Dapatkan diskaun 30$

memperkenalkan WindRemover AI 2

Anda mula membuat muzik tanpa mengetahui apa itu penyamaan audio dan cara melaksanakannya dalam campuran anda; ini adalah sebahagian daripada perjalanan standard setiap pengeluar muzik baharu.

Kemudian, selepas beberapa ketika, anda mula menyedari bunyi muzik orang lain lebih baik daripada anda kerana setiap frekuensi lebih jelas dan rasa sonik keseluruhannya lebih menyenangkan . Akhirnya, anda mula tertanya-tanya mengapa muzik anda tidak berbunyi seperti itu.

Memahami kepentingan penyamaan (EQ) disertakan dengan latihan. Dengan mendengar muzik secara aktif dan membentuk pengeluaran muzik anda untuk mencapai standard industri, anda akan menyedari kepentingan alat hebat ini dan cara menggunakannya dengan cekap. Prinsip EQ untuk pemula ialah langkah penting dalam kerjaya pengeluar muzik dan jurutera audio.

Hari ini kami akan menumpukan perhatian kami pada prinsip penyamaan: apakah itu, jenis penyamaan yang berbeza, bagaimana untuk menggunakan penyamaan, dan mengapa ia penting untuk campuran anda. Pada penghujung artikel, anda akan mempunyai semua maklumat yang diperlukan untuk menggunakan kesan asas ini dengan baik dan memilih perisian EQ terbaik berdasarkan keperluan anda.

Mari kita selami!

EQ Diterangkan: Apakah Maksud EQ?

Mari kita mulakan dengan beberapa asas EQ. Penyamaan membolehkan anda melaraskan tahap atau amplitud setiap frekuensi bunyi. Dengan cara ini, anda akan dapatpenapis penyamaan biasa.

EQ Puncak

EQ jenis ini adalah salah satu yang paling biasa digunakan kerana kepelbagaian dan ciri yang boleh disesuaikan. Menggunakan parametrik, loceng atau EQ puncak akan membolehkan anda memfokus pada lebar jalur tertentu dan sama ada memotong atau meningkatkan frekuensi tertentu. Nama penapis ini berasal daripada bentuk seperti loceng yang dicipta oleh visualisasi penapis.

Semakin luas loceng, semakin luas julat frekuensi penapis akan memberi kesan kepada. Sebaliknya, loceng sempit atau tinggi hanya akan menjejaskan sebilangan kecil frekuensi. Bentuk loceng ditakrifkan oleh nilai "Q" yang kita bincangkan sebelum ini.

Apa yang menjadikan penapis EQ mudah ini begitu popular ialah keupayaannya untuk menyasarkan julat yang luas dan sebilangan kecil frekuensi bunyi, bergantung pada keperluan anda. Anda boleh menggunakan yang pertama untuk menukar bunyi keseluruhan trek anda dan yang kedua untuk menyasarkan frekuensi audio tertentu.

Penapis Lulus Tinggi/Low Pass

Sesiapa sahaja yang menamakan penapis ini dengan cara ini sengaja mahu menyukarkan kehidupan manusia. Pada asasnya, penapis lulus tinggi membolehkan anda memotong semua frekuensi rendah dari titik tertentu dan seterusnya. Penapis laluan rendah melakukan sebaliknya, mengalih keluar semua frekuensi tinggi dari titik pemotongan yang telah ditetapkan.

Seseorang cuba memahami situasi penamaan yang mengelirukan dengan memanggil penapis laluan tinggi sebagai penapis potongan rendah dan penapis lulus rendah penapis potong tinggi. awakboleh menggunakan mana-mana nama yang lebih masuk akal kepada anda.

Penapis Rak Tinggi/Rak Rendah

Penapis ini "lebih lembut" daripada penapis pas seperti yang digunakan tidak memotong semua frekuensi di atas atau di bawah ambang tertentu tetapi lebih lancar atau kurangkan julat frekuensi yang disasarkan untuk meningkatkan kualiti bunyi keseluruhan.

