Γεια σας! Με λένε June, είμαι γραφίστρια που λατρεύει τις εικονογραφήσεις. Μου αρέσει να δημιουργώ εικονογραφήσεις ως χόμπι και μερικές φορές κάνω κάποιες ελεύθερες δουλειές.

Θεωρώ πάντα ότι το να είσαι εικονογράφος είναι μια από τις πιο ωραίες δουλειές, επειδή μπορείς να δείξεις την καλλιτεχνική σου πλευρά και να είσαι δημιουργικός, ενώ παράλληλα δίνεις λύσεις. Φυσικά, αυτό ισχύει μόνο αν σου αρέσει να ζωγραφίζεις.

Είναι διασκεδαστικό να εικονογραφείς, ως χόμπι, αλλά αν θέλεις να γίνεις εικονογράφος, είναι πιο δύσκολο απ' ό,τι φαίνεται. Πιθανόν να νομίζεις ότι αν είσαι καλός στη ζωγραφική, είσαι καλός εικονογράφος. Ωστόσο, υπάρχουν και άλλα πράγματα.

Σε αυτό το άρθρο, θα μάθετε περισσότερα σχετικά με το επάγγελμα του εικονογράφου, συμπεριλαμβανομένων των βασικών βημάτων και δεξιοτήτων για να γίνετε εικονογράφος.

Τι είναι ένας εικονογράφος

Ένας εικονογράφος δημιουργεί πρωτότυπες εικόνες που βοηθούν στην επεξήγηση του πλαισίου για διαφημίσεις, μόδα ή δημοσιεύσεις όπως παιδικά βιβλία, περιοδικά και εφημερίδες.

Ως εικονογράφος, θα χρησιμοποιείτε πολλαπλά μέσα, συμπεριλαμβανομένων των παραδοσιακών μέσων όπως η πένα, το μολύβι και τα πινέλα. Ορισμένοι εικονογράφοι δημιουργούν γραφικές απεικονίσεις, οπότε εκτός από τα εργαλεία σχεδίασης με το χέρι, χρησιμοποιείτε επίσης ψηφιακά προγράμματα όπως το Adobe Illustrator, το Photoshop, το Sketch, το Inkscape κ.λπ.

Σε τακτική βάση, ένας εικονογράφος συνεργάζεται με την ομάδα μάρκετινγκ και τους σχεδιαστές για την προώθηση μιας επιχείρησης ή συνεργάζεται με εκδότες και συντάκτες για τη δημιουργία εικονογραφήσεων για εκπαιδευτικούς, πολιτικούς ή άλλους μη εμπορικούς σκοπούς.

Ναι, ένας εικονογράφος ζωγραφίζει πολύ, αλλά δεν είναι το ίδιο με το να είναι καλλιτέχνης. Επειδή ένας εικονογράφος εργάζεται για πελάτες κατόπιν παραγγελίας, ενώ ένας καλλιτέχνης συνήθως δημιουργεί με βάση το δικό του συναίσθημα.

Τι κάνει ένας εικονογράφος ως καριέρα

Υπάρχουν τόσα πολλά πράγματα που μπορείτε να κάνετε ως εικονογράφος, επειδή υπάρχουν διαφορετικοί τύποι εικονογράφων.

Για παράδειγμα, πολλοί εικονογράφοι επιθυμούν να εργαστούν ως εικονογράφοι παιδικών βιβλίων. Άλλες δημοφιλείς επιλογές σταδιοδρομίας περιλαμβάνουν εικονογράφο μόδας, ιατρικό εικονογράφο, εικονογράφο διαφήμισης ή άλλους εικονογράφους εκδόσεων.

Πολλοί από εσάς θα εργάζεστε ως γραφίστες που ειδικεύονται στην εικονογράφηση. Κάποιοι από εσάς μπορεί να εργάζονται ως ιατρικοί εικονογράφοι που δημιουργούν εικόνες του ανθρώπινου σώματος, τρισδιάστατη μοντελοποίηση κ.ο.κ.

