En nyckelram är helt enkelt en ram som användaren utsett/tilldelat. Definitionen i sig är ganska enkel, eftersom dess innebörd framgår tydligt av namnet. Men trots den enkla definitionen kan användningen av nyckelramar vara mycket komplex och variera från programvara till programvara.

Även om det skulle kunna skrivas en hel bok om keyframes och alla olika sätt att använda dem i de kreativa programvarorna som finns tillgängliga, kommer vi idag att fokusera på att illustrera några av de specifika användningsområdena och de viktigaste grunderna i Adobe Premiere Pro.

I slutet av den här artikeln har du förstått vad en keyframe är i videoredigering och hur du kan använda dem i Premiere Pro för att skapa en dynamisk zoom för en bild/ett klipp.

Vad är keyframes?

Såsom anges ovan kan en Nyckelram är en video- eller filmruta som har valts ut eller utsetts för specifik manipulation eller förändring. I sig är det ganska händelselöst och enkelt, men användningen av flera keyframes för en enda effekt/attribut eller variabel kan vara oerhört kraftfull och effektfull.

Varför använda flera keyframes?

När du kedjar flera keyframes är dina kreativa möjligheter inom ett visst klipp eller en serie klipp (om du t.ex. hakar upp dem) praktiskt taget obegränsade - din fantasi är en av de enda begränsande faktorerna när det gäller att tillämpa och använda keyframes på ett effektivt sätt.

Låt oss till exempel säga att du har ett klipp som du vill zooma in på, men göra det under en mycket kort eller snabb tidsperiod, och med hjälp av två keyframes kan du enkelt uppnå den här effekten. Om du skulle göra det här med en enda keyframe är det känt som en Statisk nyckelram eftersom det inte finns någon Interpolering av ramar som görs mellan dessa två olika tidpunkter i videon.

I huvudsak Interpolering av ramar betyder att videoredigeringsprogrammet automatiskt justerar/animerar den aktuella effekten åt dig mellan två (eller fler) keyframes. Här talar vi specifikt om attribut för ramrörelse/skalering, men du kan använda keyframes för nästan allt i Premiere Pro, även för ljud.

Men för att hålla oss till det grundläggande kommer vi att fokusera på keyframes för video idag.

Var ställer jag in och manipulerar nyckelbilder?

Det finns många områden där du kan ställa in och manipulera keyframes, men de vanligaste och mest använda i Premiere Pro är Effektkontroller Den kanske inte visas som standard, så se till att du klickar direkt på ett klipp i tidslinjen för att utlösa ändringen i det vänstra bildskärmsfönstret så att det visas.

När du har gjort det bör du se något liknande här:

I den här illustrationen har jag suddat ut innehållet i det stycke jag arbetar med, och du kommer att märka att effekten "Gaussian Blur" tillämpas brett på det klipp jag har valt. och den använder inte keyframes .

Vi klickar på pilen och expanderar Motion och se vad det leder till.

Som du kan se finns det nu en kolumn med "stoppur"-ikoner till vänster om alla tillgängliga rörelsegenskaper som kan ändras för det här klippet. Du kommer också att märka att standardskalan fortfarande är "100.0".

Observera också att det finns ett tidsfönster till vänster om dessa variabler och inställningar. Detta tidsfönster motsvarar specifikt längden på det klipp du har valt, inte den totala tidslinjen. Och det är här som du kan se och även manipulera dina keyframes.

Låt oss nu flytta playhead i keyframe-fönstret till mitten av klippet, eftersom det är där vi vill att vår zoom ska vara fullständig. Efter att ha gjort det klickar vi nu på stoppursikonen omedelbart till vänster om attributet "Scale" (skala).

Om du har gjort det på rätt sätt bör du nu se något liknande:

Om skärmen ser ut som ovan, grattis, du har precis skapat din första video keyframe i Premiere Pro! Men vänta, det finns ingen förändring i skalan? Det är normalt, vi har bara skapat en enda "statisk" keyframe och vi har ännu inte ändrat våra värden, så naturligtvis har ingenting ändrats.

