Mula sa primitive cave paintings at perfected oil portraits hanggang sa installation art at performance pieces, ang digital art ay ang pinakabagong medium na tumama sa mundo ng sining. Mas madali ba ito kaysa sa tradisyonal na sining? Ang lahat ay nakasalalay sa kung ano ang itinuturing mong 'madali'.

Kung itinuturing mong 'madali' ang mas mabilis na matutunan, mas murang likhain at mas naa-access ng bilyun-bilyon, kung gayon oo, mas madali ang digital art !

I' m Carolyn Murphy at ako ay nagtapos ng Fine Art Painting na may matagumpay na negosyong digital na paglalarawan. Ginugol ko ang huling dekada ng aking buhay sa pagpapalawak ng aking hanay ng kasanayan at paglipat mula sa fine art patungo sa digital.

Sa artikulong ito, tatalakayin ko ang ilan sa mga pinakakaraniwang itinatanong tungkol sa pag-aaral ng digital art at bakit ito ay mas madali kaysa tradisyonal na sining.

Kung naisip mo nang gumawa ng paglipat sa digital art, magsimula ng bago, o gusto lang na makasabay sa mga oras, pagkatapos ay ipagpatuloy ang pagbabasa.

Bago magsimula, narito ang isang mabilis na buod ng pagkakaiba sa pagitan ng digital at tradisyonal na sining.

Digital Art vs Traditional Art

Ang digital art ay artwork na ginawa gamit ang teknolohiya gaya ng design software , mga computer, at tablet. Maaari itong digital drawing/illustration, graphic na disenyo, vector art, 3D na disenyo, at kahit na mga animation.

Ang tradisyunal na sining ay karaniwang ginagawa gamit ang totoong pisikal na media gaya ng mga pintura, panulat, lapis, brush, papel, atbp.Hindi ito limitado sa visual arts, dahil ang musika, tula, drama, eskultura, atbp ay itinuturing din na tradisyonal na sining.

Ngayong alam mo na ang pagkakaiba, ang susunod mong tanong ay maaaring, madali bang matuto ng digital art?

Alamin natin.

Mahirap bang Matutunan ang Digital Art?

Oo at hindi. Oo dahil madali itong magsimula, at hindi dahil kailangan mong maglaan ng oras sa pag-aaral nito kung gusto mong lumikha ng mga kumplikadong proyekto, ngunit hindi ito imposible.

Kung mayroon kang access o may badyet upang mamuhunan sa ilang teknolohiya, maaari kang magsimula sa kasing liit ng tatlong item: isang device gaya ng tablet o computer, stylus o digital pen , at isang pagpipilian ng software ng disenyo tulad ng Procreate o Adobe Illustrator.

Sa kasong ito, mas madali kaysa sa pag-aaral ng tradisyunal na sining na kinabibilangan ng maraming teorya, konsepto, at iba't ibang midyum upang lumikha ng sining.

5 Mga Bentahe ng Digital Art

Ating tingnan nang mabuti ang mga bentahe ng digital na sining na nagpapadali sa pag-aaral kaysa sa tradisyonal na sining.

1. Libreng Mga Mapagkukunan

Sa pamamagitan ng mga blog, website, at video, madali mong matututunan ang iba't ibang kasanayan at diskarte nang walang dagdag na gastos at walang pormal na pagsasanay o edukasyon.

2 . Abot-kayang Mga Materyal

Ang mga programa sa disenyo ay nagiging mas abot-kaya at ang ilan ay libre pa nga. Palaging may mga opsyon na nag-aalok ng isang beses na pagbili o taunang subscription para sawalang katapusang paggamit.

3. Teknolohiya

Ang software ng disenyo ay mabilis na umuunlad, na nagpapahintulot sa mga user na lumikha ng mas advanced na likhang sining.

4. Kalayaan & Flexibility

Hindi nangangailangan ang digital art ng studio o napakaraming mamahaling materyales tulad ng pagpipinta o pag-print, na nagpapahintulot sa mga digital artist na lumikha at/o magtrabaho kahit saan anumang oras.

5. Ikaw Hindi Kailangang Maging Picasso

Bagama't mahalaga ang kakayahang gumuhit para sa ilang aspeto ng digital art, hindi ito mahalaga para sa lahat. Maraming mga function at tool na magagamit mo upang lumikha ng likhang sining nang hindi kinakailangang magkaroon ng malakas na kasanayan sa pagguhit, kailangan mo lang munang matutunan ang mga ito!

3 Mga Disadvantages ng Digital Art

Well, walang perpekto . Narito ang ilang mga down point ng digital art.

1. Authenticity

Dahil karamihan sa mga digital na nilikhang likhang sining ay teknikal na walang orihinal na kopya, maraming tao ang hindi nagtuturing na ito ay natatangi o tunay na likhang sining. Wala rin itong "emosyonal" na ugnayan na mayroon ang tradisyonal na sining.

2. Napakakaunting mga karapatan ng mga artista

Maaaring ma-duplicate ang iyong gawa nang magkatulad na may kaunti o walang legal na epekto.

3. Posibilidad ng Pagiging Luma na

Ang bagong teknolohiya ng AI, hindi ko na pangalanan ang mga pangalan... ay patuloy na gumagawa sa paggawa ng software na nag-aalis ng pangangailangan para sa mga digital na artist ng tao.

Nagsisimula silang maglabas ng mga program na maaaring lumikha ng orihinal na likhang sining sa loob ng ilang segundo gamit ang mga paglalarawan atmga keyword, sa kalaunan ay tuluyang maaalis ang pangangailangan para sa ating mga mahuhusay na tao.

Konklusyon

Ang pagkakaroon ng hilig na matuto ay magdadala sa iyo upang maging isang digital artist nang mas mabilis kaysa sa kung ikaw ay matuto teorya ng kulay o komposisyon para maging isang pintor na walang sinanay na propesyonal sa malapit!

Huwag kang magkamali, talagang pinahahalagahan ko ang kahalagahan ng tradisyonal na sining at masasaktan ako kapag ito ay dumapa. Ngunit para sa aking likhang sining, ang hinaharap ay digital.

Sana ang artikulong ito ay nagbigay sa iyo ng maikling insight kung bakit ako naniniwala nang husto sa digital art. Inaasahan ko rin na nagbigay ito sa iyo ng ilang mga punto ng pag-iisip kung isinasaalang-alang mo ang paglipat ng karera sa ligaw at kahanga-hangang mundo ng digital na paglikha.

Kung nakita mong kapaki-pakinabang ang artikulong ito o may anumang mga tanong o feedback, mangyaring huwag mag-atubiling mag-iwan ng komento sa ibaba para patuloy kaming matuto at lumago bilang isang komunidad ng disenyo.