Получить скидку 30$

представляя WindRemover AI 2

Вы начинаете создавать музыку, не имея ни малейшего представления о том, что такое эквализация звука и как ее применять в своем миксе; это часть стандартного пути каждого начинающего музыкального продюсера.

Затем, через некоторое время, вы начинаете понимать, что музыка других людей звучит лучше, чем ваша, потому что каждая частота более определенная, а общее звуковое ощущение более приятное. В конце концов, вы начинаете задаваться вопросом, почему ваша музыка не звучит так же.

Понимание важности эквализации (EQ) приходит с практикой. Активно слушая музыку и формируя свой музыкальный продакшн, чтобы достичь промышленных стандартов, вы поймете важность этого фантастического инструмента и то, как эффективно его использовать. Принципы EQ для начинающих - важнейший шаг в карьере музыкальных продюсеров и аудиоинженеров.

Сегодня мы сосредоточим наше внимание на принципах эквализации: что это такое, различные типы эквалайзеров, как использовать эквалайзер и почему он имеет решающее значение для вашего микса. К концу статьи у вас будет вся необходимая информация, чтобы правильно использовать этот фундаментальный эффект и выбрать лучшее программное обеспечение для эквалайзера в зависимости от ваших потребностей.

Давайте погрузимся!

EQ Explained: What Does EQ Mean?

Давайте начнем с основ эквалайзера. Эквализация позволяет регулировать уровни или амплитуду каждой звуковой частоты. Таким образом, вы сможете создать сбалансированный микс, в котором каждый звук будет чистым, а частоты не будут мешать друг другу.

Все, что мы слышим, представляет собой звуковую волну, вибрирующую на определенной частоте. Эти частоты перехватываются и переводятся нашим мозгом, который идентифицирует их как определенные звуки.

Например, в музыке мы используем частоту нот, чтобы настроить инструменты или определить ноту. Однако все музыкальные инструменты производят множество частот одновременно, помимо чистого синусоидального тона, который их определяет.

Именно эти частоты делают каждый музыкальный инструмент уникальным, поскольку они являются результатом воздействия множества факторов, которые практически невозможно воспроизвести.

По сути, гармоническое содержание, содержащееся в каждой ноте, взаимодействует с остальной частью созданного вами звукового ландшафта, оживляя ваши композиции. Частота ноты измеряется в герцах и килогерцах (Гц и кГц).

Как работает эквалайзер?

Звуковые частоты взаимодействуют и мешают друг другу, что может привести к искажениям или нежелательному шуму. Именно тогда в дело вступает эквалайзер.

Эквализация позволяет регулировать отдельные частоты или группу частот, усиливая или ослабляя их влияние на общее звучание. Таким образом, эквалайзер позволяет оптимизировать каждую звуковую частоту для обеспечения идеального сочетания создаваемого звукового ландшафта.

Что такое эквалайзер в музыке?

Как выравнивать музыку - это фундаментальный шаг в карьере продюсера, потому что это явный признак того, что вы осваиваете свое ремесло и стремитесь к тому, чтобы ваша музыка звучала наилучшим образом. Эквалайзер влияет на все аспекты производства музыки, от формирования звучания отдельных музыкальных инструментов до микширования и мастеринга трека.

Понимание эквалайзера в производстве музыки - это медленный процесс, который начинается с приобретения подходящего оборудования для записи и прослушивания звука, за которым следуют часы и часы сеансов прослушивания. Первое, что вы должны спросить себя, это как вы хотите, чтобы звучала ваша музыка.

Как только вы определите, какую звуковую атмосферу вы хотите получить от своей музыки, вы можете начать узнавать больше о производстве музыки с эквалайзером, микшировании с эквалайзером и всех инструментах, которые помогут вам достичь задуманного звучания.

Используя эквалайзер и убирая или усиливая определенные частоты, вы кардинально измените звучание своей музыки. Ваша песня не только будет звучать более профессионально, но и, регулируя частоты, вы увидите, что настроение песни будет меняться в зависимости от того, какие частотные диапазоны выделяются больше.

