Da li je digitalna umjetnost lakša od tradicionalne? (Za i protiv)

  • Podijeli Ovo
Cathy Daniels

Od primitivnih pećinskih slika i savršenih portreta u ulju do instalacijske umjetnosti i performansa, digitalna umjetnost je najnoviji medij koji je pogodio svijet umjetnosti. Je li lakše od tradicionalne umjetnosti? Sve zavisi od toga šta smatrate 'lakim'.

Ako smatrate da je 'lako' brže za učenje, jeftinije za stvaranje i pristupačnije milijardama, onda da, digitalna umjetnost je lakša !

I' m Carolyn Murphy i ja smo diplomirali slikarstvo s uspješnim digitalnim ilustracijama. Proveo sam posljednju deceniju svog života šireći svoje vještine i prelazeći s likovne umjetnosti na digitalnu.

U ovom članku ću pokriti neka od najčešće postavljanih pitanja o učenju digitalne umjetnosti i zašto je to lakše od tradicionalne umjetnosti.

Ako ste ikada razmišljali o prelasku na digitalnu umjetnost, da počnete iznova ili jednostavno želite ići u korak s vremenom, nastavite čitati.

Prije nego što počnete, evo kratkog sažetka razlike između digitalne i tradicionalne umjetnosti.

Digitalna umjetnost naspram tradicionalne umjetnosti

Digitalna umjetnost je umjetnost napravljena korištenjem tehnologije kao što je softver za dizajn , kompjuteri i tableti. To mogu biti digitalni crteži/ilustracije, grafički dizajn, vektorska umjetnost, 3D dizajn, pa čak i animacije.

Tradicionalna umjetnost se općenito proizvodi korištenjem stvarnih fizičkih medija kao što su boje, olovke, olovke, kistovi, papiri itd.Nije ograničeno na vizuelne umetnosti, jer se muzika, poezija, drama, skulptura, itd. takođe smatraju tradicionalnom umetnošću.

Sada kada znate razliku, vaše sljedeće pitanje bi moglo biti da li je lako naučiti digitalnu umjetnost?

Hajde da saznamo.

Je li digitalnu umjetnost teško naučiti?

Da i ne. Da jer je lako započeti, a ne zato što morate uložiti vrijeme u učenje ako želite kreirati složene projekte, ali to nije nemoguće.

Ako imate pristup ili imate budžet za ulaganje u neku tehnologiju, možete započeti sa samo tri stavke: uređaj kao što je tablet ili kompjuter, olovka ili digitalna olovka , i izbor softvera za dizajn kao što je Procreate ili Adobe Illustrator.

U ovom slučaju, mnogo je lakše nego naučiti tradicionalnu umjetnost koja uključuje mnogo teorija, koncepata i različitih medija za stvaranje umjetnosti.

5 prednosti digitalne umjetnosti

Hajde da pobliže pogledamo prednosti digitalne umjetnosti koje olakšavaju učenje od tradicionalne umjetnosti.

1. Besplatni resursi

Kroz blogove, web stranice i video zapise možete lako naučiti različite vještine i tehnike bez dodatnih troškova i bez formalne obuke ili obrazovanja.

2 Pristupačni materijali

Programi za dizajn postaju sve pristupačniji, a neki su čak i besplatni. Uvijek postoje opcije koje nude jednokratne kupovine ili godišnje pretplate zabeskonačna upotreba.

3. Tehnologija

Softver za dizajn se brzo unapređuje, omogućavajući korisnicima da kreiraju naprednija umjetnička djela.

4. Sloboda & Fleksibilnost

Digitalna umjetnost ne zahtijeva studio ili ogromne količine skupih materijala kao što su slikarstvo ili štampa, omogućavajući digitalnim umjetnicima da stvaraju i/ili rade bilo gdje u bilo koje vrijeme.

5. Vi Ne moraš biti Picasso

Iako je sposobnost crtanja ključna za neke aspekte digitalne umjetnosti, nije neophodna za sve. Postoji mnogo funkcija i alata koje možete koristiti za kreiranje umjetničkih djela, a da ne morate imati jake vještine crtanja, samo ih morate prvo naučiti!

3 Nedostaci digitalne umjetnosti

Pa, ništa nije savršeno . Evo nekih loših tačaka digitalne umjetnosti.

1. Autentičnost

Kako većina digitalno kreiranih umjetničkih djela tehnički nema originalnu kopiju, mnogi ljudi to ne smatraju jedinstvenim ili originalnim umjetničkim djelom. Takođe nedostaje „emocionalni“ dodir koji ima tradicionalna umetnost.

2. Vrlo malo autorskih prava

Vaš rad se može identično umnožavati bez malo ili bez pravnih posljedica.

3. Mogućnost zastarjelosti

Nova AI tehnologija, neću imenovati imena… stalno radi na stvaranju softvera koji uopće eliminira potrebu za ljudskim digitalnim umjetnicima.

Počinju izdavati programe koji mogu kreirati originalna umjetnička djela u roku od nekoliko sekundi koristeći opise iključne riječi, na kraju potpuno eliminirajući potrebu za nama talentiranim ljudima.

Zaključak

Posjedovanje strasti za učenjem će vas navesti na put da postanete digitalni umjetnik mnogo brže nego da učite teorija boja ili kompozicija da biste postali umjetnik bez obučenog profesionalca u blizini!

Nemojte me pogrešno shvatiti, zaista cijenim važnost tradicionalne umjetnosti i bio bih shrvan kada bih vidio kako ona pada. Ali za moje umetničko delo, budućnost je digitalna.

Nadam se da vam je ovaj članak dao kratak uvid u to zašto toliko vjerujem u digitalnu umjetnost. Također se nadam da vam je dalo nekoliko poenta za razmišljanje ako razmišljate o tranziciji karijere u ovaj divlji i divni svijet digitalnog stvaranja.

Ako vam je ovaj članak bio koristan ili imate bilo kakva pitanja ili povratne informacije, slobodno ostavite komentar ispod kako bismo mogli nastaviti učiti i rasti kao dizajnerska zajednica.

Ja sam Cathy Daniels, stručnjakinja za Adobe Illustrator. Koristim softver od verzije 2.0 i kreiram tutorijale za njega od 2003. Moj blog je jedno od najpopularnijih odredišta na webu za ljude koji žele naučiti Illustrator. Pored blogerskog rada, ja sam i autor i grafički dizajner.