Άλλοι θα μπορούσαν να εργαστούν σε έναν πιο δημιουργικό τομέα, όπως το branding, ή ακόμη και το σχεδιασμό χειροποίητων μενού εστιατορίων. Πολλοί ελεύθεροι επαγγελματίες εικονογράφοι εργάζονται για τη βιομηχανία τροφίμων και ποτών, επειδή το χειροποίητο στυλ έχει μεγάλη ζήτηση και συνήθως πρόκειται για εργασία μίας χρήσης.

4 βήματα για να γίνετε εικονογράφος

Αν σκέφτεστε να ασχοληθείτε με την εικονογράφηση ως επαγγελματική καριέρα, ακολουθήστε τα παρακάτω βήματα για να προετοιμαστείτε.

Βήμα 1: Μελετήστε τα βασικά στοιχεία των εικονογραφήσεων

Δεν χρειάζεται απαραίτητα να αποκτήσετε πτυχίο πανεπιστημίου τετραετούς φοίτησης για να γίνετε εικονογράφος, ειδικά για ελεύθερο επάγγελμα, αλλά σίγουρα είναι καλή ιδέα να παρακολουθήσετε κάποια μαθήματα για να κατανοήσετε τις έννοιες και τα βασικά. Η απόκτηση πτυχίου ή η παρακολούθηση ενός προγράμματος κατάρτισης είναι επίσης δημοφιλείς επιλογές.

Η παρακολούθηση ενός πραγματικού μαθήματος έχει περισσότερα πλεονεκτήματα από το να το μαθαίνεις μόνος σου, επειδή προσανατολίζεσαι περισσότερο και μπορείς να κάνεις διάφορες εργασίες και να λάβεις βοήθεια από καθηγητές ή συμμαθητές.

Ένα άλλο πλεονέκτημα είναι ότι θα μάθετε δεξιότητες και τεχνικές για τη δημιουργία ενός χαρτοφυλακίου, το οποίο είναι ζωτικής σημασίας για την καριέρα σας. Ορισμένοι εργοδότες απαιτούν πτυχίο όταν κάνετε αίτηση για μια ανώτερη θέση.

Βήμα 2: Βρείτε το στυλ σας

Καθώς κάνετε διαφορετικούς τύπους εικονογράφησης, θα πρέπει να βρείτε ένα στυλ με το οποίο αισθάνεστε πιο άνετα και στο οποίο είστε καλύτεροι. Δεν χρειάζεται να είστε καλοί σε όλα. Ορισμένοι εικονογράφοι είναι καλύτεροι στις εικονογραφήσεις σε στυλ ακουαρέλας, ενώ άλλοι μπορεί να είναι καλύτεροι στις ψηφιακές εικονογραφήσεις ή στο σχέδιο με πένα/μολύβι.

Δεν έχει σημασία ποιο μέσο χρησιμοποιείτε, το πιο σημαντικό είναι να αναγνωρίσετε το στυλ σας και να ξεχωρίσετε από το πλήθος, διότι αυτό θα επηρεάσει το επόμενο βήμα, τη δημιουργία του χαρτοφυλακίου σας.

Βήμα 3: Δημιουργήστε ένα ισχυρό χαρτοφυλάκιο

Τι πρέπει να βάλετε λοιπόν στο χαρτοφυλάκιό σας; Συνήθως, οι εικονογράφοι βάζουν στο χαρτοφυλάκιό τους διαφορετικά στυλ εικονογράφησης. Είναι καλό να δείχνετε ποικιλία, αλλά προσπαθήστε να διατηρήσετε το γενικό ύφος σταθερό και να μην "υπερπροβάλλετε". Δηλαδή, μην βάλετε ένα έργο που δείχνει την "αδυναμία" σας.

Για παράδειγμα, αν δεν είστε ιδιαίτερα καλοί στην ακουαρέλα, δεν χρειάζεται να βάλετε ένα έργο ακουαρέλας στο χαρτοφυλάκιό σας, επειδή το να βάλετε μια τόσο καλή δουλειά μόνο και μόνο για να δείξετε ότι μπορείτε να την κάνετε, δεν πρόκειται να βοηθήσει.

