힙합을 좋아하든 다른 스타일의 음악을 좋아하든 GarageBand가 있으면 비트를 더 쉽게 만들 수 있습니다.

GarageBand는 음악을 만드는 데 사용할 수 있는 가장 인기 있는 무료 디지털 오디오 워크스테이션(DAW) 중 하나입니다. 오늘. Apple 제품이므로 Mac(및 GarageBand 앱을 사용하는 경우 iOS 기기)에서만 작동하며 Windows 컴퓨터에서는 작동하지 않습니다.

무료이지만 GarageBand는 강력하고 다재다능하며 비트를 만드는 데 적합합니다. 아마추어 및 전문 음악가 모두 이를 사용합니다. 음악 산업 전문가는 때때로 GarageBand를 사용하여 초기 음악 아이디어를 '스케치'합니다.

이 게시물에서는 음악 제작을 시작하는 방법과 비트를 만드는 방법을 보여 드리겠습니다. GarageBand — 프로세스를 알게 되면 상상할 수 있는 유일한 한계가 됩니다!

음악 제작의 기본

기본적인 음악 제작 과정을 따라 GarageBand에서 비트를 만듭니다.

• 악기 선택(예: 사운드 라이브러리, 소프트웨어 악기 또는 물리적 악기 사용)
• 트랙 녹음
• 드럼 비트를 내놓습니다
• 보컬 내려놓기(선택 사항)
• 노래를 믹스하여 마스터 트랙 만들기
• 모든 사운드를 좋게 만드세요!

이 프로세스는 모든 스타일의 음악에 적용됩니다. , 종종 비트를 만드는 것과 관련된 장르인 좋은 힙합 비트만을 위한 것이 아닙니다. 위의 순서일 필요는 없습니다. 예를 들어 드럼 비트를 다른 비트보다 먼저 내려놓을 수 있습니다.사용된 드럼(예: 킥 드럼, 스네어, 하이햇 등).

1단계 : 트랙 헤더 영역 상단의 + 아이콘을 선택하여 새 트랙을 추가합니다. . ( 단축키 : OPTION+COMMAND+N)

2단계 : Drummer 생성을 선택합니다.

새로운 Drummer 트랙이 생성되고 Drummer와 여러 드럼 매개변수(비트 사전 설정, 스타일, 음량, 사용되는 드럼 키트 부분에 대한 기본 설정 포함)가 자동으로 지정됩니다.

3단계 : Drummer를 선택합니다(선택 사항).

지정된 Drummer가 마음에 들면 이 단계를 생략할 수 있습니다.

4단계 : 드럼 매개변수를 편집합니다(선택 사항).

설정한 드럼 매개변수가 만족스러우면 이 단계를 생략할 수 있습니다.

제 경우에는 Kyle을 드러머로 지정했습니다. 그는 Pop Rock 스타일을 사용합니다. 나는 이것으로 괜찮기 때문에 그를 유지하겠습니다.

저는 또한 SoCal 드럼 세트로 설정했습니다. 이것도 괜찮고 유지할 것입니다.

드럼 매개변수는 다음과 같습니다.

• 비트 사전 설정 —Mixtape로 변경하겠습니다.
• 스타일 , 즉 Simple vs Complex and Loud vs Soft - 기본 설정보다 약간 덜 복잡하도록 조정하겠습니다(원을 잡고 드래그하여 매트릭스에서 원하는 위치로 이동하기만 하면 됩니다.).
• 필과 스윙 —필을 줄이고 스윙 감각을 높이겠습니다.
• 개별drums —퍼커션을 추가하고 Kick & Kyle이 연주하는 스네어 및 심벌즈 리듬입니다.

보다시피 리듬, 스타일, 느낌, 드럼 세트, 사용되는 개별 드럼 및 연주 타이밍을 조정할 수 있는 다양한 방법이 있습니다. 드럼 트랙— 이 모든 것이 손쉬운 클릭 앤 드래그 설정으로 가능합니다!

보시다시피 GarageBand는 힙합, 다른 스타일의 드럼 중심 음악 또는 모든 음악 스타일에 상관없이 드럼 트랙을 생성할 때 유연성을 제공합니다.

보컬 트랙 추가(선택 사항)

이제 준비가 되었습니다. 보컬 트랙 추가! 물론 이는 선택 사항이며, 예술적 선택과 비트를 만들 때 보컬을 포함할지 여부에 따라 달라집니다.

