Fra primitive hulemalerier og perfeksjonerte oljeportretter til installasjonskunst og performanceverk, digital kunst er det nyeste mediet som treffer kunstverdenen. Er det enklere enn tradisjonell kunst? Alt avhenger av hva du anser som "lett".

Hvis du anser "enkelt" for å være raskere å lære, billigere å lage og mer tilgjengelig for milliarder, så ja, digital kunst er enklere !

I' m Carolyn Murphy og jeg er utdannet kunstmaleri med en vellykket digital illustrasjonsvirksomhet. Jeg har brukt det siste tiåret av livet mitt på å utvide ferdighetene mine og gå over fra kunst til digital.

I denne artikkelen skal jeg dekke noen av de vanligste spørsmålene om å lære digital kunst og hvorfor det er enklere enn tradisjonell kunst.

Hvis du noen gang har vurdert å gå over til digital kunst, begynne på nytt, eller bare vil følge med i tiden, så fortsett å lese.

Før du begynner, her er en rask oppsummering av forskjellen mellom digital og tradisjonell kunst.

Digital kunst vs tradisjonell kunst

Digital kunst er kunstverk laget ved hjelp av teknologi som designprogramvare , datamaskiner og nettbrett. Det kan være digital tegning/illustrasjoner, grafisk design, vektorkunst, 3D-design og til og med animasjoner.

Tradisjonell kunst produseres vanligvis ved hjelp av ekte fysiske medier som maling, penner, blyanter, pensler, papirer, etc.Det er ikke begrenset til visuell kunst, fordi musikk, poesi, drama, skulpturer osv. regnes også som tradisjonell kunst.

Nå som du vet forskjellen, kan det neste spørsmålet ditt være, er det lett å lære digital kunst?

La oss finne ut av det.

Er digital kunst vanskelig å lære?

Ja og nei. Ja fordi det er enkelt å komme i gang, og nei fordi du trenger å investere tid i å lære det hvis du vil lage komplekse prosjekter, men det er ikke umulig.

Hvis du har tilgang til eller har budsjett til å investere i noe teknologi, kan du komme i gang med så lite som tre elementer: en enhet som et nettbrett eller en datamaskin, en pekepenn eller digital penn , og et utvalg designprogramvare som Procreate eller Adobe Illustrator.

I dette tilfellet er det mye enklere enn å lære tradisjonell kunst som involverer mange teorier, konsepter og forskjellige medier for å lage kunst.

5 fordeler med digital kunst

La oss se nærmere på fordelene med digital kunst som gjør det lettere å lære enn tradisjonell kunst.

1. Gratis ressurser

Gjennom blogger, nettsteder og videoer kan du enkelt lære forskjellige ferdigheter og teknikker uten ekstra kostnad og uten formell opplæring eller utdanning.

2 Rimelige materialer

Designprogrammer blir rimeligere og noen er til og med gratis. Det finnes alltid alternativer som tilbyr engangskjøp eller årsabonnement foruendelig bruk.

3. Teknologi

Designprogramvare forbedres raskt, slik at brukere kan lage mer avanserte kunstverk.

4. Frihet & Fleksibilitet

Digital kunst krever ikke atelier eller store mengder dyre materialer som maleri eller trykk, slik at digitale kunstnere kan lage og/eller jobbe hvor som helst når som helst.

5. Du Må ikke være Picasso

Selv om det å kunne tegne er avgjørende for noen aspekter av digital kunst, er det ikke avgjørende for alle. Det er mange funksjoner og verktøy du kan bruke til å lage kunstverk uten å nødvendigvis ha sterke tegneferdigheter, du må bare lære dem først!

3 ulemper ved digital kunst

Vel, ingenting er perfekt . Her er noen nedtrekk ved digital kunst.

1. Autentisitet

Siden de fleste digitalt lagde kunstverk teknisk sett ikke har noen original kopi, er det mange som ikke anser det som unikt eller ekte kunstverk. Den mangler også det "emosjonelle" preget som tradisjonell kunst har.

2. Svært få kunstneres rettigheter

Ditt arbeid kan dupliseres identisk med liten eller ingen juridisk ettervirkning.

3. Mulighet for å bli foreldet

Ny AI-teknologi, jeg vil ikke nevne navn... jobber kontinuerlig med å lage programvare som eliminerer behovet for menneskelige digitale artister i det hele tatt.

De begynner å gi ut programmer som kan lage originale kunstverk i løpet av sekunder ved å bruke beskrivelser ognøkkelord, og til slutt eliminerer behovet for oss talentfulle mennesker totalt.

Konklusjon

Hvis du har lidenskapen til å lære vil du være på vei til å bli en digital artist mye raskere enn om du skulle lære fargeteori eller komposisjon for å bli en kunstner uten en utdannet fagperson i nærheten!

Ikke misforstå, jeg verdsetter virkelig viktigheten av tradisjonell kunst, og jeg ville blitt knust av å se den flyndre. Men for kunstverket mitt er fremtiden digital.

Jeg håper denne artikkelen ga deg et kort innblikk i hvorfor jeg tror så høyt på digital kunst. Jeg håper også det ga deg noen tankepunkter hvis du vurderer en karriereovergang til denne ville og fantastiske verdenen av digital skapelse.

Hvis du syntes denne artikkelen var nyttig eller har spørsmål eller tilbakemeldinger, kan du gjerne legge igjen en kommentar nedenfor slik at vi kan fortsette å lære og vokse som et designfellesskap.