Wie man Illustrator wird

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Cathy Daniels

Hallo! Mein Name ist June, ich bin Grafikdesignerin und liebe Illustrationen. Ich mache Illustrationen als Hobby und manchmal arbeite ich auch freiberuflich.

Ich halte den Beruf des Illustrators für einen der coolsten Berufe, weil man seine künstlerische Seite zeigen und kreativ sein kann, während man Lösungen anbietet. Das gilt natürlich nur, wenn man gerne zeichnet.

Illustrieren als Hobby macht Spaß, aber wenn man Illustrator werden will, ist es schwieriger, als es scheint. Sie denken wahrscheinlich, dass Sie ein guter Illustrator sind, wenn Sie gut zeichnen können. Aber es steckt mehr dahinter.

In diesem Artikel erfahren Sie mehr über den Beruf des Illustrators, einschließlich der wichtigsten Schritte und Fähigkeiten, um Illustrator/in zu werden.

Was ist ein Illustrator?

Ein Illustrator erstellt originelle Bilder, die den Kontext für Werbung, Mode oder Publikationen wie Kinderbücher, Zeitschriften und Zeitungen erklären.

Als Illustrator/in verwenden Sie mehrere Medien, darunter traditionelle Medien wie Stift, Bleistift und Pinsel. Einige Illustratoren/innen erstellen grafische Illustrationen, d. h. neben den Werkzeugen des Handzeichnens verwenden Sie auch digitale Programme wie Adobe Illustrator, Photoshop, Sketch, Inkscape usw.

Regelmäßig arbeitet ein Illustrator mit dem Marketingteam und Designern zusammen, um für ein Unternehmen zu werben, oder er arbeitet mit Verlegern und Redakteuren zusammen, um Illustrationen für pädagogische, politische oder andere nicht kommerzielle Zwecke zu erstellen.

Ja, ein Illustrator zeichnet viel, aber es ist nicht dasselbe wie ein Künstler, denn ein Illustrator arbeitet für Kunden auf Anfrage, während ein Künstler normalerweise nach seinem eigenen Gefühl arbeitet.

Was macht ein Illustrator als Beruf?

Es gibt so viele Dinge, die man als Illustrator tun kann, weil es verschiedene Arten von Illustratoren gibt.

Viele Illustratoren arbeiten zum Beispiel als Kinderbuchillustratoren, aber auch Modeillustratoren, medizinische Illustratoren, Werbeillustratoren oder andere Verlagsillustratoren sind beliebte Berufe.

Viele von Ihnen werden als Grafikdesigner arbeiten, die sich auf Illustration spezialisiert haben. Einige von Ihnen arbeiten vielleicht als medizinische Illustratoren, die Bilder des menschlichen Körpers, 3D-Modellierung usw. erstellen.

Viele freiberufliche Illustratoren arbeiten für die Lebensmittel- und Getränkeindustrie, weil der handgezeichnete Stil sehr gefragt ist und es sich in der Regel um eine einmalige Arbeit handelt.

4 Schritte, um Illustrator zu werden

Wenn Sie den Beruf des Illustrators in Erwägung ziehen, sollten Sie die folgenden Schritte befolgen, um sich darauf vorzubereiten.

Schritt 1: Lernen Sie die Grundlagen der Illustration

Man braucht nicht unbedingt einen vierjährigen Hochschulabschluss, um Illustrator zu werden, vor allem nicht für die freiberufliche Arbeit, aber es ist auf jeden Fall eine gute Idee, einige Kurse zu belegen, um die Konzepte und Grundlagen zu verstehen. Ein Associate Degree oder ein Trainingsprogramm sind ebenfalls beliebte Optionen.

Die Teilnahme an einem Kurs hat mehr Vorteile als das Lernen im Selbststudium, weil man sich besser orientieren kann, verschiedene Projekte durchführen kann und Hilfe von Professoren oder Mitschülern erhält.

Ein weiterer Vorteil ist, dass Sie Fähigkeiten und Techniken für den Aufbau eines Portfolios erlernen, was für Ihre Karriere von entscheidender Bedeutung ist. Einige Arbeitgeber verlangen einen Abschluss, wenn Sie sich für eine höhere Position bewerben.

Schritt 2: Finden Sie Ihren Stil

Wenn Sie verschiedene Arten von Illustrationen anfertigen, sollten Sie einen Stil finden, in dem Sie sich am wohlsten fühlen und den Sie am besten beherrschen. Sie müssen nicht in allem gut sein. Einige Illustratoren sind besser im Aquarellstil, während andere besser in der digitalen Illustration oder im Zeichnen mit Bleistift und Kugelschreiber sind.

Es spielt keine Rolle, welches Medium Sie verwenden, das Wichtigste ist, dass Sie Ihren Stil finden und sich von der Masse abheben, denn das wird sich auf den nächsten Schritt auswirken, nämlich den Aufbau Ihres Portfolios.

