Logic Pro X संग निपुणता: चरण-दर-चरण गाइड संग आफ्नो आवाज सुधार गर्नुहोस्

  • यो साझा गर्नुहोस्
Cathy Daniels

तपाईँको काम प्रकाशित गर्नु अघि ट्र्याकमा महारत हासिल गर्नु अन्तिम चरण हो। यो संगीत उत्पादनको आधारभूत तर प्रायः बेवास्ता गरिएको पक्ष हो, तर कलाकारहरूले प्रायः उद्योग-मानक भोल्युम स्तरहरू र समग्र ध्वनिहरू प्राप्त गर्ने महत्त्वलाई बेवास्ता गर्छन्।

वास्तविकता यो हो कि राम्रो मास्टरिङ प्रक्रियाले तपाईंको आवाजलाई साँच्चै फरक बनाउन सक्छ। एक मास्टरिङ इन्जिनियरको भूमिका भनेको रेकर्ड गरिएको र मिसाइएको कुरा लिनु हो र यसलाई थप एकजुट र (धेरै पटक होइन) ठूलो स्वरमा बनाउनु हो।

ट्रयाकमा महारत हासिल गर्नु भनेको यसको भोल्युम बढाउनु भनेको धेरैको गलत धारणा हो। कलाकारहरु छन्। बरु, निपुणता एउटा कला हो जसलाई संगीतको लागि अविश्वसनीय कान चाहिन्छ, संगीत उद्योगमा एक दुर्लभ विशेषताको साथ: समानुभूति।

मास्टरिङ इन्जिनियरसँग कलाकारहरूको आवश्यकता र दृष्टि, र उनीहरूको ज्ञान बुझ्ने क्षमता हुन्छ। संगीत उद्योगले यी अडियो विशेषज्ञहरूलाई आवश्यक पर्ने कुराहरूका लागि तपाईंलाई एक अद्वितीय ध्वनिको सिर्जनामा ​​अलि बढी सिक्न पनि रुचि हुन सक्छ।

आज म Logic Pro X प्रक्रियाको साथ मास्टरिङमा हेर्नेछु, एउटा प्रयोग गरेर। संसारको सबैभन्दा शक्तिशाली डिजिटल अडियो वर्कस्टेशनहरू। Logic Pro X को साथमा संगीत मास्टर गर्न रोज्नु उत्कृष्ट छनोट हो, किनकि यो वर्कस्टेशनले सबै स्टक प्लगइनहरू प्रदान गर्दछ जुन तपाईंले व्यावसायिक मास्टर सिर्जना गर्न आवश्यक पर्दछ।

हामी डुबौं!

लजिक प्रो। X: एक अवलोकन

लजिक प्रो एक्स एक डिजिटल अडियो वर्कस्टेशन (DAW) हो।काम सुरु/रोक्नुहोस्। औंठाको नियमको रूपमा, आक्रमणलाई 35 र 100ms को बीचमा राख्नुहोस्, र 100 र 200ms बीचको कुनै पनि कुरा जारी गर्नुहोस्।

तथापि, तपाईंले आफ्नो कान प्रयोग गर्न र आफ्नो ट्र्याकको लागि उत्तम कार्यको मार्ग निर्धारण गर्न आवश्यक छ। , तपाईंले काम गरिरहनुभएको विधा र तपाईंले हासिल गर्न चाहनुभएको प्रभावमा निर्भर गर्दछ।

तपाईंको ट्र्याकमा कम्प्रेसरको प्रभाव सुन्दा, रिलिज सेटिङहरू छैनन् भनी सुनिश्चित गर्न बीट वा स्नेयर ड्रम सुन्नुहोस्। उनीहरूको प्रभावलाई असर गर्छ। त्यस बाहेक, तपाईले इष्टतम नतिजा नआएसम्म प्रयास गरिरहनु पर्छ।

ध्यानमा रहनुहोस् कि, एक पटक फेरि, सूक्ष्म हुन सल्लाह दिइन्छ: डायनामिक दायरा घटाउँदा पनि तपाईको गीतलाई अझ सुसंगत बनाउनेछ, यदि राम्रोसँग गरिएन, यसले यसलाई अप्राकृतिक पनि बनाउँछ।

  • स्टेरियो चौडाइ

    केही संगीत विधाका लागि, स्टेरियो चौडाइ समायोजन गर्दै मास्टरमा अविश्वसनीय गहिराई र रंग थप्नेछ। यद्यपि, सामान्यतया, यो प्रभाव एक दोधारे तरवार हो किनकि यसले तपाईंले अहिलेसम्म सिर्जना गर्नुभएको समग्र फ्रिक्वेन्सी ब्यालेन्समा सम्झौता गर्न सक्छ।

    समग्र स्टेरियो छविलाई सुधार गर्नाले रेकर्ड गरिएको संगीत ल्याउने "लाइभ" प्रभाव सिर्जना गर्नेछ। जीवनको लागी। Logic Pro X मा, स्टेरियो स्प्रेड प्लग-इनले तपाईंको फ्रिक्वेन्सीहरू फैलाउन उत्कृष्ट काम गर्नेछ।