Innan vi gör det kan vi gå vidare och flytta playhead i keyframe-tidsfönstret till vänster till början av vårt klipp. När du har gjort det klickar du på den blå (aktiva) stoppursikonen bredvid Scale-attributet.

Nu bör du se två keyframes så här:

Men vänta, säger du, det har fortfarande inte gjorts några ändringar i skalan/zoomen och jag är inte ens i närheten av den mellersta nyckelramen nu. Återigen, ett enkelt och snabbt hopp via den här knappen som du ser nedan, bör hjälpa oss att omedelbart komma tillbaka till den mellersta nyckelramen så att vi kan justera vår zoom.

När du gör det ser du att playhead hoppar till den mittersta nyckelramen, och nu kan du justera värdena för skalattributet för att få den önskade zoom/skaleringseffekten på klippet på följande sätt:

Grattis, nu har du lyckats lägga till din första digitala dynamiska zoom i klippet med hjälp av dynamiska keyframes! Jag visste att du kunde göra det. Vad är det du säger? Vill du avsluta klippet med den ursprungliga zoomlängden? Inga problem, det är enkelt nu när vi har ställt in de andra keyframes.

Dra helt enkelt playhead i keyframe-fönstret till höger så långt som möjligt. När du har kommit dit kan vi prova en annan metod för att generera den sista dynamiska keyframen.

Du kan alltid använda standardikonen för stoppur till vänster om ett givet attribut, och du kan också (efter att ha genererat en primär nyckelram) generera en andra dynamisk nyckelram genom att ändra de givna attributvärdena, men det finns en knapp för att lägga till/ta bort nyckelramar som är placerad här, precis mellan pilarna för navigering av nyckelramar.

Eftersom vi har vår playhead i slutet av klippet där vi vill ha den, klickar du på knappen "Add/Remove Keyframe" (lägg till/ta bort keyframe) nu för att generera din sista keyframe. När du har gjort det, justerar du värdet för den sista keyframe tillbaka till "100.0".

När du har gjort det bör din slutliga dynamiska zoom för det här klippet se ut så här:

Grattis, din bild är nu klar och du har lärt dig en hel del om hur man ställer in och tillämpar dynamiska keyframes! Du kommer också att märka att grafiken för den centrala keyramen har ändrats och blivit helt skuggad/fylld nu. Det betyder att det finns en keyframe på båda sidor om den, både bakom och framför den i tiden.

Om vi tar bort den första nyckelramen skulle det se ut så här:

Ser du skillnaden? Om inte, jämför de senaste skärmarna för att se hur den sida av diamanten som symboliserar din nyckelram har förändrats under de senaste stegen.

Den här skuggningen är användbar, särskilt när du har att göra med ett hav av keyframes och när du navigerar eller arbetar med keyframes som inte är lätta att se (särskilt när du har zoomat in väldigt långt i tidslinjefönstret för keyframes).

Det finns fall där du behöver göra keyframes bild för bild, men det är ganska avancerat och mycket specialiserat, så du behöver inte oroa dig för det nu. Men nu när du vet hur du navigerar genom keyframe-fönstret och genererar dem med lätthet, kan dessa grunder tillämpas på alla effekter du vill manipulera under hela löptiden för ett visst videoklipp.

Hur flyttar jag en nyckelram som jag redan har skapat?

Detta är enklare än du kanske tror och en funktion som du måste vara väl förtrogen med om du vill justera och förfina dina dynamiska effekter på ett visst klipp.

Flytta bara playhead till den punkt där du vill flytta keyframe till. I vårt fall vill vi att bilden ska nå skalan "150" inom den första fjärdedelen av klippet. Så vi flyttar playhead hit. Observera att skalvärdena kommer att justeras automatiskt som du ser nedan, det är normalt.

Även om det kan vara frestande att skapa en ny keyframe här och helt enkelt ta bort den mittersta, kommer detta att låsa fast det interpolerade värdet "123,3" som du ser på bilden ovan, och det vill vi inte ha, eller hur? Vi vill nå "150" tidigare och låta utzoomningen till "100" ta mycket längre tid och vara mer dramatisk under de sista tre fjärdedelarna av det här klippet.

