Независимо от того, увлекаетесь ли вы хип-хопом или другими стилями музыки, вам будет проще создавать ритмы, если у вас есть GarageBand.

GarageBand - это одна из самых популярных бесплатных цифровых аудио рабочих станций (DAW), доступных сегодня для создания музыки. Будучи продуктом Apple, она работает только с компьютерами Mac (и устройствами iOS, если вы используете приложение GarageBand), но не с компьютерами Windows.

Хотя GarageBand является бесплатным, он мощный, универсальный и отлично подходит для создания ритмов. Им пользуются как любители, так и профессиональные музыканты - профессионалы музыкальной индустрии иногда "набрасывают" свои ранние музыкальные идеи с помощью GarageBand.

В этом посте мы расскажем вам, как начать заниматься созданием музыки и как делать ритмы на GarageBand - как только вы узнаете процесс, единственным ограничением будет ваше воображение!

Основы музыкального производства

Вы создаете ритмы в GarageBand, следуя процессу создания базовой музыки:

• Выберите инструменты (например, с помощью звуковой библиотеки, программного инструмента или физического инструмента)
• Запись треков
• Поставьте барабанный бой
• Наложите вокал (необязательно)
• Микширование песни для создания мастер-трека
• Пусть все это звучит хорошо!

Этот процесс работает для любого стиля музыки, а не только для хороших хип-хоп битов, которые часто ассоциируются с созданием битов. И это не обязательно должно происходить в указанном выше порядке - вы можете записать барабанный ритм, например, до других инструментов, а вокал может быть добавлен раньше или позже.

Как минимум, для создания ритмов вам понадобится Mac с установленным GarageBand. Если он еще не установлен, GarageBand легко загрузить из App Store (используя свой Apple ID).

GarageBand также доступен для iOS (т.е. приложение GarageBand для iPhone и iPad) - хотя эта статья посвящена GarageBand для Mac, процесс работы схож с версией GarageBand для iOS.

Если вы используете физические инструменты или живой вокал, вам поможет аудиоинтерфейс. Это не обязательно, так как вы можете подключиться непосредственно к Mac (с подходящими разъемами), но использование аудиоинтерфейса обычно приводит к более качественной записи. Большинство музыкальных продюсеров, даже любители, используют аудиоинтерфейсы.

Как создавать ритмы в GarageBand

В следующем посте мы подробно рассмотрим процесс создания музыки (т.е. битов) в GarageBand. Помните, что независимо от того, создаете ли вы хип-хоп биты или другую музыку, вы можете следовать тому же процессу.

Помните, что существует несколько способов создания ритмов в GarageBand. Сегодня мы рассмотрим один из них и создадим 8-барный музыкальный проект, чтобы проиллюстрировать процесс. Как только вы узнаете, как это делается, вы, как и музыканты всего мира, сможете заниматься созданием музыки так творчески, как вам захочется.

Начало проекта в GarageBand

Первое, что нужно сделать, это начать новый проект в GarageBand:

Шаг 1 : В меню GarageBand выберите Файл> Новый.

Совет: Вы можете открыть новый проект в GarageBand с помощью COMMAND+N.

Шаг 2 : Выберите создание пустого проекта.

Шаг 3 : Выберите аудиоинструмент в качестве типа дорожки (например, гитара или бас).

Мы начнем с создания аудиодорожки, т.е. с использования аудиоинструментов. Вы также можете начать с программных инструментов или барабанной дорожки.

При создании звуковой дорожки у вас есть несколько вариантов:

• Запись физический инструмент (т.е. подключен к Mac напрямую или через аудиоинтерфейс).
• Запись живой вокал (используя микрофон.)
• Используйте Библиотека Apple Loops -это звуковая библиотека отличных, безвозмездных аудио петель (т.е. коротких отрезков музыки), которые вы можете использовать.

Для первого трека мы будем использовать Apple Loops.

Выберите свою петлю

Есть тыс. петель Apple, из которых вы можете выбрать самые разные инструменты и жанры - для начала мы выберем грувовую синтезаторную петлю.

Шаг 1 Выберите Loop Browser, нажав на значок в правом верхнем углу рабочей области (значок выглядит как "петля шланга").

Шаг 2 : Просмотрите петли с помощью меню Loop Packs и выберите свою петлю.

Совет:

• Вы можете включать и выключать браузер петель с помощью кнопки O.
• Вы можете прослушать каждую петлю, выделив ее курсором.

Создание аудиодорожки

Создайте новую звуковую дорожку, перетащив выбранную петлю в область дорожек.