Anda boleh menggunakan penapis rak tinggi untuk meningkatkan atau memotong high-end frekuensi. Umumnya, penapis ini digunakan untuk meningkatkan frekuensi melebihi 10kHz dan menjadikan lagu lebih bertenaga.

Penapis rak rendah biasanya digunakan untuk mengurangkan bunyi yang tidak diingini daripada perkusi atau mikrofon. Jurutera audio kerap menggunakannya untuk mengurangkan bunyi tipikal sesi rakaman sambil mengekalkan skap bunyi semula jadi bilik tanpa disentuh.

Fikiran Akhir

Saya harap artikel ini membantu menjelaskan konsep asas penyamaan bunyi.

Menambahkan EQ pada aliran kerja anda akan meningkatkan kualiti audio trek anda secara mendadak dengan menambahkan kejelasan pada campuran anda. Walau bagaimanapun, pastikan anda tidak menggunakannya secara berlebihan, atau anda mungkin akhirnya memotong frekuensi yang bermanfaat kepada skap bunyi yang anda cipta. Dengan EQ, seperti banyak alatan lain, kadangkala kurang adalah lebih.

Semoga berjaya dan kekal kreatif

Semua yang kita dengar ialah gelombang bunyi yang bergetar pada frekuensi tertentu. Frekuensi ini dipintas dan diterjemahkan oleh otak kita, yang mengenal pasti ia sebagai bunyi tertentu.

Kini, bunyi yang berbeza bergetar pada frekuensi yang berbeza. Contohnya, dengan muzik, kami menggunakan kekerapan not untuk menala instrumen atau mengenal pasti nota. Walau bagaimanapun, semua alat muzik menghasilkan banyak frekuensi serentak, selain daripada nada sinusoidal tulen yang mentakrifkannya.

Frekuensi inilah yang menjadikan setiap alat muzik unik kerana ia adalah hasil daripada pelbagai faktor yang hampir mustahil untuk dihasilkan semula.

Pada asasnya, kandungan harmonik yang terkandung dalam setiap nota berinteraksi dengan skap bunyi yang lain yang anda cipta, menghidupkan gubahan anda. Kekerapan nota diukur dalam Hertz dan Kilohertz (Hz dan kHz).

Bagaimana Penyama Berfungsi?

Frekuensi bunyi berinteraksi dan mengganggu antara satu sama lain , dan ini boleh menyebabkan herotan atau bunyi yang tidak diingini. Pada masa inilah EQ mula dimainkan.

Penyamaan membolehkan anda melaraskan frekuensi individu atau sekumpulan frekuensi dengan meningkatkan atau mengurangkan kesannya pada keseluruhan bunyi. Oleh itu, EQ membolehkan anda mengoptimumkan setiap frekuensi bunyi untuk memastikan skap bunyi yang dicipta adalah sempurnadiadun.

Apakah EQ Dalam Muzik?

Bagaimana untuk menyamakan muzik ialah langkah asas dalam kerjaya penerbit kerana ia merupakan petanda yang jelas bahawa anda menguasai kemahiran anda dan bertujuan untuk menjadikan anda bunyi muzik yang terbaik. EQ mempengaruhi semua aspek pengeluaran muzik, daripada membentuk bunyi alat muzik tunggal kepada mengadun dan menguasai trek.

Memahami EQ dalam penghasilan muzik ialah proses perlahan yang bermula dengan mendapatkan peralatan rakaman dan pendengaran audio yang sesuai, diikuti dengan jam dan jam sesi mendengar. Perkara pertama yang anda perlu tanya diri anda ialah bagaimana anda mahu muzik anda berbunyi.

Setelah anda menjelaskan suasana sonik yang anda mahu muzik anda miliki, anda boleh mula mempelajari lebih lanjut tentang penghasilan muzik EQ, pencampuran EQ dan semua alatan untuk membantu anda mencapai bunyi yang anda fikirkan.