Så istället för att skapa en ny nyckelram klickar vi helt enkelt på den mellersta nyckelramen (här kan du se att den är markerad och markerad i blått) och drar sedan nyckelramen till vänster och närmar oss den vertikala blå linjen som sträcker sig från playhead.

Nyckelramen bör "knäppa" när du närmar dig den (om du har aktiverat knäppning) och detta ger dig den bästa bildprecisa förflyttningen utan att du behöver utöka/skalera omfattningen av själva tidslinjefönstret för nyckelramen.

När detta är gjort bör din färdiga dynamiska zoom se ut så här:

Det är bra att gå igenom hela din keyframeförflyttning för att se till att skalattributen stämmer överens med dina avsedda inställningar. När du har gjort det och bekräftat att dina dynamiska keyframes är bra har jag goda nyheter: du vet officiellt hur man ställer in och manipulerar dynamiska keyframes!

Vänta, vadå? Du har råkat göra ett dussin extra och det har stört hela din bild, och du kan inte bli av med dem.

Minns du knappen "Lägg till/ta bort keyframe" som ligger säkert inbäddad mellan navigeringspilarna som vi såg ovan? Gå helt enkelt igenom en efter en och ta bort de felaktiga dynamiska keyframes med hjälp av navigeringspilarna, men se till att inte ta bort de keyframes du vill behålla.

Om det finns ett antal av dem som du hellre vill förstöra med ett enda tryck på raderknappen kan du också göra det, klicka helt enkelt på det negativa utrymmet ovanför eller nedanför den grupp du vill ta bort och dra markören för att få med lasso på det dåliga partiet:

När du väl har markerat något, tryck bara på delete-tangenten och ta bort de jäkla sakerna. Samma princip gäller för ett antal keyframes, välj dem och ta bort dem, antingen med knappen "Add/Remove" eller genom att bara trycka på delete.

Om du vill radera allting och börja om från början är det också enkelt, tryck bara på ikonen för stoppur som vi klickade på för att aktivera den första nyckelramen, och du bör få ett fönster som det här:

Tryck bara på "Ok" så kan du börja om på nytt om du behöver, eller om du råkar trycka på stoppursikonen av misstag, oroa dig inte, tryck bara på "Cancel" så kommer dina keyframes att finnas kvar där du lämnade dem.

Det är också värt att notera att du kan flytta en grupp keyframes med samma metod som ovan genom att helt enkelt lassotera dem och gruppera dem som tidigare. Detta kan vara till stor hjälp, särskilt om keyframe-effekten ser bra ut, men är placerad vid fel tidpunkt i klippet.

Det är bara att ta tag i uppsättningen och flytta den uppåt eller nedåt i tiden tills klippet ser ut precis som du vill ha det. Et voila!

Slutliga tankar

Nu när du har ett fast grepp om grunderna och de viktigaste funktionerna och användningen av dynamiska keyframes är du redo att kasta dig ut i de oändliga kreativa möjligheter som väntar dig.

Keyframes i sig själva är vansinnigt enkla, åtminstone när det gäller vad de är, men som du tydligt kan se kan användningen och manipuleringen av dem vara ganska komplex, och den operation som vi har valt att illustrera här är relativt enkel. Inlärningskurvan härifrån kan vara exponentiellt lång, eller inte, allt beror på vilka effekter, attribut eller funktioner som keyframeshar till uppgift att verkställa.

Faktum kvarstår dock att du nu är bekant med dem och förhoppningsvis är bekväm med att experimentera fritt med dem. Härifrån kan du göra vad du vill med ett stort antal effekter och även tillämpa många av samma principer och grunder på ett stort antal programvaror och kreativa tillämpningar.

Keyframes är en viktig del av alla bild- och ljudproffs verktygslåda, och även om interaktionerna och tillämpningarna varierar kommer de grundläggande kunskaperna att hjälpa dig mycket i dina kreativa strävanden, oavsett projekt eller programvara.

Som alltid får du gärna berätta om dina tankar och din feedback i kommentarsfältet nedan. Håller du med om att keyframes är en viktig del av en professionell verktygslåda?