Kung nag-eksperimento ka sa digital art sa mga unang araw ng home computing, malamang na mayroon kang nakakadismaya na karanasan. Ang hardware ay hindi lamang sa mga gawain na maaari naming isipin, at maraming mga artist ang nadama na ito ay hindi katumbas ng halaga sa problema. Ngunit ang mga araw na iyon ay matagal nang lumipas – bagama't kung minsan ay nagtatrabaho hanggang gabi, lahat tayo ay nadidismaya pa rin sa paborito nating programa.

Isa sa mga pinakamagandang bagay tungkol sa digital art ay ang napakaraming paraan upang Lumikha ng ito. Mahilig ka mang magpinta, gumuhit o gumawa ng mga larawan, mayroong perpektong programa para sa iyo. Bilang resulta, hahati-hatiin ko ang mga programa sa pagsusuring ito sa tatlong pangunahing kategorya: isang pangkalahatang 'one-stop' na programa, isang programa sa pagguhit/ilustrasyon, at isang programa sa pagpipinta. Marami pang kategorya ng digital art gaya ng 3D modeling, texturing at video editing, ngunit ang mga iyon ay sapat na kakaiba kaya nararapat sa kanila ang kanilang sariling mga hiwalay na post.

Ang pinakamahusay na pangkalahatang digital art program ng malayo ang Adobe Photoshop , salamat sa napakahusay nitong hanay ng tampok at makapangyarihan ngunit madaling maunawaan na mga tool. Walang alinlangan na ito ang pamantayang ginto pagdating sa photorealistic na pag-edit ng imahe, ngunit nag-aalok ito ng higit pa doon. Ang mga pangunahing kaalaman ay madaling matutunan ngunit mahirap na makabisado, kaya't sa kabutihang palad mayroong isang malaking komunidad ng suporta na puno ng mga aktibo at kapaki-pakinabang na mga user, mga tutorial, mga libro, mga workshop, at mga video. Kung kaya mong pangalananlahat ng kanilang mga pangangailangan sa pag-edit ng larawan - na may ilang nakakatuwang mga karagdagang itinapon para sa mahusay na sukat. Mababasa mo ang buong pagsusuri sa Photoshop Elements dito.

2. Ang Affinity Photo

Affinity Photo ay medyo bago sa graphic arts scene, ngunit ito ay mayroon na gumagawa ng ilang seryosong alon bilang alternatibo sa Photoshop. Hindi nito lubos na ginagaya ang lahat ng mga tool na magagamit sa Photoshop, ngunit nagawa nito ang isang mahusay na trabaho ng muling paglikha ng pangunahing pag-andar sa isang mas abot-kayang isang beses na presyo. Mayroon itong disenteng interface, bagama't mayroong isang counterintuitive na module system na na-access sa tuktok ng layout na naghihiwalay sa ilan sa mga functionality para sa mga kadahilanang hindi agad malinaw.

Bagama't ito ay lubhang abot-kaya at may lumalaking komunidad ng mga gumagamit, wala itong napakaraming impormasyon sa tutorial na magagamit. Ang ilan sa mga malalaking site ng pagtuturo tulad ng Lynda at Udemy ay naglunsad ng mga kurso, at ang Affinity ay gumawa ng mahusay na trabaho sa paglikha ng mga tutorial na video para sa karamihan ng mga feature at tool, ngunit ikaw ay mahihirapang maghanap ng mas maraming materyal na magagamit online, at ang tanging Ingles na aklat na magagamit sa pagsulat na ito ay isinulat ng mga developer. Tingnan dito para sa buong pagsusuri ng Affinity Photo.

3. Ang Corel PaintShop Pro

PaintShop Pro ay isa pa sa mas lumang henerasyon ng mga graphics program, at ito ay natagpuan ang sarili nitong nagsasapawan ng maraming iba't ibang mga programasa mga tuntunin ng pag-andar. Ito ang sagot ni Corel sa Photoshop, bagama't hindi ito nakakatugon sa parehong pamantayan. Ito ay isang sapat na solidong programa, na may mahusay na mga tool sa pag-edit at isang nako-customize na interface, ngunit dumaranas din ito ng ilang mga bahid na maaaring maging sanhi ng pagkabigo na gamitin para sa malalaking proyekto.

Ang pinakamalaki sa mga problemang ito ay ang ilang malubhang pagkaantala sa pagtugon ng brushstroke, na mas lumalala kapag nagtatrabaho ka sa malalaking file na may mataas na resolution. Maaari ding magkaroon ng ilang pagkaantala kapag nag-aaplay ng iba pang mga pag-edit na maaaring makapagpabagal ng kaunti sa isang propesyonal na editor. Sa kabilang banda, magagamit ito bilang isang beses na pagbili para sa mga gumagamit ng PC na gustong umiwas sa modelo ng subscription na kamakailang pinagtibay ng Adobe. Matuto nang higit pa mula sa aming buong pagsusuri sa PaintShop Pro dito.

