Akár a hip-hop, akár más zenei stílusok kedvelője vagy, a GarageBand segítségével könnyebben készíthetsz ütemeket.

A GarageBand az egyik legnépszerűbb ingyenes digitális hangmunkaállomás (DAW), amely manapság elérhető a zeneszerzéshez. Mivel Apple-termék, csak Mac számítógépekkel (és iOS-eszközökkel, ha a GarageBand alkalmazást használod) működik, Windows számítógépekkel nem.

Bár ingyenes, a GarageBand nagy teljesítményű, sokoldalú és remekül használható ütemek készítéséhez. Amatőr és profi zenészek egyaránt használják - a zeneipari szakemberek néha a GarageBand segítségével "vázolják fel" korai zenei ötleteiket.

Ebben a bejegyzésben megmutatjuk, hogyan kezdj bele a zenei produkcióba, és hogyan készíts beateket a GarageBandben - ha már ismered a folyamatot, csak a képzeleted szabhat határt!

A zenei produkció alapjai

A GarageBandben a zenei alapkészítés folyamatát követve készíthetsz ütemeket:

• Válassza ki a hangszereket (pl. hangtár, szoftveres vagy fizikai hangszer használata).
• Sávok felvétele
• Lay down a drum beat
• Vokálok lerakása (opcionális)
• Keverje össze a dalát egy master track létrehozásához
• Hangozzék minden jól!

Ez a folyamat bármilyen zenei stílusban működik, nem csak a jó hip-hop ütemeknél, ami egy olyan műfaj, amelyet gyakran társítanak az ütemek készítésével. És nem kell a fenti sorrendben történnie - a dobütést például a többi hangszer előtt is lerakhatod, és az éneket is hozzáadhatod korábban vagy később.

A beatek készítéséhez legalább egy Mac számítógépre van szükséged, amelyen telepítve van a GarageBand. Ha még nincs telepítve, a GarageBandet könnyen letöltheted az App Store-ból (az Apple ID-ddel).

A GarageBand iOS-re is elérhető (azaz az iPhone-okra és iPadekre készült GarageBand alkalmazás) - bár ez a bejegyzés a GarageBand for Mac-ekre készült GarageBandre összpontosít, a folyamat hasonló a GarageBand iOS-verziójában is.

Ha fizikai hangszereket vagy élő éneket használsz, hasznos, ha van egy audiointerfészed. Ez nem elengedhetetlen, hiszen közvetlenül a Mac-hez is csatlakoztathatod (megfelelő csatlakozókkal), de egy audiointerfész használata általában jobb felvételt eredményez. A legtöbb zenei producer, még az amatőrök is használnak audiointerfészeket.

Hogyan készítsünk ütemeket a GarageBandben

A következő bejegyzésben a GarageBandben történő zeneszerzés (azaz a beatek) folyamatán fogunk végigmenni. És ne feledje, hogy akár hip-hop beateket, akár más zenéket készít, ugyanazt a folyamatot követheti.

Ne feledje, hogy a GarageBandben többféleképpen lehet ütemeket készíteni. Ma az egyik megközelítést nézzük meg, és egy 8 ütemű zenei projektet hozunk létre a folyamat illusztrálására. Ha már tudja, hogyan kell ezt csinálni, a világ minden táján élő zenei művészekhez hasonlóan Ön is annyi kreatív módon foglalkozhat a zenei produkcióval, amennyit csak szeretne.

Projekt indítása a GarageBandben

Először is indítson el egy új projektet a GarageBandben:

1. lépés : A GarageBand menüből válassza a Fájl> Új.

Tipp: A COMMAND+N billentyűkombinációval nyithat meg egy új projektet a GarageBandben.

2. lépés : Válassza az Üres projekt létrehozását.

3. lépés : Válasszon ki egy hangszer hangsávtípust (pl. gitár vagy basszusgitár).

Egy hangsáv létrehozásával, azaz hangszerek használatával kezdünk. Kezdhetjük szoftveres hangszerekkel vagy egy dobsávval is.

Amikor hangsávot hoz létre, több lehetősége is van:

• Felvétel a fizikai eszköz (azaz közvetlenül vagy egy audiointerfészen keresztül csatlakoztatva a Mac számítógéphez.)
• Rekord élő ének (mikrofon segítségével.)
• Használja a Apple Loops könyvtár -ez egy kiváló, jogdíjmentes hanghurokból (azaz rövid zenei szegmensekből) álló hangkönyvtár, amelyet felhasználhatsz.

