Πίνακας περιεχομένων
Αν πειραματιστήκατε με την ψηφιακή τέχνη στις πρώτες μέρες της οικιακής πληροφορικής, πιθανώς να είχατε κάτι σαν απογοητευτική εμπειρία. Το υλικό απλά δεν ήταν ικανό για τις εργασίες που μπορούσαμε να φανταστούμε, και πολλοί καλλιτέχνες αισθάνθηκαν ότι δεν άξιζε τον κόπο. Αλλά αυτές οι μέρες έχουν περάσει προ πολλού - αν και μερικές φορές δουλεύοντας μέχρι αργά το βράδυ, όλοι μας εξακολουθούμε να απογοητευόμαστε με το αγαπημένο μας πρόγραμμα.
Ένα από τα καλύτερα πράγματα σχετικά με την ψηφιακή τέχνη είναι ότι υπάρχουν τόσοι πολλοί τρόποι για να τη δημιουργήσετε. Είτε σας αρέσει να ζωγραφίζετε, να σχεδιάζετε ή να δουλεύετε με φωτογραφίες, υπάρχει ένα τέλειο πρόγραμμα για εσάς. Ως αποτέλεσμα, θα χωρίσω τα προγράμματα σε αυτή την ανασκόπηση σε τρεις βασικές κατηγορίες: ένα γενικό πρόγραμμα "μιας στάσης", ένα πρόγραμμα σχεδίασης/εικονογράφησης και ένα πρόγραμμα ζωγραφικής. Υπάρχουν πολλές ακόμη κατηγορίεςψηφιακή τέχνη, όπως η τρισδιάστατη μοντελοποίηση, η υφή και η επεξεργασία βίντεο, αλλά αυτά είναι αρκετά διαφορετικά και αξίζουν τις δικές τους ξεχωριστές θέσεις.
Το καλύτερο συνολικό πρόγραμμα ψηφιακής τέχνης είναι μακράν Adobe Photoshop , χάρη στο απίστευτα πλούσιο σύνολο δυνατοτήτων του και τα ισχυρά αλλά διαισθητικά εργαλεία του. Είναι αναμφισβήτητα το χρυσό πρότυπο όταν πρόκειται για φωτορεαλιστική επεξεργασία εικόνας, αλλά προσφέρει ακόμη περισσότερα πέρα από αυτό. Τα βασικά είναι εύκολο να τα μάθεις αλλά δύσκολο να τα κατακτήσεις, γι' αυτό ευτυχώς υπάρχει μια τεράστια κοινότητα υποστήριξης γεμάτη από ενεργούς και χρήσιμους χρήστες, σεμινάρια, βιβλία, εργαστήρια και βίντεο. Αν μπορείς να το ονομάσεις,υπάρχει πιθανώς ένα σεμινάριο Photoshop σε αυτή τη μορφή.
Εάν ενδιαφέρεστε περισσότερο για σχέδιο, σκίτσο και εικονογράφηση , το καλύτερο πρόγραμμα για εσάς θα είναι CorelDRAW Σχεδόν τόσο παλιό όσο και το Photoshop, διαθέτει μερικά από τα καλύτερα εργαλεία διανυσματικής σχεδίασης σε οποιοδήποτε από τα προγράμματα που εξέτασα, και η τελευταία έκδοση έχει ένα μυστικό όπλο για τους εικονογράφους: το LiveSketch. Εύκολα ένα από τα πιο εντυπωσιακά εργαλεία που προστέθηκαν σε οποιαδήποτε εφαρμογή γραφικών τα τελευταία χρόνια, το LiveSketch σας επιτρέπει να δημιουργείτε δυναμικά διανυσματικά σχήματα τόσο φυσικά όσο θα σχεδιάζατε με χαρτί και μολύβι.