4. Adobe Illustrator CC

Tulad ng Photoshop, Adobe Illustrator ay naging pamantayan din sa industriya sa loob ng ilang taon. habang, bagaman ang Illustrator ay mahusay sa mga imaheng vector sa halip na mga larawang raster. Halos manalo ito sa pinakamahusay na kategorya ng pagguhit at paglalarawan dahil sa mga kahanga-hangang tool sa pagguhit ng vector nito, maliban na ang mga kakayahan sa katutubong pagguhit nito ay nag-iiwan ng maraming nais. Magagamit ito sa isang drawing tablet, ngunit hindi ito masyadong nag-aalok sa paraan ng mga advanced na tool na higit pa sa pangunahing tool ng paintbrush, kaya maaari mo ring gamitin ang mouse na mas komportable ka.

Ang Illustrator ay may mahusay na mga tool sa vector,kasama ang ilang mga bagong karagdagan sa pinakabagong release ng CC upang tumulong sa pagguhit ng mga freehand curve, ngunit wala pa itong anumang bagay na tumutugma sa tool na LiveSketch na makikita sa CorelDRAW. Ang interface ng gumagamit ay sumusunod sa karaniwang modelo ng Adobe na matatagpuan din sa Photoshop, na may mga preset na workspace na na-configure para sa iba't ibang mga gawain at ang kakayahang mag-customize at mag-save ng marami sa iyong mga personalized na workspace hangga't gusto mo.

Mayroong higit pang impormasyon sa tutorial sa labas kaysa sa magkakaroon ka ng oras upang magbasa, at maaari kang mag-download ng libreng 7-araw na pagsubok upang makita kung ito ay angkop para sa iyo. Maaari mo ring makita ang buong pagsusuri ng Illustrator dito.

5. Sketchbook

Ang Sketchbook ay may kahanga-hangang interface na walang kalat – ito ay talagang nakapapawing pagod.

Touch-enabled na mga device at sketching ay talagang magkakasabay, at ang Autodesk ay nakakakuha nito ng tama sa Sketchbook. Hindi ito nanalo ng anumang kategorya dahil ito ay isang medyo simpleng programa, ngunit ito ay napakasimple, na nagbibigay-daan sa iyong tumutok sa iyong pagguhit at hindi gumugol ng masyadong maraming oras sa pag-aalala tungkol sa mga tool at configuration.

Kapag kailangan mong ayusin ang isang bagay, gumagamit ang Sketchbook ng kakaibang istilo ng interface ng 'dial' na na-optimize para sa mga touch device (tingnan ang kaliwang sulok sa ibaba sa screenshot). Kung gusto mong dalhin ang iyong sketch sa isang karagdagang yugto sa iyong proseso ng creative, ang Sketchbook ay katugma din sa format ng dokumento ng Photoshop (.PSD), na ginagawang madalipagsasama sa isang mas malalim na daloy ng trabaho.

Isa sa mga pinakamagandang bagay tungkol sa program na ito ay na mas maaga sa taong ito, nagpasya ang Autodesk na gawin itong libre para sa lahat! Kung kamakailan mo lang binili ito ay maaaring medyo masungit ka tungkol dito, ngunit kung hindi, ito ay isang mahusay na paraan upang tuklasin ang mundo ng digital sketching nang hindi kinakailangang gumastos ng isang sentimo sa iyong software. Tiyak na kakailanganin mo ng drawing tablet, touchscreen-enabled na computer o mobile device para talagang magamit ito nang husto, at mayroong kumpletong gabay na available sa website ng Autodesk para tulungan kang mapabilis.

Ang Sketchbook ay available para sa Windows, macOS, iOS at Android device, bagama't ang mobile na bersyon ay may ibang user interface at mas pinasimpleng mga kakayahan.

6. Affinity Designer

Kung paanong ang Affinity Photo ay kanilang Ang Photoshop clone, Affinity Designer ay ang pagtatangka ng Affinity na hamunin ang Illustrator para sa vector graphics crown. Gayunpaman, ang kanilang pagnanais na alisin sa puwesto ang Illustrator ay humantong sa kanila na itama ang ilan sa mga pagkakamali nito, dahil gumugol sila ng ilang oras na isinasaalang-alang ang pagpindot at pagguhit ng mga tablet bilang mga input device. Ang pagtatrabaho sa mga freehand na hugis ay mas madali din, salamat sa malalaking default na anchor point at handle. Ang mas kaunting oras sa pakikibaka sa iyong interface ay nangangahulugan ng mas maraming oras sa pagpapakita!

Ang Affinity Designer ay available para sa parehong Mac at PC, gamit ang parehong isang beses na modelo ng pagbili gaya ng kanilang iba pang software sa$69.99 lang. Ito ay isang abot-kayang paraan upang makapasok sa mundo ng vector illustration, at mayroong 10-araw na libreng pagsubok na available mula sa Affinity website at sa Mac App Store.