Вы также можете расширить цикл, захватив его край и перетащив его (например, сделать его длиной не 4, а 8 тактов, продублировав 4 такта), и вы можете настроить цикл для воспроизведения на повторить .

Вот и все - мы создали наш первый трек и получили отличную 8-баровую петлю для работы!

Создание дорожки программного инструмента

Давайте добавим еще один трек, на этот раз с использованием программного инструмента.

Шаг 1 : Выберите значок + в верхней части области заголовка дорожки, чтобы добавить новую дорожку.

Сокращение: ОПЦИЯ+КОМАНДА+N

Шаг 2 : Выберите для создания программного инструмента.

Новая дорожка программного инструмента будет добавлена в область дорожек.

Шаг 3 : Выберите программный инструмент из библиотеки звуков.

Ваш программный инструмент будет назначен на ваш новый трек. Для нашего проекта мы выберем Струнный ансамбль.

Запись музыки в формате MIDI

Теперь мы запишем музыку на наш новый трек с помощью MIDI.

MIDI, или Цифровой интерфейс музыкальных инструментов Это стандарт связи для передачи цифровой музыкальной информации. Он был разработан в 1980-х годах крупными производителями синтезаторов, включая Korg, Roland и Yamaha.

MIDI позволяет записывать информация о воспроизводимой музыке, т.е. о нотах, времени и длительности (не о фактических звуковых волнах), и запускать ряд MIDI-инструментов (включая программные инструменты).

Обратите внимание, что ключом нашего проекта является Cmin -GarageBand автоматически установил наш проект на этот ключ, основываясь на петле, используемой в первом треке.

Мы можем добавить ноты или аккорды на вторую дорожку, либо сыграв и записав их (т.е. используя MIDI-клавиатуру, другой тип MIDI-контроллера или музыкальный ввод с клавиатуры вашего Mac).

В нашем случае цикл уже достаточно загружен, поэтому мы просто добавим немного нот "стояка" с помощью наших программных струн в барах с 3 по 4 и с 7 по 8 нашего проекта. Мы сделаем это с помощью музыкального набора и записи живых MIDI-нот.

Шаг 1 : Выберите 4-тактовый счет (необязательно).

Шаг 2 : Настройте устройство ввода MIDI (т.е. клавиатуру Mac в нашем случае).

• Я также установил клавиатуру на более высокую октаву, чем по умолчанию (т.е. начиная с C4. )

Шаг 3 : Начните записывать свои заметки.

• Я буду играть в сингле G нота - эта нота работает музыкально, поскольку она находится в Cmin масштаб.
• Вы также можете включить метроном, если это поможет.

Шаг 4 : Остановите запись, как только закончите играть свои ноты.

Совет

• Нажмите кнопку пробел для запуска и остановки воспроизведения вашего проекта.
• Нажмите R чтобы начать и остановить запись.

Работа с валиком фортепиано

После завершения записи вы можете увидеть свои ноты (т.е. MIDI-информацию, связанную с нотами, которые вы сыграли) и проверить их высоту, синхронизацию и т.д. в пианоролле.

Шаг 1 : Дважды щелкните в верхней части региона дорожки, чтобы отобразить пианоролл.

Если вы хотите отредактировать ноты, это легко сделать в пианоролле, посмотрите на него и прослушайте свой трек - если он вас устраивает, больше ничего делать не нужно. Если вы хотите отредактировать ноты, это легко сделать в пианоролле.

В нашем случае, мое время было немного нарушено, поэтому я исправлю это следующим образом квантование заметки.

Шаг 2 : Отредактируйте свои заметки (необязательно).

• Чтобы квантовать все ноты в регионе MIDI в редакторе Piano Roll Editor, выберите Region, затем Time Quantize и выберите квантование-тайминг.
• Вы также можете выбрать силу квантования.

Создание дорожки физического инструмента (аудио)

Трек, который мы только что записали, был сделан с помощью программного инструмента с использованием MIDI. Как уже отмечалось, вы также можете записывать с помощью физического инструмента, например, гитары.

Помните, что MIDI - это способ записи (и передачи) музыкальных произведений. информация об исполняемых нотах. Когда вы записываете физический инструмент с помощью DAW, вы записываете фактический звук (т.е. звуковые волны), создаваемые инструментом. Звук будет оцифровано чтобы его можно было записывать, хранить и редактировать на компьютере и в DAW.

Итак, между MIDI и цифровым аудио есть разница, хотя оба они являются способами записи, хранения и редактирования цифровых музыкальных данных.

Давайте запишем немного гитары. Мы можем добавить либо басовые линии (используя бас-гитару), либо гитарные аккорды (используя ритм-гитару). Сегодня мы просто добавим простой гитарный аккорд.