    यस प्लग-इनको ड्राइभ नब संवेदनशील तर अत्यन्त सहज छ, त्यसैले तपाईं खुसी नभएसम्म समायोजन गर्नुहोस्। स्टेरियो चौडाइको साथ तपाईंले आफ्नो मा हासिल गर्नुभयोसंगीत, तर तपाईंले यसलाई न्यूनतम राख्नुहुन्छ भन्ने कुरा सुनिश्चित गर्नुहोस्।

    स्टेरियो इमेजिङ लागू गर्दा, तपाईंले कम फ्रिक्वेन्सीहरूलाई असर गर्नबाट जोगिनु पर्छ, त्यसैले तपाईंले 300 देखि 400Hz मा तल्लो फ्रिक्वेन्सी प्यारामिटर सेट गर्नुभएको सुनिश्चित गर्नुहोस्।

  • सीमा

    24>

    धेरै मास्टरिङ इन्जिनियरहरूको लागि, राम्रो कारणको लागि मास्टरिङ चेनमा लिमिटर अन्तिम प्लगइन हो: यो प्लग-इनले तपाईंले सिर्जना गरेको ध्वनि लिन्छ। र यसलाई ठूलो बनाउँछ। कम्प्रेसर जस्तै, एक लिमिटरले ट्र्याकको कथित लाउडनेस बढाउँछ र यसलाई यसको भोल्युम सीमा (त्यसैले नाम) मा लैजान्छ।

    लजिक प्रो X मा, तपाइँसँग तपाइँको डिस्पोजलमा एक लिमिटर र एक अनुकूलन लिमिटर छ। अघिल्लोसँग हुँदा, तपाईंले धेरैजसो कुराहरू आफैं गर्नुपर्दछ, दोस्रोले अडियो सङ्केतमा अडियो शिखरहरूमा निर्भर गर्दै अडियो ट्र्याकमा सीमाहरू विश्लेषण र समायोजन गर्नेछ।

    सामान्यतया, प्रयोग गरेर प्लग-इनले ट्र्याकको प्रत्येक खण्डको लागि सबैभन्दा ठूलो मानलाई स्वचालित रूपमा पहिचान गर्न सक्ने हुनाले, तपाईं थप प्राकृतिक ध्वनि प्राप्त गर्न सक्षम हुनुहुनेछ।

    लजिक प्रो एक्समा अनुकूली लिमिटर प्लग-इन प्रयोग गर्न सजिलो छ: एकपटक तपाईंले यसलाई अपलोड गरेपछि, ट्र्याक क्लिपिङ नहुने सुनिश्चित गर्न तपाईंले आउट सिलिंग मान -1dB मा सेट गर्नुपर्नेछ।

    अर्को, तपाईंले मुख्य नबको साथ लाभ समायोजन नगरेसम्म -14 LUFS पुग्नुहोस्। मास्टरिङको यो अन्तिम चरणमा, ट्र्याकलाई यसको पूर्णतामा र धेरै पटक सुन्नु आधारभूत छ। तपाईं कुनै पनि क्लिपिङ, विकृति, वा अनावश्यक सुन्न सक्नुहुन्छआवाज? नोटहरू लिनुहोस् र आवश्यक भएमा प्लग-इन चेन समायोजन गर्नुहोस्।

  • निर्यात

    अब, तपाईंको ट्र्याक निर्यात गर्न तयार छ र बाँकी विश्वसँग साझेदारी गरिएको!

    अन्तिम बाउन्स ट्र्याकको एक मास्टर गरिएको संस्करण हुनुपर्दछ जुन प्रकाशनको लागि तयार छ, जसको अर्थ अडियो फाइलमा उच्चतम सम्भावित स्तरको जानकारी समावेश हुनुपर्छ।

    त्यसकारण, मास्टर गरिएको ट्र्याक निर्यात गर्दा, तपाईंले सधैं निम्न सेटिङहरू रोज्नुपर्छ: बिटरेटको रूपमा 16-बिट, नमूना दरको रूपमा 44100 हर्ट्ज, र WAV वा AIFF को रूपमा फाइल निर्यात गर्नुहोस्।

    थप जानकारीको लागि, तपाईं सक्नुहुन्छ हाम्रो हालको लेख हेर्नुहोस् अडियो नमूना दर के हो र मैले कुन नमूना दरमा रेकर्ड गर्नुपर्छ।

    यदि तपाईंले ट्र्याकमा महारत हासिल गर्दा उच्च बिटरेट प्रयोग गरिरहनु भएको थियो भने, तपाईंले आफ्नो ट्र्याकमा डिथरिङ लागू गर्न आवश्यक छ, जसले बिटरेटलाई न्यून-स्तरको आवाज थपेर कम गर्दा पनि डाटाको गुणस्तर वा मात्रा गुमाउने छैन भन्ने सुनिश्चित गर्नेछ।

  • मास्टरिङका लागि कुन dB उत्तम हो?