Όσοι από εσάς θέλετε να μεταφέρετε τις δεξιότητές σας στη ζωγραφική στον ψηφιακό κόσμο , μην κοιτάξετε παραπέρα από το Corel Painter Ενώ είμαι ευχάριστα έκπληκτος που συμπεριλαμβάνω δύο εφαρμογές της Corel ως νικητές σε αυτή τη θέση, η επιτυχία του Painter δεν θα πρέπει να εκπλήσσει κανέναν χάρη στην απίστευτη αναπαραγωγή των πινελιών και των μέσων ζωγραφικής. Αν και είναι ίσως το πιο δύσκολο από τους τρεις νικητές να το μάθει κανείς, η ανταμοιβή είναι ένα απίστευτο εργαλείο ψηφιακής ζωγραφικής που λειτουργεί άψογα με ταμπλέτες σχεδίασης.
Γιατί να με εμπιστευτείτε για αυτόν τον οδηγό λογισμικού
Γεια σας, το όνομά μου είναι Thomas Boldt και εργάζομαι στις ψηφιακές τέχνες για πάνω από μια δεκαετία. Πήρα για πρώτη φορά στα χέρια μου ένα αντίγραφο του Photoshop 5 στο λύκειο και το συνδύασα με το ενδιαφέρον μου για την τρισδιάστατη μοντελοποίηση και την απόδοση για να δημιουργήσω ένα πάθος για όλα τα γραφικά πράγματα.
Έκτοτε, ανέπτυξα ένα πάθος για το σχεδιασμό και αποφοίτησα από το York University/Sheridan College Joint Program in Design το 2008. Άρχισα να εργάζομαι σε συναφείς τομείς ακόμη και πριν από την αποφοίτησή μου, και αυτή η εμπειρία με οδήγησε να εργαστώ με σχεδόν κάθε πρόγραμμα γραφικών που υπάρχει σε κάποιο σημείο του κόσμου.
Αποποίηση ευθυνών: Καμία από τις εταιρείες που αναφέρονται σε αυτό το άρθρο δεν μου παρείχε οποιαδήποτε αποζημίωση για τη συγγραφή αυτού του άρθρου και δεν είχαν καμία συντακτική συμβολή ή έλεγχο της τελικής αναθεώρησης. Τούτου λεχθέντος, είμαι συνδρομητής της σουίτας προγραμμάτων Adobe Creative Cloud και τη χρησιμοποιώ τακτικά για την προσωπική και επαγγελματική μου εργασία.
Καλύτερο λογισμικό ψηφιακής τέχνης: Οι κορυφαίες επιλογές μας
Καλύτερο συνολικά: Adobe Photoshop (Windows/macOS)
Adobe Photoshop είναι ο αδιαμφισβήτητος ηγέτης του κόσμου των γραφικών τεχνών, και με πολύ καλό λόγο. Ωστόσο, παρά το πώς ξεκίνησε, το Photoshop δεν είναι μόνο για να εργάζεστε με φωτογραφίες. Αυτή είναι σίγουρα μια από τις εργασίες στις οποίες υπερέχει, αλλά με την πάροδο των ετών έχει προσθέσει μια τεράστια γκάμα πρόσθετων λειτουργιών που σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε σχεδόν οτιδήποτε θα μπορούσατε να θέλετε. Αν σας αρέσει να ασχολείστε με ένα ευρύ φάσμαψηφιακά μέσα ή αν θέλετε να διατηρήσετε τους δημιουργικούς σας ορίζοντες ανοιχτούς, το Photoshop είναι η καλύτερη επιλογή για όλες τις χρήσεις.
Μετά από 30 χρόνια ενεργής ανάπτυξης, τα εργαλεία που προσφέρει είναι απαράμιλλα, και ορισμένα από τα νέα εργαλεία επεξεργασίας με επίγνωση περιεχομένου σχεδόν δεν μπορούν να γίνουν πιστευτά χάρη στις δυνατότητες αυτοματοποιημένης επεξεργασίας τους. Μπορείτε να κάνετε τα πάντα, από την επεξεργασία φωτογραφιών RAW έως τη δημιουργία εκπληκτικών φωτορεαλιστικών συνθέσεων και τη ζωγραφική και το airbrushing πρωτότυπων έργων τέχνης, και διαθέτει ένα εντυπωσιακό σύνολο επιλογών προσαρμογής πινέλων γιαεργασία με ταμπλέτες σχεδίασης. Το Photoshop μπορεί επίσης να δημιουργήσει και να επεξεργαστεί διανύσματα, τρισδιάστατα μοντέλα και βίντεο σε επίπεδο καρέ-καρέ, αν και τα εργαλεία αυτά δεν είναι τόσο ανεπτυγμένα όσο θα βρείτε σε προγράμματα που είναι αφιερωμένα σε αυτές τις εργασίες.
