Од примитивни пештерски слики и усовршени портрети во масло до инсталациска уметност и изведби, дигиталната уметност е најновиот медиум што се појави во светот на уметноста. Дали е полесно од традиционалната уметност? Сето тоа зависи од тоа што сметате дека е „лесно“.

Ако сметате дека „лесно“ е побрзо за учење, поевтино за создавање и подостапно за милијарди, тогаш да, дигиталната уметност е полесна !

Јас“ m Каролин Марфи и јас сме дипломирани по ликовна уметност со успешен бизнис со дигитална илустрација. Ја поминав последната деценија од мојот живот проширувајќи ги моите вештини и преминувајќи од ликовна уметност во дигитална.

Во оваа статија, ќе опфатам некои од најчесто поставуваните прашања за учење дигитална уметност и зошто е полесно од традиционалната уметност.

Ако некогаш сте размислувале да преминете кон дигитална уметност, да започнете свежо или едноставно да бидете во чекор со времето, тогаш продолжете да читате.

Пред да започнете, еве брзо резиме за разликата помеѓу дигиталната и традиционалната уметност.

Дигитална уметност наспроти традиционална уметност

Дигиталната уметност е уметничко дело направено со помош на технологија како што се дизајнерски софтвер , компјутери и таблети. Тоа може да биде дигитален цртеж/илустрации, графички дизајн, векторска уметност, 3D дизајни, па дури и анимации.

Традиционалната уметност генерално се произведува со користење на вистински физички медиуми како што се бои, пенкала, моливи, четки, хартии итн.Тоа не е ограничено само на визуелните уметности, бидејќи музиката, поезијата, драмата, скулптурите итн. исто така се сметаат за традиционална уметност.

Сега кога ја знаете разликата, вашето следно прашање можеби е дали е лесно да се научи дигитална уметност?

Ајде да дознаеме.

Дали е тешко да се научи дигиталната уметност?

Да и не. Да затоа што е лесно да се започне, и не затоа што треба да вложите време во учењето ако сакате да креирате сложени проекти, но тоа не е невозможно.

Ако имате пристап или имате буџет да инвестирате во некоја технологија, можете да започнете со само три ставки: уред како таблет или компјутер, пенкало или дигитално пенкало , и избор на софтвер за дизајн како што се Procreate или Adobe Illustrator.

Во овој случај, многу е полесно отколку да се научи традиционалната уметност која вклучува многу теории, концепти и различни медиуми за создавање уметност.

5 Предности на дигиталната уметност

Да ги разгледаме подетално предностите на дигиталната уметност што го олеснуваат учењето отколку традиционалната уметност.

1. Бесплатни ресурси

Преку блогови, веб-локации и видеа, можете лесно да научите различни вештини и техники без дополнителни трошоци и без формална обука или образование.

2 Достапни материјали

Програмите за дизајн стануваат попристапни, а некои се дури и бесплатни. Секогаш постојат опции кои нудат еднократни набавки или годишни претплати забескрајна употреба.

3. Технологија

Софтверот за дизајн брзо се подобрува, овозможувајќи им на корисниците да создаваат понапредни уметнички дела.

4. Слобода и засилувач; Флексибилност

Дигиталната уметност не бара студио или огромни количества скапи материјали како сликарство или печатење, дозволувајќи им на дигиталните уметници да создаваат и/или да работат каде било во секое време.

5. Вие Не мора да бидеш Пикасо

Иако да можеш да црташ е од суштинско значење за некои аспекти на дигиталната уметност, тоа не е од суштинско значење за сите. Има многу функции и алатки што можете да ги користите за да креирате уметнички дела без нужно да имате силни вештини за цртање, само треба прво да ги научите!

3 Недостатоци на дигиталната уметност

Па, ништо не е совршено . Еве неколку клучни точки на дигиталната уметност.

1. Автентичност

Бидејќи повеќето дигитално создадени уметнички дела технички немаат оригинална копија, многу луѓе не ги сметаат за уникатни или оригинални уметнички дела. Му недостига и „емоционалниот“ допир што го има традиционалната уметност.

2. Многу малку права на уметници

Вашата работа може да се дуплира идентично со мали до никакви правни последици.

3. Можност да застари

Нова технологија за вештачка интелигенција, нема да именувам имиња... постојано работи на создавање софтвер кој воопшто ја елиминира потребата од човечки дигитални уметници.

Тие почнуваат да објавуваат програми што можат да создаваат оригинални уметнички дела за неколку секунди користејќи описи иклучни зборови, на крајот целосно ја елиминира потребата од нас талентираните луѓе.

Заклучок

Имањето страст за учење ќе ве натера да станете дигитален уметник многу побрзо отколку кога би научиле теорија на боја или композиција за да станете уметник без обучен професионалец во близина!

Не ме сфаќајте погрешно, јас навистина ја ценам важноста на традиционалната уметност и би бил уништен кога ќе ја видам како опаѓање. Но, за моето уметничко дело, иднината е дигитална.

Се надевам дека оваа статија ви даде краток увид во тоа зошто толку многу верувам во дигиталната уметност. Исто така, се надевам дека ви даде некои точки за размислување ако размислувате за премин во кариерата во овој див и прекрасен свет на дигитално создавање.

Ако оваа статија ви е корисна или имате какви било прашања или повратни информации, слободно оставете коментар подолу за да можеме да продолжиме да учиме и да растеме како дизајнерска заедница.