Dengan menggunakan penyama dan mengalih keluar atau meningkatkan frekuensi tertentu, anda akan mengubah secara mendadak cara muzik anda berbunyi. Bukan sahaja lagu anda akan berbunyi lebih profesional, tetapi dengan melaraskan frekuensi, anda akan melihat mood lagu akan mengambil arah yang berbeza, bergantung pada jalur frekuensi yang lebih menonjol.

Memerlukan masa tetapi memahami penyamaan dan cara ia boleh meningkatkan bunyi anda akan meningkatkan trek anda dengan cara yang tidak boleh dilakukan oleh kesan lain.

Cara EQ Semasa Mencampur

Jika anda seorang pengeluar muzik, pada mulanya, sesi adunan akan kelihatan seperti yang paling membosankansebahagian daripada membuat muzik. Lama kelamaan, aspek proses kreatif ini akan mempunyai peranan yang semakin penting dalam kualiti output anda kerana ia mentakrifkan bunyi anda sama seperti pustaka bunyi anda.

Proses EQ ialah bahagian penting dalam pencampuran rantai. Ia mesti dimiliki oleh jurutera audio dan pengeluar kerana kesannya terhadap kualiti keseluruhan lagu. Jika digunakan dengan betul, alat muzik akan berbunyi lebih bercampur, frekuensi kuat akan menjadi kurang menonjol dan frekuensi rendah akan menjadi kuat dan jelas.

Bagaimanakah anda mencapai kualiti audio yang optimum semasa sesi adunan?

Tambahan Luas dan Potongan Sempit

Pertama sekali, teknik adunan yang terkenal melibatkan penggunaan rangsangan luas dan potongan sempit untuk membentuk bunyi. Dengan menambahkan EQ pada julat frekuensi yang luas, anda akan membuat penekanan yang halus pada frekuensi tertentu tanpa perubahan mendadak dalam spektrum audio.

Potongan sempit berguna kerana ia membantu mengeluarkan bunyi yang tidak diingini yang tidak sebati dengan baik dengan selebihnya frekuensi. Mengalih keluar terlalu banyak akhirnya akan mewujudkan kekosongan dalam spektrum audio, yang akan menjadikan lagu berbunyi hampa.

Memotong atau Meningkatkan Dahulu?

Sesetengah jurutera memilih untuk meningkatkan bunyi dahulu dan kemudian menggunakan pembedahan EQ untuk membuat perubahan kepada frekuensi yang lebih sempit. Yang lain melakukan sebaliknya. Teknik manakah yang harus anda gunakan semasa mencampurkan andatrek?

Secara peribadi, saya meningkatkan trek terlebih dahulu, sebab saya ingin meningkatkan frekuensi yang saya berminat untuk tekankan sebelum saya mula mengerjakan perubahan yang lebih halus. Dengan cara ini, saya dapat mendengar potensi trek serta-merta dan berusaha ke arah matlamat tersebut.

Sebaliknya, mengerjakan lebih banyak EQ pembedahan terlebih dahulu akan membantu anda mengekalkan bunyi yang lebih tulen dan menyasarkan frekuensi yang tidak diingini dengan lebih tepat. Sekali lagi, kedua-dua pilihan adalah sah dan digunakan secara meluas, jadi pilihan terbaik adalah mencuba kedua-duanya dan melihat mana yang paling sesuai dengan aliran kerja anda.

Gunakan Narrow Q Boost Untuk Mencari Frekuensi Yang Tidak Diingini

Teknik yang bagus untuk mencari frekuensi yang buruk adalah dengan menggunakan rangsangan Q untuk membesarkan bunyi yang tidak diingini dan mengeluarkannya selepas itu.

Sebaik sahaja anda membiasakan diri dengan pemalam EQ, anda boleh menggunakannya untuk menyasarkan julat sempit frekuensi menggunakan rangsangan Q. Dengan meningkatkannya dengan ketara, anda akan mula mendengar pelbagai jenis harmonik dan resonans yang tidak akan disedari.