Με όλα αυτά τα εργαλεία για να δουλέψετε, τα πράγματα μπορεί να μπερδευτούν γρήγορα, αλλά η Adobe έχει κάνει εξαιρετική δουλειά επιτρέποντας στους χρήστες να προσαρμόσουν πλήρως το περιβάλλον εργασίας. Είναι εύκολο να παρατήσετε τα εργαλεία που δεν χρησιμοποιείτε ποτέ και να επικεντρωθείτε σε αυτό που λειτουργεί καλύτερα για το τρέχον έργο σας ή ακόμα και να αποκρύψετε ολόκληρο το περιβάλλον εργασίας, ώστε να μπορείτε να επικεντρωθείτε μόνο στην εικόνα σας. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έναν από τους προκαθορισμένους χώρους εργασίας ή να δημιουργήσετε και να αποθηκεύσετε όσο το δυνατόν περισσότερους χώρους εργασίας.των δικών σας προσαρμοσμένων προεπιλογών όπως σας αρέσει.
Ο προσαρμοσμένος χώρος εργασίας μου που είναι προσανατολισμένος στην κλωνοποίηση, τα επίπεδα προσαρμογής και το κείμενο
Η άλλη όψη αυτής της εντυπωσιακής λειτουργικότητας είναι ότι υπάρχουν τόσες πολλές δυνατότητες, που ακόμη και ένας ειδικός του Photoshop παραδέχτηκε ότι μάλλον δεν θα είχε ποτέ το χρόνο να τις χρησιμοποιήσει όλες. Δεν μπορώ να βρω την ακριβή φράση, αλλά μου έμεινε γιατί συχνά έχω νιώσει το ίδιο. Όσο διασκεδαστικό και αν είναι να μάθει κανείς όλα τα εργαλεία επεξεργασίας 3D και βίντεο που περιλαμβάνονται τώρα, η κύρια δουλειά του Photoshop είναι να εργάζεταιμε ακίνητες, βασισμένες σε εικονοστοιχεία εικόνες.
Αλλά όποιο κι αν είναι το έργο σας, θα υπάρχει άφθονο εκπαιδευτικό υλικό διαθέσιμο για να σας βοηθήσει να αναπτύξετε τις δεξιότητες που χρειάζεστε ή να απαντήσετε σχεδόν σε οποιαδήποτε ερώτηση. Ορισμένοι οδηγοί είναι ακόμη και ενσωματωμένοι απευθείας στο πρόγραμμα, και υπάρχει μια βολική λειτουργία αναζήτησης που σας επιτρέπει να αναζητήσετε σε μια βάση δεδομένων με σεμινάρια και άλλο εκπαιδευτικό υλικό. Αν δεν μπορείτε να βρείτε ακριβώς αυτό που χρειάζεστε, ο απίστευτος αριθμός τωνοι ενεργοί χρήστες του Photoshop θα χαρούν να βοηθήσουν σε οποιοδήποτε από τα διαδικτυακά φόρουμ που είναι αφιερωμένα σε αυτό.
Υπάρχουν πολλοί ανταγωνιστές για το Photoshop, αλλά τίποτα δεν έχει αναπτυχθεί ακόμα που να μπορεί πραγματικά να το αμφισβητήσει. Υπάρχουν άλλα σπουδαία προγράμματα επεξεργασίας εικόνας (όπως μπορείτε να διαβάσετε στην ενότητα εναλλακτικές λύσεις παρακάτω), αλλά κανένα από αυτά δεν κατάφερε να συνδυάσει τη δύναμη, την ακρίβεια, το τεράστιο σύνολο χαρακτηριστικών και την απόλυτη δυνατότητα προσαρμογής που προσφέρει το Photoshop εδώ και χρόνια. Για μια πιο λεπτομερή ματιά στο Photoshop, μπορείτε να διαβάσετε το πλήρεςκριτική εδώ.
