerer, hvornår kompressoren aktiveres og begynder at påvirke lydsporet. Øg eller sænk tærskelværdien, indtil lydstyrkemåleren viser en forstærkningsreduktion på -2 dB.

    Med attack- og release-knapperne kan du justere, hvor hurtigt plug-in'et starter/stopper med at virke. Som tommelfingerregel kan du holde attack mellem 35 og 100 ms og release mellem 100 og 200 ms.

    Du skal dog bruge dine ører og afgøre, hvad der er bedst for dit nummer, afhængigt af den genre, du arbejder med, og den effekt, du ønsker at opnå.

    Når du lytter til kompressorens effekt på dit spor, skal du lytte til rytmen eller lilletrommen for at sikre, at release-indstillingerne ikke påvirker deres effekt. Bortset fra det skal du bare blive ved med at prøve, indtil du opnår det optimale resultat.

    Husk, at det endnu en gang er bedst at være diskret: Selv om en reduktion af det dynamiske område vil få din sang til at lyde mere ensartet, vil det også få den til at lyde unaturlig, hvis det ikke gøres korrekt.

  • Stereoforstørrelse

    For nogle musikgenrer vil justeringen af stereobredde tilføje utrolig dybde og farve til masteren. Generelt er denne effekt dog et tveægget sværd, da den kan kompromittere den overordnede frekvensbalance, du har skabt indtil nu.

    Ved at forbedre det overordnede stereobillede kan du skabe en "live"-effekt, der giver liv til den indspillede musik. I Logic Pro X vil plug-in'et Stereo Spread gøre et fantastisk stykke arbejde med at sprede dine frekvenser ud.

    Drive-knappen i dette plug-in er følsom, men ekstremt intuitiv, så juster den, indtil du er tilfreds med den stereobredde, du har opnået på din musik, men sørg for at holde den på et minimum.

    Når du anvender stereobilleddannelse, skal du undgå at påvirke lave frekvenser, så sørg for at indstille parameteren for lavere frekvens til 300-400 Hz.

  • Grænse

    For de fleste mastering-teknikere er begrænseren det sidste plugin i mastering-kæden, og det er der en god grund til: Dette plug-in tager den lyd, du har skabt, og gør den højere. I lighed med en kompressor øger en limiter den opfattede lydstyrke af et spor og bringer det til dets volumengrænse (deraf navnet).

    I Logic Pro X har du en limiter og en adaptiv limiter til din rådighed. Mens du med førstnævnte skal gøre de fleste ting selv, analyserer og justerer den anden limiter grænserne i hele lydsporet afhængigt af lydspidserne i lydsignalet.

    Generelt vil du ved at bruge den adaptive limiter kunne opnå en mere naturlig lyd, da plug-in'et automatisk kan identificere den højeste værdi for hver sektion af sporet.

    Det adaptive limiter-plug-in i Logic Pro X er nemt at bruge: Når du har uploadet det, skal du indstille out ceiling-værdien til -1dB for at sikre, at sporet ikke klipper.

    Juster derefter forstærkningen med hovedknappen, indtil du når -14 LUFS. I denne sidste fase af mastering er det vigtigt at lytte til hele nummeret flere gange. Kan du høre klipninger, forvrængninger eller uønskede lyde? Tag noter, og juster plug-in-kæden om nødvendigt.

  • Eksport

    Nu er dit spor klar til at blive eksporteret og delt med resten af verden!

    Det endelige resultat skal være en masteriseret version af nummeret, der er klar til offentliggørelse, hvilket betyder, at lydfilen skal indeholde det højest mulige informationsniveau.

    Når du eksporterer et masteriseret spor, bør du derfor altid vælge følgende indstillinger: 16-bit som bitrate, 44100 Hz som samplingfrekvens og eksportere filen som WAV eller AIFF.

    Du kan få flere oplysninger i vores nylige artikel Hvad er en audiosamplerate, og hvilken samplerate skal jeg optage med.

    Hvis du brugte en højere bitrate under mastering af sporet, skal du anvende dithering på dit spor, hvilket sikrer, at stykket ikke mister kvalitet eller datamængde, selv om bitraten sænkes ved at tilføje støj på lavt niveau.

