تسلط بر یک آهنگ آخرین مرحله قبل از انتشار کار شماست. این یک جنبه اساسی و در عین حال اغلب نادیده گرفته شده در تولید موسیقی است، با این حال هنرمندان اغلب اهمیت دستیابی به سطوح صدای استاندارد صنعتی و صداهای کلی را نادیده می گیرند.

واقعیت این است که یک فرآیند مسترینگ خوب می تواند صدای شما را واقعاً برجسته کند. نقش یک مهندس مسترینگ این است که آنچه را که ضبط و میکس شده است بگیرد و صدای آن را منسجم تر و (اغلب اوقات) بلندتر کند.

فکر اینکه تسلط بر آهنگ به معنای افزایش صدای آن است، تصور اشتباهی است هنرمندان دارند. در عوض، مسترینگ هنری است که نیاز به گوش باورنکردنی برای موسیقی دارد، همراه با یک ویژگی نادر در صنعت موسیقی: همدلی.

مهندس استاد توانایی درک نیازها و دیدگاه هنرمندان و دانش آنها را دارد. آنچه صنعت موسیقی به آن نیاز دارد، این متخصصان صوتی را ضروری می‌سازد، شما همچنین ممکن است علاقه مند به یادگیری کمی بیشتر در ایجاد صدایی منحصربه‌فرد باشید.

امروز من با استفاده از یکی از مراحل Mastering با Logic Pro X را بررسی خواهم کرد. یکی از قوی ترین ایستگاه های کاری صوتی دیجیتال در جهان. انتخاب موسیقی مستر با Logic Pro X یک انتخاب فوق‌العاده است، زیرا این ایستگاه کاری همه افزونه‌های موجودی را که برای ایجاد یک استاد حرفه‌ای به آن نیاز دارید ارائه می‌دهد.

بیایید وارد آن شویم!

Logic Pro X: An Overview

Logic Pro X یک ایستگاه کاری صوتی دیجیتال (DAW) است.شروع/ توقف کار به عنوان یک قاعده کلی، حمله را بین 35 تا 100 میلی‌ثانیه نگه دارید، و هر چیزی را بین 100 تا 200 میلی‌ثانیه آزاد کنید.

با این حال، باید از گوش‌های خود استفاده کنید و بهترین اقدام را برای مسیر خود تعیین کنید. بسته به ژانری که روی آن کار می‌کنید و اثری که می‌خواهید به دست آورید.

هنگامی که به تاثیر کمپرسور روی آهنگ خود گوش می‌دهید، برای اطمینان از عدم اجرای تنظیمات انتشار، به ضرب آهنگ یا snare drum گوش دهید. بر تأثیر آنها تأثیر می گذارد. جدای از آن، فقط باید تلاش کنید تا به نتیجه مطلوب برسید.

به خاطر داشته باشید که یک بار دیگر، ظریف بودن توصیه می شود: حتی اگر کاهش دامنه دینامیکی آهنگ شما را یکدست تر کند، اگر به درستی انجام نشود، آن را نیز غیرطبیعی می کند.

چه دسی بل برای مسترینگ بهتر است؟

هنگامی که به موسیقی مسلط می‌شوید، باید فضای کافی برای افزودن پلاگین‌هایی داشته باشید که صدای شما را بهبود می‌بخشد.

هدرووم بین 3 تا 6 دسی‌بل عموماً توسط یک مهندس مستر پذیرفته شده (یا مورد نیاز) است.

پلتفرم های مختلف اهداف متفاوتی دارند، اما از آنجایی که ما در یک سیستم موسیقی تحت کنترل Spotify زندگی می کنیم، باید بلندی صدای خود را بر اساس محبوب ترین پلت فرم فعلی تنظیم کنید.

بنابراین، نتیجه نهایی باید 14- باشد. دسی بل LUFS، که استبلندی صدایی که توسط Spotify پذیرفته شده است.