Шаг 1 : Подключите гитару к GarageBand.

• Либо подключите непосредственно к Mac с помощью подходящего разъема, либо подключите через аудиоинтерфейс. см. Руководство пользователя GarageBand для получения подробных инструкций.

Шаг 2 : Выберите значок + в верхней части области заголовка дорожки, чтобы добавить новую дорожку. ( Ярлык : ОПЦИЯ+КОМАНДА+N)

Шаг 3 : Выберите для создания аудиодорожки (с помощью кнопки гитара икона).

Шаг 4 : Настройте элементы управления звуковой дорожкой.

• Вы можете управлять звучанием гитары, например, усилением, тоном, модуляцией и реверберацией, используя эмуляцию усилителей и эффектов в GarageBand (с помощью плагинов). Существуют пресетные патчи, которые можно использовать "как есть", или настроить их по своему вкусу.

Я использую Cool Jazz Combo звук усилителя с его предустановленным патчем.

Запись физического инструмента

Сейчас мы запишем музыку на трек с помощью гитары. Я сыграю одну песню. Gmin аккорд (который находится в ключе Cmin ) в барах с 3 по 4.

Шаг 1 : Начните записывать свои заметки.

Шаг 2 : Остановите запись, как только закончите играть свои ноты.

Вы должны увидеть форму волны того, что вы только что сыграли, в только что записанном гитарном треке.

Шаг 3 : Редактирование и квантование трека (необязательно).

• Наш проект состоит из 8 тактов, поэтому все, что мне нужно, это сегмент из 4 тактов, который я могу зациклить.
• Однако во время записи я превысил 4 бара, поэтому я отредактирую (вырежу) участок трека за пределами 4 баров.
• Вы также можете квантовать свой трек, т.е. скорректировать его время, но я решил этого не делать, так как трек звучал нормально (а квантование, казалось бы, должно было перекорректировать время, заставляя аккорд звучать неестественно).
• Далее я зациклю 4-барную дорожку так, чтобы она заполнила 8-барный таймфрейм проекта.
• Наконец, хотя изначально я выбрал предустановку усилителя Cool Jazz Combo, при воспроизведении всего проекта (т.е. с другими записанными на данный момент треками) я обнаружил другую предустановку, которая мне больше нравится - Clean Echoes, поэтому я переключил предустановку гитарного трека на нее, создав совершенно другой гитарный тон ( это так просто сделать в GarageBand! )

Добавление дорожки ударника

Теперь у нас есть три дорожки - первая с мелодичной петлей Apple, вторая с одиночной нотой "riser" и третья с простым гитарным аккордом.

Конечно, существует множество художественных решений, которые вы можете сделать, и это полностью зависит от вас, сколько дорожек вы добавите и какие инструменты будете использовать. Наш проект довольно прост, но он служит для иллюстрации процесса.

Теперь добавим четвертый трек - трек ударника. Очевидно, что это очень важный трек, если вы делаете биты!

В GarageBand у вас есть несколько вариантов добавления ударных:

• Выберите виртуальный барабанщик.
• Используйте петли для барабанщика , аналогично тому, что мы сделали для нашего первого трека, но используя не мелодические петли, а петли Apple Drummer Loops.
• Запись ударные, используя программные инструменты и MIDI-контроллер (или музыкальный набор) - аналогично тому, что мы делали для второго трека, но с использованием ударных инструментов.
• Программа ударных, создав пустую MIDI-область в новом треке, а затем используя программные инструменты и редактор Piano Roll Editor для создания и редактирования отдельных нот (т.е. отдельных частей ударной установки, назначенных на MIDI-ноты, таких как ударный барабан, маховик, хай-хэты, тарелки и т.д.).

Для нашего проекта мы воспользуемся первым вариантом - выберем виртуального барабанщика. Это быстрый и простой способ добавить ударные в проект GarageBand, позволяющий настроить ощущение, громкость и отдельные используемые ударные (т.е. ударный барабан, защелка, хай-хэт и т.д.).

Шаг 1 : Выберите значок + в верхней части области заголовка дорожки, чтобы добавить новую дорожку. ( Ярлык : ОПЦИЯ+КОМАНДА+N)

Шаг 2 : Выберите, чтобы создать барабанщика.

Будет создана новая дорожка ударных, и вам автоматически будет назначен барабанщик и несколько параметров ударных, включая предустановку ритма и настройки по умолчанию для стиля, громкости и используемых частей ударной установки.

Шаг 3 : Выберите барабанщика (необязательно).

