Alates primitiivsetest koopamaalidest ja täiustatud õliportreedest kuni installatsioonikunsti ja performance'ideni on digitaalne kunst uusim kunstimaailma jõudnud meedium. Kas see on lihtsam kui traditsiooniline kunst? See sõltub sellest, mida te peate "lihtsaks".

Kui "lihtne" tähendab teie arvates, et seda on kiirem õppida, odavam luua ja kättesaadavam miljardite jaoks, siis jah, digitaalne kunst on lihtsam !

Ma olen Carolyn Murphy ja ma olen lõpetanud kaunite kunstide maalimise ning tegelen edukalt digitaalse illustreerimisega. Olen veetnud viimased kümme aastat oma elust laiendades oma oskusi ja minnes üle kujutavast kunstist digitaalsele kunstile.

Selles artiklis käsitlen mõningaid kõige sagedamini esitatavaid küsimusi digitaalse kunsti õppimise kohta ja miks see on lihtsam kui traditsiooniline kunst.

Kui olete kunagi kaalunud üleminekut digitaalsele kunstile, alustades uuesti või lihtsalt soovides ajaga kaasas käia, siis lugege edasi.

Enne alustamist on siin lühikokkuvõte digitaalse ja traditsioonilise kunsti erinevusest.

Digitaalne kunst vs traditsiooniline kunst

Digitaalne kunst on kunstiteos, mis on tehtud tehnoloogia abil, näiteks projekteerimistarkvara , arvutid ja tahvelarvutid. See võib olla digitaalne joonistus/illustratsioon, graafiline disain, vektorkunst, 3D-disain ja isegi animatsioonid.

Traditsioonilist kunsti toodetakse tavaliselt reaalsete füüsiliste andmekandjate abil. nagu värvid, pliiatsid, pliiatsid, pintslid, paberid jne. See ei piirdu ainult kujutava kunstiga, sest ka muusikat, luulet, draamat, skulptuure jne peetakse traditsiooniliseks kunstiks.

Nüüd, kui te teate erinevust, võib teie järgmine küsimus olla, kas digitaalkunsti on lihtne õppida?

Saame teada.

Kas digitaalset kunsti on raske õppida?

Jah ja ei. Jah, sest sellega on lihtne alustada, ja ei, sest kui soovite luua keerulisi projekte, peate investeerima aega selle õppimisse, kuid see ei ole võimatu.

Kui teil on juurdepääs või eelarve, et investeerida mõnda tehnoloogiasse, võite alustada juba kolme esemega: seade, näiteks tahvelarvuti või arvuti, pliiats või digitaalne pliiats ja valitud projekteerimistarkvara. nagu Procreate või Adobe Illustrator.

Sel juhul on see palju lihtsam kui traditsioonilise kunsti õppimine, mis hõlmab palju teooriaid, kontseptsioone ja erinevaid vahendeid kunsti loomiseks.

5 digitaalse kunsti eelised

Vaatleme lähemalt digitaalse kunsti eeliseid, mis muudavad selle õppimise lihtsamaks kui traditsioonilise kunsti.

1. Tasuta ressursid

Blogide, veebisaitide ja videote kaudu saate hõlpsasti õppida erinevaid oskusi ja tehnikaid ilma lisakuludeta ja ilma ametliku koolituse või hariduseta.

2. Taskukohased materjalid

Disainiprogrammid muutuvad üha taskukohasemaks ja mõned on isegi tasuta. Alati on võimalusi, mis pakuvad ühekordset ostu või aastaseid tellimusi lõputuks kasutamiseks.

3. Tehnoloogia

Disainitarkvara täiustub kiiresti, võimaldades kasutajatel luua keerukamaid kunstiteoseid.

4. Vabadus ja paindlikkus

Digitaalne kunst ei nõua stuudiot ega tohutult kalleid materjale nagu maalimine või trükkimine, võimaldades digitaalkunstnikel luua ja/või töötada igal ajal ja igal pool.

5. Sa ei pea olema Picasso

Kuigi joonistamisoskus on digitaalkunsti teatud aspektide jaoks hädavajalik, ei ole see kõigi jaoks hädavajalik. On palju funktsioone ja vahendeid, mida saab kasutada kunstiteoste loomiseks, ilma et teil oleks tingimata tugevat joonistamisoskust, te peate need lihtsalt kõigepealt ära õppima!

3 Digitaalse kunsti puudused

Noh, miski ei ole täiuslik. Siin on mõned digitaalse kunsti miinuspunktid.

1. Autentsus

Kuna enamikul digitaalselt loodud kunstiteostel puudub tehniliselt originaalkoopia, ei pea paljud inimesed neid unikaalseks või ehtsaks kunstiteoseks. Samuti puudub neil "emotsionaalne" puudutus, mis traditsioonilisel kunstil on.

2. Väga vähe kunstnike õigusi

Teie tööd saab identselt kopeerida, ilma et see tooks kaasa mingeid õiguslikke tagajärgi.

3. Vananemise võimalus

Uus tehisintellekti tehnoloogia, ma ei hakka nimesid nimetama... töötab pidevalt tarkvara loomise kallal, mis kaotab üldse vajaduse inimese digitaalse kunstniku järele.

Nad hakkavad välja andma programme, mis suudavad sekundite jooksul luua originaalkujutisi, kasutades kirjeldusi ja märksõnu, mis lõpuks kaotab vajaduse meie, andekate inimeste järele.

Kokkuvõte

Kui sul on kirg õppida, siis oled palju kiiremini teel digitaalkunstnikuks kui siis, kui peaksid õppima värviteooriat või kompositsiooni, et saada kunstnikuks ilma koolitatud professionaalita lähedal!

Ärge mõistke mind valesti, ma tõesti hindan traditsioonilise kunsti tähtsust ja ma oleksin laastatud, kui ma näeksin selle hääbumist. Kuid minu kunsti jaoks on tulevik digitaalne.

Ma loodan, et see artikkel andis teile lühikese ülevaate sellest, miks ma nii väga usun digitaalsesse kunsti. Ma loodan ka, et see andis teile mõned mõttepunktid, kui te kaalute karjäärile üleminekut sellesse metsikusse ja imelisse digitaalse loomingu maailma.

Kui leidsid, et see artikkel on kasulik, või kui sul on küsimusi või tagasisidet, siis jäta kommentaar allpool, et me saaksime disainikogukonnana edasi õppida ja areneda.