Krijg 30$ korting

de introductie van WindRemover AI 2

Je begint muziek te maken terwijl je geen idee hebt wat audio-equalizing is en hoe je het in je mix moet toepassen; dit maakt deel uit van de standaardreis van elke nieuwe muziekproducent.

Dan, na enige tijd, begin je je te realiseren dat de muziek van anderen beter klinkt dan die van jou, omdat elke frequentie beter gedefinieerd is, en het algemene geluidsgevoel aangenamer is. Uiteindelijk begin je je af te vragen waarom jouw muziek niet zo klinkt.

Inzicht in het belang van equalisatie (EQ) komt met oefening. Door actief naar muziek te luisteren en je muziekproductie af te stemmen op de industriestandaarden, zul je het belang van dit fantastische hulpmiddel inzien en beseffen hoe je het efficiënt kunt gebruiken. De beginselen van EQ voor beginners zijn een cruciale stap in de carrière van muziekproducenten en geluidstechnici.

Vandaag richten we onze aandacht op de principes van equalizer: wat het is, de verschillende soorten equalizers, hoe je een equalizer gebruikt, en waarom het cruciaal is voor je mix. Aan het eind van het artikel heb je alle informatie die nodig is om goed gebruik te maken van dit fundamentele effect en de beste EQ-software te kiezen op basis van je behoeften.

Laten we erin duiken!

EQ uitgelegd: wat betekent EQ?

Laten we beginnen met wat EQ-basics. Met equalisatie kun je de niveaus of amplitude van elke geluidsfrequentie aanpassen. Op die manier kun je een evenwichtige mix maken waarin elk geluid duidelijk is en de frequenties elkaar niet storen.

Alles wat wij horen is een geluidsgolf die trilt op een specifieke frequentie. Deze frequenties worden onderschept en vertaald door onze hersenen, die ze identificeren als bepaalde geluiden.

Nu trillen verschillende geluiden op verschillende frequenties. Bij muziek bijvoorbeeld gebruiken we de frequentie van noten om instrumenten te stemmen of een noot te identificeren. Alle muziekinstrumenten produceren echter vele frequenties tegelijk, naast de zuivere sinusvormige toon die ze definiëren.

Deze frequenties maken elk muziekinstrument uniek, omdat ze het resultaat zijn van verschillende factoren die bijna onmogelijk te reproduceren zijn.

De harmonische inhoud van elke noot staat in wisselwerking met de rest van het door u gecreëerde klanklandschap en brengt uw composities tot leven. De frequentie van een noot wordt gemeten in Hertz en Kilohertz (Hz en kHz).

Hoe werkt een equalizer?

Geluidsfrequenties beïnvloeden elkaar en interfereren met elkaar, en dit kan leiden tot vervorming of ongewenste ruis. Hier komt EQ om de hoek kijken.

Met equalisatie kunt u afzonderlijke frequenties of een groep frequenties aanpassen door hun invloed op het totale geluid te vergroten of te verkleinen. Met EQ kunt u dus elke geluidsfrequentie optimaliseren om ervoor te zorgen dat het gecreëerde geluidslandschap perfect wordt gemengd.

Wat is EQ in muziek?

Het equalizen van muziek is een fundamentele stap in de carrière van een producer, omdat het een duidelijk teken is dat je je vak beheerst en ernaar streeft je muziek optimaal te laten klinken. EQ beïnvloedt alle aspecten van muziekproductie, van het vormgeven van het geluid van afzonderlijke muziekinstrumenten tot het mixen en masteren van een track.

Inzicht in EQ bij muziekproductie is een langzaam proces dat begint met het verkrijgen van de juiste audio-opname- en luisterapparatuur, gevolgd door uren en uren van luistersessies. Het eerste wat je jezelf moet afvragen is hoe je wilt dat je muziek klinkt.

Als je eenmaal duidelijk hebt gemaakt welke sonische sfeer je in je muziek wilt hebben, kun je meer gaan leren over EQ muziekproductie, EQ mixen, en alle hulpmiddelen om je te helpen het geluid te bereiken dat je voor ogen hebt.

Door een equalizer te gebruiken en specifieke frequenties te verwijderen of te versterken, zal je de manier waarop je muziek klinkt drastisch veranderen. Niet alleen zal je nummer professioneler klinken, maar door de frequenties aan te passen, zul je zien dat de stemming van het nummer verschillende richtingen opgaat, afhankelijk van welke frequentiebanden meer op de voorgrond staan.