    जब तपाइँ संगीतमा मास्टर गर्नुहुन्छ, तपाइँसँग प्लग-इनहरू थप्नको लागि पर्याप्त हेडरूम हुनुपर्दछ जसले तपाइँको अडियोलाई बढाउँछ।

    3 र 6dB बीचको हेडरूम सामान्यतया मास्टरिङ इन्जिनियरद्वारा स्वीकार गरिन्छ (वा आवश्यक)।<2

    विभिन्न प्लेटफर्महरूमा फरक-फरक लक्ष्यहरू हुन्छन्, तर हामी Spotify-शासित संगीत प्रणालीमा बस्ने भएकोले, तपाईंले हालको सबैभन्दा लोकप्रिय प्लेटफर्म अनुसार आफ्नो लाउडनेस समायोजन गर्नुपर्छ।

    त्यसैले, अन्तिम परिणाम -14 हुनुपर्छ। dB LUFS, जुन होSpotify द्वारा स्वीकार गरिएको लाउडनेस।

    अन्तिम विचारहरू

    मलाई आशा छ कि यो लेखले तपाईंलाई Logic Pro X मा ट्र्याक मास्टर गर्न के लिन्छ भन्ने बारे अझ राम्रो बुझ्न मद्दत गरेको छ।

    यद्यपि प्रारम्भिक नतिजाहरू तपाईंले आशा गरेजस्तो राम्रो नहुन सक्छ, तपाईंले यो DAW गीतहरू मास्टर गर्न जति प्रयोग गर्नुहुन्छ, यो त्यति नै सजिलो हुनेछ। अन्ततः, तपाईंले कल्पना गर्नुहुने इष्टतम ध्वनि प्राप्त गर्न तपाईंलाई थप प्लग-इनहरू आवश्यक पर्न सक्छ।

    तथापि, म तपाईंलाई आश्वस्त गराउन चाहन्छु कि Logic Pro X सँग आउने नि:शुल्क प्लगइनहरूले लामो समयसम्म तपाईंको आवश्यकताहरू पूरा गर्न सक्षम हुनेछन्, तपाईले काम गरिरहनु भएको सांगीतिक विधाको ख्याल नगरी।

    यदि तपाईले तर्क भित्र संगीत नियमित रूपमा मास्टर गर्नुहुन्छ भने, तपाईले महसुस गर्नुहुनेछ कि राम्रो मिश्रण महत्त्वपूर्ण छ। तर्क द्वारा प्रदान गरिएको मास्टरिङ प्रभावहरू समस्याहरू समाधान गर्न पहिले नै व्यवहार गरिनु पर्छ।

    ट्र्याक प्रकाशित गर्नु अघि, याद गर्नुहोस्:

    • उपयुक्त मिटरको साथ कथित लाउडनेस मापन गर्नुहोस्। यदि तपाईंले ट्र्याक प्रकाशित गर्नु अघि लाउडनेस मापन गर्नुभएन भने, केहि स्ट्रिमिङ सेवाहरूले यसको कथित लाउडनेस स्वचालित रूपमा घटाउन सक्छ र तपाईंको ट्र्याकमा सम्झौता गर्न सक्छ।
    • उपयुक्त बिट गहिराई र नमूना दर चयन गर्नुहोस्।
    • सबैभन्दा ठूलो आवाज जाँच गर्नुहोस्। तपाईंको गीतको अंश र त्यहाँ कुनै क्लिपिङ, विरूपण, वा अनावश्यक आवाज छैन भन्ने सुनिश्चित गर्नुहोस्।

    जब तपाईं तयार महसुस गर्नुहुन्छ, तपाईं तर्क प्रयोगकर्ताहरूका लागि उपलब्ध दर्जनौं मध्ये एक मास्टरिङ कोर्स पनि छनौट गर्न सक्नुहुन्छ र आफ्नो ज्ञानलाई अपग्रेड गर्न सक्नुहुन्छ। संगीतमा निपुणता।

    यदि तपाईंले गर्नुहुन्छत्यो, उही ट्र्याकहरू फेरि एक पटक मास्टर गर्ने प्रयास गर्नुहोस् र हेर्नुहोस् कि तपाइँको कौशल कति सुधार भयो। तपाईंले आफ्नो करियरमा गर्नुभएको राम्रो लगानी देखेर तपाईं छक्क पर्नुहुनेछ!

    असल मास्टरलाई के चाहिन्छ भन्ने बारे थप जानकारी प्राप्त गर्नाले तपाईंलाई अन्तिम अडियो नतिजामा थप नियन्त्रण दिनेछ।

    यसबाहेक, यसले तपाईलाई EQ, कम्प्रेसन, लाभ, र संसारभरि रिलिज हुनको लागि तयार भएको संगीतलाई जीवनमा ल्याउन आवश्यक पर्ने अन्य सबै आधारभूत उपकरणहरू बनाउनको लागि आवश्यक सबै जानकारी दिनेछ।

    शुभकामना, र रचनात्मक रहनुहोस्!