Az első számunkhoz az Apple Loops-ot fogjuk használni.

Válassza ki a hurkot

Vannak ezer Apple loopok közül választhatsz, amelyek különböző hangszereket és műfajokat ölelnek fel - mi egy groove-os szintetizátor loopot választunk, hogy elkezdhessük.

1. lépés : Válassza ki a Loop Browser-t a munkaterület jobb felső részén található ikonra kattintva (az ikon úgy néz ki, mint egy "tömlő hurokja").

2. lépés : Böngésszen a loopok között a Loop Packs menü segítségével, és válassza ki a loopot.

Tipp:

• A Loop Browser be- és kikapcsolható a következő billentyűkkel O.
• Az egyes hurkokat a kurzorral történő kijelöléssel hallgathatja meg.

Hangsáv létrehozása

Hozzon létre egy új hangsávot a kiválasztott huroknak a Sávok területre történő áthúzásával.

Ön is bővítsd ki a címet. a loopot a szélének megragadásával és húzásával (pl. 4 helyett 8 ütem hosszúságúvá teheti a 4 ütem duplikálásával), és beállíthatja a loopot úgy, hogy az a következő időpontban játsszon le ismétlés .

És meg is van - elkészítettük az első számunkat, és van egy nagyszerű 8 ütemű loopunk, amivel dolgozhatunk!

Szoftveres műszerpálya létrehozása

Adjunk hozzá egy újabb sávot, ezúttal egy szoftveres hangszerrel.

1. lépés : Válassza a + ikont a Track Header régió tetején egy új track hozzáadásához.

Rövidítés: OPCIÓ+PARANCS+N

2. lépés : Válassza ki egy szoftvereszköz létrehozását.

Egy új szoftverhangszer-sáv kerül a Sávok területre.

3. lépés : Válasszon ki egy szoftveres hangszert a hangtárból.

A szoftver hangszerét hozzárendeljük az új sávhoz. A projektünkhöz a String Ensemble-t választjuk.

MIDI zene felvétele

Most MIDI segítségével rögzítünk zenét az új sávunkba.

MIDI, vagy Zenei hangszer digitális interfész , egy kommunikációs szabvány a digitális zenei információk továbbítására. 1980-as években fejlesztették ki a nagy szintetizátorgyártók, köztük a Korg, a Roland és a Yamaha.

A MIDI lehetővé teszi, hogy rögzítse a információ a lejátszott zenéről, azaz a hangjegyekről, az időzítésről és az időtartamról (nem a tényleges hanghullámokról), és számos MIDI-hangszert (beleértve a szoftveres hangszereket is) indíthat el.

Vegyük észre, hogy a projektünk kulcsa Cmin -A GarageBand automatikusan erre a kulcsra állította be a projektünket az első számban használt loop alapján.

A második sávunkhoz hangjegyeket vagy akkordokat adhatunk hozzá úgy, hogy lejátsszuk és rögzítjük őket (azaz MIDI-billentyűzettel, más típusú MIDI-kontrollerrel, vagy a Mac billentyűzetével gépelünk).

A mi esetünkben a loop már így is eléggé zsúfolt, ezért egyszerűen hozzáadunk egy kis "felszálló" hangot a szoftverünk húrok segítségével a projektünk 3-4. és 7-8. ütemében. Ezt zenei gépeléssel és élő MIDI hangok rögzítésével fogjuk megtenni.

1. lépés : Válassza ki a 4 ütemű visszaszámlálást (opcionális).

2. lépés : Állítsa be a MIDI bemeneti eszközt (esetünkben a Mac billentyűzetet).

• A billentyűzetet az alapértelmezettnél magasabb oktávra állítottam be (azaz, a C4. )

3. lépés : Kezdje el a jegyzetek rögzítését.

• Egyedülállóan fogok játszani G jegyzet - ez a jegyzet zeneileg működik, mivel a Cmin skála.
• A metronómot is bekapcsolhatja, ha az segít.

4. lépés : Állítsa le a felvételt, ha befejezte a hangjegyek lejátszását.

Fő fogadás

• Nyomja meg a szóköz a projekt lejátszásának elindításához és leállításához.
• Sajtó R a felvétel elindításához és leállításához.

Munka a zongoratekerccsel

A felvétel befejezése után a zongoratekercsben láthatja a hangjegyeit (azaz a lejátszott hangjegyekhez tartozó MIDI-információkat), és ellenőrizheti a hangmagasságot, időzítést stb.