Setelah anda mengenal pasti frekuensi yang ingin anda alih keluar, anda boleh mengurangkannya atau mengalih keluarnya sepenuhnya menggunakan yang sesuai Alat EQ.

Cara EQ Semasa Menguasai

Langkah terakhir yang akan menghidupkan lagu anda ialah proses penguasaan. Apabila pencampuran dilakukan dengan betul, penguasaan audio ialah proses yang lancar dan menyeronokkan yang boleh menambahkan lebih kejelasan dan keceriaan pada trek anda. Sebaliknya, jikacampuran tidak sempurna, mendapatkan bunyi yang betul akan menjadi tugas yang mencabar, sehingga anda mungkin mempertimbangkan untuk kembali ke fasa adunan.

Apabila menguasai, EQ adalah tentang mencapai tahap kenyaringan dan keseimbangan nada yang sesuai anda bayangkan untuk karya anda. Untuk mencapai hasil ini, anda perlu menumpukan pada beberapa faktor penting.

Berikut ialah beberapa petua tentang Cara Menguasai Lagu – luangkan masa hanya 5 minit untuk membacanya!

Tetapkan Tahap Audio

Adakah anda menerbitkan album anda pada CD atau hanya menyediakannya secara digital? Bergantung pada format album anda, tahap kenyaringan adalah berbeza: -9 LUFS bersepadu untuk CD atau -14 LUFS untuk platform penstriman yang paling biasa. LUFS adalah singkatan kepada Loudness Units Full Scale, dan ini merupakan cara baharu untuk mengukur kelantangan bunyi.

Mengetahui tahap audio yang disasarkan sebelum memulakan penguasaan adalah penting kerana ia akan memberi kesan kepada cara anda mendekati proses tersebut. Mendapatkan tahap audio yang betul akan menjadikan lagu anda berbunyi profesional pada semua peranti main balik audio dan membantu anda mencapai kualiti industri standard dengan trek anda.

Isu Dengan Hujung Rendah

Perkara yang rendah sentiasa menjadi isu. Ia sama ada sukar untuk didengar, terlalu kuat, mempunyai frekuensi yang bercanggah atau harmoni yang buruk. Jika anda seorang penerbit muzik dan ingin melakukan segala-galanya sendiri, yakinlah bahawa frekuensi rendah adalah yang anda perlu melabur lebih banyak masa untuk mendapatkan bunyi anda hanyabetul.

Proses berubah bergantung pada genre muzik yang anda gunakan, tetapi prinsipnya adalah sama untuk semua orang. Anda perlu meningkatkan frekuensi rendah sambil meninggalkan ruang kepala yang mencukupi untuk mengekalkan rasa semula jadi lagu.

Ini bermakna memotong beberapa frekuensi yang tidak memberi kesan pada bunyi lagu sambil menguatkan frekuensi yang digabungkan dengan yang lain daripada campuran.

Anda perlu membahagikan spektrum audio yang lebih rendah kepada jalur yang berbeza dan mengusahakan setiap satu daripadanya secara berasingan, tetapi mendapatkan frekuensi rendah yang betul adalah kunci untuk menerbitkan trek audio berkualiti tinggi.

Gunakan Rujukan Rujukan Untuk Menambah Watak dan Kejelasan

Rujukan Rujukan adalah penting kerana ia memberi panduan. Sama ada anda seorang jurutera audio atau artis, dengan memikirkan keputusan akan memberi anda idea tentang kesan penguasaan yang anda perlukan untuk mencapai kesan yang serupa.

Sekali lagi, fokus pada setiap jalur secara berasingan untuk cipta skap bunyi yang menyelubungi. Tingkatkan frekuensi tinggi melebihi 10 kHz untuk menjadikan lagu lebih rangup dan bersemangat. Bawa tumpuan kepada jalur tengah dengan meningkatkannya sehingga bunyi utama trek anda menonjol dan kaya.