Αποκτήστε το Adobe Photoshop CCΚαλύτερο για σχεδίαση και εικονογράφηση: CorelDRAW (Windows/macOS)
Το docker στον πίνακα στα δεξιά εμφανίζεται η ενότητα "Συμβουλές", μια χρήσιμη ενσωματωμένη πηγή που εξηγεί πώς λειτουργεί κάθε εργαλείο.
CorelDRAW είναι στην πραγματικότητα ένα από τα λίγα προγράμματα γραφικών που διατίθενται σήμερα και είναι σχεδόν τόσο παλιό όσο και το Photoshop. Είναι ένα πρόγραμμα ειδικά σχεδιασμένο για την εργασία με διανυσματικά γραφικά, γεγονός που το καθιστά ένα εξαιρετικό εργαλείο εικονογράφησης. Διαθέτει ένα πλήρες σύνολο εργαλείων που θα περιμένατε να βρείτε σε οποιοδήποτε πρόγραμμα διανυσματικών γραφικών - διάφορα εργαλεία σχημάτων και ένα εξαιρετικό σύνολο εργαλείων πένας και γραμμής για τη δημιουργία σχημάτων ελεύθερου χεριού.
Όπως συμβαίνει με τα περισσότερα λογισμικά διανυσματικών γραφικών, λειτουργεί επίσης ως ένα εξαιρετικό πρόγραμμα διαμόρφωσης σελίδων, το οποίο σας επιτρέπει να ενσωματώσετε γρήγορα τις εικονογραφήσεις σας σε μεγαλύτερα σχέδια, όπως αφίσες και φυλλάδια.
Ο λόγος που το CorelDRAW κατάφερε να ξεπεράσει το Adobe Illustrator σε αυτή την κατηγορία είναι ένα εντυπωσιακό νέο εργαλείο που κυκλοφόρησε γνωστό ως LiveSketch. Όπως μπορείτε να δείτε σε αυτό το βίντεο, το LiveSketch προσφέρει έναν εντελώς νέο τρόπο δημιουργίας διανυσματικών γραφικών μετατρέποντας το σκίτσο σας σε διανύσματα εν κινήσει. Μπορείτε να τροποποιήσετε και να βελτιώσετε τις διανυσματικές γραμμές ξανασχεδιάζοντάς τες με τον τρόπο που θα κάνατε όταν σχεδιάζατε με μολύβι καιχαρτί, και μαθαίνει ακόμη και το στυλ σχεδίασης σας "με βάση τις τελευταίες εξελίξεις στην Τεχνητή Νοημοσύνη και τη Μηχανική Μάθηση".
Η διεπαφή διαθέτει αξιοπρεπείς επιλογές προσαρμογής, αν και θα πρέπει να ψάξετε λίγο πιο βαθιά μέσα στα μενού για να τις βρείτε από ό,τι θα κάνατε σε κάποια άλλα προγράμματα. Υπάρχει, ωστόσο, ένα εξαιρετικό σύνολο προ-ρυθμισμένων χώρων εργασίας, συμπεριλαμβανομένου ενός που έχει σχεδιαστεί ειδικά για οθόνες αφής, ενός "Lite" χώρου εργασίας για νέους χρήστες και ενός που έχει σχεδιαστεί για να απευθύνεται σε χρήστες που έχουν απομακρυνθεί από την AdobeΕικονογράφος.
Ενώ η Corel κάνει καλή δουλειά στην εισαγωγή σας στο πρόγραμμα μέσω χρήσιμων ενσωματωμένων συμβουλών και οδηγών, μπορεί να βρεθείτε να θέλετε λίγη επιπλέον βοήθεια. Δεν υπάρχει πολύ εκπαιδευτικό υλικό με τη μορφή βιβλίων (τουλάχιστον όχι στα αγγλικά), αλλά μερικές γρήγορες αναζητήσεις στο διαδίκτυο θα σας δώσουν όλα όσα χρειάζεστε για να μάθετε το λογισμικό. Η Corel έχει επίσης αναπτύξει ένα σταθερό σύνολο εκπαιδευτικών οδηγιών που είναιπου είναι διαθέσιμα στο Κέντρο Εκμάθησης της Corel για να σας βοηθήσουν να αναπτύξετε τις δραστηριότητές σας. Για μια πιο λεπτομερή ματιά στο CorelDRAW, μπορείτε να διαβάσετε την πλήρη ανασκόπηση εδώ.