1. lépés : Kattintson duplán a sáv régiójának tetejére a zongoratekercs megjelenítéséhez.

A zongoratekercs feltérképezi a lejátszott hangok időzítését és időtartamát. Vessen rá egy pillantást, és hallgassa meg a zeneszámát - ha elégedett vele, nincs más teendője. Ha azonban szerkeszteni szeretné a hangokat, azt könnyen megteheti a zongoratekercsben.

A mi esetünkben az időzítésem egy kicsit rossz volt, úgyhogy kijavítom a következőkkel. kvantálás a jegyzetek.

2. lépés : Szerkessze a jegyzeteit (opcionális).

• Ha a Piano Roll Editorban egy MIDI-régió összes hangját kvantálni szeretné, válassza a Region, majd a Time Quantize lehetőséget, és válassza ki a kvantálás időzítését.
• A kvantálás erősségét is kiválaszthatja.

Fizikai hangszer (audio) sáv létrehozása

Az imént felvett sávot egy szoftveres hangszerrel készítettük MIDI segítségével. Mint említettük, fizikai hangszerrel, például gitárral is rögzíthetünk.

Ne feledje, hogy a MIDI a zenei hangok rögzítésének (és továbbításának) egy módja. információ a játszott hangjegyekről. Amikor egy fizikai hangszert rögzítesz DAW segítségével, akkor a következő hangszereket veszed fel tényleges hang (azaz hanghullámok) által keltett hanghullámok. A hangot a hangszer digitalizált hogy a számítógép és a DAW rögzíthesse, tárolhassa és szerkeszthesse.

Tehát van különbség a MIDI és a digitális audio között, bár mindkettő a digitális zenei adatok rögzítésének, tárolásának és szerkesztésének módja.

Vegyünk fel egy kis gitárt. Vagy basszusvonalakat (basszusgitárral), vagy gitárakkordokat (ritmusgitárral) adhatunk hozzá. Ma csak egy egyszerű gitárakkordot fogunk hozzáadni.

1. lépés : Csatlakoztassa gitárját a GarageBandhez.

• Csatlakoztassa közvetlenül a Mac számítógépéhez egy megfelelő csatlakozóval, vagy csatlakoztassa egy audio interfészen keresztül... lásd A GarageBand felhasználói kézikönyve a részletes utasításokért.

2. lépés : Válassza a + ikont a Track Header régió tetején egy új track hozzáadásához. ( Rövidítés : OPCIÓ+PARANCS+N)

3. lépés : Válassza ki egy hangsáv létrehozását (a gitár ikon.)

4. lépés : Állítsa be a hangsáv vezérlőit.

• A GarageBand erősítők és effektek emulációjával (plug-inekkel) szabályozhatja a gitár hangzását, például az erősítést, a hangszínt, a modulációt és a visszhangot. Vannak előre beállított patchek, amelyeket "úgy, ahogy van" használhat, vagy saját ízlése szerint állíthatja be őket.

Használni fogom a Cool Jazz Combo erősítő hangzása az előre beállított patch-el.

Fizikai eszköz rögzítése

Most zenét veszünk fel a sávra egy gitárral. Egyetlen egy Gmin akkord (amely a Cmin ) a 3-4. ütemben.

1. lépés : Kezdje el a jegyzetek rögzítését.

2. lépés : Állítsa le a felvételt, ha befejezte a hangjegyek lejátszását.

Az újonnan felvett gitársávban látnod kell annak hullámformáját, amit az imént játszottál.

3. lépés : Szerkesztheti és kvantálhatja a zeneszámot (opcionális).

• A projektünk 8 ütem hosszú, így csak egy 4 ütemű szegmensre van szükségem, amelyet loopolni tudok.
• A felvétel során azonban túlléptem a 4 ütemet, ezért a 4 ütemet meghaladó részt a sávból meg fogom szerkeszteni (kivágni).
• A sávot kvantálhatja is, azaz korrigálhatja az időzítését, de én úgy döntöttem, hogy ezt nem teszem meg, mivel rendben hangzott (és a kvantálás úgy tűnt, hogy overcorrect az időzítés, így az akkord természetellenesen hangzik.)
• Ezután a 4 ütemű sávot loopolom, hogy kitöltse a 8 ütemű projekt időkeretét.
• Végül, bár eredetileg a Cool Jazz Combo erősítő presetet választottam, a teljes projekt visszahallgatásakor (azaz az eddig felvett többi sávval együtt) találtam egy másik presetet, amit jobban szerettem volna - a Clean Echoes-t. Így a gitársáv presetjét erre váltottam, ami egy teljesen más gitárhangzást eredményezett ( ennyire egyszerű a GarageBandben! )

Dobsáv hozzáadása

Most már három sávunk van - az első egy dallamos Apple loop, a második egy egyhangú "riser", a harmadik pedig egy egyszerű gitárakkord.