Θα πρέπει να βάζετε στο χαρτοφυλάκιό σας τα κομμάτια που αντιπροσωπεύουν το στυλ σας, γιατί αυτό θα σας βοηθήσει να έρθετε πιο κοντά σε αυτό που ψάχνετε και θα μπορέσετε να δείξετε καλύτερα την ικανότητά σας.

Μια άλλη συμβουλή είναι να καταστήσετε το χαρτοφυλάκιό σας προσβάσιμο στο διαδίκτυο ή να έχετε ένα ψηφιακό αντίγραφο, ώστε να μπορείτε να μοιράζεστε το χαρτοφυλάκιό σας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης ή σε ιστότοπους ελεύθερων επαγγελματιών.

Βήμα 4: Βρείτε μια θέση εργασίας

Η εύρεση εργασίας ως εικονογράφος απαιτεί πολλή δικτύωση. Δεν είναι τόσο εύκολη όσο η εύρεση εργασίας ως γραφίστας, οπότε είναι σημαντικό να κάνετε τις σωστές διασυνδέσεις. Γι' αυτό το λόγο οι δεξιότητες δικτύωσης/επικοινωνίας είναι μία από τις απαραίτητες δεξιότητες.

Συμμετέχετε σε κάποιες εκδοτικές εκδηλώσεις αν θέλετε να γίνετε εικονογράφος βιβλίων, πηγαίνετε σε αξιολόγηση χαρτοφυλακίου αν είστε φρέσκος απόφοιτος ή κάντε επαφές με επιχειρήσεις στο διαδίκτυο. Οι διαφημιστικές εταιρείες συχνά προσλαμβάνουν επίσης εικονογράφους, μην ξεχάσετε να δοκιμάσετε.

Αν θέλετε να γίνετε ελεύθερος επαγγελματίας εικονογράφος, μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε κάποιες ιστοσελίδες ελεύθερων επαγγελματιών, όπως το Fiverr, το Upwork, το freelancer κ.ά. Υπάρχουν πολλές απαιτήσεις, αλλά από την εμπειρία μου, η αμοιβή δεν είναι ιδανική.

6 απαραίτητες δεξιότητες ως εικονογράφος

Το να είσαι εικονογράφος δεν έχει να κάνει μόνο με τις δεξιότητες σχεδίασης. Είναι επίσης σημαντικό να έχεις και άλλες δεξιότητες, όπως δημιουργικότητα, ικανότητα δικτύωσης, διαχείριση χρόνου, διαχείριση άγχους και κάποιες δεξιότητες λογισμικού. Θα εξηγήσω περαιτέρω γιατί είναι σημαντικό για έναν εικονογράφο να έχει αυτές τις έξι δεξιότητες.

1. Δημιουργικότητα

Θα έλεγα ότι η αφήγηση ιστοριών είναι ένα από τα πιο σημαντικά μέρη της δημιουργικότητας. Πώς λέτε μια ιστορία μέσω εικόνων; Αυτό είναι ίσως το πιο δύσκολο μέρος της δημιουργικής διαδικασίας.

Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι η δημιουργικότητα είναι δώρο, αλλά πιστεύω ότι ο καθένας είναι δημιουργικός με τον τρόπο του και ότι η δημιουργικότητα μπορεί να μάθει και να αναπτυχθεί.

Μερικοί άνθρωποι είναι καλοί στο brainstorming ιδεών, ενώ άλλοι έχουν περισσότερες γνώσεις σε πρακτικές δεξιότητες. Όσο περισσότερα μέσα/εργαλεία γνωρίζετε, τόσο καλύτερα θα εκφράσετε τις δημιουργικές σας ιδέες. Στην πραγματικότητα, κάνοντας περισσότερα με το χέρι, ο εγκέφαλός σας γίνεται πιο ενεργός.