    FAQ

    मास्टरिङ गर्नुअघि मिक्स कति ठूलो हुनुपर्छ?

    औंठाको नियमको रूपमा, तपाईंले 3 र 6dB शिखर, वा -18 को बीचमा छोड्नुपर्छ। -23 LUFS मा, मास्टरिङ प्रक्रियाको लागि पर्याप्त हेडरूम हुन। यदि तपाईंको मिक्स धेरै चर्को छ भने, मास्टरिङ इन्जिनियरसँग प्रभावहरू थप्न र अडियो स्तरहरूमा काम गर्न पर्याप्त ठाउँ हुनेछैन।

    मास्टर कति चर्को हुनुपर्छ?

    -१४ को एक लाउडनेस स्तर LUFS ले अधिकांश स्ट्रिमिङ प्लेटफर्महरूको आवश्यकताहरू पूरा गर्नेछ। यदि तपाइँको मास्टर यो भन्दा ठूलो छ भने, तपाइँले Spotify जस्ता स्ट्रिमिङ प्लेटफर्महरूमा अपलोड गर्दा तपाइँको गीत परिवर्तन हुने सम्भावना छ।

    तपाईले सबै यन्त्रहरूमा मिक्स ध्वनि कसरी राम्रो बनाउन सक्नुहुन्छ?

    सुन्न विभिन्न स्पिकर प्रणालीहरूमा तपाईंको मिश्रणमा, हेडफोनहरू र उपकरणहरूले तपाईंलाई तपाईंको गीत वास्तवमा कस्तो सुनिन्छ भन्ने कुराको स्पष्ट बुझाइ दिन्छ।

    स्टुडियो मनिटर र हेडफोनहरूले तपाईंलाई आफ्नो ट्र्याक सम्पादन गर्न आवश्यक पारदर्शिता प्रदान गर्नेछ।व्यावसायिक रूपमा; यद्यपि, अनौपचारिक श्रोताहरूले तपाइँको संगीत कसरी सुन्न सक्छन् भन्ने अनुभव गर्न सस्तो हेडफोनमा वा तपाइँको फोनको स्पिकरबाट तपाइँको मिश्रण सुन्न प्रयास गर्नुहोस्।

    जुन एप्पल उपकरणहरूमा मात्र काम गर्दछ। यो धेरै पेशेवरहरूले रेकर्ड गर्न, मिक्स गर्न र मास्टर ट्र्याकहरू गर्न प्रयोग गर्ने शक्तिशाली सफ्टवेयर हो।

    यसको किफायती र सहज डिजाइनले यसलाई शुरुआतीहरूका लागि आदर्श बनाउँछ, तर तर्क भित्र उपलब्ध उपकरणहरूले यो सफ्टवेयरको आवश्यकताहरू पूरा गर्ने सुनिश्चित गर्दछ। सबैभन्दा व्यावसायिक अडियो इन्जिनियर पनि।

    संगीतलाई मिक्स गर्ने र मास्टरिङ गर्ने हो जहाँ Logic Pro X साँच्चै फरक देखिन्छ, सम्पूर्ण प्रक्रियालाई सहज रूपमा चलाउन र तपाईंको कार्यप्रवाहलाई तीव्र रूपमा सुधार गर्न सक्ने सबै प्लगइनहरूको साथ। अविश्वसनीय रूपमा, तपाईं केवल $ 200 मा Logic Pro X प्राप्त गर्न सक्नुहुन्छ।

    मास्टरिङ प्रक्रिया के हो?

    एल्बम उत्पादन गर्दा तीनवटा आधारभूत चरणहरू छन्: रेकर्डिङ, मिक्सिङ, र मास्टरिङ। जबकि सबैलाई थाहा छ, कम्तिमा लगभग, रेकर्डिङ सङ्गीतको अर्थ के हो, अडियो मिक्सिङ र मास्टरिङ, सामान्य मानिसहरूका लागि भ्रामक शब्दहरू हुन सक्छ।

    मास्टरिङ भनेको तपाईंको ट्र्याकमा अन्तिम स्पर्श हो, एक आवश्यक कदम जसले अडियो गुणस्तर सुधार गर्नेछ। र यसलाई वितरणको लागि तयार पार्नुहोस्।

    तपाईंले एल्बम रेकर्ड गर्दा, प्रत्येक संगीत वाद्ययन्त्र अलग-अलग रेकर्ड गरिन्छ र तपाईंको DAW को छुट्टै ट्र्याकमा देखा पर्नेछ।

    मिक्स गर्नु भनेको प्रत्येक ट्र्याक लिनु र समायोजन गर्नु हो। गीत भरि भोल्युमहरू ताकि ट्र्याकको समग्र अनुभूति कलाकारले कल्पना गरेको हो।

    अर्को मास्टरिङ सत्र आउँछ। मास्टरिङ इन्जिनियरहरूले बाउन्स मिक्सडाउन प्राप्त गर्छन् (त्यस पछि थप) र समग्र अडियोमा काम गर्नेछन्सबै प्लेटफर्म र उपकरणहरूमा यो राम्रो सुनिन्छ भनी सुनिश्चित गर्न तपाईंको ट्र्याकको गुणस्तर।

    पछि लेखमा, हामी कसरी मास्टरिङ इन्जिनियरहरूले यो हासिल गर्छ भन्ने बारे थप जानकारी पाउनेछौं।

    के Logic Pro X राम्रो छ। मास्टरिङका लागि?