1단계 : 상단의 + 아이콘을 선택합니다. 새 트랙을 추가하기 위한 트랙 헤더 영역. ( 단축키 : OPTION+COMMAND+N)

2단계 : 오디오 트랙 생성을 선택합니다( 마이크 아이콘 사용).

트랙 영역에 새 오디오 트랙이 추가됩니다.

보컬 오디오 트랙에는 오디오를 추가하기 위한 몇 가지 옵션이 있습니다.

• 라이브 보컬 녹음 연결된 마이크를 사용하여(오디오 인터페이스를 사용하는 경우 오디오 인터페이스를 통해) 다양한 패치, 컨트롤 및 플러그인을 적용하여 조정할 수 있습니다. 원하는 대로 소리를 들을 수 있습니다(실제 기타와 동일).
• 오디오 파일을 드래그 앤 드롭 (예: 외부 파일 또는 Apple)보컬 루프.

Apple 보컬 루프를 사용하겠습니다.

3단계 : 루프 브라우저 선택(오른쪽 상단 영역의 아이콘 클릭) 작업 공간의.)

4단계 : Loop Packs 메뉴를 사용하여 루프를 검색하고 Instruments 하위 항목에서 vocal 루프를 선택합니다. 메뉴.

모든 루프 팩에 보컬이 포함되어 있는 것은 아닙니다. 보컬이 포함된 힙합 루프 팩을 선택하고 Christy의 '부드러운' 목소리를 선택하겠습니다. (즉, Christy 배경 11). 이렇게 하면 루프 끝에 훌륭하고 감미로운 보컬 요소가 추가됩니다.

팁: 전체 Apple 루프 사운드 라이브러리에 액세스하려면 GarageBand > 사운드 라이브러리 > 사용 가능한 모든 사운드를 다운로드합니다.

5단계 : 선택한 루프를 트랙 영역의 원하는 위치로 끌어다 놓습니다.

새 오디오 트랙이 선택한 루프로 생성됩니다.

믹싱 및 마스터링

모든 트랙을 녹음했으면 믹싱 단계 . 그런 다음 마스터링 단계 에서 이들을 한데 모을 것입니다.

이 단계의 주요 목표는 다음과 같습니다.

• 믹싱 트랙은 상대적인 볼륨 및 패닝 의 균형을 맞춥니다( 리버브 또는 지연 과 같은 효과는 개별 트랙에도 사용할 수 있습니다.) 이 단계에서 이루어진 변경 사항은 상당히 눈에 띌 수 있습니다.
• 마스터링 이를 함께 적용하여 이퀄라이제이션(EQ) , 컴프레션 및 리미팅 을 전체 믹스에 적용합니다(이펙트도 적용 가능). 미묘 하고 미묘한 방식으로 전체 사운드를 형성해야 합니다.

믹싱과 마스터링은 예술 만큼이나 과학 그리고 결정적인 옳고 그른 방법은 없습니다. 경험과 판단이 도움이 되지만 무엇보다도 원하는 방식 으로 프로젝트 사운드를 만드는 데 집중해야 합니다. 또한 프로젝트 사운드를 끔찍하게 만드는 명백한 결함을 제거해야 합니다!

믹스 만들기: 볼륨 및 팬

믹스의 첫 번째 단계는 각 트랙의 볼륨과 팬을 설정하는 것입니다. . GarageBand에서는 각 트랙의 헤더 영역에서 설정을 변경하여 개별 트랙의 음량과 팬을 제어합니다. 시작하려면 기본값(예: 0dB 볼륨 및 0 팬)으로 설정됩니다.

트랙의 볼륨 및 팬을 조정하려면:

1단계 : 트랙의 헤더 영역을 선택합니다.

2단계 : 볼륨 바를 왼쪽(낮은 볼륨) 또는 오른쪽(높은 볼륨)으로 슬라이드합니다. ).

3 단계: 컨트롤을 시계 반대 방향(왼쪽으로 팬) 또는 시계 방향(오른쪽으로 팬)으로 돌려 팬을 설정합니다.

조정 각 트랙의 볼륨과 팬을 조정하여 모두 함께 연주할 때 사운드에 만족할 수 있습니다.기억하세요. 이것은 볼륨과 팬의 상대적인 차이에 대한 연습이므로 전체 편곡이 여러분에게 좋게 들립니다.