Это займет время, но понимание эквалайзера и того, как он может улучшить ваш звук, улучшит ваши треки так, как не сможет сделать ни один другой эффект.

Как сделать эквалайзер во время микширования

Если вы музыкальный продюсер, то поначалу сессия микширования покажется вам самой утомительной частью создания музыки. Со временем этот аспект творческого процесса будет играть все более важную роль в качестве вашей продукции, поскольку он определяет ваши звуки в той же степени, что и ваша фонотека.

Процесс эквалайзера является неотъемлемой частью цепи микширования. Он необходим как для звукорежиссеров, так и для продюсеров, поскольку может повлиять на общее качество песни. При правильном использовании музыкальные инструменты будут звучать более слитно, громкие частоты будут менее заметны, а низкие частоты будут громкими и четкими.

Как добиться оптимального качества звука во время микширования?

Широкие повышения и узкие сокращения

Прежде всего, хорошо известная техника микширования предполагает использование широких усилений и узких сокращений для формирования звука. Добавляя эквалайзер к широкому диапазону частот, вы создадите тонкий акцент на определенных частотах без резких изменений в звуковом спектре.

Узкие срезы полезны, поскольку они помогают удалить нежелательные звуки, которые плохо сочетаются с остальными частотами. Если удалить слишком много, то в конечном итоге в звуковом спектре образуется пустота, из-за чего песня будет звучать пусто.

Сначала сокращение или усиление?

Некоторые инженеры предпочитают сначала усилить звук, а затем с помощью хирургического эквалайзера внести изменения в более узкие частоты. Другие поступают прямо противоположно. Какую технику следует использовать при сведении треков?

Лично я сначала усиливаю треки, потому что хочу усилить те частоты, которые мне интересно подчеркнуть, прежде чем приступать к более тонким изменениям. Таким образом, я могу сразу услышать потенциал трека и работать в этом направлении.

С другой стороны, работа над более хирургическим эквалайзером вначале поможет вам сохранить более естественное звучание и более точно нацелиться на нежелательные частоты. Опять же, оба варианта действенны и широко используются, поэтому лучшим вариантом может быть попробовать оба и посмотреть, какой из них лучше всего подходит для вашего рабочего процесса.

Используйте усиление узкой добротности для поиска нежелательных частот

Отличная техника для поиска неприятных частот - это использование Q-усиления для увеличения нежелательного шума и его последующего удаления.

Как только вы освоите плагины эквалайзера, вы сможете использовать их для нацеливания на узкий диапазон частот с помощью усиления Q. Значительно усилив их, вы начнете слышать всевозможные гармоники и резонансы, которые иначе остались бы незамеченными.

После определения частот, которые вы хотите удалить, вы можете смягчить их или полностью удалить с помощью соответствующих инструментов эквалайзера.

Как сделать эквалайзер во время мастеринга

Последним этапом, который оживит вашу песню, является процесс мастеринга. Если сведение выполнено правильно, мастеринг аудио - это плавный и увлекательный процесс, который может добавить больше ясности и вибрации вашему треку. И наоборот, если сведение не идеально, получение правильного звука будет сложной задачей, и вы можете подумать о том, чтобы вернуться к этапу микширования.

При мастеринге эквалайзер - это достижение соответствующего уровня громкости и тонального баланса, который вы представляете для своего произведения. Чтобы достичь этих результатов, вам необходимо сосредоточиться на некоторых важнейших факторах.

Вот несколько советов о том, как овладеть песней - потратьте всего 5 минут на прочтение!

Установите уровень звука

Вы издаете свой альбом на CD или просто делаете его доступным в цифровом формате? В зависимости от формата вашего альбома, уровень громкости будет разным: -9 интегрированных LUFS для CD или -14 LUFS для наиболее распространенной потоковой платформы. LUFS означает Loudness Units Full Scale, и это новый способ измерения громкости звуков.