    लजिक प्रो एक्समा संगीत मास्टर गर्ने सरल र प्रभावकारी छ। Logic Pro X को आफ्नो प्रतिलिपि किन्दा तपाईले पाउनुहुने स्टक प्लगइनहरू राम्रो मास्टरिङ हासिल गर्न पर्याप्त छन्।

    मास्टरिङ गर्दा Logic को नि:शुल्क प्लगइनहरू कसरी प्रयोग गर्ने भन्ने बारे दर्जनौं ट्यूटोरियलहरू छन्, मेरो मनपर्ने एउटा। टोमस जर्जको यो ट्यूटोरियल।

    समग्रमा, तर्क र अन्य लोकप्रिय DAWs जस्तै Ableton वा Pro Tools मा निपुण हुनुमा कुनै ठूलो भिन्नता छैन।

    मुख्य भिन्नता लागतमा निहित छ: यदि तपाईं बजेटमा, Logic Pro X ले तपाइँलाई चाहिने सबै कुरा प्रतिस्पर्धा भन्दा धेरै कम मूल्यमा प्रदान गर्दछ।

    तथापि, यदि तपाइँसँग म्याक छैन भने, के यो तर्क प्रयोग गर्नको लागि एप्पल उत्पादन प्राप्त गर्न लायक छ? प्रो एक्स? म होइन भन्न चाहन्छु।

    यद्यपि Logic Pro X मास्टरिङको लागि उत्कृष्ट छ, त्यहाँ धेरै समान DAWs छन् जसले नयाँ म्याकबुकमा हजार डलर लगानी नगरी विन्डोज उत्पादनहरूमा व्यावसायिक परिणामहरू प्रदान गर्दछ।

    मैले Logic Pro X मा मास्टर ट्र्याक कसरी बनाउने?

    ट्र्याकमा महारत हासिल गर्नु अघि तपाईंले आफूलाई कसरी तयार गर्नुपर्छ भन्ने बारे हामी केही सामान्य सुझावहरूका साथ सुरु गर्नेछौं।

    यी आधारभूत चरणहरू हुन् जसले तपाईंलाई व्यावसायिक ध्वनि प्राप्त गर्न मद्दत गर्नेछ, र सबै भन्दा बढी बुझ्नतपाइँसँग भएको मिक्सडाउनको साथ व्यावसायिक परिणाम सम्भव छ कि छैन। त्यस पछि, हामी तपाईंले आफ्नो अडियो सुधार गर्न प्रयोग गर्नु पर्ने सबै प्लग-इनहरू हेर्नेछौं।

    तलका प्रभावहरू मैले ट्र्याक मास्टर गर्दा प्रयोग गर्ने क्रममा सूचीबद्ध छन्: प्लगमा कुनै नियमहरू छैनन्। -इन्सको अर्डर, त्यसैले एकचोटि तपाईंले पर्याप्त विश्वस्त महसुस गर्नुभयो भने, तपाईंले निश्चित रूपमा तिनीहरूलाई फरक क्रममा प्रयोग गर्ने प्रयास गर्नुपर्छ र हेर्नुहोस् कि यसले तपाईंको अडियो र उत्पादन प्रक्रियामा सकारात्मक प्रभाव पार्छ।

    यस लेखको उद्देश्यका लागि। , म विशेष रूपमा ध्यान केन्द्रित गर्नेछु कि मलाई विश्वास छ कि सबैभन्दा आधारभूत प्रभाव हो। तर हामी अगाडि बढ्नु अघि, तपाईं Logic Pro X मा फ्लेक्स पिच र यसले कसरी तपाइँको मास्टरिङ प्रक्रियालाई सुधार गर्न सक्छ भन्ने बारे अलि बढी जान्न इच्छुक हुन सक्नुहुन्छ।

    अडियो मास्टरिङ एउटा कला हो, त्यसैले मेरो सुझाव छ यी आवश्यक उपकरणहरू सिक्न सुरु गर्नुहोस् र त्यसपछि नयाँ प्लग-इनहरू र प्रभावहरूको संयोजनको साथ आफ्नो ध्वनि प्यालेट विस्तार गर्नुहोस्। 0>तपाईँको मिक्स साउन्ड मास्टरिङको लागि तयार छ भनी सुनिश्चित गर्नुहोस् कि तपाइँ बस्नु अघि र तपाइँको मास्टरिङ जादू गर्नु भन्दा पहिले गर्नु पर्छ। हामीले मास्टर गर्न लागेका अडियो उत्पादनको विश्लेषण गर्दा हामीले के हेर्न आवश्यक छ भनेर हेरौं।