Het kost tijd, maar inzicht in een equalizer en de manier waarop die je geluid kan verbeteren, zal je tracks verbeteren op een manier die geen enkel ander effect kan.

Hoe EQ-en tijdens het mixen

Als je een muziekproducer bent, lijkt de mixsessie aanvankelijk het meest vervelende deel van het muziek maken. Na verloop van tijd zal dit aspect van het creatieve proces een steeds grotere rol spelen in de kwaliteit van je output, omdat het net zo bepalend is voor je geluiden als je geluidsbibliotheek.

Het EQ-proces is een integraal onderdeel van de mix-keten. Het is een must-have voor zowel geluidstechnici als producers vanwege de impact die het kan hebben op de algehele kwaliteit van het nummer. Bij correct gebruik zullen muziekinstrumenten meer gemengd klinken, de luide frequenties zullen minder prominent zijn en de lage frequenties zullen luid en duidelijk zijn.

Hoe bereik je optimale audiokwaliteit tijdens de mixsessie?

Brede stimulansen en smalle bezuinigingen

Allereerst is een bekende mixtechniek het gebruik van brede boosts en smalle cuts om geluiden vorm te geven. Door EQ toe te voegen aan een breed scala van frequenties creëer je een subtiele nadruk op specifieke frequenties zonder abrupte veranderingen in het audiospectrum.

Smalle sneden zijn nuttig omdat ze ongewenste geluiden helpen verwijderen die niet goed samengaan met de rest van de frequenties. Te veel verwijderen zal uiteindelijk een leegte in het audiospectrum creëren, waardoor het nummer hol gaat klinken.

Eerst snijden of stimuleren?

Sommige technici kiezen ervoor om het geluid eerst te versterken en vervolgens met chirurgische EQ wijzigingen aan te brengen in smallere frequenties. Anderen doen precies het tegenovergestelde. Welke techniek moet je gebruiken bij het mixen van je tracks?

Persoonlijk versterk ik de tracks eerst, omdat ik eerst de frequenties wil versterken die ik wil benadrukken voordat ik aan subtielere veranderingen begin. Op die manier kan ik meteen het potentieel van de track horen en naar dat doel toewerken.

Aan de andere kant zal een meer chirurgische EQ eerst helpen om een meer authentiek geluid te behouden en ongewenste frequenties nauwkeuriger aan te pakken. Nogmaals, beide opties zijn geldig en worden veel gebruikt, dus de beste optie is misschien om ze allebei te proberen en te zien welke het beste bij je workflow past.

Gebruik een smalle Q-boost om ongewenste frequenties te vinden.

Een geweldige techniek om vervelende frequenties te vinden is door een Q-boost te gebruiken om de ongewenste ruis uit te vergroten en daarna te verwijderen.

Als je eenmaal vertrouwd bent met de EQ plug-ins, kun je ze gebruiken om een smal bereik van frequenties aan te pakken met een Q-boost. Door deze aanzienlijk te versterken, zul je allerlei harmonischen en resonanties gaan horen die anders onopgemerkt zouden blijven.

Als je eenmaal de frequenties hebt geïdentificeerd die je wilt verwijderen, kun je ze verzachten of helemaal verwijderen met de juiste EQ tools.

Hoe EQ tijdens Mastering

De laatste stap die je nummer tot leven brengt is het masteren. Als het mixen goed is gedaan, is audiomastering een soepel en leuk proces dat meer helderheid en levendigheid aan je track kan toevoegen. Als de mix daarentegen niet perfect is, zal het verkrijgen van het juiste geluid een uitdagende klus zijn, tot het punt dat je misschien overweegt terug te gaan naar de mixfase.

Bij mastering draait het bij EQ om het bereiken van het juiste luidheidsniveau en de juiste toonbalans die u voor uw stuk voor ogen heeft. Om deze resultaten te bereiken, moet u zich concentreren op enkele cruciale factoren.

Hier zijn een paar tips over hoe je een lied onder de knie krijgt - besteed slechts 5 minuten om het te lezen!

Het geluidsniveau instellen

Publiceert u uw album op cd of maakt u het alleen digitaal beschikbaar? Afhankelijk van het formaat van uw album is het luidheidsniveau verschillend: -9 geïntegreerde LUFS voor een cd of -14 LUFS voor het meest gangbare streamingplatform. LUFS staat voor Loudness Units Full Scale, en is een nieuwe manier om de luidheid van geluiden te meten.