7. Corel Painter Essentials

Painter Essentials ay isang mas pinasimpleng bersyon ng buong karanasan sa Painter, na may ilang kalamangan at kahinaan. Kabilang dito ang isang limitadong bersyon ng functionality mula sa buong bersyon, kabilang ang isang pangunahing hanay ng mga brush, suporta sa tablet at isang mas streamline na interface. Kung interesado ka lang sa paggalugad kung ano ang magagawa mo gamit ang digital na pintura, ang Essentials ay maaaring isang magandang panimula, ngunit ang sinumang seryosong propesyonal na artist ay gustong pumunta para sa buong bersyon ng software.

Ang interface ay may' hindi na-update sa parehong paraan tulad ng pinakabagong bersyon ng Painter, at mapapansin mong inirerekomenda pa rin ng Welcome screen ang pag-upgrade sa lumang bersyon ng Painter sa halip na ang pinakabagong bersyon, ngunit ito ay mga maliliit na isyu na malamang na itatama sa susunod bersyon. Mayroong ilang nilalaman ng tutorial na available mula sa Corel, ngunit limitado ito kumpara sa kung ano ang available para sa buong bersyon ng Painter.

Libreng Digital Art Software

Pixlr

Ang mga ad ay maaaring medyo nakakagambala (lalo na kapag umuulit ang mga ito tulad ng na nakikita mo sa itaas) ngunit ito ay isang maliit na presyo na babayaran para sa isang libreng online na editor.

Ito ay kahanga-hanga kung ano ang magagawa mo sa isang webapp sa mga araw na ito, at walang nagpapakita na mas mahusay kaysa sa libreng Pixlr online na editor ng larawan. Ito ay isang buong tampok na editor ng larawan na may disenteng mga tool sa pag-edit, suporta sa layer at isang kawili-wiling tool na lapis na ginagaya ang hitsura ng mahusay na sketching.

Tiyak na hindi nito mapapalitan ang isang wastong desktop application para sa anumang seryosong gawaing graphics, ngunit maaaring gawin nito ang trabaho para sa iyo kung mayroon ka lamang isang mabilis na screen graphic na gagawin o isang simpleng pag-edit sa isang larawan para sa social media. Wala itong suporta para sa mga graphics tablet na higit sa isang simpleng mouse, ngunit hindi mo aasahan na makakahanap ng ganap na suporta sa isang online na format.

Maaaring medyo mahirap i-load dahil hindi pinagana ngayon ng ilang web browser ang Flash bilang default dahil sa mga panganib sa seguridad, ngunit sinusubukan ng Pixlr na gawing simple ang proseso gamit ang mga on-screen na prompt.

GIMP (GNU Image Manipulation Program)

Maraming tao ang nanunumpa sa GIMP, bagama't ako hindi pa nakakakilala ng isang propesyonal na nagtatrabaho sa graphics arts na ginamit ito para sa kanilang trabaho. Marahil ay may ilan, dahil ang GIMP ay may ilang mga pakinabang: ito ay lubos na makapangyarihan para sa pixel-based na gawaing imahe, madaling gumawa ng mga plugin at extension para dito, at ang lahat ng ito ay magagamit para sa mababang mababang presyo ng libre.

Ang problema sa GIMP ay mayroon itong isa sa mga pinakanakakabigo at hindi kailangang kumplikadong mga interface na naranasan ko. Tila ito ay isang karaniwang problema sa open source software - ang mga developer ng software ay madalas namas nakatutok sa functionality kaysa sa karanasan ng user – bagama't kasama sa mga kamakailang bersyon ang mode na 'Single Window' na ginagawang mas makatwiran ang interface. Kung ikaw ay nasa isang masikip na badyet at kailangan mo ng isang bagay na may kapangyarihan ng Photoshop nang libre, ang GIMP ang gagawa ng trabaho.

Gravit Designer

Gravit has a clean , malinaw at walang kalat na interface na medyo madaling gamitin.

Ang Gravit Designer ay isang mahusay na libreng vector graphics program, bagama't hindi ito open source. Mayroon itong mahusay na hanay ng mga tool sa pagguhit ng vector, at may mahusay na suporta para sa ilan sa mga mas karaniwang mga format ng vector graphics file. Sa kasamaang palad, hindi nito ma-edit ang mga pagmamay-ari na format mula sa Adobe, ngunit iyon ay isang maliit na pagsasaalang-alang kung naghahanap ka lamang upang galugarin ang mga vector graphics. Ito ay magagamit para sa pinakamalawak na hanay ng mga operating system, at maaari ring tumakbo sa iyong web browser.

Ito ay may mahusay na user interface, lalo na para sa isang libreng program. Ang mas nakakagulat, mayroon itong solidong set ng mga tutorial na available online mula sa malawak na hanay ng mga source. Ginagawa nitong perpektong pagpapakilala sa mundo ng vector graphics, bagama't sa kalaunan ay gugustuhin mong lumipat sa isang mas propesyonal na programa kung seryoso ka sa vector illustration.