Έτσι, αν ξέρετε να χρησιμοποιείτε διάφορα εργαλεία αλλά θεωρείτε τον εαυτό σας λιγότερο δημιουργικό, μπορείτε να αρχίσετε να σχεδιάζετε, να πινετε, να πιτσιλάτε κ.λπ. χωρίς να το σκέφτεστε πολύ. Είναι ένας καλός τρόπος να εκπαιδεύσετε τη δημιουργική σας σκέψη.

2. Σχέδιο

Η ικανότητα σχεδίασης είναι σημαντική, επειδή αυτό είναι που κάνετε ως εικονογράφος. Δεν έχει σημασία αν κάνετε ψηφιακές ή έντυπες εικονογραφήσεις, πρέπει να ξέρετε πώς να σχεδιάζετε. Μερικοί άνθρωποι είναι καλύτεροι στο να σχεδιάζουν με πινέλα, άλλοι είναι καλοί στο να σκιτσάρουν με μολύβι ή να χρησιμοποιούν ταμπλέτες σχεδίασης.

Εξαρτάται επίσης από το είδος του εικονογράφου που θέλετε να γίνετε, για παράδειγμα, η δεξιότητα του σκίτσου είναι απαραίτητη για την εικονογράφηση μόδας, ενώ αν εικονογραφείτε για παιδικά βιβλία, θα πρέπει επίσης να ξέρετε πώς να σχεδιάζετε με χρωματιστά μολύβια, κραγιόν, ακουαρέλα κ.λπ.

Στο αρχικό στάδιο, θα έλεγα να δοκιμάσετε όλα τα μέσα για να καταλάβετε σε ποιο είστε καλύτεροι. Προσωπικά, σχεδιάζω καλύτερα ψηφιακά, αλλά μου αρέσει να σκιαγραφώ τις ιδέες μου πρώτα στο χαρτί.

3. Διαχείριση χρόνου

Ξέρω ότι είναι πραγματικά δύσκολο να ελέγξεις πότε σε πιάνουν οι ιδέες, γι' αυτό πρέπει να ξεκινάς τη δημιουργική διαδικασία αμέσως μόλις έχεις ένα έργο. Η αναβλητικότητα δεν είναι καλή συνήθεια αν θέλεις να γίνεις εικονογράφος για καριέρα.

Η διαχείριση του χρόνου είναι εξαιρετικά σημαντική για τους ελεύθερους επαγγελματίες. Χωρίς σταθερό πρόγραμμα, είναι εύκολο να χάσετε την αίσθηση του χρόνου ή να αποσπαστεί η προσοχή σας. Γι' αυτό είναι σημαντικό να αναπτύξετε καλές δεξιότητες διαχείρισης του χρόνου. Δεν θέλετε να χάσετε την προθεσμία.

Προσπαθήστε να φτιάχνετε καθημερινά μια λίστα εργασιών και βάλτε μια υπενθύμιση λίγες ημέρες πριν από τη λήξη της προθεσμίας ενός έργου. Θα πρέπει να κάνετε χώρο για τις τελικές διορθώσεις. Η δημιουργική εργασία απαιτεί προσαρμογές.

4. Λογισμικό

Η γνώση κάποιων βασικών δεξιοτήτων στο λογισμικό σχεδίασης είναι απαραίτητη για τους εικονογράφους, επειδή τελικά θα πρέπει να δημιουργήσετε μια ψηφιακή έκδοση της δουλειάς σας. Δεν χρειάζεται να είστε μάστορας στο λογισμικό, αλλά πρέπει να μπορείτε να κάνετε τα βασικά, όπως το ιχνογράφημα, την προσθήκη κειμένου κ.λπ.

Σκεφτείτε μόνο τα μενού εστιατορίων ή τις εκδόσεις, πώς μπορούν οι πελάτες να έχουν ένα φυσικό αντίγραφο και να εκτυπώνουν πολλαπλά αντίγραφα του μενού ή του βιβλίου; Πρέπει λοιπόν να ψηφιοποιήσετε τα σχέδια του χεριού σας.

