Je li digitalna umjetnost lakša od tradicionalne? (Za i protiv)

  • Podijeli Ovo
Cathy Daniels

Od primitivnih pećinskih slika i usavršenih uljanih portreta do umjetničkih instalacija i performansa, digitalna umjetnost je najnoviji medij koji je zahvatio svijet umjetnosti. Je li lakše od tradicionalne umjetnosti? Sve ovisi o tome što smatrate 'lakim'.

Ako smatrate da je 'lako' ono što se brže uči, jeftinije je stvarati i dostupnije je milijardama, onda da, digitalna umjetnost je lakša !

Ja' m Carolyn Murphy i ja sam diplomirao likovno slikarstvo s uspješnim poslom digitalne ilustracije. Posljednje desetljeće svog života proveo sam šireći svoje vještine i prelazeći s likovne umjetnosti na digitalnu.

U ovom ću članku pokriti neka od najčešće postavljanih pitanja o učenju digitalne umjetnosti i zašto je lakše od tradicionalne umjetnosti.

Ako ste ikada razmišljali o prijelazu na digitalnu umjetnost, o novom početku ili jednostavno želite ići u korak s vremenom, nastavite čitati.

Prije nego što počnete, evo kratkog sažetka razlika između digitalne i tradicionalne umjetnosti.

Digitalna umjetnost naspram tradicionalne umjetnosti

Digitalna umjetnost je umjetničko djelo napravljeno pomoću tehnologije kao što je softver za dizajn , računala i tableti. To mogu biti digitalni crteži/ilustracije, grafički dizajn, vektorska umjetnost, 3D dizajni, pa čak i animacije.

Tradicionalna umjetnost općenito se proizvodi korištenjem stvarnih fizičkih medija kao što su boje, olovke, olovke, kistovi, papiri itd.Nije ograničeno na vizualnu umjetnost, jer se glazba, poezija, drama, skulpture itd. također smatraju tradicionalnom umjetnošću.

Sada kada znate razliku, vaše sljedeće pitanje moglo bi biti je li lako naučiti digitalnu umjetnost?

Hajde da saznamo.

Je li digitalnu umjetnost teško naučiti?

Da i ne. Da, jer je lako započeti, i ne, jer morate uložiti vrijeme u učenje ako želite stvarati složene projekte, ali nije nemoguće.

Ako imate pristup ili imate proračun za ulaganje u neku tehnologiju, možete započeti sa samo tri stvari: uređaj kao što je tablet ili računalo, olovka ili digitalna olovka , i izbor softvera za dizajn kao što je Procreate ili Adobe Illustrator.

U ovom slučaju puno je lakše nego učiti tradicionalnu umjetnost koja uključuje puno teorija, koncepata i različitih medija za stvaranje umjetnosti.

5 prednosti digitalne umjetnosti

Pogledajmo pobliže prednosti digitalne umjetnosti koje olakšavaju učenje od tradicionalne umjetnosti.

1. Besplatni resursi

Putem blogova, web stranica i videa možete jednostavno naučiti različite vještine i tehnike bez dodatnih troškova i bez formalne obuke ili obrazovanja.

2 Pristupačni materijali

Programi dizajna postaju sve pristupačniji, a neki su čak i besplatni. Uvijek postoje opcije koje nude jednokratne kupnje ili godišnje pretplate zabeskonačna upotreba.

3. Tehnologija

Softver za dizajn brzo se poboljšava, omogućujući korisnicima stvaranje naprednijih umjetničkih djela.

4. Sloboda & Fleksibilnost

Digitalna umjetnost ne zahtijeva studio ili ogromne količine skupih materijala poput slikanja ili tiska, što omogućuje digitalnim umjetnicima da stvaraju i/ili rade bilo gdje u bilo koje vrijeme.

5. Vi Ne morate biti Picasso

Iako je sposobnost crtanja neophodna za neke aspekte digitalne umjetnosti, nije neophodna za sve. Postoji mnogo funkcija i alata koje možete koristiti za stvaranje umjetničkih djela bez nužnog posjedovanja jakih crtačkih vještina, samo ih prvo morate naučiti!

3 mane digitalne umjetnosti

Pa, ništa nije savršeno . Evo nekih nedostataka digitalne umjetnosti.

1. Autentičnost

Budući da većina digitalno stvorenih umjetničkih djela tehnički nema originalnu kopiju, mnogi ih ljudi ne smatraju jedinstvenim ili originalnim umjetničkim djelima. Nedostaje mu i "emocionalni" dodir koji ima tradicionalna umjetnost.

2. Vrlo malo umjetničkih prava

Vaše se djelo može umnožavati na identičan način s malo ili bez ikakvih pravnih posljedica.

3. Mogućnost zastare

Nova AI tehnologija, neću spominjati imena... neprestano radi na stvaranju softvera koji uopće eliminira potrebu za ljudskim digitalnim umjetnicima.

Počinju izdavati programe koji mogu stvoriti originalna umjetnička djela u roku od nekoliko sekundi koristeći opise iključne riječi, na kraju u potpunosti eliminirajući potrebu za nama talentiranim ljudima.

Zaključak

Posjedovanje strasti za učenjem bit će vam na putu da postanete digitalni umjetnik mnogo brže nego da učite teorije boja ili kompozicije kako biste postali umjetnik bez školovanog profesionalca u blizini!

Nemojte me krivo shvatiti, ja doista cijenim važnost tradicionalne umjetnosti i bio bih shrvan da vidim kako propada. Ali za moj umjetnički rad, budućnost je digitalna.

Nadam se da vam je ovaj članak dao kratak uvid u to zašto toliko vjerujem u digitalnu umjetnost. Također se nadam da vam je dao neke točke za razmišljanje ako razmišljate o prijelazu karijere u ovaj divlji i prekrasni svijet digitalne kreacije.

Ako vam je ovaj članak bio od pomoći ili imate bilo kakvih pitanja ili povratnih informacija, slobodno ostavite komentar ispod kako bismo mogli nastaviti učiti i rasti kao dizajnerska zajednica.

Ja sam Cathy Daniels, stručnjak za Adobe Illustrator. Softver koristim od verzije 2.0 i izrađujem vodiče za njega od 2003. Moj je blog jedno od najpopularnijih odredišta na webu za ljude koji žele naučiti Illustrator. Osim što radim kao blogerica, bavim se i autoricom i grafičkom dizajnericom.