Ang Kahanga-hangang Mundo ng Digital Art

Sa kabila ng hitsura nito sa una, marami sa mga pangunahing programa ng graphics ang medyo napapalitan sa paglipas ng mga taon atnagsimulang magkapatong-patong ang mga trabaho ng isa't isa. Ang paghahanap ng isa na pinakamahusay na gumagana para sa iyo ay ang pinakamahalagang bahagi ng proseso. Kung paanong ang bawat artist ay nakabuo ng kanilang sariling natatanging istilo ng creative, bawat artist ay kailangang gumawa ng kanilang sariling mga pagpipilian tungkol sa kung aling partikular na programa ang pinakaangkop sa kanilang personal na daloy ng trabaho.

Gayundin, mahalagang tandaan na gaano man kahusay ang software ay, kakailanganin mo pa ring matuto ng isang buong bagong hanay ng mga proseso. Kahit na ikaw ay isang napakatalino na artist sa offline na mundo, makikita mo ang iyong sarili na kailangang matuto ng isang bagong hanay ng mga kasanayang partikular sa digital world. Bilang isang taong nag-alay ng maraming oras at pagsisikap sa pagpino ng kanilang kakayahan, medyo nakakapanghina ng loob na biglang nahihirapang muli ang iyong sarili. Ito ay ganap na natural at maliwanag na nakakadismaya, ngunit subukang alalahanin ang mahalagang piraso ng karunungan mula sa may-akda, mamamahayag at radio host na si Ira Glass tungkol sa likas na pagkamalikhain:

“Walang nagsasabi nito sa mga taong baguhan. , sana may magsabi sa akin. Lahat tayo na gumagawa ng malikhaing gawain, pinapasok natin ito dahil mayroon tayong magandang panlasa. Ngunit mayroong ganitong puwang. Para sa unang ilang taon na gumawa ka ng mga bagay-bagay, hindi ito ganoon kaganda. Sinusubukan nitong maging mabuti, mayroon itong potensyal, ngunit hindi. Ngunit ang iyong panlasa, ang bagay na nagdala sa iyo sa laro, ay nakamamatay pa rin. At ang iyong panlasa ay kung bakit ang iyong trabaho ay nabigo sa iyo. Maraming tao ang hindi nakakakuhamatapos ang yugtong ito, huminto sila. Karamihan sa mga taong kilala ko na gumagawa ng kawili-wili, malikhaing gawain ay dumaan sa mga taon nito. Alam namin na ang aming trabaho ay walang ganitong espesyal na bagay na gusto naming magkaroon ito. Lahat tayo dumadaan dito. At kung nagsisimula ka pa lang o nasa yugto ka pa lang, kailangan mong malaman ang normal nito at ang pinakamahalagang bagay na magagawa mo ay gumawa ng maraming trabaho.”

Hindi ito dapat tumagal. taon upang ilipat ang iyong mga umiiral na artistikong talento sa digital na mundo, ngunit mahalagang tandaan na mayroong isang curve sa pag-aaral kahit na may pinakamahusay na digital art software. Ngunit kung mananatili ka dito at patuloy na lumilikha, sa kalaunan ay makakagawa ka ng mga bagay na hindi kailanman magagawa gamit ang mas tradisyunal na artistikong media.

Palaging patuloy na lumikha, at huwag isuko ang iyong artistikong pananaw!

Paano Namin Pinili Ang Pinakamahusay na Digital Art Software

Ang digital art ay isang medyo malawak na kategorya, kaya mahalagang maging malinaw kung paano namin sinira ang proseso ng pagsusuri. Sinasaklaw namin ang malawak na hanay ng iba't ibang artistikong istilo na may sariling natatanging isyu kaya ang pamantayan dito ay medyo mas pangkalahatan kaysa karaniwan, ngunit ituturo ka pa rin nila sa tamang direksyon. Narito ang mga tanong namin tungkol sa bawat programa bago piliin ang aming mga nanalo.

1. Gaano ito kahusay na tumutugon sa pangunahing artistikong daluyan nito?

Tulad ng anumang iba pang gawain, palaging mahalaga na piliin ang tamang tool para sa trabaho. AAng multi-tool screwdriver ay lubhang kapaki-pakinabang, hanggang sa mapagtanto mo na kailangan mo talaga ng belt sander. Dahil hinati namin ang kategoryang digital art sa tatlong subcategory, mahalagang isaalang-alang kung gaano kaespesyal ang software para sa isang partikular na artistikong istilo. Sinusubukan ng ilan na maging lahat sa lahat, ngunit mayroon pa ring pangunahing core ng mga tool na bumubuo sa pangunahing featureset nito.

2. Gumagana ba ito nang maayos sa pagguhit ng mga tablet?

Dinadala mo man ang iyong mga kasanayan mula sa pisikal na mundo tungo sa digital o naghahanap lang ng mas mahuhusay na opsyon, palaging mahalaga na magkaroon ng espasyo para lumago. Kung gumugugol ka ng maraming oras sa pag-aaral ng isang bagong programa at pagkatapos ay malaman na hindi ito sumusuporta sa isang tablet, maaari kang masira ang iyong sarili.