Αποκτήστε το CorelDRAWΚαλύτερο για ζωγραφική: Corel Painter (Windows/macOS)
Corel Painter είναι ένα άλλο μακροβιότερο πρόγραμμα γραφικών με 30 χρόνια ανάπτυξης κάτω από το καπό, και έχει ανανεωθεί στη νέα έκδοση του Painter. Ένα από τα μεγαλύτερα προβλήματα που αντιμετώπιζε στο παρελθόν ήταν ότι οι υπολογιστές του παρελθόντος δεν ήταν πάντα κατάλληλοι για τη δουλειά, και έτσι κατά τη διάρκεια της ζωγραφικής κατέληγες σε καθυστέρηση των πινελιών. Αυτά τα προβλήματα ανήκουν στο παρελθόν, χάρη στις νέες βελτιστοποιήσεις και τις βελτιώσεις της ταχύτητας -για να μην αναφέρουμε την πρόσβαση σε υπολογιστές με 16+ GB ταχύτατης μνήμης RAM και ταχύτητες ρολογιού CPU 4 GHz!
Το Painter είναι μακράν η καλύτερη αναπαράσταση των παραδοσιακών καλλιτεχνικών μέσων στον ψηφιακό κόσμο, και μόλις το πάρετε στα χέρια σας θα το καταλάβετε. Ο απόλυτος αριθμός των διαθέσιμων πινέλων θα πρέπει να είναι αρκετός για να σας κάνει να πειραματίζεστε χαρούμενα για μέρες, σαν να σας έριξαν ξαφνικά σε ένα πλήρως εξοπλισμένο στούντιο. Είτε σας αρέσει ένα απλό πινέλο, ένα μαχαίρι παλέτας, ακουαρέλες, ένα αερογράφο ή οτιδήποτε άλλοενδιάμεσα, το Painter προσφέρει περισσότερους από 900 προκαθορισμένους τύπους εργαλείων τους οποίους μπορείτε να προσαρμόσετε κατά βούληση. Η Corel έχει συμπεριλάβει ακόμη και τις βιβλιοθήκες πινέλων από τις τελευταίες έξι εκδόσεις του Painter για να βεβαιωθείτε ότι θα βρείτε αυτό που χρειάζεστε.
Ο κατάλογος των εργαλείων που διαθέτει το Painter είναι αρκετά εντυπωσιακός.
Κατά τη ρύθμιση κάθε νέου έργου, μπορείτε να ρυθμίσετε ακόμη και τον τύπο και το στυλ της επιφάνειάς σας, επιτρέποντάς σας να δημιουργήσετε την εμφάνιση οτιδήποτε, από έναν απλό τεντωμένο καμβά έως ένα λεπτό χαρτί ακουαρέλας. Κάθε διαφορετική επιφάνεια αλληλεπιδρά διαφορετικά με το πινέλο και τις επιλογές σας, όπως ακριβώς θα συνέβαινε με το αντίστοιχο του πραγματικού κόσμου.
Όπως θα περιμένατε από ένα πρόγραμμα τόσο αφοσιωμένο στην ακρίβεια, το Painter λειτουργεί επίσης υπέροχα με ταμπλέτες σχεδίασης. Η Corel το αγκαλιάζει αυτό τόσο πολύ που προσφέρει ειδικές προσφορές για μια πλήρη γκάμα οθονών αφής και ταμπλετών Wacom που συνοδεύουν την τελευταία έκδοση του Painter (τα πακέτα είναι διαθέσιμα μόνο στις ΗΠΑ).
