¿Es el arte digital más fácil que el tradicional? (Pros y contras)

  • Compartir Este
Cathy Daniels

Desde las primitivas pinturas rupestres y los perfeccionados retratos al óleo hasta las instalaciones artísticas y las performances, el arte digital es el medio más reciente que ha llegado al mundo del arte. ¿Es más fácil que el arte tradicional? Todo depende de lo que se considere "fácil".

Si considera que "fácil" es más rápido de aprender, más barato de crear y más accesible para los miles de millones, entonces sí, el arte digital es más fácil ¡!

Soy Carolyn Murphy y soy licenciada en pintura artística con un exitoso negocio de ilustración digital. He pasado la última década de mi vida ampliando mi conjunto de habilidades y haciendo la transición de las bellas artes a lo digital.

En este artículo, voy a cubrir algunas de las preguntas más frecuentes sobre el aprendizaje del arte digital y por qué es más fácil que el arte tradicional.

Si alguna vez se ha planteado hacer la transición al arte digital, empezar de cero o simplemente quiere estar al día, siga leyendo.

Antes de empezar, te presentamos un rápido resumen de la diferencia entre el arte digital y el tradicional.

Arte digital frente a arte tradicional

El arte digital es una obra de arte realizada con tecnología como software de diseño , ordenadores y tabletas. Puede tratarse de dibujos/ilustraciones digitales, diseño gráfico, arte vectorial, diseños en 3D e incluso animaciones.

El arte tradicional se produce generalmente con medios físicos reales como pinturas, bolígrafos, lápices, pinceles, papeles, etc. No se limita a las artes visuales, ya que la música, la poesía, el teatro, las esculturas, etc. también se consideran arte tradicional.

Ahora que conoces la diferencia, tu siguiente pregunta podría ser: ¿es fácil aprender arte digital?

Averigüémoslo.

¿Es difícil aprender el arte digital?

Sí y no. Sí porque es fácil de empezar, y no porque hay que invertir tiempo en aprenderlo si se quieren crear proyectos complejos, pero no es imposible.

Si tienes acceso o cuentas con el presupuesto para invertir en algo de tecnología, puedes empezar con tan sólo tres elementos: un dispositivo como una tableta o un ordenador, un lápiz óptico o digital y un software de diseño a elegir como Procreate o Adobe Illustrator.

En este caso, es mucho más fácil que aprender el arte tradicional, que implica muchas teorías, conceptos y diferentes medios para crear arte.

5 ventajas del arte digital

Veamos con más detalle las ventajas del arte digital que hacen que sea más fácil de aprender que el arte tradicional.

1. Recursos gratuitos

A través de blogs, sitios web y vídeos, puedes aprender fácilmente diferentes habilidades y técnicas sin coste adicional y sin necesidad de formación o educación formal.

2. Materiales asequibles

Los programas de diseño son cada vez más asequibles y algunos son incluso gratuitos. Siempre hay opciones que ofrecen compras únicas o suscripciones anuales para un uso infinito.

3. Tecnología

El software de diseño está mejorando rápidamente, permitiendo a los usuarios crear obras de arte más avanzadas.

4. Libertad y flexibilidad

El arte digital no requiere un estudio ni grandes cantidades de materiales costosos como la pintura o la impresión, lo que permite a los artistas digitales crear y/o trabajar en cualquier lugar y en cualquier momento.

5. No hay que ser Picasso

Aunque saber dibujar es esencial para algunos aspectos del arte digital, no lo es para todos. Hay un montón de funciones y herramientas que puedes utilizar para crear obras de arte sin tener necesariamente grandes conocimientos de dibujo, ¡sólo tienes que aprenderlos primero!

3 Desventajas del arte digital

Bueno, nada es perfecto. He aquí algunos puntos bajos del arte digital.

1. Autenticidad

Como la mayoría de las obras de arte creadas digitalmente no tienen técnicamente una copia original, mucha gente no las considera obras únicas o genuinas. Además, carecen del toque "emocional" que tiene el arte tradicional.

2. Muy pocos derechos de los artistas

Su trabajo puede ser duplicado de forma idéntica sin apenas repercusiones legales.

3. Posibilidad de quedarse obsoleto

La nueva tecnología de IA, no voy a dar nombres... trabaja constantemente en la creación de software que elimine por completo la necesidad de artistas digitales humanos.

Están empezando a lanzar programas que pueden crear obras de arte originales en cuestión de segundos utilizando descripciones y palabras clave, eliminando finalmente la necesidad de nosotros, los humanos con talento, por completo.

Conclusión

Tener la pasión por aprender te llevará a convertirte en un artista digital mucho más rápido que si tuvieras que aprender la teoría del color o la composición para convertirte en un artista sin un profesional capacitado cerca.

No me malinterpreten, valoro mucho la importancia del arte tradicional y me devastaría verlo fracasar, pero para mi obra de arte, el futuro es digital.

Espero que este artículo te haya dado una breve idea de por qué creo tanto en el arte digital. También espero que te haya dado algunos puntos de reflexión si estás considerando una transición profesional a este salvaje y maravilloso mundo de la creación digital.

Si te ha resultado útil este artículo o tienes alguna pregunta o comentario, no dudes en dejar un comentario a continuación para que podamos seguir aprendiendo y creciendo como comunidad de diseño.

Soy Cathy Daniels, experta en Adobe Illustrator. He estado usando el software desde la versión 2.0 y he estado creando tutoriales para él desde 2003. Mi blog es uno de los destinos más populares en la web para las personas que quieren aprender Illustrator. Además de mi trabajo como blogger, también soy autor y diseñador gráfico.