Schritt 3: Aufbau eines starken Portfolios

Was sollten Sie also in Ihr Portfolio aufnehmen? Normalerweise nehmen Illustratoren verschiedene Illustrationsstile in ihr Portfolio auf. Es ist gut, Vielfalt zu zeigen, aber versuchen Sie, den allgemeinen Stil konsistent zu halten und nicht zu viel zu zeigen". Das heißt, stellen Sie keine Arbeit ein, die Ihre Schwäche" zeigt.

Wenn Sie z. B. nicht besonders gut in Aquarellmalerei sind, müssen Sie kein Aquarellprojekt in Ihre Mappe aufnehmen, denn es bringt nichts, wenn Sie nur eine mittelmäßige Arbeit zeigen, um zu zeigen, dass Sie es können.

Sie sollten die Arbeiten, die Ihren Stil repräsentieren, in Ihre Mappe aufnehmen, denn so kommen Sie dem, was Sie suchen, näher und können Ihr Können am besten zeigen.

Ein weiterer Tipp ist, Ihr Portfolio online zugänglich zu machen oder eine digitale Kopie zu haben, damit Sie Ihr Portfolio in den sozialen Medien oder auf Freelancer-Websites teilen können.

Schritt 4: Einen Job finden

Um einen Job als Illustrator zu finden, muss man viele Kontakte knüpfen. Es ist nicht so einfach, einen Job als Grafikdesigner zu finden, daher ist es wichtig, die richtigen Kontakte zu knüpfen. Deshalb gehören Netzwerk- und Kommunikationsfähigkeiten zu den unverzichtbaren Fähigkeiten.

Nehmen Sie an Veranstaltungen von Verlagen teil, wenn Sie Buchillustrator werden wollen, gehen Sie zu einer Mappenprüfung, wenn Sie gerade Ihren Abschluss gemacht haben, oder knüpfen Sie online Kontakte zu Unternehmen. Auch Werbeagenturen stellen oft Illustratoren ein, versuchen Sie es einfach mal.

Wenn Sie als freiberuflicher Illustrator arbeiten möchten, können Sie auch einige Freelancer-Websites wie Fiverr, Upwork, freelancer usw. nutzen. Es gibt viele Anfragen, aber meiner Erfahrung nach ist die Bezahlung nicht ideal.

6 Must-Have-Fähigkeiten als Illustrator

Bei der Arbeit als Illustrator geht es nicht nur um zeichnerische Fähigkeiten, sondern auch um andere Fähigkeiten wie Kreativität, Networking-Fähigkeiten, Zeitmanagement, Stressbewältigung und einige Software-Kenntnisse. Ich werde weiter erklären, warum es für einen Illustrator wichtig ist, diese sechs Fähigkeiten zu haben.

1. kreativität

Ich würde sagen, dass das Erzählen von Geschichten einer der wichtigsten Teile der Kreativität ist. Wie erzählt man eine Geschichte durch Bilder? Das ist wahrscheinlich der schwierigste Teil des kreativen Prozesses.

Viele Menschen glauben, dass Kreativität eine Gabe ist, aber ich glaube, dass jeder auf seine eigene Weise kreativ ist und dass man Kreativität lernen und entwickeln kann.

Manche Menschen sind gut im Brainstorming, während andere mehr praktische Kenntnisse haben. Je mehr Medien/Werkzeuge Sie kennen, desto besser können Sie Ihre kreativen Ideen ausdrücken. Wenn Sie mehr mit der Hand machen, wird Ihr Gehirn aktiver.

Wenn Sie also wissen, wie man mit verschiedenen Werkzeugen umgeht, sich aber für weniger kreativ halten, können Sie anfangen zu zeichnen, zu pinseln, zu spritzen usw., ohne zu viel nachzudenken. Das ist eine gute Möglichkeit, Ihr kreatives Denken zu trainieren.

2. die Zeichnung

Zeichnen ist wichtig, denn das ist es, was man als Illustrator macht. Egal, ob man digitale oder gedruckte Illustrationen macht, man muss wissen, wie man zeichnet. Manche Leute können besser mit dem Pinsel zeichnen, andere können gut mit dem Bleistift skizzieren oder ein Zeichentablett benutzen.

Es hängt auch davon ab, was für eine Art von Illustrator Sie werden wollen, z. B. ist die Fähigkeit zu skizzieren für Modeillustrationen unerlässlich, und wenn Sie für Kinderbücher illustrieren, sollten Sie auch wissen, wie man mit Buntstiften, Buntstiften, Aquarellfarben usw. zeichnet.

In der Anfangsphase würde ich sagen, dass man alle Medien ausprobieren sollte, um herauszufinden, in welchem man am besten ist. Ich persönlich zeichne besser digital, aber ich skizziere meine Ideen gerne zuerst auf Papier.