فکر نهایی

امیدوارم این مقاله به شما کمک کند تا درک بهتری از آنچه برای تسلط بر یک آهنگ در Logic Pro X لازم است به دست آورید.

اگرچه نتایج اولیه ممکن است آنطور که انتظار داشتید خوب نباشد، هرچه بیشتر از این DAW برای استادی آهنگ ها استفاده کنید، آسان تر می شود. در نهایت، ممکن است برای دستیابی به صدای مطلوبی که تصور می‌کنید به پلاگین‌های بیشتری نیاز داشته باشید.

با این حال، اجازه دهید به شما اطمینان دهم که پلاگین‌های رایگانی که با Logic Pro X ارائه می‌شوند، می‌توانند نیازهای شما را برای مدت طولانی برآورده کنند. صرف نظر از ژانر موسیقی که روی آن کار می کنید.

اگر به طور منظم در داخل Logic به موسیقی تسلط داشته باشید، متوجه خواهید شد که یک میکس خوب بسیار مهم است.

شما نمی توانید تنها به تسلط بر جلوه‌های ارائه شده توسط Logic برای رفع مشکلاتی که باید قبلاً با آنها برخورد می‌شد.

قبل از انتشار آهنگ، به یاد داشته باشید:

• بلندی درک شده را با متر مناسب اندازه‌گیری کنید. اگر قبل از انتشار آهنگ، بلندی صدا را اندازه نگیرید، برخی از سرویس‌های پخش ممکن است بلندی صدای دریافتی آن را به طور خودکار کاهش دهند و آهنگ شما را به خطر بیندازند.
• عمق بیت و نرخ نمونه مناسب را انتخاب کنید.
• بلندترین را بررسی کنید. بخشی از آهنگ خود باشید و مطمئن شوید که هیچ بریده، اعوجاج یا صدای ناخواسته ای وجود ندارد.

هنگامی که احساس آمادگی کردید، همچنین می توانید یک دوره کارشناسی ارشد را از بین ده ها دوره آموزشی موجود برای کاربران منطق انتخاب کنید و دانش خود را در این زمینه ارتقا دهید. تسلط بر موسیقی.

اگر داریدکه، سعی کنید یک بار دیگر به همان آهنگ ها مسلط شوید و ببینید که چقدر مهارت های شما بهبود یافته است. از سرمایه گذاری خوبی که در حرفه خود انجام داده اید شگفت زده خواهید شد!

دانش بیشتر در مورد نیازهای یک استاد خوب به شما کنترل بیشتری بر نتیجه صوتی نهایی می دهد.

به علاوه، تمام اطلاعات لازم را در اختیار شما قرار می دهد تا از EQ، فشرده سازی، افزایش و همه ابزارهای اساسی دیگر که برای زنده کردن موسیقی آماده انتشار در سراسر جهان نیاز دارید، حداکثر استفاده را ببرید.

موفق باشید، و خلاق باشید!

سؤالات متداول

یک میکس قبل از مسترینگ چقدر باید بلند باشد؟

به عنوان یک قاعده کلی، باید بین 3 تا 6 دسی بل پیک یا حدود 18- را ترک کنید تا -23 LUFS، برای اینکه فرآیند مسترینگ فضای سر کافی داشته باشد. اگر میکس شما خیلی بلند باشد، مهندس مسترینگ فضای کافی برای افزودن افکت ها و کار بر روی سطوح صوتی را نخواهد داشت.

صدای استاد چقدر باید باشد؟

سطح بلندی صدای 14- LUFS نیازهای اکثر پلتفرم های جریان را برآورده می کند. اگر صدای استاد شما بیشتر از این باشد، به احتمال زیاد آهنگ شما با آپلود آن در پلتفرم‌های پخش جریانی مانند Spotify تغییر می‌کند.