Знание целевого уровня звука перед началом мастеринга очень важно, поскольку это повлияет на то, как вы подойдете к процессу. Получение правильного уровня звука позволит вашей песне звучать профессионально на всех устройствах воспроизведения звука и поможет вам достичь стандартного промышленного качества ваших треков.

Проблемы с низкими торцами

Низкие частоты - это всегда проблема. Они либо плохо слышны, либо слишком громкие, либо имеют противоречивые частоты, либо неприятные гармонии. Если вы музыкальный продюсер и хотите все делать самостоятельно, будьте уверены, низкие частоты - это то, на что вам придется потратить больше времени, чтобы добиться правильного звучания.

Процесс меняется в зависимости от жанра музыки, в котором вы работаете, но принцип одинаков для всех. Вы должны усилить низкие частоты, оставляя при этом достаточное пространство для сохранения естественного звучания песни.

Это означает отсечение некоторых частот, которые не влияют на звучание песни, и усиление тех, которые хорошо сочетаются с остальной частью микса.

Вам придется разделить нижний звуковой спектр на различные полосы и работать над каждой из них отдельно, но правильное воспроизведение низких частот - это ключ к созданию высококачественной звуковой дорожки.

Используйте справочные дорожки для придания характера и ясности

Референсные треки важны, потому что они дают ориентиры. Будь вы аудиоинженер или художник, имея в голове результат, вы получите представление о том, какие эффекты мастеринга вам понадобятся для достижения аналогичного эффекта.

Снова сосредоточьтесь на каждом диапазоне отдельно, чтобы создать обволакивающий звуковой ландшафт. Усильте высокие частоты выше 10 кГц, чтобы сделать песню более четкой и яркой. Сфокусируйтесь на среднем диапазоне, усиливая его до тех пор, пока основные звуки вашего трека не станут заметными и насыщенными.

Важно не добавлять слишком много эквалайзера на этом этапе, так как это, скорее всего, вызовет нежелательные искажения или несбалансированные гармонии. Вскоре вы поймете, что мастеринг эквалайзера - это тонкий процесс, состоящий из небольших вариаций, а не радикальных изменений.

Когда использовать эквалайзер

Эквализация является спасительным средством для музыкальных продюсеров, а также инженеров по микшированию и мастерингу по различным причинам.

Независимо от того, в каком музыкальном жанре вы работаете, делаете ли вы музыку исключительно на ноутбуке или записываете настоящие инструменты, эквалайзер может помочь вам сформировать ваш звук и обеспечить звучание каждого инструмента так, как вы его себе представляете.

Чем сложнее композиция, тем больше вероятность того, что вам придется использовать ту или иную форму эквализации. В ваших записях могут возникнуть две основные проблемы.

1. Перекрытие частот. Это происходит, когда два инструмента играют ноты настолько близко друг к другу, что их звуковые частоты звучат мутно и неопределенно. Это часто встречается, особенно на низких частотах.
2. Нежелательные звуки. Некоторые музыкальные инструменты имеют резонансы, которые могут хорошо работать при самостоятельной игре, но плохо взаимодействовать, когда в игре участвуют другие инструменты. Эквалайзер может смягчить или удалить определенные резонансы, оставляя остальные частоты нетронутыми.

Параметры эквалайзера

Параметры эквалайзера - это то, что вы будете использовать для усиления или удаления определенных частот в вашем аудио. Общие параметры включают следующие:

• Q: также называемый "фактором качества", это параметр, который позволяет определить и настроить полосу пропускания, т.е. диапазон частот, на которые вы хотите воздействовать эквализацией. Это фундаментальный параметр, поскольку вы можете решить, какие частоты редактировать, а какие сохранить.
• Усиление: как и во многих других эффектах, коэффициент усиления позволяет регулировать, насколько сильно вы хотите, чтобы эквалайзер влиял на выбранные частоты. вы можете увеличивать или уменьшать его, пока не достигнете оптимального результата.
• Тип фильтра эквалайзера: Мы поговорим об этом подробнее ниже, но, по сути, фильтры эквалайзера определяются их формой, и их форма влияет на частоты.
• Крутизна фильтра эквалайзера: крутизна определяет, какие частоты смягчаются или отсекаются. Как вы увидите ниже, вы можете полностью настроить кривую фильтра под свои нужды.