우리의 경우에는 기타 트랙의 볼륨을 낮추고 팬에 왼쪽으로, 현은 볼륨에서 위로, 팬에서 오른쪽으로, 보컬은 볼륨에서 아래로 추적합니다. 다른 모든 것은 괜찮으며 트랙이 모두 함께 재생되면 좋은 소리가 납니다.

여기에는 옳고 그름이 없다는 것을 기억하고 만족할 때까지 이 설정을 조정하십시오. 모든 사운드 방식.

믹스 만들기: 효과

트랙에 효과를 추가할 수도 있습니다.

• 각 트랙에는 사전 설정 패치가 있습니다(마치 기타 트랙의 경우.) 이것들에 만족한다면 더 이상 해야 할 일이 없습니다.
• 트랙의 효과를 조정하려면 사전 설정을 변경하거나 개별 효과를 조정할 수 있습니다. 그리고 플러그인.

우리의 경우 사전 설정 효과 패치의 소리가 좋기 때문에 아무 것도 변경하지 않을 것입니다.

페이드 및 크로스페이드

GarageBand에서 할 수 있는 또 다른 기능은 개별 트랙을 페이드 인 및 페이드 아웃 하거나 트랙 간에 크로스페이드 하는 것입니다. 이 기능은 다음과 같은 경우에 유용합니다.

• 트랙 사이를 전환하거나 결합하고 부드러운 전환을 원합니다.
• 일부 이상한 소리가 있습니다 , 즉 하나 이상의 트랙에서 최소화하려는 '클릭' 및 '팝'입니다.
• 전체를 페이드 아웃하고 싶습니다.노래.

페이드 및 크로스페이드는 GarageBand에서 쉽게 수행할 수 있습니다. 우리 프로젝트에서는 기타 코드가 반복될 때 '팝' 소리가 나지 않도록 페이드 아웃하고 싶습니다. 이를 수행하는 단계는 다음과 같습니다.

1단계 : 믹스 > 자동화 표시(또는 A 누름).

2단계 : 자동화 하위 메뉴에서 볼륨을 선택합니다.

3단계 : 볼륨 포인트를 생성하고 페이드 레벨을 원하는 대로 조정합니다.

페이드 및 크로스페이드는 GarageBand의 훌륭한 도구입니다. 위의 내용을 살펴보았지만 GarageBand에서 페이드 아웃하는 방법 또는 GarageBand에서 크로스페이드하는 방법 을 확인하여 단계별 지침을 통해 적절하게 사용하는 방법을 배울 수 있습니다.

마스터 만들기

거의 완료되었습니다! 남은 것은 프로젝트를 마스터하는 것입니다.

1단계 : 트랙 > 마스터 트랙을 표시합니다. ( 단축키 : SHIFT+COMMAND+M)

2단계 : 마스터 트랙 헤더를 선택합니다.

3단계 : EQ, 컴프레션, 리미팅, 플러그인이 포함된 프리셋 마스터 패치 중 하나를 선택합니다.

4단계 : 개별 설정을 조정합니다. 원하는 패치(선택 사항).

이 경우에는 Hip Hop 프리셋 마스터 패치를 선택하겠습니다. 사운드에 만족하므로 설정을 조정하지 않겠습니다.

프로젝트를 마스터링하려면 원하는 경우 마스터 패치 설정을 조정할 수 있지만 마스터링은 큰 변화가 아니라 미묘한 변화를 만드는 것임을 기억하십시오(EQ를 +/- 이상으로 조정하지 마십시오. 예를 들어 모든 대역에서 3dB).

믹싱 과정에서 원하는 사운드에 최대한 근접해야 합니다. 마스터링은 마무리 작업 을 위한 것입니다.

확실하지 않을 때는 소리가 좋은 프리셋 마스터링 패치를 선택하고 고수하세요!

결론

이 게시물에서는 간단한 8마디 루프를 만들어 방법을 보여줍니다. GarageBand에서 비트를 만드세요.

힙합 비트를 만들든 다른 유형의 음악을 만들든 방금 본 것처럼 GarageBand에서 비트, 루프 및 노래를 쉽게 만들 수 있습니다.

따라서 음악 제작에 뛰어들고 싶은 신예 뮤지션이나 DJ라면 GarageBand가 무료이고 강력하며 사용하기 쉽습니다. 사용하세요!

