Cómo estabilizar el vídeo en Final Cut Pro (Guía rápida)

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Cathy Daniels

A no ser que tus grabaciones de vídeo se hayan realizado con extremo cuidado, al final te encontrarás con la edición de clips que tienen un poco de movimiento de la cámara, un bamboleo o un balanceo.

Suponiendo que no sea intencionado -por ejemplo, una toma de punto de vista de alguien huyendo de un búfalo salvaje-, todo ese exceso de movimiento de cámara puede distraer sutilmente y hacer que tu película parezca descuidada.

Después de una década editando películas, he aprendido que la estabilización es un poco como la corrección de color. Es un paso en el proceso de edición de películas que deberías acostumbrarte a hacer porque dará una sensación sutil pero significativamente más profesional a tus películas.

En este artículo, te mostraré tanto los aspectos básicos como algunos consejos avanzados.

Puntos clave

  • Recorta el clip justo a lo que quieres estabilizar.
  • Haga clic en el clip y seleccione Estabilización en el Inspector .
  • Cambiar entre la estabilización Métodos y ajustar su configuración según sea necesario.

Conseguir la estabilidad en tres sencillos pasos

Utilizar las herramientas de estabilización de Final Cut Pro es bastante sencillo, pero hay que tener en cuenta algunas cosas antes de empezar.

En primer lugar Cuando Final Cut Pro analiza un clip para estabilizarlo, lo hace en todo el clip, por lo que puede ser útil tener los clips ya recortados a la longitud que quieras o -si sólo quieres estabilizar un rango dentro de un clip- dividir el clip para poder estabilizar sólo la parte que quieras.

Segundo En este caso, Final Cut Pro analiza todo el clip para averiguar qué es un movimiento intencionado y qué es sólo un trabajo de cámara tembloroso o un bache intrascendente que quieres suavizar.

Por lo tanto, si hay una parte de su clip que tiene mucho o repentino movimiento de cámara, puede funcionar mejor dividir esa parte del clip y analizarla por separado.

Teniendo en cuenta estos puntos, he aquí los tres pasos para conseguir la estabilidad:

Paso 1: Seleccione el clip en su Línea de tiempo que quieres estabilizar.

Paso 2: Asegúrese de que está en el Vídeo pestaña de propiedades en el Inspector como se muestra en la flecha verde de la captura de pantalla siguiente.

Paso 3 Haga clic en la casilla de verificación situada junto a "Estabilización", tal y como muestra la flecha roja en la captura de pantalla anterior.

Y ahora Final Cut Pro se pone a trabajar. Los clips cortos se analizarán más rápidamente, los clips más largos no tanto. Pero mientras veas las palabras "analizando para movimiento dominante" en la parte inferior izquierda de la ventana del Visor (ver la flecha roja en la captura de pantalla de abajo), sabrás que Final Cut Pro sigue trabajando en ello.

Cuando termine, puede reproducir el clip y debería notar la mejora. Pero al desmarcar y volver a marcar la casilla "Estabilización" en el Inspector puedes verlo con y sin el efecto de estabilización de Final Cut Pro.

Ajustar la configuración del método

La estabilización automática de Final Cut Pro es generalmente bastante buena, pero un pequeño ajuste de sus parámetros puede mejorar a menudo el resultado.

Justo debajo de "Estabilización" en el Inspector es un ajuste etiquetado como Método Los ajustes que están por debajo de esto dependen de lo que Método que has elegido.

Final Cut Pro se pone por defecto en "automático", lo que significa que elige entre las otras dos opciones, InertiaCam y SmoothCam dependiendo de lo que crea que se verá mejor.

InertiaCam

El InertiaCam asume que tu cámara ya tiene algún tipo de movimiento panorámico o de rotación o de zoom intencionado. Por ejemplo, estás conduciendo junto a un búfalo salvaje con la cámara rodando.

Cuando se selecciona InertiaCam, Final Cut Pro averigua cuál es ese "movimiento dominante" y asume que cualquier otro movimiento es una inestabilidad que se quiere eliminar.

Al seleccionar InertiaCam las opciones de abajo se verán así:

El Alisado es una medida de la cantidad de estabilización que quieres que haga Final Cut Pro.

En general, cuantos más sean, mejor, pero sólo hasta que notes que la imagen empieza a verse un poco distorsionada. Recuerda que hay muchas matemáticas sofisticadas detrás de este efecto, pero siguen siendo sólo matemáticas. Tienes que decidir cuándo las matemáticas son suficientes.

