Sveiki! Mani sauc June, esmu grafikas dizainere, kurai patīk ilustrācijas. Man patīk veidot ilustrācijas kā hobiju, un dažreiz es strādāju kā ārštata darbiniece.

Es vienmēr uzskatu, ka būt ilustratoram ir viens no foršākajiem darbiem, jo jūs varat parādīt savu māksliniecisko pusi un būt radošs, vienlaikus piedāvājot risinājumus. Protams, tas tā ir tikai tad, ja jums patīk zīmēt.

Ilustrēt kā hobijs ir jautri, taču, ja vēlaties kļūt par ilustratoru, tas ir grūtāk, nekā šķiet. Jūs droši vien domājat, ka, ja labi zīmējat, tad esat labs ilustrators. Tomēr ir kas vairāk.

Šajā rakstā uzzināsiet vairāk par ilustratora karjeru, tostarp par svarīgākajiem soļiem un prasmēm, lai kļūtu par ilustratoru.

Kas ir ilustrators

Ilustrators rada oriģinālus attēlus, kas palīdz paskaidrot reklāmas, modes vai publikāciju, piemēram, bērnu grāmatu, žurnālu un laikrakstu, kontekstu.

Būdams ilustrators, jūs izmantosiet vairākus medijus, tostarp tradicionālos medijus, piemēram, pildspalvu, zīmuli un otas. Daži ilustratori veido grafiskas ilustrācijas, tāpēc papildus zīmēšanas rīkiem ar roku jūs izmantojat arī digitālās programmas, piemēram, Adobe Illustrator, Photoshop, Sketch, Inkscape u. c.

Ilustrators regulāri strādā kopā ar mārketinga komandu un dizaineriem, lai reklamētu uzņēmumu, vai sadarbojas ar izdevējiem un redaktoriem, lai radītu ilustrācijas izglītības, politiskiem vai citiem nekomerciāliem mērķiem.

Jā, ilustrators zīmē daudz, bet tas nav tas pats, kas būt māksliniekam. Jo ilustrators strādā klientiem pēc pasūtījuma, bet mākslinieks parasti rada, balstoties uz savu izjūtu.

Kas ir ilustrētāja karjera

Ir tik daudz lietu, ko jūs varat darīt kā ilustrators, jo ir dažādi ilustratoru veidi.

Piemēram, daudzi ilustratori labprāt strādā par bērnu grāmatu ilustratoriem. Citas populāras karjeras izvēles ir modes ilustrators, medicīnas ilustrators, reklāmas ilustrators vai citu izdevniecību ilustrators.

Daudzi no jums strādās par grafikas dizaineriem, kas specializējas ilustrācijā. Daži no jums, iespējams, strādās par medicīnas ilustratoriem, veidojot cilvēka ķermeņa attēlus, 3D modelēšanu utt.

Citi varētu strādāt radošākā jomā, piemēram, zīmola veidošanā vai pat ar roku zīmētu restorānu ēdienkaršu izstrādē. Daudzi ārštata ilustratori strādā pārtikas & amp; dzērienu nozarē, jo pēc ar roku zīmēta stila ir liels pieprasījums un parasti tas ir vienreizējs darbs.

4 soļi, lai kļūtu par ilustratoru

Ja apsverat ilustrētāja profesionālās karjeras izvēli, izpildiet tālāk norādītos soļus, lai sagatavotos.

1. solis: Izpētiet ilustrāciju pamatus

Lai kļūtu par ilustratoru, nav obligāti nepieciešams četru gadu koledžas diploms, jo īpaši ārštata darbam, taču noteikti ir labi apgūt dažus kursus, lai izprastu jēdzienus un pamatus. Populāras iespējas ir arī asociētā diploma iegūšana vai apmācības programmas apguve.

Faktiska kursa apguve sniedz vairāk priekšrocību nekā mācīšanās patstāvīgi, jo jūs esat vairāk orientēts un jums būs iespēja veikt dažādus projektus un saņemt palīdzību no pasniedzējiem vai klasesbiedriem.

Vēl viena priekšrocība ir tā, ka apgūsiet prasmes un paņēmienus, kā veidot portfolio, kas ir ļoti svarīgi jūsu karjerai. Daži darba devēji pieprasa grādu, ja jūs pretendējat uz augstāku amatu.

2. solis: Atrodiet savu stilu

Veicot dažāda veida ilustrācijas, jums jāatrod stils, kas jums vislabāk padodas un kurā jūtaties vislabāk. Jums nav jābūt labam visos veidos. Dažiem ilustratoriem labāk padodas akvareļa stila ilustrācijas, savukārt citiem labāk padodas digitālās ilustrācijas vai zīmēšana ar spalvas/zīmuli.