다음도 좋아할 수 있습니다:

• GarageBand에서 템포를 변경하는 방법

비트를 만들려면 최소한 GarageBand가 설치된 Mac이 필요합니다. 아직 설치되어 있지 않은 경우 App Store(Apple ID 사용)에서 GarageBand를 쉽게 다운로드할 수 있습니다.

GarageBand는 iOS(예: iPhone 및 iPad용 GarageBand 앱)에서도 사용할 수 있습니다. 게시물은 Mac용 GarageBand에 초점을 맞추고 있으며 프로세스는 iOS 버전의 GarageBand와 유사합니다.

실제 악기나 라이브 보컬을 사용하는 경우 오디오 인터페이스가 있으면 도움이 됩니다. 적절한 커넥터를 사용하여 Mac에 직접 연결할 수 있으므로 필수 사항은 아니지만 일반적으로 오디오 인터페이스를 사용하면 더 나은 녹음 결과를 얻을 수 있습니다. 아마추어를 포함한 대부분의 음악 제작자는 오디오 인터페이스를 사용합니다.

GarageBand에서 비트를 만드는 방법

다음 게시물에서는 GarageBand에서 음악(즉, 비트)을 만드는 과정을 단계별로 살펴보겠습니다. 가라지 밴드. 힙합 비트를 만들든 다른 음악을 만들든 동일한 과정을 따를 수 있습니다.

GarageBand에서 비트를 만드는 방법에는 여러 가지가 있다는 점을 기억하세요. 오늘 우리는 한 가지 접근 방식을 살펴보고 그 과정을 설명하기 위해 8마디 음악 프로젝트를 만들 것입니다. 이 작업을 수행하는 방법을 알게 되면 전 세계의 음악 아티스트처럼 원하는 만큼 창의적인 방식으로 음악 제작에 참여할 수 있습니다.

GarageBand에서 프로젝트 시작

첫 번째 할 일은 시작하는 것입니다GarageBand의 새 프로젝트:

1단계 : GarageBand 메뉴에서 파일 > New.

팁: COMMAND+N을 사용하여 GarageBand에서 새 프로젝트를 열 수 있습니다.

2단계 : 만들기 선택 빈 프로젝트.

3단계 : 트랙 유형으로 오디오 악기를 선택합니다(예: 기타 또는 베이스).

오디오 트랙을 만드는 것으로 시작하겠습니다. 즉, 오디오 악기를 사용합니다. 소프트웨어 악기나 드럼 트랙으로 시작할 수도 있습니다.

오디오 트랙을 만들 때 다음과 같은 몇 가지 옵션이 있습니다.

• 실제 악기 녹음 (즉, 직접 또는 오디오 인터페이스를 통해 Mac에 연결합니다.)
• 라이브 보컬 을 녹음합니다(마이크 사용).
• Apple Loops 라이브러리 —사용할 수 있는 우수하고 로열티가 없는 오디오 루프(즉, 음악의 짧은 부분)의 사운드 라이브러리입니다.

Apple Loops는 다음에 사용할 것입니다. 첫 번째 트랙입니다.

Choose Your Loop

다양한 악기와 장르에 걸쳐 수천 개의 Apple 루프 중에서 선택할 수 있습니다. 시작하기 위한 groovy synth 루프.

1단계 : 작업 공간의 오른쪽 상단 영역에 있는 아이콘을 클릭하여 루프 브라우저를 선택합니다(아이콘은 '루프의 hose'.)

2단계 : Loop Packs 메뉴를 사용하여 루프를 탐색하고 루프를 선택합니다.

팁:

• 토글을 켤 수 있습니다. O로 루프 브라우저를 끕니다.
• 커서로 루프를 선택하여 각 루프를 들을 수 있습니다.

오디오 트랙 만들기

트랙 영역에서 선택한 루프를 드래그 앤 드롭하여 새 오디오 트랙을 만듭니다.

확장할 수도 있습니다. 가장자리를 잡고 드래그하여 루프를 만들고(예: 4마디를 복제하여 4마디가 아닌 8마디 길이로 만들기) 루프가 반복 에서 재생되도록 설정할 수 있습니다.

이제 첫 번째 트랙을 만들었고 멋진 8마디 루프를 사용할 수 있습니다!

소프트웨어 악기 만들기 트랙

이번에는 소프트웨어 악기를 사용하여 다른 트랙을 추가해 보겠습니다.

1단계 : 트랙 헤더 영역 상단의 + 아이콘을 선택하여 새 트랙을 추가합니다. track.