Természetesen számos művészi döntést hozhatsz, és teljesen rajtad múlik, hány sávot adsz hozzá, és milyen hangszereket használsz. A mi projektünk meglehetősen egyszerű, de a folyamat szemléltetésére szolgál.

Most adjunk hozzá egy negyedik sávot - egy dobos sávot. Nyilvánvaló, hogy ez egy nagyon fontos sáv, ha ütemeket készítesz!

A GarageBandben több lehetőséged is van a dobok hozzáadására:

• Válasszon egy virtuális dobos.
• Használja a címet. dobos hurkok , hasonlóan ahhoz, amit az első számunkhoz csináltunk, de dallamhurkok helyett Apple Drummer Loopokat használtunk.
• Rekord dobok szoftveres hangszerek és egy MIDI kontroller (vagy zenei gépelés) segítségével - hasonlóan ahhoz, amit a második számunknál is csináltunk, de dobhangszereket használva.
• Program dobok létrehozása egy üres MIDI régió létrehozásával egy új sávban, majd a szoftveres hangszerek és a Piano Roll Editor segítségével egyedi hangjegyek létrehozása és szerkesztése (azaz a dobkészlet egyes részei, amelyek MIDI hangjegyekhez vannak rendelve, mint például a kick dob, snare dob, hi-hatok, cintányérok stb.).

A mi projektünkhöz az első lehetőséget választjuk - válasszunk egy virtuális dobost. Ez egy gyors és egyszerű módja annak, hogy dobokat adjunk hozzá egy GarageBand projekthez, miközben lehetővé teszi, hogy beállítsuk az érzést, a hangerőt és az egyes dobokat (pl. kick dob, snare, hi-hat stb.).

1. lépés : Válassza a + ikont a Track Header régió tetején egy új track hozzáadásához. ( Rövidítés : OPCIÓ+PARANCS+N)

2. lépés : Válassza ki a dobos létrehozását.

Létrejön egy új dobos sáv, és automatikusan hozzárendel egy dobost és számos dobparamétert, beleértve a Beat Preset-et és a stílus, a hangerő és a dobkészlet használt részeinek alapértelmezett beállításait.

3. lépés : Válassza ki a dobost (opcionális).

Ha elégedett a kijelölt dobossal, akkor ezt a lépést elhagyhatja.

4. lépés : A dob paramétereinek szerkesztése (opcionális).

Ha elégedett a beállított dobparaméterekkel, akkor ezt a lépést elhagyhatja.

Az én esetemben Kyle-t jelölték ki dobosnak - ő pop rock stílust használ. Ez nekem megfelel, így megtartom őt.

Nekem is egy SoCal dobkészletet állítottak be - ez is rendben van, és meg fogom tartani.

Ami a dob paramétereit illeti:

• Beat előbeállítások -Azt megváltoztatom Mixtape-re.
• Stílus , azaz az Egyszerű vs. Összetett és a Hangos vs. Halk - ezt úgy állítom be, hogy egy kicsit kevésbé legyen összetett, mint az alapértelmezett beállítások (egyszerűen fogd meg és húzd a kört, hogy oda pozícionáld, ahová szeretnéd a mátrixon.).
• Kitöltések és swing -csökkentem a kitöltéseket és növelem a lendületérzetet.
• Egyedi dobok -Az ütőhangszereket hozzáadom, és megváltoztatom a Kick & Snare és Cymbal ritmusokat, amelyeket Kyle játszik.

Amint láthatod, többféleképpen is beállíthatod a ritmust, a stílust, a hangulatot, a dobkészletet, az egyes dobokat és a dobsávod időzítését. mindezt könnyen kezelhető, kattintással és húzással elvégezhető beállításokkal!

Amint láthatja, a GarageBand nagyfokú rugalmasságot biztosít a dobsávok létrehozásában, legyen szó hip-hopról, más dobközpontú zenei stílusokról vagy bármilyen zenei stílusról.