Nav svarīgi, kādu mediju izmantojat, vissvarīgākais ir noteikt savu stilu un izcelties no pūļa, jo tas ietekmēs nākamo soli - jūsu portfolio veidošanu.

3. solis: Izveidojiet spēcīgu portfeli

Tātad, ko jums vajadzētu ievietot savā portfolio? Parasti ilustratori portfolio ievieto dažādu stilu ilustrācijas. Ir labi parādīt daudzveidību, taču jācenšas saglabāt kopējo stilu konsekventu un nevajag "pārspīlēt". Tas nozīmē, nevajag ievietot darbu, kas parāda jūsu "vājumu".

Piemēram, ja neesat īpaši labs akvarelists, jums portfolio nav jāiekļauj akvareļgleznas projekts, jo, lai parādītu, ka protat akvareļgleznot, nav lietderīgi ievietot tikpat labus darbus.

Darbi, kas raksturo jūsu stilu, ir jāiekļauj portfolio, jo tas palīdzēs jums tuvoties tam, ko meklējat, un vislabāk parādīs jūsu spējas.

Vēl viens padoms ir padarīt savu portfolio pieejamu tiešsaistē vai nodrošināt tā digitālo kopiju, lai jūs varētu dalīties ar to sociālajos tīklos vai ārštata darbinieku vietnēs.

4. solis: atrodiet darbu

Lai atrastu ilustratora darbu, ir jāveido kontakti. Tas nav tik vienkārši kā atrast grafikas dizainera darbu, tāpēc ir svarīgi veidot pareizos kontaktus. Tāpēc kontaktēšanās/komunikācijas prasmes ir viena no nepieciešamajām prasmēm.

Ja vēlies kļūt par grāmatu ilustratoru, piedalies dažos izdevējdarbības pasākumos, ja esi tikko beidzis augstskolu, apmeklē portfolio skates vai sazinies ar uzņēmumiem tiešsaistē. Arī reklāmas aģentūras bieži pieņem darbā ilustratorus, tāpēc neaizmirsti pamēģināt.

Ja vēlaties kļūt par ārštata ilustratoru, varat izmantot arī dažas ārštata darbinieku vietnes, piemēram, Fiverr, Upwork, freelancer u. c. Ir daudz pieprasījumu, bet, spriežot pēc manas pieredzes, atalgojuma likme nav ideāla.

6 obligātās ilustratora prasmes

Būt par ilustratoru nenozīmē tikai zīmēšanas prasmes. Svarīgas ir arī citas prasmes, piemēram, radošums, tīklošanās prasmes, laika plānošana, stresa pārvarēšana un dažas programmatūras prasmes. Turpinājumā paskaidrošu, kāpēc ilustratoram ir svarīgi, lai viņam būtu šīs sešas prasmes.

1. Radošums

Es teiktu, ka stāstu stāstīšana ir viena no vissvarīgākajām radošuma sastāvdaļām. Kā ar attēlu palīdzību izstāstīt stāstu? Iespējams, tā ir visgrūtākā radošā procesa daļa.

Daudzi cilvēki uzskata, ka radošums ir dāvana, bet es domāju, ka katrs cilvēks ir radošs savā veidā, un radošumu var apgūt un attīstīt.

Dažiem cilvēkiem labi padodas ideju prāta vētra, bet citiem ir vairāk zināšanu praktiskajās iemaņās. Jo vairāk līdzekļu/instrumentu pārzini, jo labāk izpaudīsi savas radošās idejas. Patiesībā, vairāk darot ar rokām, smadzenes kļūst aktīvākas.

Tātad, ja protat izmantot dažādus rīkus, bet uzskatāt sevi par mazāk radošu, varat sākt zīmēt, otēt, šļakstīt u. c., pārāk daudz nedomājot. Tas ir labs veids, kā trenēt savu radošo domāšanu.

2. Zīmēšana

Zīmēšanas prasme ir svarīga, jo tieši ar to jūs nodarbojaties kā ilustrators. Nav svarīgi, vai veidojat digitālās vai drukātās ilustrācijas, jums ir jāprot zīmēt. Dažiem cilvēkiem labāk padodas zīmēšana ar otām, citiem labi padodas skicēšana ar zīmuli vai zīmēšanas planšetdatoru izmantošana.

Tas ir atkarīgs arī no tā, kāda veida ilustrators vēlaties būt, piemēram, modes ilustrācijai ir nepieciešamas skicēšanas prasmes, bet, ja ilustrējat bērnu grāmatas, jums jāprot zīmēt ar krāsainiem zīmuļiem, krītiņiem, akvareli utt.

