És més fàcil l'art digital que el tradicional? (Pros i contres)

  • Comparteix Això
Cathy Daniels

Des de pintures rupestres primitives i retrats a l'oli perfeccionats fins a instal·lacions d'art i peces de performance, l'art digital és el mitjà més nou per arribar al món de l'art. És més fàcil que l'art tradicional? Tot depèn del que considereu "fàcil".

Si consideres que "fàcil" és més ràpid d'aprendre, més barat de crear i més accessible per a milers de milions, aleshores sí, l'art digital és més fàcil !

I' Carolyn Murphy i jo som llicenciats en Pintura Belles Arts amb un negoci d'il·lustració digital d'èxit. He passat l'última dècada de la meva vida ampliant el meu conjunt d'habilitats i fent la transició de belles arts a digitals.

En aquest article, vaig a cobrir algunes de les preguntes més freqüents sobre l'aprenentatge de l'art digital i per què és més fàcil que l'art tradicional.

Si alguna vegada has pensat en fer la transició a l'art digital, començar de nou o simplement vols estar al dia amb els temps, segueix llegint.

Abans de començar, aquí teniu un breu resum de la diferència entre l'art digital i l'art tradicional.

Art digital versus art tradicional

L'art digital és obres d'art fetes amb tecnologia com ara programari de disseny , ordinadors i tauletes. Pot ser dibuix/il·lustracions digitals, disseny gràfic, art vectorial, dissenys en 3D i fins i tot animacions.

L'art tradicional es produeix generalment amb mitjans físics reals com ara pintures, bolígrafs, llapis, pinzells, papers, etc.No es limita a les arts visuals, perquè la música, la poesia, el teatre, les escultures, etc. també es consideren art tradicional.

Ara que saps la diferència, la teva següent pregunta podria ser: és fàcil aprendre art digital?

Anem a esbrinar.

És difícil aprendre l'art digital?

Sí i no. Sí perquè és fàcil començar, i no perquè cal invertir temps en aprendre-lo si vols crear projectes complexos, però no és impossible.

Si teniu accés a alguna tecnologia o si teniu el pressupost per invertir-hi, podeu començar amb només tres elements: un dispositiu com una tauleta o un ordinador, un llapis o llapis digital , i una selecció de programari de disseny com Procreate o Adobe Illustrator.

En aquest cas, és molt més fàcil que aprendre art tradicional que implica moltes teories, conceptes i diferents mitjans per crear art.

5 avantatges de l'art digital

Anem a veure amb més detall els avantatges de l'art digital que fan que sigui més fàcil d'aprendre que l'art tradicional.

1. Recursos gratuïts

A través de blocs, llocs web i vídeos, podeu aprendre fàcilment diferents habilitats i tècniques sense cap cost addicional i sense formació ni educació formal.

2 Materials assequibles

Els programes de disseny són cada cop més assequibles i alguns fins i tot són gratuïts. Sempre hi ha opcions que ofereixen compres úniques o subscripcions anualsús interminable.

3. Tecnologia

El programari de disseny està millorant ràpidament, permetent als usuaris crear obres d'art més avançades.

4. Llibertat i amp; Flexibilitat

L'art digital no requereix un estudi ni grans quantitats de materials cars com ara pintura o treballs d'impressió, la qual cosa permet als artistes digitals crear i/o treballar en qualsevol lloc i en qualsevol moment.

5. Tu No he de ser Picasso

Tot i que saber dibuixar és essencial per a alguns aspectes de l'art digital, no ho és per a tots. Hi ha un munt de funcions i eines que pots utilitzar per crear obres d'art sense necessàriament tenir una gran habilitat de dibuix, només has d'aprendre-les primer!

3 desavantatges de l'art digital

Bé, res és perfecte . Aquí hi ha alguns punts negatius de l'art digital.

1. Autenticitat

Com que la majoria de les obres d'art creades digitalment tècnicament no tenen còpia original, molta gent no la considera única o genuïna. També li falta el toc "emocional" que té l'art tradicional.

2. Molt pocs drets d'artistes

La vostra obra es pot duplicar de manera idèntica amb poca o cap repercussió legal.

3. Possibilitat de quedar obsoleta

La nova tecnologia d'IA, no diré noms... treballa constantment en la creació de programari que elimina la necessitat d'artistes digitals humans.

Estan començant a llançar programes que poden crear obres d'art originals en qüestió de segons mitjançant descripcions iparaules clau, eliminant finalment la necessitat de ser humans amb talent.

Conclusió

Tenir la passió per aprendre us farà arribar a convertir-vos en un artista digital molt més ràpid que si aprendreu. teoria del color o composició per convertir-se en un artista sense un professional format a prop!

No m'equivoquis, valoro realment la importància de l'art tradicional i em faria desolació veure'l fracassar. Però per a la meva obra d'art, el futur és digital.

Espero que aquest article us hagi donat una breu visió de per què crec tant en l'art digital. També espero que us hagi donat alguns punts de reflexió si esteu considerant una transició professional a aquest món salvatge i meravellós de la creació digital.

Si heu trobat aquest article útil o teniu cap pregunta o comentari, no dubteu a deixar un comentari a continuació perquè puguem seguir aprenent i creixent com a comunitat de disseny.

Sóc la Cathy Daniels, una experta en Adobe Illustrator. He estat utilitzant el programari des de la versió 2.0 i he estat creant tutorials per a ell des de l'any 2003. El meu bloc és una de les destinacions més populars del web per a les persones que volen aprendre Illustrator. A més de la meva feina com a blogger, també sóc autor i dissenyador gràfic.