Επιπλέον, τα πάντα γίνονται ψηφιακά στις μέρες μας, οπότε η ζήτηση για γραφική εικονογράφηση είναι μεγαλύτερη. Συχνά χρειάζεται να σαρώσετε την εικονογράφησή σας στον υπολογιστή και να την εντοπίσετε για να έχετε διαφορετικές εκδόσεις για εκτύπωση ή για το διαδίκτυο.

Μερικά δημοφιλή λογισμικά που χρησιμοποιούν οι εικονογράφοι είναι το Adobe Illustrator, το Photoshop, το CorelDraw και το Procreate.

5. Δικτύωση/επικοινωνία

Η ικανότητα δικτύωσης ή κοινωνικοποίησης συνδέεται στενά με τις καλές επικοινωνιακές δεξιότητες. Η δικτύωση είναι εξαιρετικά σημαντική. Γιατί; Επειδή έτσι ένας εικονογράφος βρίσκει δουλειά στις περισσότερες περιπτώσεις.

Η συμμετοχή σε εκδηλώσεις δικτύωσης στους κύκλους του κλάδου και η συνομιλία με το κατάλληλο άτομο είναι ζωτικής σημασίας. Προετοιμαστείτε για τις εκδηλώσεις δικτύωσης, μάθετε πώς να προβάλλετε τον εαυτό σας και κάντε καλές επαφές! Αυτό απαιτεί καλές επικοινωνιακές δεξιότητες.

Μόλις βρείτε δουλειά, η ικανότητα επικοινωνίας είναι ακόμη πιο σημαντική. Πρέπει να συνεργάζεστε με πελάτες, οπότε πρέπει να είστε σε θέση να κατανοείτε τις ανάγκες τους και να τους παρουσιάζετε τις ιδέες σας με σαφήνεια.

6. Χειρισμός στρες

Αυτή είναι μια σημαντική δεξιότητα για κάθε καριέρα. Το να είσαι εικονογράφος φαίνεται να είναι ωραίο και χωρίς άγχος, αλλά όπως είπα προηγουμένως, δεν είναι τόσο εύκολο όσο φαίνεται.

Μπορεί να υπάρχει άγχος από κακή διαχείριση του χρόνου, διαφωνίες με συναδέλφους ή πελάτες, έλλειψη ιδεών κ.λπ.

Τα έζησα λίγο πολύ όλα, και δεν ήταν εύκολο. Πώς αντιμετωπίζετε λοιπόν το άγχος;

Το να κάνετε ένα γρήγορο διάλειμμα είναι αυτό που βρήκα πιο χρήσιμο. Δώστε στο μυαλό σας ένα διάλειμμα όταν σας τελειώνουν οι ιδέες, και δώστε στον εαυτό σας ένα διάλειμμα, ίσως πάρτε μερικά λεπτά για να περπατήσετε ή να αναπνεύσετε όταν έχετε διαφωνίες.

Ανακεφαλαιώνοντας

Έχετε λοιπόν τις παραπάνω δεξιότητες; Μην ανησυχείτε αν δεν έχετε όλες τις δεξιότητες του καταλόγου, επειδή μπορούν να εκπαιδευτούν με τον καιρό και ανάλογα με το είδος του εικονογράφου που θέλετε να γίνετε, κάποιες δεξιότητες είναι πιο σημαντικές από άλλες στον συγκεκριμένο τομέα.

Για παράδειγμα, οι επικοινωνιακές δεξιότητες είναι εξαιρετικά σημαντικές για τους εικονογράφους εκδόσεων, επειδή πρέπει να επικοινωνούν καλά με τους συγγραφείς κατά τη δημιουργία των εικονογραφήσεων. Ενώ οι σχεδιαστικές δεξιότητες και η δημιουργικότητα είναι απαραίτητες για τους εικονογράφους μόδας και διαφήμισης για να δημιουργούν εντυπωσιακά σχέδια.