Si Modo trípode La razón por la que está en gris en mi ejemplo es que mi cámara se está moviendo (intencionadamente) mientras conduzco junto al búfalo que se rasca el cuello en el pobre Toyota.

Pero si yo fuera probando para mantener la cámara absolutamente quieta, capturando cualquier acción que estuviera ocurriendo delante de ella, incluso si eso incluía un movimiento panorámico o un zoom, Final Cut Pro se daría cuenta y me daría la opción de Modo Trípode.

Con el Modo Trípode seleccionado, la toma no se moverá, en absoluto. Final Cut Pro hará todos los cálculos necesarios para asegurarse de ello. A veces el efecto es increíble, y el resultado es simplemente perfecto. Otras veces acaba pareciendo un poco forzado.

Por suerte, puedes activar y desactivar el modo trípode y ver qué resultado te gusta más.

SmoothCam

SmoothCam está pensada para tomas en movimiento/seguimiento en las que la propia cámara se mueve, como en mis tomas de búfalos en coche (una mala elección de palabras, lo sé, pero ya me entiendes).

Cuando se selecciona Smoothcam, aparecen las siguientes opciones en el Inspector :

Los tres ajustes - Traducción , Rotación y Escala - La mejor manera de verlo es como una serie de ejes en el espacio 3D. Si te resulta difícil entender este concepto, piénsalo así:

Si el movimiento hacia la izquierda, la derecha, arriba o abajo se ve mal, intente cambiar el Traducción Suave el escenario.

Si su movimiento es una rotación alrededor del centro de su imagen y eso no se ve bien, intente cambiar el Rotación suave el escenario.

Y si la forma en que tu toma se acerca o se aleja de la acción no se ve estable, intenta cambiar el Escala Suave el escenario.

Tendrás que jugar con ellos. Mi opinión es que la mayoría de los disparos son una combinación de los tres ejes diferentes, así que... buena suerte.

Pero recuerda, si ninguno de los ajustes anteriores funciona, intenta dividir tu clip en diferentes segmentos y ver si un conjunto de ajustes funciona mejor en una parte de tu clip.

El problema del espacio en blanco

Cuando veas la grabación estabilizada, fíjate en los espacios en blanco de las esquinas del clip. Cuando el clip original tiene "demasiado" movimiento, la estabilización del clip puede crear estos espacios.

Si te ayuda a entender por qué, considera una toma en la que tu cámara está girando hacia adelante y hacia atrás desde las 3 en punto hasta las 9 en punto. Ahora imagina que estás tratando de estabilizar la toma, presumiblemente a mediodía. A medida que cada una de las 3 en punto y las 9 en punto se endereza para que parezca que fue tomada a mediodía, probablemente va a crear algún espacio en blanco en las esquinas.

Para eliminar los espacios en blanco, puedes reducir los parámetros de suavizado, pero esto probablemente acabará reduciendo el efecto que querías: estabilizar la toma.

Por lo general, hay que recortar los bordes de la toma, lo que consiste esencialmente en acercarse hasta que los espacios en blanco queden fuera de la pantalla. Pero si la toma era muy movida, esto podría requerir mucho zoom, lo que podría arruinar la composición de la toma.

Aunque la mejor solución es probablemente llamar al departamento de fotografía y decirles que tienen que hacer otra toma, eso probablemente no es una posibilidad para la mayoría de nosotros.

La siguiente mejor solución es probablemente un equilibrio de las dos técnicas anteriores, teniendo en cuenta que después de que Final Cut Pro haya hecho sus cálculos, los ajustes a partir de ahí son un arte, no una ciencia.

Reflexiones finales de estabilización

Te animo a que pruebes a "estabilizar" todas las tomas de tu próxima película, sólo para ver qué tipo de tomas puede arreglar Final Cut Pro al instante, y qué tipo de tomas requieren un poco más de ajuste.

Al final, estoy seguro de que te darás cuenta rápidamente del valor de la estabilización, incluso moderada u ocasional, y tus películas van a empezar a verse muy bien.

Y, por favor, hágame saber si este artículo le ha ayudado o si tiene sugerencias para mejorarlo. Todos los comentarios -sobre todo las críticas constructivas- son útiles. Gracias.

Soy Cathy Daniels, experta en Adobe Illustrator. He estado usando el software desde la versión 2.0 y he estado creando tutoriales para él desde 2003. Mi blog es uno de los destinos más populares en la web para las personas que quieren aprender Illustrator. Además de mi trabajo como blogger, también soy autor y diseñador gráfico.