    यदि तपाईं आफ्नै मिक्सहरूमा काम गर्दै हुनुहुन्छ भने, तपाईंको अन्तिम मिश्रणको मूल्याङ्कन गर्न विशेष गरी गाह्रो हुन सक्छ। र आफ्नो मिश्रण प्रक्रिया जाँच। यद्यपि, यो मौलिक छ, र खराब मिश्रणलाई बेवास्ता गरेर, तपाइँ सम्झौता गर्नुहुनेछतपाईँको महारत फाइलहरूको अन्तिम परिणाम।

    मास्टरिङ जस्तै, मिश्रण एक कला हो जसलाई धैर्यता र समर्पण चाहिन्छ, तर यो नियमित रूपमा संगीत बनाउने व्यक्तिहरूको लागि आवश्यक छ।

    मास्टर गरिएको ट्र्याकको विपरीत, मिक्सिङ इन्जिनियरहरूले व्यक्तिगत ट्र्याकहरू सुन्न सक्छन् र तिनीहरूमध्ये प्रत्येकलाई स्वतन्त्र रूपमा समायोजन गर्न सक्छन्।

    यस प्रमुख भिन्नताले उनीहरूलाई थप नियन्त्रण दिन्छ, तर सबै अडियो फ्रिक्वेन्सीहरूमा उत्तम लाग्ने अडियो डेलिभर गर्ने ठूलो जिम्मेवारी पनि दिन्छ।

    यदि तपाइँ संगीत बनाउदै हुनुहुन्छ र तपाइँको ट्र्याकहरूको लागि मिक्सिङ इन्जिनियरमा भर पर्दै हुनुहुन्छ भने, यदि तपाइँलाई तिनीहरूको आवाजको बारेमा मन नपर्ने केही कुराहरू छन् भने तिनीहरूलाई फिर्ता पठाउन नडराउनुहोस्।

    ट्र्याकहरूको फ्रिक्वेन्सीहरू समायोजन गर्दै मास्टरिङ चरणको दौडान एक चुनौतीपूर्ण कार्य हुन सक्छ र केहि मिक्सिङ इन्जिनियरले धेरै सजिलै गर्न सक्छ, तिनीहरूसँग व्यक्तिगत ट्र्याकहरूमा पहुँच छ।

  • अडियो त्रुटिहरू खोज्नुहोस्

    पुरा ट्र्याक सुन्नुहोस्। के तपाइँ क्लिपिङहरू, विकृतिहरू, वा कुनै अन्य अडियो-सम्बन्धित समस्याहरू सुन्नुहुन्छ?

    यी समस्याहरू मिक्सिङ चरणमा मात्र समाधान गर्न सकिन्छ, त्यसैले यदि तपाइँ ट्र्याकमा समस्याहरू फेला पार्नुभयो भने, तपाइँ मिक्समा फिर्ता जानुहोस् वा पठाउनुहोस्। यो मिक्सिङ इन्जिनियरमा फिर्ता जानुहोस्।

    याद राख्नुहोस्, जबसम्म तपाईं गीतको सिर्जनाकर्ता हुनुहुन्न, तपाईंले गीतको गुणस्तरको दृष्टिकोणबाट मात्र अडियो परिप्रेक्ष्यबाट ट्र्याकको मूल्याङ्कन गर्नुपर्दैन। यदि तपाईंलाई गीत बेकार लाग्छ भने, तपाईंले आफ्नो विचारलाई मास्टरिङलाई असर गर्न दिनु हुँदैनप्रक्रिया।

  • अडियो पीकहरू

    जब तपाइँ रेकर्डिङ स्टुडियो वा मिक्सिङ इन्जिनियरबाट मिक्सडाउन प्राप्त गर्नुहुन्छ, पहिलो कुरा गर्नु पर्छ तपाईंको प्रभावहरूको श्रृंखला थप्नको लागि तपाईंसँग पर्याप्त हेडरूम छ भनी सुनिश्चित गर्न अडियो चुचुराहरू जाँच गर्नुहोस्।

    अडियो शिखरहरू गीतको क्षणहरू हुन् जब यो सबैभन्दा ठूलो हुन्छ। यदि मिक्सिङ एक पेशेवर द्वारा गरिएको हो भने, तपाईंले हेडरूम -3dB र -6dB बीचमा भएको पाउनुहुनेछ।

    यो अडियो समुदाय भित्रको उद्योग मानक हो र यसले तपाईंलाई सुधार गर्न र सुधार गर्न प्रशस्त ठाउँ दिन्छ। अडियो।

  • LUFS

    हालैका वर्षहरूमा लोकप्रिय भएको शब्द LUFS हो, Loudness Units Full को संक्षिप्त रूप। स्केल

    अनिवार्य रूपमा, LUFS एउटा गीतको लाउडनेसको मापनको एकाइ हो जुन डेसिबलसँग कडा रूपमा जोडिएको छैन।