Hvilken dB er bedst til mastering?

Når du masterer musik, skal du have nok headroom til at tilføje plug-ins, der kan forbedre din lyd.

En headroom på mellem 3 og 6 dB er generelt accepteret (eller påkrævet) af en mastering-ingeniør.

Forskellige platforme har forskellige mål, men da vi lever i et Spotify-styret musiksystem, bør du justere din lydstyrke i henhold til den mest populære platform i øjeblikket.

Slutresultatet skal derfor være -14 dB LUFS, som er den lydstyrke, der accepteres af Spotify.

Afsluttende overvejelser

Jeg håber, at denne artikel har hjulpet dig med at få en bedre forståelse af, hvad der skal til for at masterisere et spor i Logic Pro X.

Selv om de første resultater måske ikke er så gode, som du håbede, bliver det nemmere, jo mere du bruger denne DAW til at masterisere sange. Til sidst får du måske brug for flere plug-ins for at opnå den optimale lyd, du forestiller dig.

Men lad mig forsikre dig om, at de gratis plugins, der følger med Logic Pro X, burde kunne opfylde dine behov i lang tid, uanset hvilken musikgenre du arbejder med.

Hvis du masterer musik regelmæssigt i Logic, vil du indse, at et godt mix er afgørende.

Du kan ikke udelukkende stole på de mastering-effekter, som Logic leverer, til at løse problemer, som burde være blevet løst tidligere.

Inden du udgiver et spor, skal du huske at:

  • Hvis du ikke måler lydstyrken, før du offentliggør et nummer, kan nogle streamingtjenester reducere den opfattede lydstyrke automatisk og dermed kompromittere dit nummer.
  • Vælg den passende bitdybde og samplingfrekvens.
  • Tjek den højeste del af din sang, og sørg for, at der ikke er nogen overstyring, forvrængning eller uønsket støj.

Når du føler dig klar, kan du også vælge et mastering-kursus blandt de snesevis af kurser, der er tilgængelige for logic-brugere, og opgradere din viden om mastering af musik.

Hvis du gør det, kan du prøve at mestre de samme numre igen og se, hvor meget dine færdigheder er blevet forbedret. Du vil blive overrasket over den gode investering, du har gjort i din karriere!

Hvis du har mere viden om, hvad en god master kræver, får du mere kontrol over det endelige lydresultat.

Desuden får du alle de nødvendige oplysninger til at få mest muligt ud af EQ, kompression, gain og alle de andre grundlæggende værktøjer, du har brug for til at skabe musik, der er klar til at blive udgivet på verdensplan.

Held og lykke, og bliv kreativ!

OFTE STILLEDE SPØRGSMÅL

Hvor højt skal et mix være før mastering?

Som tommelfingerregel bør du have mellem 3 og 6 dB Peak eller omkring -18 til -23 LUFS, så masteringprocessen har nok headroom. Hvis dit mix er for højt, har masteringteknikeren ikke nok plads til at tilføje effekter og arbejde på lydniveauerne.

Hvor højt skal en master være?

Et loudness-niveau på -14 LUFS opfylder de fleste streamingplatforme. Hvis din master er højere end dette niveau, er der stor sandsynlighed for, at din sang vil blive ændret, når du uploader den til streamingplatforme som Spotify.

Hvordan får du et mix til at lyde godt på alle enheder?

Når du lytter til dit mix på forskellige højttalersystemer, hovedtelefoner og enheder, får du en bedre forståelse af, hvordan din sang faktisk lyder.

Studiomonitorer og hovedtelefoner vil give dig den gennemsigtighed, du har brug for til at redigere dit nummer professionelt; prøv dog at lytte til dit mix med billige hovedtelefoner eller fra din telefons højttalere for at opleve, hvordan almindelige lyttere lyttere vil lytte til din musik.

Jeg er Cathy Daniels, ekspert i Adobe Illustrator. Jeg har brugt softwaren siden version 2.0 og har lavet tutorials til den siden 2003. Min blog er en af ​​de mest populære destinationer på nettet for folk, der ønsker at lære Illustrator. Udover mit arbejde som blogger er jeg også forfatter og grafisk designer.