Énekes sávok hozzáadása (opcionális)

Most már készen állunk a vokálsáv hozzáadására! Ez természetesen opcionális, attól függően, hogy milyen művészi döntéseket hozol, és hogy akarsz-e vokálokat használni a beatek készítésekor.

1. lépés : Válassza a + ikont a Track Header régió tetején egy új track hozzáadásához. ( Rövidítés : OPCIÓ+PARANCS+N)

2. lépés : Válassza ki egy hangsáv létrehozását (a mikrofon ikon).

Egy új hangsáv kerül a Sávok területre.

Egy énekhangsáv esetében több lehetőséged is van a hang hozzáadására:

• Élő vokálok felvétele egy csatlakoztatott mikrofon segítségével (audiointerfészen keresztül, ha használsz ilyet) - számos patchet, vezérlőt és plug-in-t alkalmazhatsz, hogy a hangzást a saját ízlésed szerint állítsd be (akárcsak a fizikai gitárunk esetében).
• Hangfájlok húzása és eldobása , azaz külső fájlokat vagy Apple vokálhurkokat.

Egy Apple vocal loopot fogunk használni.

3. lépés : Válassza ki a Loop Browser-t (kattintson a munkaterület jobb felső részén található ikonra).

4. lépés : Böngésszen a loopok között a Loop Packs menü segítségével, és válasszon ki egy vokál hurok a Eszközök almenü.

Nem minden Loop Pack tartalmaz vokált - mi a Hip Hop Loop Pack-ot választjuk, amely tartalmaz vokált, és Christy "selymes" hangját választjuk (pl. Christy Background 11). Ez egy szép, soulos vokális elemet ad a loopunk végéhez.

Tipp: A teljes Apple loop hangtárhoz való hozzáféréshez válassza a GarageBand> Hangtár> Minden elérhető hang letöltése lehetőséget.

5. lépés : Húzza a kiválasztott loopot arra a helyre, ahol a Tracks Area (Sávok) területen szeretné elhelyezni.

Egy új hangsáv jön létre a kiválasztott hurokkal.

Keverés és maszterelés

Miután az összes sávot felvetted, ki kell egyensúlyoznod őket a keverési szakasz . Aztán, akkor hozza őket össze a mastering szakasz .

E szakaszok elsődleges céljai a következők:

• Keverés a pályák egyensúlyban vannak a relatív kötetek és pásztázás (hatások, mint például visszhang vagy késleltetés ) Az ebben a fázisban végzett változtatások eléggé észrevehetőek lehetnek.
• A elsajátítása a számok hozza őket össze, és alkalmazza kiegyenlítés (EQ) , tömörítés , és korlátozó a teljes keverékhez (effektek is alkalmazhatók.) Az ebben a szakaszban végrehajtott változtatásokat a következő módon kell finom és árnyaltan alakítja az általános hangzást.

A keverés és a mastering ugyanannyira art mivel azok tudomány és nincs határozottan helyes vagy helytelen módja annak, hogyan kell csinálni őket - a tapasztalat és az ítélőképesség segít, de mindenekelőtt arra kell összpontosítanod, hogy a projekted a lehető legjobban hangozzon. ahogyan azt szeretné, hogy hangozzon Ki kell küszöbölnöd minden olyan nyilvánvaló hibát, ami miatt a projekted szörnyen hangzik!

A keverés létrehozása: Hangerő és Pan

A keverés első lépése az egyes sávok hangerejének és pásztázásának beállítása. A GarageBandben az egyes sávok hangerejét és pásztázását az egyes sávok fejlécében található beállítások megváltoztatásával szabályozhatja. Kezdetben ezek alapértelmezett értékekre lesznek állítva, például 0 dB hangerő és 0 pásztázás.

Egy sáv hangerejének és pásztázásának beállítása:

1. lépés : Válassza ki a sáv fejléc régióját.

2. lépés : Csúsztassa a hangerőssávot balra (kisebb hangerő) vagy jobbra (nagyobb hangerő).

3. lépés : Állítsa be a pan-t az óramutató járásával ellentétes irányba (pan balra) vagy az óramutató járásával megegyező irányba (pan jobbra) történő elforgatással.

Állítsd be az egyes sávok hangerejét és a pánsíneket úgy, hogy amikor mind együtt szólalnak meg, elégedett legyél a hangzással. Ne feledd, ez egy gyakorlat a következő témában relatív a hangerő és a pánsíp különbségeit, hogy az egész elrendezés jól hangozzon.