    यसले मानव श्रवणद्वारा निश्चित फ्रिक्वेन्सीको धारणामा केन्द्रित हुन्छ। र ट्र्याकको "सरल" लाउडनेसको सट्टा हामी मानिसहरूले यसलाई कसरी बुझ्छौं भन्ने आधारमा भोल्युमको मूल्याङ्कन गर्दछ।

    अडियो उत्पादनमा भएको यो असाधारण विकासले टिभी र चलचित्र र संगीतको लागि अडियो सामान्यीकरणमा केही महत्त्वपूर्ण परिवर्तनहरू ल्यायो। पछिल्लोमा ध्यान केन्द्रित गरौं।

    YouTube र Spotify मा अपलोड गरिएको संगीत, उदाहरणका लागि, -14 LUFS मा छ। लगभग, यो तपाईंले सीडीमा फेला पार्नुहुने संगीत भन्दा आठ डेसिबल कम हो। यद्यपि, लाउडनेस लेभलहरू मानिसहरूको आवश्यकता अनुसार सावधानीपूर्वक मिलाइएका छन्, गीतहरू छैनन्।शान्त महसुस गर्नुहोस्।

    जब यो ठूलो आवाजको कुरा आउँछ, तपाईंले -14 LUFS लाई आफ्नो ल्यान्डमार्कको रूपमा विचार गर्नुपर्छ।

    लाउडनेस मिटर धेरैजसो प्लग-इनहरूमा उपस्थित हुन्छ, र यसले ठूलो आवाज र तपाईंले समायोजन गर्दा तपाईंको अडियोको गुणस्तर। तपाईंले आफ्नो सङ्गीत अपलोड गर्ने स्ट्रिमिङ प्लेटफर्मबाट इष्टतम परिणामहरू प्राप्त गर्न लाउडनेस मिटर प्रयोग गर्नुहोस्।

    यी दुई सङ्गीत प्लेटफर्महरूको महत्त्वलाई ध्यानमा राख्दै, तपाईंले यस अवस्थाबाट बच्न सक्दो प्रयास गर्नुपर्छ।

    यदि तपाइँ Spotify वा YouTube जस्ता स्ट्रिमिङ सेवाहरूमा तपाइँको संगीत अपलोड गर्दा -14LUFS भन्दा ठूलो स्वरमा मास्टर गर्नुहुन्छ भने, यी प्लेटफर्महरूले स्वचालित रूपमा तपाइँको ट्र्याकको भोल्युम कम गर्नेछ, यो तपाइँको मास्टरको अन्तिम नतिजा भन्दा फरक आवाज बनाउँदछ।

  • सन्दर्भ ट्र्याक

    “यदि मसँग मेरो DAW मा एउटा गीतमा मास्टर गर्न आठ घण्टा थियो भने, म रेफरेन्स ट्र्याक सुन्न छ वटा खर्च गर्छु।”

    (अब्राहम लिंकन, मानिन्छ)

    तपाईं आफ्नो संगीतमा महारत हासिल गर्दै हुनुहुन्छ वा कसैलाई। अन्यथा, तपाईंले प्राप्त गर्न खोज्नु भएको ध्वनिको स्पष्ट बुझाइ प्राप्त गर्न तपाईंसँग सधैं सन्दर्भ ट्र्याकहरू हुनुपर्छ।

    सन्दर्भ ट्र्याकहरू तपाईंले काम गरिरहनुभएको संगीतसँग मिल्दोजुल्दो विधाको हुनुपर्छ। तपाईंले मास्टर गर्न लाग्नुभएको गीतसँग मिल्दोजुल्दो रेकर्डिङ प्रक्रिया भएको सन्दर्भ ट्र्याक गीतहरू हुनु पनि उपयुक्त हुन्छ।

    उदाहरणका लागि, यदि सन्दर्भ ट्र्याकहरूमा गितारको भाग पाँच पटक रेकर्ड गरिएको थियो तर आफ्नो मा एक पटक मात्रट्र्याक गर्नुहोस्, त्यसपछि समान ध्वनि प्राप्त गर्न असम्भव हुनेछ।

    तपाईंको सन्दर्भ ट्र्याक बुद्धिमानीपूर्वक छनौट गर्नुहोस्, र तपाईंले आफ्नो समय र अनावश्यक संघर्ष बचत गर्नुहुनेछ।

  • EQ

    समानीकरण गर्दा, तपाइँ तपाइँको अडियो को समग्र सन्तुलनलाई असर गर्न सक्ने निश्चित फ्रिक्वेन्सीहरू कम गर्नुहुन्छ वा हटाउनुहोस्। एकै समयमा, अन्तिम नतिजा सफा र व्यावसायिक छ भनी सुनिश्चित गर्न तपाईंले स्पटलाइटमा चाहनुभएको फ्रिक्वेन्सीहरू बढाउनुहुन्छ।