Διατίθεται μια σειρά επιλογών διάταξης του περιβάλλοντος εργασίας, με τα σύνολα εργαλείων τους διαμορφωμένα για διάφορες συγκεκριμένες εργασίες, από ένα απλοποιημένο περιβάλλον εργασίας έως φωτορεαλιστική ζωγραφική και κλασική λεπτή τέχνη. Υπάρχουν επίσης πολλές επιλογές για εικονογράφηση, αν και το Painter λειτουργεί αποκλειστικά σε pixel και δεν χειρίζεται καθόλου διανυσματικά γραφικά.
Όπως σε όλα τα λογισμικά της Corel, υπάρχει ένα σταθερό σύνολο σεμιναρίων που είναι εύκολα προσβάσιμα απευθείας από το Painter, συμπεριλαμβανομένης μιας εισαγωγής στα πολύ βασικά, ώστε να μπορείτε να ξεκινήσετε να εργάζεστε όσο το δυνατόν γρηγορότερα. Η οθόνη καλωσορίσματος που φαίνεται παραπάνω είναι ο οδηγός σας για τη νέα σας καλλιτεχνική ελευθερία. Δεν υπάρχει πολύ μεγάλο περιεχόμενο σεμιναρίων από τρίτους για το Painter κατά τη στιγμή της συγγραφής του παρόντος, αλλά υπάρχειπολλά διαθέσιμα για προηγούμενες εκδόσεις, αν χρειάζεστε λίγη επιπλέον βοήθεια.
Αποκτήστε το Corel PainterΚαλύτερο λογισμικό ψηφιακής τέχνης: Ο επί πληρωμή διαγωνισμός
1. Adobe Photoshop Elements
Αν η ιδέα της εκμάθησης της πλήρους έκδοσης του Photoshop σας φαίνεται λίγο υπερβολική, ίσως να θέλετε να ρίξετε μια ματιά στον μικρότερο ξάδελφό του, Στοιχεία Photoshop Περιλαμβάνει την πλειονότητα των πιο συχνά χρησιμοποιούμενων εργαλείων επεξεργασίας από την πλήρη έκδοση και προσφέρει πολλές οδηγίες βήμα προς βήμα. Κάνει εξαιρετική δουλειά για να διδάξει στους νέους χρήστες τα κατατόπια, και μόλις αποκτήσετε μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση, μπορείτε να μεταβείτε στη λειτουργία Expert για ακόμα μεγαλύτερη δημιουργική ελευθερία.
Δυστυχώς, αυτό σημαίνει ότι μπορεί να χάσετε μερικά εργαλεία που θα θέλατε από την πλήρη έκδοση, αλλά αυτό εξαρτάται από το τι θέλετε να κάνετε. Ενώ είναι δελεαστικό να θέλετε την πιο ισχυρή έκδοση, η πραγματικότητα είναι ότι οι περισσότεροι απλοί οικιακοί χρήστες θα διαπιστώσουν ότι το Elements μπορεί να χειριστεί όλες τις ανάγκες τους για επεξεργασία φωτογραφιών - με μερικά διασκεδαστικά πρόσθετα για καλό σκοπό. Μπορείτε να διαβάσετε την πλήρηΑνασκόπηση του Photoshop Elements εδώ.
2. Affinity Photo
Φωτογραφία Affinity είναι σχετικά νέο στη σκηνή των γραφικών τεχνών, αλλά έχει ήδη κάνει κάποια σοβαρά κύματα ως εναλλακτική λύση του Photoshop. Δεν έχει αναπαράγει ακριβώς όλα τα εργαλεία που είναι διαθέσιμα στο Photoshop, αλλά έχει κάνει εξαιρετική δουλειά στην αναδημιουργία της βασικής λειτουργικότητας σε μια πολύ πιο προσιτή εφάπαξ τιμή. Έχει ένα αξιοπρεπές περιβάλλον εργασίας, αν και υπάρχει ένα αντιαισθητικό σύστημα ενότητας που έχει πρόσβαση σε όλη τηνκορυφή της διάταξης που διαχωρίζει ορισμένες από τις λειτουργίες για λόγους που δεν είναι άμεσα σαφείς.