Если вас устраивает назначенный вам барабанщик, вы можете пропустить этот шаг.

Шаг 4 : Редактирование параметров барабана (необязательно).

Опять же, если вас устраивают параметры барабанов, которые вы установили, вы можете пропустить этот шаг.

В моем случае барабанщиком назначен Кайл - он использует стиль поп-рок. Меня это устраивает, поэтому я оставляю его.

Мне также установили барабанную установку из Сокаля - меня это тоже устраивает, и я сохраню ее.

Что касается параметров барабана:

• Настройки ударов -Я изменю это на Mixtape.
• Стиль т.е. Простой против Сложного и Громкий против Тихий - я настрою его на менее сложный, чем по умолчанию (просто возьмите и перетащите круг, чтобы расположить его в нужном месте на матрице).
• Заполнения и свинг -Я уменьшу заливки и увеличу ощущение свинга.
• Отдельные барабаны -Я добавлю немного перкуссии и изменю ритмы Kick & Snare и Cymbal, которые играет Кайл.

Как вы видите, существуют различные способы настройки ритма, стиля, ощущения, барабанной установки, отдельных используемых барабанов и времени звучания вашего барабанного трека. И все это с простыми в использовании настройками, выполняемыми по щелчку и перетаскиванию!

Как видите, GarageBand дает вам огромную гибкость в создании барабанных треков, будь то хип-хоп, другие стили музыки, ориентированные на ударные, или любой другой музыкальный стиль.

Добавление вокальных дорожек (необязательно)

Теперь мы готовы добавить вокальную дорожку! Это, конечно, необязательно, в зависимости от ваших художественных предпочтений и от того, хотите ли вы включать вокал при создании битов.

Шаг 1 : Выберите значок + в верхней части области заголовка дорожки, чтобы добавить новую дорожку. ( Ярлык : ОПЦИЯ+КОМАНДА+N)

Шаг 2 : Выберите для создания аудиодорожки (с помощью кнопки микрофон икона).

Новая звуковая дорожка будет добавлена в область Дорожки.

При использовании вокальной аудиодорожки у вас есть несколько вариантов добавления звука:

• Запись живого вокала с помощью подключенного микрофона (через аудиоинтерфейс, если вы его используете) - вы можете применить ряд патчей, регуляторов и плагинов, чтобы настроить звук по своему вкусу (как и для нашей физической гитары).
• Перетаскивание аудиофайлов т.е. внешние файлы или вокальные петли Apple.

Мы будем использовать вокальную петлю Apple.

Шаг 3 : Выберите браузер циклов (щелкните значок в правом верхнем углу рабочей области).

Шаг 4 : Просмотрите петли с помощью меню Loop Packs и выберите одну из них. вокал цикл из Инструменты подменю.

Не все пакеты Loop Pack включают вокал - мы выберем Hip Hop Loop Pack, который включает вокал, и выберем "шелковистый" голос Кристи (т.е. Christy Background 11). Это добавит приятный, душевный вокальный элемент в конец нашего цикла.

Совет: Чтобы получить доступ к полной библиотеке звуков петли Apple, выберите GarageBand> Sound Library> Download All Available Sounds.

Шаг 5 : Перетащите выбранную петлю в нужное место в области дорожек.

Будет создана новая звуковая дорожка с выбранной петлей.

Микширование и мастеринг

После того, как вы записали все свои дорожки, вам нужно сбалансировать их в этап смешивания Затем вы соберете их вместе в этап мастеринга .

Основными задачами этих этапов являются:

• Смешивание ваши дорожки уравновешивает их относительную тома и панировка (эффекты, такие как реверберация или задержка Изменения, внесенные на этом этапе, могут быть весьма заметны.
• Мастеринг ваши треки объединяет их и применяет эквализация (EQ) , сжатие и ограничение в общий микс (также могут быть применены эффекты). Изменения, сделанные на этом этапе, должны быть тонкий и формируют общее звучание в нюансах.

Микширование и мастеринг в равной степени искусство как они есть наука и не существует однозначно правильного или неправильного способа их выполнения - опыт и суждения помогают, но больше всего вы должны сосредоточиться на том, чтобы ваш проект звучал наилучшим образом. как вы хотите, чтобы он звучал Вы также должны устранить все очевидные недостатки, из-за которых ваш проект звучит ужасно!

Создание микса: громкость и панорамирование

На первом этапе микширования необходимо настроить громкость и панорамирование каждого трека. В GarageBand вы управляете громкостью и панорамированием отдельных треков, изменяя их настройки в области заголовка каждого трека. Для начала они будут установлены на значения по умолчанию, например, громкость 0 дБ и панорамирование 0.