Ang mga drawing tablet ay intuitive at mahusay na balanseng mga tool para sa mga baguhan at eksperto, ngunit gusto mo ng higit pa sa isang hugis-panulat na mouse. Ang isang mahusay na programa ng graphics ay magagawang i-configure ang lahat ng karagdagang mga pindutan ng layout na magagamit sa iyong partikular na modelo, pati na rin tumugon sa mga sensor ng presyon. Matutukoy din ng pinakamagagandang programa ang anggulo kung saan mo hawak ang stylus para sa tunay na natural na mga likha – bagama't kakailanganin mo rin ng tablet na sumusuporta sa feature.

3. User-friendly ba ito?

Bagama't ang mga artist ay madalas na handang gumawa ng matinding pagsisikap upang ituloy ang kanilang malikhaing pananaw, mayroong isang bagay na dapatito, malamang na may Photoshop tutorial sa format na iyon.

Kung mas interesado ka sa pagguhit, pag-sketch, at pag-ilustrasyon , ang pinakamagandang program para sa iyo ay CorelDRAW . Halos kasingtanda ng Photoshop, ipinagmamalaki nito ang ilan sa mga pinakamahusay na tool sa pagguhit ng vector sa alinman sa mga program na nasuri ko, at ang pinakabagong bersyon ay may lihim na sandata para sa mga ilustrador: LiveSketch. Madaling isa sa mga pinakakahanga-hangang tool na idaragdag sa anumang graphics app sa nakalipas na ilang taon, hinahayaan ka ng LiveSketch na dynamic na bumuo ng mga hugis ng vector nang natural gaya ng pag-sketch mo gamit ang papel at lapis.

Yung naghahanap ka sa dalhin ang iyong mga kasanayan sa pagpipinta sa digital world , huwag nang tumingin pa sa Corel Painter . Bagama't ako ay nalulugod na isama ang dalawang Corel app bilang mga nanalo sa post na ito, ang tagumpay ng Painter ay hindi dapat magulat sa sinuman salamat sa hindi kapani-paniwalang pagpaparami nito ng mga brushstroke at paint media. Bagama't marahil ito ang pinakamahirap na matutunan sa tatlong nanalo, ang kabayaran ay isang hindi kapani-paniwalang digital painting tool na gumagana nang walang kamali-mali sa pagguhit ng mga tablet.

Bakit Magtiwala sa Akin para sa Gabay sa Software na Ito

Kumusta, aking pangalan ay si Thomas Boldt, at mahigit isang dekada na akong nagtatrabaho sa digital arts. Una kong nakuha ang aking mga kamay sa isang kopya ng Photoshop 5 sa high school at pinagsama ito sa aking interes sa 3D na pagmomodelo at pag-render upang lumikha ng isang hilig para sa lahat ng bagay na graphical.

Mula noon, akosinabi para sa pagtiyak na ang iyong mga tool mismo ay hindi humahadlang sa iyong pagkamalikhain. Napakasimple ng isang easel, brush at paintbox, at dapat mong makuha ang parehong antas ng agarang pag-access sa mga tool na kailangan mo sa iyong digital art software.

Siyempre, ang bawat artist ay may kanilang sariling natatanging paraan ng pag-aayos ng kanilang studio, at ang pinakamahusay na mga graphics program ay magbibigay-daan din sa iyo na muling i-configure ang user interface upang matugunan ang iyong mga eksaktong detalye. Hindi mo kailangang magkaroon ng silk-screening kit na nakahanda kapag nagdi-sketch ka, tulad ng hindi mo kailangang magkaroon ng isang buong hanay ng mga typographic na opsyon sa iyong paraan habang nagpipintura ka (marahil).

4. Mayroon bang maraming materyales sa pag-aaral?

Habambuhay ka mang karanasan sa mundo ng sining o nagsisimula ka sa unang araw na may digital stylus sa iyong kamay, ang pag-aaral ng mga graphics program ay maaaring isang kumplikadong proseso. Ang pinakamahusay na mga programa ay kumpleto sa mga pagpapakilala, mga tip, at iba pang mga piraso ng gabay na binuo mismo sa software.

Gayunpaman, maaari ka lamang nitong dalhin sa ngayon, kaya kapag handa ka nang palawakin ang iyong mga kasanayan, ang isa sa mga pinakamahusay na paraan upang matuto ay ang sundan ang ilang magagandang tutorial, mula man sa mga aklat, video, o iba pang online na mapagkukunan. Kadalasan (bagaman hindi palaging), mas maganda ang isang programa, mas maraming materyal sa pag-aaral ang mahahanap mo para dito.

Kahit na kumportable ka nagamit ang sarili mong istilong malikhain, ang pag-aaral kung paano ito likhain nang digital ay maaaring ibang-iba kaysa sa nakasanayan mo. Ang paglipat na iyon ay maaari ding magpakita ng ilang pagkakataon upang galugarin ang mga bagong abot-tanaw!