    लजिक प्रोमा, दुई प्रकारका रैखिक EQ छन्: च्यानल EQ र पुरानो EQ।

    च्यानल EQ Logic Pro मा मानक रैखिक eq हो र आश्चर्यचकित हुन्छ। उदाहरणका लागि, तपाईंले सबै फ्रिक्वेन्सी स्तरहरूमा सर्जिकल समायोजनहरू गर्न सक्नुहुन्छ, र प्लग-इनले इष्टतम पारदर्शिताको ग्यारेन्टी दिन्छ।

    तपाईं आफ्नो मास्टरमा अलिकति रङ थप्न चाहनुहुन्छ भने पुरानो EQ सङ्कलन उपयुक्त हुन्छ। यो सङ्ग्रहले एनालग इकाइहरू, अर्थात् Neve, API, र Pultec बाट ध्वनिहरू प्रतिकृति बनाउँछ, तपाईंको ट्र्याकलाई पुरानो अनुभूति दिन।

    भिन्टेज EQ प्लग-इनमा न्यूनतम सुविधाहरू छन्। डिजाइन जसले यसलाई धेरै नगरीकन फ्रिक्वेन्सी स्तरहरू समायोजन गर्न एकदमै सरल बनाउँछ।

    मेरो सिफारिस भनेको पहिले च्यानल EQ मा निपुण हुनु हो र त्यसपछि यसलाई पुरानो संग्रहमा प्रयास गर्नुहोस् जब तपाईं थप रङ थप्न तयार हुनुहुन्छ। तपाईंको मास्टरहरू।

    लाइनियर EQ प्रयोग गर्दा, अडियोमा अचानक परिवर्तन नगर्नुहोस्, तर संक्रमणहरू सहज र प्राकृतिक महसुस गर्न सुनिश्चित गर्न फराकिलो Q दायरा कायम राख्नुहोस्। तपाईंले गर्नुहुँदैन2dB भन्दा बढी फ्रिक्वेन्सीहरू काट्नुहोस् वा बढाउनुहोस्, किनकि यसले गीतको अनुभूति र प्रामाणिकतामा प्रभाव पार्छ।

    तपाईले काम गरिरहनुभएको विधामा निर्भर गर्दै, तपाइँ तल्लो फ्रिक्वेन्सीहरूलाई थप बढावा दिन चाहनुहुन्छ। । यद्यपि, नबिर्सनुहोस् कि उच्च फ्रिक्वेन्सीहरू बृद्धि गर्नाले गीतमा स्पष्टता थपिनेछ, र तल्लो फ्रिक्वेन्सीहरूलाई अति-प्रवर्द्धन गर्नाले तपाईंको मास्टर ध्वनि मलिन हुनेछ।

  • मल्टिब्यान्ड कम्प्रेसन

    तपाईको प्रभावको श्रृंखलाको अर्को चरण कम्प्रेसर हुनुपर्छ। तपाइँको मास्टर कम्प्रेस गरेर, तपाइँले अडियो फाइल भित्रको ठूलो र शान्त भागहरू बीचको अन्तरलाई कम गर्नुहुनेछ, गीतलाई अझ सुसंगत बनाउँदै।

    लजिक प्रो एक्समा मल्टिब्यान्ड कम्प्रेसन प्लग-इनहरू उपलब्ध छन्, त्यसकारण तपाईले आफ्नो विधालाई सबैभन्दा राम्रोसँग मिल्ने गेन प्लगइन रोज्नुपर्छ र फ्रिक्वेन्सीहरू समायोजन गर्न थाल्नुपर्छ।

    यी सबै विभिन्न कम्प्रेसरहरू सुरुमा भ्रमित लाग्न सक्ने हुनाले, म तपाईंलाई तर्कको कम्प्रेसर प्लेटिनम डिजिटल भनिनेसँग सुरु गर्न सुझाव दिन्छु। जुन Logic को मूल लाभ प्लगइन हो र प्रयोग गर्न सजिलो छ।

    थ्रेसहोल्ड नब भनेको तपाईले सबैभन्दा बढी फोकस गर्न आवश्यक छ किनकि यसले कम्प्रेसर कहिले सक्रिय हुन्छ र सुरु हुन्छ भनेर परिभाषित गर्दछ। अडियो ट्र्याक प्रभावित। लाउडनेस मिटरले -2dB को लाभ कम नदेखाएसम्म थ्रेसहोल्ड मान बढाउनुहोस् वा घटाउनुहोस्।

    आक्रमण र रिलीज नबहरूले तपाईंलाई प्लग-इन कति चाँडो समायोजन गर्न अनुमति दिन्छ।

  • म क्याथी डेनियल हुँ, Adobe Illustrator मा एक विशेषज्ञ। म संस्करण 2.0 देखि सफ्टवेयर प्रयोग गर्दैछु, र 2003 देखि यसको लागि ट्यूटोरियलहरू सिर्जना गर्दैछु। मेरो ब्लग इलस्ट्रेटर सिक्न चाहने व्यक्तिहरूको लागि वेबमा सबैभन्दा लोकप्रिय गन्तव्यहरू मध्ये एक हो। ब्लगरको रूपमा मेरो कामको अतिरिक्त, म एक लेखक र ग्राफिक डिजाइनर पनि हुँ।