Mis on võtmekaader videotöötluses? (Selgitatud)

  • Jaga Seda
Cathy Daniels

Keyframe on lihtsalt kasutaja poolt määratud/määratud kaader. Definitsioon ise on üsna lihtne, kuna selle tähendus on selgelt näha selle nimes. Kuid vaatamata lihtsale definitsioonile võib keyframe'i kasutamine olla väga keeruline ja varieeruda tarkvara lõikes.

Kuigi võtmekaadritest ja nende kasutusvõimalustest kogu olemasolevas loomingulises tarkvaras võiks kirjutada terve raamatu, keskendume täna laseriga mõnede konkreetsete kasutusvõimaluste ja oluliste põhialuste tutvustamisele Adobe Premiere Pro's.

Selle artikli lõpuks saate aru, mis on võtmekaader videotöötluses ja kuidas saate neid Premiere Pro's kasutada, et luua kaadrile/klipile dünaamiline suum.

Mis on võtmekaadrid?

Nagu eespool märgitud, on Keyframe on video/filmi kaader, mis on valitud või määratud konkreetseks manipulatsiooniks või muutmiseks. Iseenesest on see üsna ebaoluline ja lihtne, kuid mitme võtme kaadri kasutamine ühe efekti/atribuudi või muutuja puhul võib olla tohutult võimas ja mõjus.

Miks kasutada mitut võtmekaadrit?

Mitme võtmekaadri aheldamisel on teie loomingulised võimalused antud klipi või klippide seeria (näiteks kui te pesitsete neid) piires praktiliselt piiramatud - teie kujutlusvõime on üks ainuke piirav tegur võtmekaadrite tõhusal rakendamisel ja kasutamisel.

Oletame näiteks, et teil on klipp, mida soovite suurendada, kuid teha seda väga lühikese või kiire ajavahemiku jooksul, kasutades kahte võtteperioodi, saate selle efekti hõlpsasti saavutada. Kui te teeksite seda ainult ühe võtteperioodi abil, siis nimetatakse seda Staatiline võtmekaader kuna puudub Kaadri interpolatsioon mis toimub nende kahe erineva videoajapunkti vahel.

Sisuliselt Kaadri interpolatsioon tähendab, et teie videotöötlustarkvara kohandab/animeerib antud efekti automaatselt teie eest kahe (või enama) võtmekaadri vahel. Siinkohal räägime konkreetselt kaadri liikumise/skaala atribuutidest, kuid jällegi, te saate Premiere Pros kasutada võtmekaadreid peaaegu kõige puhul, isegi heli puhul.

Kuigi selleks, et jääda põhialuste ja põhitõdede juurde, keskendume täna ainult video võtmepildile.

Kus ma määran ja manipuleerin võtmekaadreid?

On palju valdkondi, kus saab määrata ja manipuleerida võtmekaadreid, kuid kõige tavalisem ja Premiere Pro's kõige sagedamini kasutatav on Efektikontrollid vahekaart vasakpoolses põhiaknas. See ei pruugi olla vaikimisi kuvatud, seega klõpsake kindlasti otse klipil oma ajajoonel, et käivitada muutus vasakpoolses monitoriaknas selle kuvamiseks.

Kui te seda teete, peaksite siin midagi sarnast nägema:

Selle illustratsiooni tarbeks olen hägustanud oma töö sisu ja te märkate, et "Gaussi hägususe" efekt on laias laastus rakendatud minu valitud klipi suhtes. ja see ei kasuta võtmekaadreid .

Vajutame rippnoolele ja laiendame valikut Liikumine ja vaata, kuhu see meid viib.

Nagu näete, on nüüd "stoppkella" ikoonide veerg, mis on ilmunud selle klipi kõigi olemasolevate muudetavate liikumisatribuutide vasakule poole. Ja te märkate ka, et vaikimisi skaala on endiselt säilinud "100.0".

Pane tähele ka seda, et nendest muutujatest ja seadistustest vasakul on ajaaken. See ajaaken vastab konkreetselt sinu valitud klipi pikkusele, mitte ajajoone üldpikkusele. Ja just siin saad sa näha ja isegi manipuleerida oma võtmekaadreid.

Pöörame nüüd võtmepildi aknas playhead'i klipi keskpaika, kuna soovime, et meie suumimine oleks seal täielik. Olles seda teinud, vajutame nüüd "Scale" atribuutist vahetult vasakul asuvale stoppkella ikoonile.

Kui te olete seda õigesti teinud, peaks teil nüüd ilmuma midagi sellist:

Kui teie ekraan näeb välja nagu ülaltoodud, siis õnnitleme, te olete just loonud oma esimese video võtmekaadri Premiere Pro's! Aga oodake, skaala ei ole muutunud? Ärge muretsege, see on normaalne, me oleme alles loonud üheainsa "staatilise" võtmekaadri ja me ei ole veel oma väärtusi muutnud, nii et loomulikult pole veel midagi muutunud.