5. Mayroon ba itong aktibong komunidad ng mga user?

Marahil ay napaka-interesante na makita kung ano ang mangyayari sa isang artistikong komunidad kung ang mga tao ay hindi nagtuturo sa iba ng mga pangunahing pamamaraan, ngunit karamihan sa atin ay nagsimula na sa sining sa pamamagitan ng isang taong hinangaan at natutunan natin. Ang isang mahusay na digital arts program ay magkakaroon ng aktibong komunidad ng mga user, na mayroong maraming benepisyo. Palaging may magtatanong kung natigil ka sa paglikha ng isang partikular na epekto, at may mga taong ipapakita rin ang iyong gawa na pahahalagahan ito at makakapagbigay sa iyo ng pang-unawa at tapat na mga kritika upang matulungan kang mapabuti.

Isang Pangwakas na Salita

Ang digital na rebolusyon ay isang regalong patuloy na nagbibigay, at ngayong naabot na ng mga kakayahan ng computer hardware ang ating mga pangarap na masining, ang mundo ng digital na sining ay mas naa-access kaysa dati. Posibleng gumawa ng ilang tunay na nakamamanghang gawain gamit ang mga modernong programa, bagama't ang kapangyarihang iyon ay maaaring magpahirap sa kanila na matuto.

I-explore ang mga opsyon, hanapin ang tamang programa para sa iyo, at alamin ang pasikot-sikot ng bagong digital art forefront. Ito ay tumatagal ng ilang oras upang gawin ang paglipat mula sa offline na mundo patungo sa digital, ngunit sulit ito!

At tandaan: palagipatuloy na lumikha!

Disclaimer: Wala sa mga kumpanyang binanggit sa artikulong ito ang nagbigay sa akin ng anumang kabayaran para sa pagsulat ng artikulong ito, at wala silang editoryal na input o kontrol sa huling pagsusuri. Iyon ay sinabi, ako ay isang subscriber sa Adobe Creative Cloud program suite at regular itong ginagamit para sa aking personal at propesyonal na trabaho.

Pinakamahusay na Digital Art Software: Aming Mga Nangungunang Pinili

Pinakamahusay Sa pangkalahatan: Ang Adobe Photoshop (Windows/macOS)

Adobe Photoshop ay ang hindi mapag-aalinlanganang pinuno ng mundo ng sining ng graphics, at may napakagandang dahilan. Ngunit sa kabila ng kung paano ito nagsimula, ang Photoshop ay hindi lamang para sa pagtatrabaho sa mga litrato. Iyon ay tiyak na isa sa mga gawain kung saan ito nagtagumpay, ngunit sa paglipas ng mga taon ay nagdagdag ito ng malaking hanay ng karagdagang pag-andar na nagbibigay-daan sa iyong lumikha ng halos anumang bagay na posibleng gusto mo. Kung gusto mong makisawsaw sa malawak na hanay ng digital media o kung gusto mong panatilihing bukas ang iyong mga creative horizon, ang Photoshop ang pinakamahusay na one-stop na pagpipilian.

Pagkalipas ng 30 taon ng aktibong pag-develop, ang mga tool na inaalok nito ay walang kapantay, at ilan sa bagong pag-edit na may kamalayan sa nilalamanhalos hindi paniniwalaan ng mga tool dahil sa kanilang mga awtomatikong kakayahan sa pag-edit. Magagawa mo ang lahat mula sa pag-edit ng mga RAW na larawan hanggang sa paggawa ng mga nakamamanghang photorealistic composite hanggang sa pagpinta at pag-airbrushing ng orihinal na likhang sining, at mayroon itong kahanga-hangang hanay ng mga opsyon sa pag-customize ng brush para sa pagtatrabaho sa mga drawing tablet. Ang Photoshop ay maaari ding gumawa at mag-edit ng mga vector, 3D na modelo at video sa antas ng frame-by-frame, bagama't ang mga tool na ito ay hindi gaanong binuo gaya ng makikita mo sa mga program na nakatuon sa mga gawaing iyon.

Sa lahat ng ito Ang mga tool upang gumana mula sa mga bagay ay maaaring mabilis na nakakalito, ngunit nagawa ng Adobe ang isang mahusay na trabaho sa pagpayag sa mga user na ganap na i-customize ang interface. Madaling itapon ang mga tool na hindi mo kailanman ginagamit at tumuon sa kung ano ang pinakamahusay na gumagana para sa iyong kasalukuyang proyekto, o kahit na itago ang buong interface upang hindi ka makapag-focus sa iyong larawan. Maaari mong gamitin ang isa sa kanilang mga preset na workspace, o lumikha at mag-save ng marami sa iyong sariling mga custom na preset hangga't gusto mo.