A mi esetünkben a gitársávot lejjebb állítottam a hangerőben és balra a pánban, a vonósávot feljebb a hangerőben és jobbra a pánban, az éneket pedig lejjebb a hangerőben. Minden más rendben van, és amikor az összes sávot együtt játsszuk le, jól hangzik.

Ne feledje, itt nincs helyes vagy helytelen, állítsa be ezeket a beállításokat, amíg elégedett nem lesz a hangzással.

A mix létrehozása: effektek

A zeneszámokhoz effekteket is hozzáadhat:

• Minden sávhoz tartozik egy előre beállított patch (csakúgy, mint a gitársávhoz.) Ha ezekkel elégedett vagy, nincs több teendőd.
• Ha egy sáv effektjeit szeretné beállítani, megváltoztathatja az előbeállításokat, vagy beállíthatja az egyes effekteket és plug-ineket.

A mi esetünkben az előre beállított effektfoltok jól hangzanak, így nem változtatunk semmin.

Fades és Crossfades

Még egy dolog, amit a GarageBandben megtehetsz. be- és kiolvadás egyes számok vagy crossfade Ez akkor hasznos, ha:

• Átmenetet szeretne létrehozni a sávok között vagy kombinálni őket, és azt szeretné, hogy az átmenetet simán.
• Vannak olyan kóbor hangok, azaz "kattogások" és "pattogások", amelyeket minimalizálni szeretne egy vagy több sávban.
• Az egész dalt el akarod halványítani.

A fade-ek és crossfade-ek könnyen elvégezhetők a GarageBandben. A mi projektünkhöz szeretném, ha a gitárakkord elhalványulna, hogy ne keltsen "pukkanást", amikor loopol. A lépések ehhez a következők:

1. lépés : Mutassa meg a sávok automatizálását a Mix> Show Automation (vagy nyomja meg a A ).

2. lépés : Válassza ki a Hangerő az automatizálási almenüből.

3. lépés : Hozzon létre hangerőpontokat, és állítsa be a fade-szinteket tetszése szerint.

A fades és crossfades nagyszerű eszközök a GarageBandben. Fentebb már átvettük őket, de a megfelelő használatukat lépésről-lépésre megtanulhatod a következő oldalakon Hogyan lehet elhalványítani a GarageBandben vagy Hogyan lehet Crossfade-et használni a GarageBandben .

A mestered létrehozása

Már majdnem készen vagyunk! Már csak a projekt elsajátítása van hátra.

1. lépés : Mutassa meg a mősávot a Track> Show Master Track ( Rövidítés : SHIFT+PARANCS+M)

2. lépés : Válassza ki a Master Track fejlécet.

3. lépés : Válasszon ki egyet az előre beállított master patchek közül, amelyek EQ-t, kompressziót, limitálást és plug-ineket tartalmaznak.

4. lépés : A patch egyedi beállításainak tetszés szerinti beállítása (opcionális).

A mi esetünkben a Hip Hop Elégedett vagyok a hangzásával, így nem fogok változtatni a beállításain.

Amikor egy projekt masteringjét végzi, ne feledje, hogy ha szeretné, módosíthatja a master patch beállításait, de ne feledje azt sem, hogy a mastering arról szól, hogy finom változások, nem nagy változások (például ne állítsd be az EQ-t +/- 3 dB-nél nagyobb mértékben egyik sávban sem).

A keverési folyamat során a lehető legközelebb kell kerülnöd a kívánt hangzáshoz - a maszterelés csak a befejező simítások .

Ha kétségeid vannak, válassz egy előre beállított mastering patch-et, ami jól hangzik, és maradj mellette!

Következtetés

Ebben a bejegyzésben egy egyszerű 8 ütemű loopot készítettünk, hogy megmutassuk, hogyan készíthetsz ütemeket a GarageBandben.

Akár hip-hop beatet, akár más típusú zenét készítesz, a GarageBand segítségével könnyen készíthetsz ütemeket, loopokat és dalokat, ahogy azt az imént láttuk.

Ha tehát Ön egy kezdő zenész vagy DJ, aki szeretne belevágni a zenei produkcióba, a GarageBand ingyenes, hatékony és könnyen használható... láss hozzá!

Ez is tetszhet:

• Hogyan változtassuk meg a tempót a GarageBandben