Nüüd, enne kui me seda teeme, läheme edasi ja nihutame mängijapea võtteperioodi aknas vasakule meie klipi algusesse. Kui olete seda teinud, minge edasi ja klõpsake nüüd sinisele (aktiivsele) stoppkella ikoonile atribuudi Scale kõrval.

Nüüd peaksite nägema kahte keyframe'i nii:

Aga oota, ütlete te, mastaabis/zoomis pole ikka veel mingeid muutusi toimunud ja ma ei ole nüüd kusagil keskmisele võttekaadrile lähedal. Jällegi, lihtne ja kiire hüpe selle allpool nähtava nupu kaudu peaks meid kohe tagasi keskmisele võttekaadrile aitama, et me saaksime oma zoomi reguleerida.

Kui te seda teete, näete, et mängijapea hüppab keskmisele võtmepildile ja nüüd saate reguleerida skaala atribuudi väärtusi, et saavutada soovitud suumi/skaalaefekt oma klipile, näiteks nii:

Palju õnne, nüüd oled sa edukalt lisanud oma klipi esimese digitaalse dünaamilise suumi, kasutades dünaamilisi võtmeraame! Ma teadsin, et sa suudad seda teha. Mida sa ütled? Sa tahad lõpetada klipi algava suumi pikkuse juures? Pole probleemi, see on lihtne nüüd, kui meil on teised võtmeraamid määratud.

Lihtsalt lohistage võtmepildi aknas playhead'i paremale nii kaugele, kui see läheb. Kui oleme seal, proovime veel ühte meetodit selle lõpliku dünaamilise võtmepildi genereerimiseks.

Kuigi te saate alati kasutada antud atribuudi vasakul pool asuvat standardset stoppkella ikooni ja te saate ka (kui olete genereerinud esmase võtmeraami) genereerida teise dünaamilise võtmeraami, muutes antud atribuudi väärtusi, on see nupp "Lisa/eemalda võtmeraam" siin just võtmeraami navigeerimisnoolte vahel.

Kuna meie mängijapea on klipi lõpus seal, kus me seda soovime, siis klõpsake nüüd nupule "Add/Remove Keyframe", et luua oma lõplik võtmejoonis. Kui olete seda teinud, siis reguleerige lõpliku võtmejoonise väärtus tagasi "100.0".

Kui olete seda teinud, peaks teie lõplik dünaamiline suumimine selle klipi jaoks välja nägema selline:

Palju õnne, teie kaader on nüüd valmis ja te olete palju õppinud, kuidas dünaamilisi võtmekaadreid seadistada ja rakendada! Te märkate ka, et keskse võtmekaadri graafika on muutunud ja muutunud nüüd täielikult varjutatuks/täidetud. See tähendab, et võtmekaadrit on mõlemal pool, nii selle taga kui ka ees ajas.

Kui me kõrvaldaksime esimese võtmekaadri, näeks see välja nii:

Kas näete erinevust? Kui mitte, siis võrrelge viimaseid ekraane, et näha, kuidas teie võtmekaadrit sümboliseeriva teemandi külg on viimaste sammude jooksul muutunud.

See varjutamine on kasulik, eriti kui teil on tegemist tõelise merega võtmekaadritest ja kui te navigeerite või töötate võtmekaadritega, mis ei ole kergesti nähtavad (eriti kui olete võtmekaadri ajaaknas väga kaugele sisse suumitud).

On juhtumeid, kus teil oleks vaja teha kaadripõhiseid võtmekaadreid, kuid see on üsna arenenud ja väga spetsiifiline, nii et te ei pea selle pärast praegu muretsema. Kuid nüüd, kui te teate, kuidas navigeerida võtmekaadrite aknas ja neid hõlpsasti genereerida, saab neid põhitõdesid rakendada mis tahes efekti puhul, millega soovite manipuleerida kogu videoklipi jooksuaja jooksul.

Kuidas liigutada juba tehtud võtmeraami?

See on lihtsam, kui te arvate, ja see on funktsioon, mida te peate üsna hästi tundma, kui soovite oma dünaamilisi efekte antud klipi suhtes täiustada ja täiustada.

Lihtsalt liigutage oma playhead sinna punkti, kuhu soovite keyframe'i liigutada. Meie puhul siin soovime, et kaader jõuaks skaalale "150" klipi esimese veerandi jooksul. Seega liigutame oma playhead'i siia. Pange tähele, et skaala väärtused kohanduvad automaatselt, nagu te allpool näete, see on normaalne.

Kuigi võib olla ahvatlev luua siin uus võttevõte ja lihtsalt kustutada keskmine, lukustaks see tegelikult eespool kujutatud interpoleeritud väärtuse "123.3" ja seda me ju ei taha, või? Me tahame jõuda kiiremini "150" ja lasta suumimisel "100" palju kauem aega võtta ja olla dramaatilisem selle klipi viimase kolme neljandiku jooksul.

Nii et uue võtmeraami loomise asemel klõpsame lihtsalt keskmisel võtmeraamil (siin näete, et see on valitud ja sinisega esile tõstetud). Ja siis lihtsalt lohistame võtmeraami vasakule ja läheneme vertikaalsele sinisele joonele, mis ulatub playheadist.