Ang aking custom na workspace na nakatuon sa pag-clone, adjustment layer at text

Ang flipside sa kahanga-hangang functionality na ito ay ang napakaraming feature, kahit isang eksperto sa Photoshop ang umamin na malamang na hindi na siya magkakaroon ng oras para gamitin ang lahat ng ito. Mukhang hindi ko mahanap ang eksaktong quote, ngunit nananatili ito sa akin dahil madalas kong naramdaman ang parehong paraan. Kahit gaano kasaya na matutunan ang lahat ng 3D at video editing tool na kasama na ngayon,Ang pangunahing trabaho ng Photoshop ay gumagana sa mga still, pixel-based na mga larawan.

Ngunit anuman ang iyong proyekto, maraming magagamit na materyales sa pag-aaral upang matulungan kang bumuo ng mga kasanayang kailangan mo o sagutin ang halos anumang tanong. Ang ilang mga gabay ay itinayo pa mismo sa programa, at mayroong isang maginhawang mode ng paghahanap na nagpapahintulot sa iyo na tumingin sa isang database ng mga tutorial at iba pang mga materyales sa pag-aaral. Kung hindi mo mahanap ang eksaktong kailangan mo, ang hindi kapani-paniwalang bilang ng mga aktibong gumagamit ng Photoshop ay magiging masaya na tumulong sa alinman sa mga online na forum na nakatuon dito.

Maraming mga kakumpitensya para sa Photoshop, ngunit wala pang nabuo na tunay na maaaring humamon dito. Mayroong iba pang mahusay na mga editor ng imahe (tulad ng mababasa mo sa seksyon ng mga alternatibo sa ibaba), ngunit wala sa mga pinamamahalaang pagsamahin ang kapangyarihan, katumpakan, malaking featureset at kabuuang pagpapasadya na inaalok ng Photoshop sa loob ng maraming taon. Para sa mas malalim na pagtingin sa Photoshop, maaari mong basahin ang buong pagsusuri dito.

Pinakamahusay para sa Pagguhit & Ilustrasyon: CorelDRAW (Windows/macOS)

Ang panel ng docker sa kanan ay kasalukuyang ipinapakita ang seksyong 'Mga Pahiwatig,' isang kapaki-pakinabang na built-in na mapagkukunan na nagpapaliwanag kung paano ang bawat function ng tool

CorelDRAW ay talagang isa sa ilang mga graphics program na available ngayon na halos kasingtanda ng Photoshop. Ito ay isang programa na espesyal na idinisenyopara sa pagtatrabaho sa vector graphics, na ginagawa itong isang mahusay na tool sa paglalarawan. Ito ay may kasamang kumpletong hanay ng mga tool na inaasahan mong mahanap sa anumang vector graphics program - iba't ibang mga tool sa hugis at isang mahusay na hanay ng mga tool sa panulat at linya para sa paggawa ng mga freehand na hugis.

Tulad ng karamihan sa software ng vector graphics, gumagana rin ito bilang isang mahusay na page layout program, na nagbibigay-daan sa iyong mabilis na isama ang iyong mga guhit sa mas malalaking disenyo tulad ng mga poster at polyeto.

Ang dahilan kung bakit pinamahalaan ng CorelDRAW upang palampasin ang Adobe Illustrator sa kategoryang ito ay isang kahanga-hangang bagong tool na inilabas na kilala bilang LiveSketch. Gaya ng nakikita mo sa video na ito, nag-aalok ang LiveSketch ng isang buong bagong paraan upang lumikha ng mga vector graphics sa pamamagitan ng pagbabago ng iyong sketching sa mga vector sa mabilisang. Maaari mong baguhin at pinuhin ang mga linya ng vector sa pamamagitan ng muling pagguhit sa mga ito sa paraang gagawin mo kapag nag-sketch gamit ang lapis at papel, at natutunan pa nito ang iyong istilo ng pag-sketch “batay sa mga pinakabagong development sa Artificial Intelligence at Machine Learning”.

Ang interface ay may disenteng mga pagpipilian sa pag-customize, bagama't kakailanganin mong maghukay ng kaunti sa mga menu upang mahanap ang mga ito kaysa sa ilang iba pang mga programa. Mayroong napakahusay na hanay ng mga paunang na-configure na workspace, gayunpaman, kabilang ang isa na partikular na idinisenyo para sa mga touchscreen, isang 'Lite' na workspace para sa mga bagong user, at isa na idinisenyo upang umapela sa mga user na na-coax palayo saAdobe Illustrator.

Habang si Corel ay gumagawa ng magandang trabaho sa pagpapakilala sa iyo sa programa sa pamamagitan ng mga kapaki-pakinabang na built-in na tip at gabay, maaari mong makita ang iyong sarili na nangangailangan ng kaunting karagdagang tulong. Walang gaanong materyal sa pag-aaral sa anyo ng mga aklat (hindi bababa sa hindi sa Ingles), ngunit ang ilang mabilis na paghahanap online ay dapat magbigay sa iyo ng lahat ng kailangan mo upang matutunan ang software. Nakabuo din si Corel ng solidong set ng mga tutorial na available sa Corel Learning Center para matulungan kang makakuha ng bilis. Para sa mas malalim na pagtingin sa CorelDRAW, maaari mong basahin ang buong pagsusuri dito.