단축키: OPTION+COMMAND+N

2단계 : 소프트웨어 악기 생성을 선택합니다.

A 새 소프트웨어 악기 트랙이 트랙 영역에 추가됩니다.

3단계 : 사운드 라이브러리에서 소프트웨어 악기를 선택합니다.

소프트웨어 악기가 새로운 트랙. 프로젝트에 사용할 String Ensemble을 선택하겠습니다.

MIDI 음악 녹음

이제 MIDI를 사용하여 새 트랙에 음악을 녹음하겠습니다.

MIDI 또는 Musical Instrument Digital Interface 는 디지털 음악 정보를 전송하기 위한 통신 표준입니다. 1980년대에 개발되었다.Korg, Roland 및 Yamaha를 포함한 주요 신디사이저 제조업체에서 제공합니다.

MIDI를 사용하면 재생되는 음악에 대한 정보 즉, 음표, 타이밍 및 지속 시간(실제 사운드가 아님)을 녹음할 수 있습니다. 웨이브), 다양한 MIDI 악기(소프트웨어 악기 포함)를 트리거합니다.

프로젝트의 키는 Cmin 입니다. GarageBand는 첫 번째 트랙에 루프가 사용됩니다.

음표나 코드를 연주하고 녹음하여 두 번째 트랙에 추가할 수 있습니다(예: MIDI 키보드, 다른 유형의 MIDI 컨트롤러 또는 Mac 키보드로 음악 타이핑).

우리의 경우 루프는 이미 상당히 바쁘기 때문에 소절 3의 소프트웨어 문자열을 사용하여 약간의 '라이저' 음표를 추가하기만 하면 됩니다. 우리 프로젝트의 4와 7에서 8까지. 음악 타이핑과 라이브 MIDI 노트 녹음을 사용하여 이 작업을 수행합니다.

1단계 : 4비트 카운트인을 선택합니다(선택사항).

2단계 : MIDI 입력 장치를 설정합니다(예: 이 경우 Mac 키보드).

• 또한 키보드를 기본보다 높은 옥타브로 설정했습니다(예: at C4. )

3단계 : 음표 녹음을 시작합니다.

• G 음표—이 음표는 Cmin 스케일이기 때문에 음악적으로 작동합니다.
• 도움이 된다면 메트로놈을 켤 수도 있습니다.

4단계 : 녹음이 완료되면 중지합니다.노트 재생을 마쳤습니다.

팁

• 스페이스 바 를 눌러 프로젝트 재생을 시작 및 중지합니다.
• 녹화를 시작하고 중지하려면 R 을 누르십시오.

피아노 롤 작업

녹음을 마치면 음표(예: 연주한 음표) 피아노 롤에서 피치, 타이밍 등을 확인합니다.

1단계 : 트랙 영역의 상단을 두 번 클릭하여 피아노 롤을 표시합니다.

피아노 롤은 연주한 음의 타이밍과 지속 시간을 매핑합니다. 그것을 보고 트랙을 들어보세요. 만족스럽다면 더 이상 할 일이 없습니다. 하지만 음표를 편집하고 싶다면 피아노 롤에서 쉽게 할 수 있습니다.

우리의 경우 타이밍이 약간 어긋나서 양자화 로 수정하겠습니다. 음표.

2단계 : 음표 편집(선택 사항).

• 피아노 롤 편집기에서 MIDI 영역의 모든 음표를 퀀타이즈하려면 영역, 시간 양자화, 양자화 타이밍을 선택합니다.
• 양자화의 강도도 선택할 수 있습니다.

물리적 악기 만들기 (Audio) Track

방금 녹음한 트랙은 MIDI를 사용하는 소프트웨어 악기로 만들어졌습니다. 언급한 바와 같이 기타와 같은 물리적 악기를 사용하여 녹음할 수도 있습니다.

MIDI는 음악을 녹음(및 전송)하는 방법이라는 점을 기억하십시오. 연주된 음표에 대한 정보. DAW를 사용하여 실제 악기를 녹음할 때 악기에서 생성된 실제 오디오 (즉, 음파)를 녹음하는 것입니다. 오디오는 컴퓨터와 DAW에서 녹음, 저장 및 편집할 수 있도록 디지털화 됩니다.

따라서 MIDI와 디지털 오디오는 둘 다 같지만 차이가 있습니다. 디지털 음악 데이터를 녹음, 저장 및 편집하는 방법입니다.