3) Zeitmanagement

Ich weiß, dass es wirklich schwierig ist, zu kontrollieren, wann einem die Ideen kommen, deshalb sollte man mit dem kreativen Prozess beginnen, sobald man ein Projekt bekommt. Aufschieben ist keine gute Angewohnheit, wenn man als Illustrator Karriere machen will.

Zeitmanagement ist für Freiberufler extrem wichtig. Ohne einen festen Zeitplan kann man leicht den Überblick verlieren oder sich ablenken lassen. Deshalb ist es wichtig, ein gutes Zeitmanagement zu entwickeln. Man will ja nicht die Deadline verpassen.

Versuchen Sie, jeden Tag eine To-Do-Liste zu erstellen und sich ein paar Tage vor dem Abgabetermin eines Projekts daran zu erinnern. Sie müssen Platz für letzte Korrekturen schaffen. Kreative Arbeit erfordert Anpassungen.

4. software

Grundlegende Kenntnisse in Design-Software sind für Illustratoren unerlässlich, denn schließlich sollten Sie eine digitale Version Ihrer Arbeit erstellen. Sie müssen kein Meister im Umgang mit Software sein, aber Sie müssen die Grundlagen beherrschen, z. B. das Durchpausen, Hinzufügen von Text usw.

Denken Sie nur an Speisekarten oder Veröffentlichungen in Restaurants: Wie können Kunden ein physisches Exemplar haben und mehrere Exemplare der Speisekarte oder des Buches drucken? Sie müssen also Ihre Handzeichnungen digitalisieren.

Außerdem wird heutzutage alles digitalisiert, so dass die Nachfrage nach grafischen Illustrationen höher ist. Oft müssen Sie Ihre Illustration einscannen und nachzeichnen, um verschiedene Versionen für den Druck oder das Internet zu erhalten.

Einige beliebte Software für Illustratoren sind Adobe Illustrator, Photoshop, CorelDraw und Procreate.

5. die Vernetzung/Kommunikation

Die Fähigkeit, Netzwerke zu knüpfen oder Kontakte zu knüpfen, ist eng mit guten Kommunikationsfähigkeiten verbunden. Netzwerke zu knüpfen ist extrem wichtig. Warum? Weil ein Illustrator in den meisten Fällen nur so einen Job bekommt.

Die Teilnahme an Networking-Veranstaltungen in den Branchenkreisen und das Gespräch mit der richtigen Person sind von entscheidender Bedeutung. Bereiten Sie sich auf Networking-Veranstaltungen vor, wissen Sie, wie Sie für sich werben können, und knüpfen Sie gute Kontakte! Das erfordert gute Kommunikationsfähigkeiten.

Wenn Sie einen Job gefunden haben, ist Ihre Kommunikationsfähigkeit noch wichtiger: Sie müssen mit Kunden zusammenarbeiten, also müssen Sie in der Lage sein, ihre Bedürfnisse zu verstehen und ihnen Ihre Ideen klar zu präsentieren.

6. die Handhabung von Stress

Illustrator zu sein, scheint cool und stressfrei zu sein, aber wie ich bereits sagte, ist es nicht so einfach, wie es scheint.

Es kann Stress durch schlechtes Zeitmanagement, Meinungsverschiedenheiten mit Kollegen oder Kunden, Ideenmangel usw. entstehen.

Ich habe so ziemlich alles erlebt, und es war nicht einfach. Wie kann man also mit Stress umgehen?

Gönnen Sie Ihrem Geist eine Pause, wenn Ihnen die Ideen ausgehen, und gönnen Sie sich selbst eine Pause, vielleicht ein paar Minuten zum Spazierengehen oder Atmen, wenn Sie Meinungsverschiedenheiten haben.

Einpacken

Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie nicht alle Fähigkeiten auf der Liste haben, denn sie können mit der Zeit trainiert werden, und je nachdem, welche Art von Illustrator Sie werden wollen, sind einige Fähigkeiten in diesem speziellen Bereich wichtiger als andere.

So sind beispielsweise Kommunikationsfähigkeiten für Verlagsillustratoren äußerst wichtig, da sie bei der Erstellung der Illustrationen gut mit den Autoren kommunizieren müssen, während zeichnerische Fähigkeiten und Kreativität für Mode- und Werbeillustratoren unerlässlich sind, um auffällige Designs zu erstellen.

Ich bin Cathy Daniels, eine Expertin für Adobe Illustrator. Ich verwende die Software seit Version 2.0 und erstelle seit 2003 Tutorials dafür. Mein Blog ist eines der beliebtesten Ziele im Internet für Leute, die Illustrator lernen möchten. Neben meiner Arbeit als Blogger bin ich auch Autor und Grafikdesigner.