Weten wat het beoogde audioniveau is voordat je aan mastering begint, is cruciaal omdat het van invloed is op de manier waarop je het proces benadert. Het juiste audioniveau zorgt ervoor dat je nummer professioneel klinkt op alle audioweergaveapparaten en helpt je om de standaardkwaliteit van je tracks te bereiken.

Problemen met lage einden

De lage tonen zijn altijd een probleem. Ze zijn ofwel moeilijk te horen, te luid, hebben conflicterende frequenties, of vervelende harmonieën. Als je een muziekproducer bent en alles zelf wilt doen, kun je er zeker van zijn dat je meer tijd moet investeren in de lage tonen om je geluid goed te krijgen.

Het proces verandert afhankelijk van het muziekgenre waarin je werkt, maar het principe is voor iedereen hetzelfde: je moet de lage frequenties versterken en toch genoeg ruimte overlaten om het natuurlijke gevoel van het nummer te behouden.

Dit betekent dat sommige frequenties die geen invloed hebben op het geluid van het nummer worden weggelaten, terwijl de frequenties die goed samengaan met de rest van de mix worden versterkt.

Je moet het lagere audiospectrum in verschillende banden verdelen en aan elk daarvan afzonderlijk werken, maar de lage frequenties goed krijgen is de sleutel tot het publiceren van een audiotrack van hoge kwaliteit.

Gebruik referentiesporen om karakter en duidelijkheid toe te voegen

Of je nu een geluidstechnicus of een artiest bent, een resultaat voor ogen hebben geeft je een idee van de masteringeffecten die je nodig hebt om een soortgelijk effect te bereiken.

Versterk de hoge frequenties boven 10 kHz om het nummer scherper en levendiger te maken. Leg de nadruk op de middenband door deze te versterken totdat de hoofdgeluiden van het nummer prominent en rijk zijn.

Het is belangrijk om in deze fase niet te veel EQ toe te voegen, omdat dit hoogstwaarschijnlijk ongewenste vervormingen of onevenwichtige harmonieën zal veroorzaken. Je zult al snel merken dat EQ mastering een delicaat proces is dat bestaat uit kleine variaties in plaats van drastische veranderingen.

Wanneer EQ gebruiken?

Equalisatie is om verschillende redenen een levensredder voor muziekproducenten en meng- en masteringtechnici.

Ongeacht het muziekgenre waarin je werkt en ongeacht of je uitsluitend muziek maakt op je laptop of echte instrumenten opneemt, EQ kan je helpen je geluid vorm te geven en ervoor te zorgen dat elk instrument te horen is op de manier die je voor ogen had.

Hoe complexer de compositie, hoe meer u waarschijnlijk een vorm van equalisatie zult moeten gebruiken. Er kunnen zich twee belangrijke problemen voordoen in uw opnamen.

1. Overlappende frequenties. Dit gebeurt wanneer twee instrumenten noten zo dicht bij elkaar spelen dat hun geluidsfrequenties troebel en onbepaald klinken. Dit komt vaak voor, vooral bij lagere frequenties.
2. Ongewenste geluiden. Sommige muziekinstrumenten hebben resonanties die goed werken wanneer ze alleen worden bespeeld, maar die niet goed werken wanneer er andere instrumenten bij betrokken zijn. EQ kan specifieke resonanties verzachten of verwijderen terwijl de rest van de frequenties onaangetast blijven.

EQ-parameters

EQ parameters gebruik je om specifieke frequenties in je audio te versterken of te verwijderen. Veel voorkomende parameters zijn onder andere de volgende:

• Q: ook wel "kwaliteitsfactor" genoemd, is de parameter waarmee u de bandbreedte kunt bepalen en aanpassen, d.w.z. het bereik van de frequenties waarop u wilt dat de equalisatie invloed heeft. Dit is een fundamentele parameter, omdat u kunt beslissen welke frequenties u wilt bewerken en welke u wilt behouden.
• Winst: Zoals bij vele andere effecten, kunt u met de gain instellen hoeveel u wilt dat de EQ de geselecteerde frequenties beïnvloedt. U kunt de gain verhogen of verlagen tot u het optimale resultaat bereikt.
• EQ filter type: We zullen er hieronder meer over zeggen, maar in wezen worden EQ-filters gedefinieerd door hun vorm, en hun vorm beïnvloedt de frequenties.
• EQ filter slope: De steilheid bepaalt welke frequenties worden verzacht of afgekapt. Zoals u hieronder zult zien, kunt u de filtercurve volledig aanpassen aan uw behoeften.