Sākuma posmā es teiktu, ka jāizmēģina visi mediji, lai noskaidrotu, kurš no tiem jums vislabāk padodas. Personīgi es labāk zīmēju digitāli, bet man patīk vispirms ieskicēt savas idejas uz papīra.

3. Laika vadība

Es zinu, ka ir ļoti grūti kontrolēt, kad rodas idejas, tāpēc radošais process ir jāsāk, tiklīdz saņemat projektu. Kavēšanās nav labs ieradums, ja vēlaties kļūt par ilustratoru, lai veidotu savu karjeru.

Ārštata darbiniekiem ir ārkārtīgi svarīga laika plānošana. Bez noteikta grafika ir viegli pazaudēt laiku vai novērst uzmanību. Tāpēc ir svarīgi attīstīt labas laika plānošanas prasmes. Jūs nevēlaties nokavēt termiņu.

Centieties katru dienu sastādīt darāmo darbu sarakstu un dažas dienas pirms projekta termiņa beigām ielieciet atgādinājumu. Jums būs nepieciešams atvēlēt vietu pēdējiem pielabojumiem. Radošais darbs prasa korekcijas.

4. Programmatūra

Ilustratoriem ir svarīgi zināt dažas dizaina programmatūras pamatprasmes, jo galu galā jums ir jāizveido sava darba digitālā versija. Jums nav jābūt programmatūras meistaram, bet jums ir jāprot veikt pamatprasmes, piemēram, rasēt, pievienot tekstu utt.

Padomājiet tikai par restorānu ēdienkartēm vai publikācijām - kā klientiem var būt fiziska kopija un izdrukāt vairākus ēdienkartes vai grāmatas eksemplārus? Tātad jums ir jāpadara digitalizēti ar roku zīmētie zīmējumi.

Turklāt mūsdienās viss notiek digitāli, tāpēc pieprasījums pēc grafiskās ilustrācijas ir lielāks. Bieži vien ilustrācija ir jāskenē datorā un jāizzīmē, lai iegūtu dažādas versijas drukai vai tīmeklim.

Dažas populārākās programmatūras, ko izmanto ilustratori, ir Adobe Illustrator, Photoshop, CorelDraw un Procreate.

5. Tīklošana/saziņa

Tīklošana jeb socializēšanās prasme ir cieši saistīta ar labām komunikācijas prasmēm. Tīklošana ir ārkārtīgi svarīga. Kāpēc? Tāpēc, ka vairumā gadījumu tieši tā ilustrators iegūst darbu.

Ļoti svarīgi ir iesaistīties nozares aprindu tīklošanas pasākumos un runāt ar pareizo cilvēku. Sagatavojieties tīklošanas pasākumiem, ziniet, kā sevi reklamēt, un veidojiet labus kontaktus! Tam nepieciešamas labas komunikācijas prasmes.

Kad esat ieguvis darbu, komunikācijas prasmes ir vēl svarīgākas. Jums ir jāstrādā ar klientiem, tāpēc jums jāspēj saprast viņu vajadzības un skaidri izklāstīt savas idejas.

6. Stresa apstrāde

Tā ir svarīga prasme ikvienai karjerai. Būt ilustratoram šķiet forši un bez stresa, taču, kā jau minēju iepriekš, tas nav tik vienkārši, kā varētu šķist.

Iespējams, stresu rada slikta laika plānošana, domstarpības ar kolēģiem vai klientiem, ideju trūkums utt.

Es to visu piedzīvoju, un tas nebija viegli. Tātad, kā tikt galā ar stresu?

Visvairāk man palīdzēja īss pārtraukums. Dodiet prātam pauzi, kad jums pietrūka ideju, un dodiet sev pauzi, varbūt dažas minūtes pastaigāties vai elpot, kad jums rodas domstarpības.

Pabeigšana

Tātad jums ir iepriekš minētās prasmes? Neuztraucieties, ja jums nav visu sarakstā minēto prasmju, jo tās var apgūt ar laiku, turklāt atkarībā no tā, par kādu ilustratoru vēlaties kļūt, dažas prasmes konkrētajā jomā ir svarīgākas par citām.

Piemēram, komunikācijas prasmes ir ļoti svarīgas izdevējdarbības ilustratoriem, jo, veidojot ilustrācijas, viņiem ir labi jāsazinās ar autoriem. Savukārt zīmēšanas prasmes un radošums ir būtiski modes un reklāmas ilustratoriem, lai radītu uzmanību piesaistošus dizainus.