چگونه می‌توانید صدای میکس را در همه دستگاه‌ها خوب کنید؟

گوش دادن به ترکیب شما در سیستم‌های بلندگوی مختلف، هدفون‌ها و دستگاه‌ها به شما درک واضح‌تری از صدای واقعی آهنگ شما می‌دهند.

مانیتورها و هدفون‌های استودیویی شفافیت مورد نیاز برای ویرایش آهنگ را در اختیار شما قرار می‌دهند.به صورت حرفه ای؛ با این حال، سعی کنید میکس خود را با هدفون ارزان قیمت یا از بلندگوهای تلفن خود گوش دهید تا تجربه کنید که چگونه شنوندگان معمولی ممکن است به موسیقی شما گوش دهند.

مقرون به صرفه بودن و طراحی بصری آن، آن را برای مبتدیان ایده‌آل می‌کند، اما ابزارهای موجود در Logic تضمین می‌کنند که این نرم‌افزاری است که نیازهای افراد را برآورده می‌کند. حتی حرفه‌ای‌ترین مهندس صدا.

میکس و مسترینگ موسیقی جایی است که Logic Pro X واقعاً متمایز است، با همه افزونه‌هایی که می‌توانند کل فرآیند را به آرامی اجرا کنند و گردش کار شما را به شدت بهبود بخشند. به طور باورنکردنی، شما می توانید Logic Pro X را تنها با 200 دلار دریافت کنید.

فرایند مسترینگ چیست؟

سه مرحله اساسی برای تولید آلبوم وجود دارد: ضبط، میکس و مسترینگ. در حالی که همه می دانند، حداقل تقریباً، ضبط موسیقی به چه معناست، میکس و مسترینگ صدا ممکن است برای مردم عادی، اصطلاحات گیج کننده باشد.

مسترینگ آخرین لمس آهنگ شما است، مرحله ضروری که کیفیت صدا را بهبود می بخشد. و آن را برای توزیع آماده کنید.

هنگامی که آلبومی را ضبط می کنید، هر ابزار موسیقی به طور جداگانه ضبط می شود و در یک قطعه جداگانه از DAW شما ظاهر می شود.

میکس به معنای گرفتن هر قطعه و تنظیم آن است. صداها در سراسر آهنگ به طوری که احساس کلی آهنگ همان چیزی باشد که هنرمند متصور است.

بعد جلسه مسترینگ است. مهندسین مسترینگ میکس داون برگشتی را دریافت می کنند (در ادامه در مورد آن بیشتر توضیح خواهیم داد) و روی صدای کلی کار خواهند کردکیفیت آهنگ شما برای اطمینان از اینکه در همه پلتفرم‌ها و دستگاه‌ها عالی به نظر می‌رسد.

در ادامه مقاله، در مورد چگونگی دستیابی مهندسان مسلط به این موضوع اطلاعات بیشتری خواهیم یافت.

آیا Logic Pro X خوب است. برای مسترینگ؟

تسلط بر موسیقی در Logic Pro X ساده و موثر است. افزونه‌های موجودی که هنگام خرید نسخه Logic Pro X خود دریافت می‌کنید، برای دستیابی به مسترینگ خوب بیش از اندازه کافی هستند.

ده‌ها آموزش در مورد نحوه استفاده حداکثری از افزونه‌های رایگان Logic در هنگام مسترینگ وجود دارد، که مورد علاقه من است. این آموزش توسط توماس جورج.

به طور کلی، هیچ تفاوت زیادی بین تسلط بر Logic و سایر DAWهای محبوب مانند Ableton یا Pro Tools وجود ندارد.

تفاوت اصلی در هزینه است: اگر شما دارید با بودجه، Logic Pro X همه چیزهایی را که نیاز دارید با قیمتی بسیار کمتر از رقبا در اختیار شما قرار می دهد.

با این حال، اگر Mac ندارید، آیا ارزش خرید یک محصول اپل را فقط برای استفاده از Logic دارد. پرو ایکس؟ من می گویم نه.