De verschillende soorten equalizers

Bij equalisatie moet je je mix aanpassen telkens als je een muziekinstrument toevoegt. Dat komt omdat de balans tussen elk geluid verandert, afhankelijk van hoeveel en welke instrumenten tegelijkertijd spelen.

Over het algemeen zijn de frequenties verdeeld in verschillende banden, genaamd bas, laag-laag, midden, hoog-hoog en hoog. Elke band definieert specifieke frequenties op basis van hun Hz of toonhoogte. U kunt elke band afzonderlijk manipuleren, zodat u alleen de frequenties aanpast waarop u zich richt.

De egalisatie-instrumenten die worden gebruikt bij het mixen en equalizen van muziek worden filters genoemd. Filters worden gedefinieerd door hun vorm: een bel of een plankvorm heeft een verschillend effect op de geluidsmanipulatie.

Laten we eens kijken naar de meest voorkomende egalisatiefilters.

Piek EQ

Dit type EQ is een van de meest gebruikte vanwege zijn veelzijdigheid en zeer aanpasbare functies. Met de parametrische, bell of peak EQ kun je je richten op een specifieke bandbreedte en bepaalde frequenties knippen of versterken. De naam van dit filter komt van de bel-achtige vorm die ontstaat door de visualisatie van het filter.

Hoe breder de bel, hoe breder het frequentiebereik waarop het filter invloed heeft. Omgekeerd zal een smalle of hoge bel slechts een klein aantal frequenties beïnvloeden. De vorm van de bel wordt bepaald door de eerder besproken waarde "Q".

Wat dit eenvoudige EQ-filter zo populair maakt, is zijn vermogen om zowel een breed bereik als een klein aantal geluidsfrequenties aan te pakken, afhankelijk van uw behoeften. U kunt het eerste gebruiken om het algemene geluid van uw track te veranderen en het tweede om specifieke audiofrequenties aan te pakken.

Hoogdoorlaat-/laagdoorlaatfilters

Degenen die deze filters zo genoemd hebben, wilden het leven van de mensen opzettelijk ingewikkelder maken. In principe kun je met het hoogdoorlaatfilter alle lage frequenties vanaf een bepaald punt wegfilteren. Het laagdoorlaatfilter doet het omgekeerde: het verwijdert alle hoge frequenties vanaf een vooraf bepaald afkappunt.

Iemand heeft geprobeerd de verwarrende naamgeving begrijpelijker te maken door de hoogdoorlaatfilters laagdoorlaatfilters en de laagdoorlaatfilters hoogdoorlaatfilters te noemen. U kunt elke naam gebruiken die voor u logischer is.

Hoge plank/lage plank filters

Deze filters zijn "zachter" dan de doorlaatfilters, omdat ze niet alle frequenties boven of onder een bepaalde drempelwaarde afsnijden, maar het beoogde frequentiebereik afvlakken of verminderen om de algemene geluidskwaliteit te verbeteren.

U kunt de high shelf filter gebruiken om de high-end frequenties te versterken of te verminderen. Over het algemeen wordt deze filter gebruikt om frequenties boven de 10kHz te versterken en nummers levendiger te maken.

Het low-shelf filter wordt gewoonlijk gebruikt om ongewenst geluid van percussie of microfoons te onderdrukken. Audiotechnici gebruiken het vaak om geluiden die typisch zijn voor opnamesessies te onderdrukken, terwijl het natuurlijke geluidsbeeld van de ruimte onaangetast blijft.

Laatste gedachten

Ik hoop dat dit artikel de basisconcepten van geluidsegalisatie heeft verduidelijkt.

EQ toevoegen aan je workflow zal de geluidskwaliteit van je tracks drastisch verhogen door helderheid toe te voegen aan je mix. Zorg er echter voor dat je het niet te veel gebruikt, of je zou kunnen eindigen met het wegsnijden van frequenties die gunstig zijn voor de soundscape die je aan het creëren bent. Met EQ, zoals met veel andere hulpmiddelen, is soms minder meer.

Veel succes, en blijf creatief.