Adalah penting untuk tidak menambah terlalu banyak EQ dalam fasa ini, kerana ia kemungkinan besar akan menyebabkan herotan yang tidak diingini atau harmoni yang tidak seimbang. Anda tidak lama lagi akan menyedari penguasaan EQ ialah proses yang rumit yang dibuat daripada variasi kecil dan bukannya perubahan drastik.

Bila Untuk MenggunakanEQ

Penyamaan ialah penyelamat untuk pengeluar muzik, serta mencampur dan menguasai jurutera atas pelbagai sebab.

Tidak kira genre muzik, anda bekerja atau sama ada anda membuat muzik secara eksklusif pada komputer riba anda atau merekodkan instrumen sebenar, EQ boleh membantu anda membentuk bunyi anda dan memastikan setiap instrumen boleh didengar mengikut cara yang anda bayangkan.

Semakin kompleks komposisi, semakin besar kemungkinan anda perlu menggunakan beberapa bentuk penyamaan. Dua isu utama mungkin timbul dalam rakaman anda.

1. Frekuensi bertindih. Ini berlaku apabila dua instrumen memainkan not sangat rapat antara satu sama lain sehingga frekuensi bunyinya berbunyi berlumpur dan tidak tentu. Ini adalah perkara biasa, terutamanya dengan frekuensi yang lebih rendah.
2. Bunyi yang tidak diingini. Sesetengah alat muzik mempunyai resonans yang mungkin berfungsi dengan baik apabila dimainkan sendiri tetapi tidak berinteraksi dengan baik apabila terdapat instrumen lain yang terlibat . EQ boleh mengurangkan atau mengalih keluar resonans tertentu sambil membiarkan selebihnya frekuensi tidak disentuh.

Parameter EQ

Parameter EQ ialah perkara yang akan anda gunakan untuk meningkatkan atau mengalih keluar frekuensi tertentu dalam audio anda . Parameter biasa termasuk yang berikut:

• S: juga dipanggil "faktor kualiti", ini ialah parameter yang membolehkan anda menentukan dan melaraskan lebar jalur, iaitu julat frekuensi anda mahu penyamaan mempengaruhi. Ini adalah parameter asas yang anda bolehtentukan frekuensi yang hendak diedit dan yang mana untuk dikekalkan.
• Keuntungan: seperti banyak kesan lain, keuntungan membolehkan anda melaraskan berapa banyak yang anda mahu EQ mempengaruhi frekuensi yang dipilih. Anda boleh menambah atau mengurangkannya sehingga anda mencapai hasil yang optimum.
• Jenis penapis EQ: kita akan bercakap lebih lanjut mengenai perkara ini di bawah, tetapi pada asasnya, penapis EQ ditakrifkan mengikut bentuknya, dan bentuknya mempengaruhi frekuensi.
• Kecerunan penapis EQ: kecuraman menentukan frekuensi yang dikurangkan atau dipotong. Seperti yang anda akan lihat di bawah, anda boleh menyesuaikan sepenuhnya lengkung penapis mengikut keperluan anda.

Jenis Penyamaan Berbeza

Penyamaan memerlukan pelarasan campuran anda apabila anda menambah alat muzik. Ini kerana keseimbangan antara setiap bunyi akan berubah bergantung pada bilangan dan instrumen yang dimainkan secara serentak.

Secara amnya, frekuensi dibahagikan kepada jalur berbeza yang dipanggil bes, rendah-pertengahan, pertengahan, tinggi-pertengahan dan tinggi. Setiap jalur mentakrifkan frekuensi tertentu berdasarkan Hz atau pic mereka. Anda boleh memanipulasi setiap jalur secara berasingan, memastikan anda akan membuat pelarasan hanya pada frekuensi yang anda sasarkan.

Alat penyamaan yang digunakan semasa mengadun dan menyamakan muzik dipanggil penapis. Penapis ditakrifkan mengikut bentuknya: loceng atau bentuk rak akan memberi kesan yang berbeza pada manipulasi bunyi.

Mari kita lihat yang paling banyak