اگرچه Logic Pro X برای مسترینگ عالی است، بسیاری از DAW های مشابه وجود دارند که نتایج حرفه ای را در محصولات ویندوز بدون سرمایه گذاری هزار دلاری روی یک مک بوک جدید ارائه می دهند.

چگونه می توانم یک آهنگ Master در Logic Pro X ایجاد کنم؟

ما با چند پیشنهاد کلی شروع می کنیم که چگونه باید قبل از تسلط بر یک آهنگ، خود را آماده کنید.

این‌ها مراحل اساسی هستند که به شما کمک می‌کنند به صدایی حرفه‌ای دست پیدا کنید و مهم‌تر از همه درک کنیدآیا اصلاً با ترکیبی که دارید یک نتیجه حرفه ای ممکن است؟ پس از آن، همه افزونه‌هایی را که باید برای تقویت صدای خود استفاده کنید، بررسی می‌کنیم.

افکت‌های زیر به ترتیبی که من هنگام تسلط بر آهنگ استفاده می‌کنم فهرست شده‌اند: هیچ قانونی در پلاگین وجود ندارد. سفارش -ins، بنابراین هنگامی که به اندازه کافی اعتماد به نفس پیدا کردید، قطعاً باید سعی کنید از آنها با ترتیب متفاوتی استفاده کنید و ببینید آیا تأثیر مثبتی بر فرآیند صوتی و تولید شما دارد یا خیر.

برای هدف این مقاله ، من به طور انحصاری بر روی آنچه معتقدم اساسی ترین تأثیرات است تمرکز خواهم کرد. اما قبل از اینکه جلوتر برویم، ممکن است علاقه مند به یادگیری کمی بیشتر در مورد Flex Pitch در Logic Pro X باشید و اینکه چگونه می تواند روند مسترینگ شما را بهبود بخشد.

استرینگ صوتی یک هنر است، بنابراین پیشنهاد من این است که با یادگیری این ابزارهای ضروری شروع کنید و سپس پالت صوتی خود را با پلاگین ها و ترکیبی از افکت های جدید گسترش دهید. 0> مطمئن شوید که صدای میکس شما برای مسترینگ آماده است، باید اولین کاری باشد که قبل از اینکه بنشینید و جادوی مسترینگ خود را انجام دهید. بیایید نگاهی بیندازیم به آنچه که باید هنگام تجزیه و تحلیل محصول صوتی که می‌خواهیم استاد کنیم نگاهی بیندازیم.

اگر روی میکس‌های خود کار می‌کنید، ممکن است ارزیابی ترکیب نهایی‌تان به ویژه دشوار باشد. و فرآیند اختلاط خود را به دقت بررسی کنید. با این حال، این اساسی است، و با نادیده گرفتن یک ترکیب بد، شما آن را به خطر می اندازیدنتیجه نهایی فایل های مسترینگ شما.

همانند مسترینگ، میکس هنری است که به صبر و فداکاری نیاز دارد، اما برای افرادی که به طور منظم موسیقی می سازند، ضروری است.

بر خلاف یک آهنگ مسترینگ، مهندسان میکس می توانند به تک تک آهنگ ها گوش دهند و هر یک از آنها را به طور مستقل تنظیم کنند.

این تفاوت عمده به آنها کنترل بیشتری می دهد، اما همچنین مسئولیت بزرگ تری در ارائه صدایی که در تمام فرکانس های صوتی عالی باشد.

>اگر موسیقی می‌سازید و برای آهنگ‌هایتان به یک مهندس میکس تکیه می‌کنید، از ارسال آن‌ها نترسید اگر چیزی در مورد صدای آن‌ها دوست ندارید.

تنظیم فرکانس آهنگ‌ها در طول مرحله مسترینگ می‌تواند یک کار دلهره‌آور باشد و کاری که مهندس میکس می‌تواند بسیار راحت‌تر انجام دهد، با توجه به اینکه به تک تک آهنگ‌ها دسترسی دارند.