Различные типы эквалайзеров

Эквализация требует корректировки микса каждый раз, когда вы добавляете музыкальный инструмент. Это связано с тем, что баланс между каждым звуком будет меняться в зависимости от того, сколько и какие инструменты играют одновременно.

Как правило, частоты делятся на различные диапазоны: низкие, средние, средние, высокие и высокие. Каждый диапазон определяет определенные частоты, основанные на их частоте или высоте тона. Вы можете управлять каждым диапазоном отдельно, гарантируя, что вы будете вносить изменения только в те частоты, на которые вы нацелены.

Инструменты эквализации, используемые при микшировании и выравнивании музыки, называются фильтрами. Фильтры определяются их формой: форма колокола или полки будет по-разному влиять на работу со звуком.

Давайте рассмотрим наиболее распространенные фильтры эквализации.

Пиковый эквалайзер

Этот тип эквалайзера является одним из наиболее часто используемых благодаря своей универсальности и высокой настраиваемости. Использование параметрического, колоколообразного или пикового эквалайзера позволит вам сосредоточиться на определенной полосе частот и либо срезать, либо усилить определенные частоты. Название этого фильтра происходит от колоколообразной формы, создаваемой визуализацией фильтра.

Чем шире колокол, тем на более широкий диапазон частот будет влиять фильтр. И наоборот, узкий или высокий колокол будет влиять только на небольшое количество частот. Форма колокола определяется значением "Q", которое мы обсуждали ранее.

Что делает этот простой фильтр эквалайзера таким популярным, так это его способность нацеливаться как на широкий диапазон, так и на небольшое количество звуковых частот, в зависимости от ваших потребностей. Вы можете использовать первый вариант для изменения общего звучания вашего трека, а второй - для нацеливания на определенные звуковые частоты.

Высокочастотные/низкочастотные фильтры

Тот, кто назвал эти фильтры таким образом, намеренно хотел усложнить людям жизнь. В принципе, фильтр высоких частот позволяет срезать все низкие частоты, начиная с определенной точки. Фильтр низких частот делает обратное, удаляя все высокие частоты от заранее определенной точки среза.

Кто-то попытался внести больше смысла в запутанную ситуацию с названиями, назвав фильтры высоких частот фильтрами низких частот, а фильтры низких частот фильтрами высоких частот. Вы можете использовать любое название, которое кажется вам более понятным.

Фильтры с высокой полкой/низкой полкой

Эти фильтры "мягче", чем пропускные фильтры, поскольку они не отсекают все частоты выше или ниже определенного порога, а сглаживают или уменьшают целевой диапазон частот для улучшения общего качества звука.

Вы можете использовать фильтр высокой полки для усиления или уменьшения высоких частот. Обычно этот фильтр используется для усиления частот выше 10 кГц и придания песням более яркого звучания.

Фильтр низких частот обычно используется для смягчения нежелательных шумов от перкуссии или микрофонов. Аудиоинженеры часто используют его для уменьшения звуков, характерных для сессий звукозаписи, сохраняя при этом естественный звуковой ландшафт помещения нетронутым.

Заключительные размышления

Надеюсь, эта статья помогла прояснить основные понятия эквализации звука.

Добавление эквалайзера в ваш рабочий процесс значительно повысит качество звука ваших треков, добавив ясности в ваш микс. Однако не переусердствуйте с его использованием, иначе вы можете отсечь частоты, которые полезны для создаваемого звукового ландшафта. С эквалайзером, как и со многими другими инструментами, иногда меньше значит больше.

Удачи и оставайтесь творческими