기타를 녹음해 봅시다. 베이스 라인(베이스 기타 사용) 또는 기타 코드(리듬 기타 사용)를 추가할 수 있습니다. 오늘은 간단한 기타 코드만 추가하겠습니다.

1단계 : 기타를 GarageBand에 연결합니다.

• 또는 적합한 커넥터 또는 오디오 인터페이스를 통해 연결— 자세한 지침은 GarageBand 사용 설명서 를 참조하십시오.

2단계 : 트랙 헤더 영역 상단의 + 아이콘을 선택하여 새 트랙을 추가합니다. ( 단축키 : OPTION+COMMAND+N)

3단계 : 오디오 트랙 생성을 선택합니다( 기타 아이콘 사용)

4단계 : 오디오 트랙의 컨트롤을 설정합니다.

• 게인, 톤, 모듈레이션, 리버브 등 기타 사운드를 컨트롤할 수 있습니다. GarageBand의 앰프 및 효과 에뮬레이션(플러그인 포함)을 사용합니다. '있는 그대로' 사용할 수 있는 사전 설정 패치가 있거나 원하는 대로 조정할 수 있습니다.

쿨 재즈 콤보 를 사용하겠습니다.프리셋 패치로 앰프 사운드.

실제 악기 녹음

이제 기타를 사용하여 트랙에 음악을 녹음합니다. Gmin 코드( Cmin 키에 있음)를 3~4절에서 연주하겠습니다.

1 단계: 음표 녹음을 시작합니다.

2단계 : 음표 연주가 끝나면 녹음을 중지합니다.

방금 연주한 내용의 파형이 표시되어야 합니다. 새로 녹음한 기타 트랙.

3단계 : 트랙 편집 및 퀀타이즈(선택 사항).

• 우리 프로젝트 길이가 8마디이므로 반복할 수 있는 4마디 세그먼트만 있으면 됩니다.
• 하지만 녹음하는 동안 4마디를 넘었으므로 4마디 이상의 트랙입니다.
• 또한 트랙을 퀀타이즈할 수 있습니다. 타이밍이 맞지 않아 코드 사운드가 부자연스럽게 들립니다.)
• 다음으로 4마디 트랙을 반복하여 8마디 프로젝트 타임프레임을 채우겠습니다.
• 마지막으로 원래는 전체 프로젝트를 재생하면서(즉, 지금까지 녹음된 다른 트랙과 함께) Cool Jazz Combo 앰프 프리셋을 선택했습니다. 저는 제가 선호하는 또 다른 프리셋인 Clean Echoes를 발견하여 기타 트랙 프리셋을 이것으로 전환했습니다. 다른 기타 톤( GarageBand에서 하기 쉽습니다! )

Drummer 추가Track

이제 3개의 트랙이 있습니다. 첫 번째는 멜로디 Apple 루프, 두 번째는 단일 음표 '라이저', 세 번째는 간단한 기타 코드입니다.

예술적인 트랙이 많이 있습니다. 물론 선택할 수 있으며 추가하는 트랙 수와 사용하는 악기는 전적으로 귀하에게 달려 있습니다. 우리 프로젝트는 매우 간단하지만 프로세스를 설명하는 역할을 합니다.

이제 네 번째 트랙인 드러머 트랙을 추가하겠습니다. 분명히 이것은 비트를 만드는 경우 매우 중요한 트랙입니다!

GarageBand에는 드럼을 추가하기 위한 몇 가지 옵션이 있습니다.

• 가상 드러머를 선택합니다.
• drummer 루프 를 사용합니다. 첫 번째 트랙에서 사용한 것과 유사하지만 멜로디 루프 대신 Apple Drummer 루프를 사용합니다.
• 녹음 소프트웨어 악기 및 MIDI 컨트롤러(또는 뮤지컬 타이핑)를 사용하는 드럼—두 번째 트랙에서 수행한 것과 유사하지만 드럼 악기를 사용합니다.
• 프로그래밍 빈 MIDI 영역을 생성하여 드럼 그런 다음 소프트웨어 악기와 피아노 롤 편집기를 사용하여 개별 음(예: 킥 드럼, 스네어 드럼, 하이햇, 심벌즈, etc.)

우리 프로젝트에서는 가상 드러머를 선택하는 첫 번째 옵션을 선택합니다. GarageBand 프로젝트에 드럼을 추가하는 빠르고 쉬운 방법입니다.