Pinakamahusay para sa Pagpinta: Corel Painter (Windows/macOS)

Corel Painter ay isa pang mahabang buhay na graphics program na may 30 taong pag-unlad sa ilalim ng hood, at na-refresh ito sa bagong bersyon ng Painter. Ang isa sa mga pinakamalaking problema nito sa nakaraan ay ang mga computer noon ay hindi palaging nasa trabaho, at kaya't mapupunta ka sa brushstroke lag habang nagpinta. Ang mga problemang iyon ay isang bagay na sa nakaraan, salamat sa mga bagong pag-optimize at pagpapahusay sa bilis – hindi banggitin ang pag-access sa mga computer na may 16+ GB ng high-speed ram at CPU clock speed na 4Ghz!

Ang pintor ay sa ngayon ang pinakamahusay na libangan ng tradisyonal na artistikong media sa digital na mundo, at sa sandaling makuha mo na ang iyong mga kamay, mauunawaan mo ito. Ang dami ng magagamit na mga brush ay sapat na upang mapanatili kang mag-eksperimentomasaya sa loob ng ilang araw, na parang bigla kang ibinaba sa isang studio na kumpleto sa gamit. Gusto mo man ng simpleng brush, palette knife, watercolor, airbrush o anumang bagay sa pagitan, nag-aalok ang Painter ng mahigit 900 preset na uri ng tool na maaari mong i-customize ayon sa nilalaman ng iyong puso. Isinama pa nga ni Corel ang mga brush library mula sa huling anim na bersyon ng Painter para matiyak na makikita mo ang kailangan mo.

Ang listahan ng mga tool na available sa Painter ay medyo kahanga-hanga.

Kapag nagse-set up ng bawat bagong piraso, maaari mo ring i-configure ang uri at istilo ng iyong surface, na nagbibigay-daan sa iyong lumikha ng anyo ng anumang bagay mula sa isang plain stretch na canvas hanggang sa pinong watercolor na papel. Magkaiba ang interaksyon ng bawat iba't ibang surface sa iyong mga seleksyon ng brush at pintura sa paraang ang katumbas nito sa totoong mundo.

Gaya ng inaasahan mo mula sa isang programang nakatuon ito sa katumpakan, gumagana rin nang maganda ang Painter sa pagguhit ng mga tablet. Talagang tinatanggap ito ni Corel kaya nag-aalok sila ng mga espesyal na deal sa buong hanay ng mga Wacom touchscreen at tablet na kasama ng pinakabagong bersyon ng Painter (mga bundle na available sa U.S. lang).

Isang hanay ng mga opsyon sa layout ng interface ay magagamit, kasama ang kanilang mga toolset na na-configure para sa iba't ibang partikular na gawain mula sa isang pinasimpleng interface hanggang sa photorealistic na pagpipinta hanggang sa klasikal na sining. Mayroon ding maraming mga pagpipilian para sa paglalarawan, kahit na gumagana ang Paintereksklusibo sa mga pixel at hindi talaga humahawak ng mga vector graphics.

Tulad ng lahat ng software ng Corel, mayroong isang solidong hanay ng mga tutorial na madaling ma-access nang direkta mula sa Painter, kabilang ang isang panimula sa mga pangunahing kaalaman upang maaari kang magsimulang magtrabaho nang mabilis hangga't maaari. Ang Welcome screen na ipinapakita sa itaas ay ang iyong gabay sa iyong bagong artistikong kalayaan. Walang masyadong maraming third-party na nilalaman ng tutorial na magagamit para sa Painter sa oras ng pagsulat na ito, ngunit maraming magagamit para sa mga nakaraang bersyon kung kailangan mo ng kaunting tulong.

Kumuha ng Corel Painter

Pinakamahusay na Digital Art Software: Ang Bayad na Kumpetisyon

1. Mga Elemento ng Adobe Photoshop

Kung ang ideya ng pag-aaral ng buong bersyon ng Photoshop ay tila napakabigat para sa iyo, maaari mong gustong tingnan ang nakababatang pinsan nito, Photoshop Elements . Kabilang dito ang karamihan sa mga pinakaginagamit na tool sa pag-edit mula sa buong bersyon at nag-aalok ng maraming sunud-sunod na tagubilin. Nagagawa nito ang mahusay na trabaho sa pagtuturo sa mga bagong user ng mga lubid, at kapag naging mas kumpiyansa ka na maaari kang lumipat sa Expert mode para sa higit pang kalayaan sa pagkamalikhain.

Sa kasamaang palad, nangangahulugan ito na maaaring makaligtaan mo ang ilang tool na gusto mo mula sa buong bersyon, ngunit ito ay talagang depende sa kung ano ang gusto mong gawin. Bagama't nakatutukso na gusto ang pinakamakapangyarihang bersyon na magagamit, ang katotohanan ay ang karamihan sa mga kaswal na user sa bahay ay mahahanap na kayang hawakan ng Elements

Tingnan din: Paano Gumawa ng Pie Chart sa Adobe Illustrator