Для регулировки громкости и панорамирования дорожки:

Шаг 1 : Выберите область заголовка дорожки.

Шаг 2 : Сдвиньте регулятор громкости влево (уменьшение громкости) или вправо (увеличение громкости).

Шаг 3 : Установите панорамирование, вращая регулятор против часовой стрелки (панорамирование влево) или по часовой стрелке (панорамирование вправо).

Отрегулируйте громкость и панорамирование каждого из треков так, чтобы, когда они будут играть вместе, вы были довольны тем, как это звучит. Помните, что это упражнение на относительный различия в громкости и панорамировании, чтобы вся аранжировка звучала для вас хорошо.

В нашем случае я уменьшил громкость гитарного трека и сдвинул его влево в панорамировании, увеличил громкость струнного трека и сдвинул его вправо в панорамировании, а также уменьшил громкость вокала. Все остальное в порядке, и когда треки воспроизводятся вместе, они звучат хорошо.

Помните, что здесь нет правильного или неправильного, настраивайте эти параметры, пока не будете довольны тем, как все это звучит.

Создание микса: эффекты

Вы также можете добавлять эффекты к своим трекам:

• Каждый трек имеет предустановленный патч (как и для гитарного трека). Если вас все устраивает, вам больше ничего не нужно делать.
• Если вы хотите настроить эффекты дорожки, вы можете изменить пресеты или настроить отдельные эффекты и плагины.

В нашем случае предустановленные патчи эффектов звучат хорошо, поэтому мы не будем ничего менять.

Фейды и кроссфейды

Еще одна вещь, которую можно сделать в GarageBand, это затухать и исчезать отдельные дорожки или кроссфейд между дорожками. Это полезно, когда:

• Вы хотите перейти от одной дорожки к другой или объединить их, и вы хотите, чтобы переход был гладкий.
• Есть некоторые паразитные звуки, т.е. "щелчки" и "хлопки", которые вы хотите минимизировать в одной или нескольких дорожках.
• Вы хотите, чтобы вся песня затухала.

В GarageBand легко делать затухания и кроссфейды. Для нашего проекта я хочу, чтобы гитарный аккорд затухал, чтобы он не создавал "хлопок" при зацикливании. Для этого нужно выполнить следующие шаги:

Шаг 1 : Покажите автоматизацию для ваших треков, выбрав Mix> Show Automation (или нажав кнопку A ).

Шаг 2 : Выберите Громкость в подменю автоматизации.

Шаг 3 : Создайте точки громкости и настройте уровни затухания по своему вкусу.

Фейды и кроссфейды - отличные инструменты в GarageBand. Мы рассказали о них выше, но вы можете узнать, как правильно их использовать с помощью пошаговых инструкций, заглянув на сайт Как затухать в GarageBand или Как сделать кроссфейд в GarageBand .

Создание своего мастера

Мы почти закончили! Осталось только освоить ваш проект.

Шаг 1 : Покажите мастер-трек, выбрав Track> Show Master Track. ( Ярлык : SHIFT+COMMAND+M)

Шаг 2 : Выберите заголовок мастер-трека.

Шаг 3 : Выберите один из предустановленных мастер-патчей, включающих эквалайзер, компрессию, лимитирование и плагины.

Шаг 4 : Настройте индивидуальные параметры патча по своему вкусу (опционально).

В нашем случае я выберу Хип-хоп предустановленный мастер-патч. Я доволен тем, как он звучит, поэтому не буду корректировать никакие его настройки.

Когда вы занимаетесь мастерингом проекта, помните, что при желании вы можете изменить настройки мастер-патча, но также помните, что мастеринг - это создание тонкий изменения, но не большие (например, не регулируйте эквалайзер более чем на +/- 3 дБ в любом диапазоне).

Вы должны максимально приблизиться к желаемому звучанию в процессе микширования - мастеринг нужен только для последние штрихи .

Если вы сомневаетесь, выберите предустановленный патч для мастеринга, который хорошо звучит, и придерживайтесь его!

Заключение

В этом посте мы создали простую 8-баровую петлю, чтобы показать вам, как создавать ритмы в GarageBand.

Независимо от того, создаете ли вы хип-хоп бит или любой другой вид музыки, в GarageBand легко создавать биты, циклы и песни, как мы только что убедились.

Итак, если вы начинающий музыкант или диджей, который хочет заняться созданием музыки, GarageBand - это бесплатный, мощный и простой в использовании инструмент. приступайте!

Вам также может понравиться:

• Как изменить темп в GarageBand