Keyframe peaks "napsama", kui lähened sellele (eeldades, et sul on snapping lubatud) ja see annab sulle parima kaadri täpsuse, ilma et peaksid laiendama/suurendama keyframe'i ajaskaala akna enda ulatust.

Kui see on tehtud, peaks teie valmis dünaamiline suumimine nägema välja nii:

On hea tava, kui te läbite oma täieliku võtmekaadri liikumise, et veenduda, et skaala atribuudid vastavad teie kavandatud seadetele. Kui olete seda teinud ja kinnitanud, et teie dünaamilised võtmekaadrid on ässad, on mul häid uudiseid, te teate ametlikult, kuidas dünaamilisi võtmekaadreid määrata ja nendega manipuleerida!

Oot, mis? Sa oled kogemata teinud tosin lisatükki ja see ummistab kogu su kaadri, ning sa ei saa neist lahti. Ei viitsi.

Mäletate nuppu "Add/Remove Keyframe", mis on turvaliselt paigutatud navigatsiooninoolte vahele, millega me eespool kokku puutusime? Lihtsalt käige ükshaaval läbi ja eemaldage ekslikud dünaamilised võtmeraamid navigatsiooninoolte abil, jälgides, et te ei kustutaks võtmeraame, mida soovite säilitada.

Kui teil on mingi hulk neist, mida te tahaksite pigem ühe kustutusklahvi vajutusega plahvatada, saab ka seda teha, lihtsalt klõpsake negatiivses ruumis selle massiivi kohal või all, mida soovite eemaldada, ja lohistage kursorit, et halb partii lassotada, näiteks niimoodi:

Kui olete valiku teinud, vajutage lihtsalt kustutusklahvi ja eemaldage need neetud asjad. Sama põhimõte laieneb mis tahes arvule võtmeraamidele, valige see lihtsalt välja ja kustutage see, kas nupuga "Add/Remove" või lihtsalt vajutades delete.

Kui soovite mingil hetkel kõik kustutada ja alustada nullist, on ka see lihtne, vajutage lihtsalt "stoppkella" ikoonile, mida me vajutasime esimese võtmekaadri lubamiseks, ja teile peaks avanema selline aken:

Vajutage lihtsalt "Ok" ja saate vajaduse korral uuesti alustada, või kui vajutate kogemata selle stoppkella ikooni, siis ärge muretsege, vajutage lihtsalt "Cancel" ja teie võtmeraamid jäävad sinna, kuhu te need jätsite.

Samuti tasub märkida, et saate liigutada võtmefailide gruppi sama meetodiga nagu ülalpool, tehes neile lihtsalt lasso ja grupeerides neid nagu enne. See võib olla tohutult kasulik, eriti kui võtmefailide efekt näeb hea välja, kuid on klipi vales ajahetkes.

Võta lihtsalt komplektist kinni ja liiguta seda ajas üles- või allapoole, kuni klipp näeb välja just nii, nagu sa soovid. Et voila!

Lõplikud mõtted

Nüüd, kui teil on kindel ülevaade dünaamiliste võtmekaadrite põhitõdedest, põhifunktsioonidest ja kasutamisest, olete valmis sukelduma otsekui loominguliste võimaluste lõputusse kuningriiki, mis teid ootab.

Keyframe'id iseenesest on meeletult lihtsad, vähemalt selle poolest, mis nad on, kuid nagu te selgelt näete, võib nende kasutamine ja manipuleerimine olla üsna keeruline, ja see operatsioon, mille me siin illustreerimiseks valisime, on üks suhteliselt lihtne. Õpikõver võib siit alates laieneda eksponentsiaalselt või mitte, kõik sõltub sellest, milliseid efekte või atribuute või funktsioone keyframesmille täitmine on ette nähtud.

Siiski on tõsiasi, et nüüd olete nendega tuttav ja loodetavasti saate nendega vabalt eksperimenteerida. Siit edasi saate teha mis tahes hulga efektidega, mida soovite, ning rakendada paljusid samu põhimõtteid ja põhitõdesid paljudes erinevates tarkvarades ja loomingulistes rakendustes.

Keyframe'id on iga pildistamise/kuulamise professionaali tööriistakomplekti oluline osa ning kuigi interaktsioonid ja rakendused on erinevad, aitavad siin õpitud põhitõed teid suuresti teie loomingulistes püüdlustes, olenemata projektist või tarkvarast.

Nagu alati, palun andke meile oma mõtteid ja tagasisidet allpool olevates kommentaarides. Kas te nõustute, et võtmekaadrid on oluline osa professionaali tööriistakomplektist?

Olen Cathy Daniels, Adobe Illustratori ekspert. Olen tarkvara kasutanud alates versioonist 2.0 ja loonud selle jaoks õpetusi alates 2003. aastast. Minu ajaveeb on üks populaarsemaid kohti veebis inimestele, kes soovivad Illustratorit õppida. Lisaks ajaveebitööle olen ka autor ja graafiline disainer.