Ενώ είναι εξαιρετικά προσιτό και υπάρχει μια αυξανόμενη κοινότητα χρηστών, δεν έχει πολλές διαθέσιμες πληροφορίες σεμιναρίου. Ορισμένοι από τους μεγαλύτερους ιστότοπους διδασκαλίας, όπως το Lynda και το Udemy, έχουν ξεκινήσει μαθήματα και το Affinity έχει κάνει καλή δουλειά δημιουργώντας βίντεο σεμιναρίου για τις περισσότερες από τις λειτουργίες και τα εργαλεία, αλλά θα δυσκολευτείτε να βρείτε πολύ περισσότερο υλικό διαθέσιμο στο διαδίκτυο και το μόνοΤο αγγλικό βιβλίο που είναι διαθέσιμο από τη στιγμή που γράφεται αυτό το κείμενο είναι γραμμένο από τους προγραμματιστές. Δείτε εδώ για μια πλήρη ανασκόπηση του Affinity Photo.
3. Corel PaintShop Pro
PaintShop Pro είναι ένα άλλο από τα προγράμματα γραφικών παλαιότερης γενιάς, και έχει βρεθεί να επικαλύπτει πολλά διαφορετικά προγράμματα από άποψη λειτουργικότητας. Είναι η απάντηση της Corel στο Photoshop, αν και δεν ανταποκρίνεται ακριβώς στο ίδιο πρότυπο. Είναι ένα αρκετά σταθερό πρόγραμμα, με καλά εργαλεία επεξεργασίας και ένα προσαρμόσιμο περιβάλλον εργασίας, αλλά πάσχει επίσης από μερικά ελαττώματα που μπορεί να το κάνουν απογοητευτικό στη χρήση τουγια μεγάλα έργα.
Το μεγαλύτερο από αυτά τα προβλήματα είναι κάποιες σοβαρές καθυστερήσεις στην απόκριση της πινελιάς, οι οποίες γίνονται ακόμα χειρότερες όταν εργάζεστε με μεγάλα αρχεία υψηλής ανάλυσης. Μπορεί επίσης να υπάρξει κάποια καθυστέρηση κατά την εφαρμογή άλλων επεξεργασιών, η οποία μπορεί να επιβραδύνει αρκετά έναν επαγγελματία επεξεργαστή. Από την άλλη πλευρά, είναι διαθέσιμο ως εφάπαξ αγορά για τους χρήστες PC που θέλουν να αποφύγουν το μοντέλο συνδρομής που υιοθέτησε πρόσφατα τοΜάθετε περισσότερα από την πλήρη κριτική μας για το PaintShop Pro εδώ.
4. Adobe Illustrator CC
Όπως το Photoshop, Adobe Illustrator είναι επίσης το πρότυπο της βιομηχανίας για αρκετό καιρό, αν και το Illustrator υπερέχει στις διανυσματικές εικόνες αντί για τις εικόνες ράστερ. Σχεδόν κέρδισε στην κατηγορία του καλύτερου σχεδίου και εικονογράφησης λόγω των εντυπωσιακών εργαλείων διανυσματικής εικονογράφησης, μόνο που οι εγγενείς δυνατότητες σχεδίασης αφήνουν πολλά περιθώρια. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί με ένα tablet σχεδίασης, αλλά δεν προσφέρει πραγματικά πολλά σε σχέση με τις προηγμένεςεργαλεία πέρα από το βασικό εργαλείο πινέλου, οπότε μπορείτε κάλλιστα να χρησιμοποιήσετε ένα ποντίκι με το οποίο είστε πιο άνετα.
Το Illustrator διαθέτει εξαιρετικά διανυσματικά εργαλεία, συμπεριλαμβανομένων κάποιων νέων προσθηκών στην τελευταία έκδοση CC που βοηθούν στη σχεδίαση καμπυλών ελεύθερου χεριού, αλλά δεν διαθέτει ακόμη κάτι που να ταιριάζει με το εργαλείο LiveSketch που υπάρχει στο CorelDRAW. Η διεπαφή χρήστη ακολουθεί το τυπικό μοντέλο της Adobe που υπάρχει και στο Photoshop, με προκαθορισμένους χώρους εργασίας διαμορφωμένους για διαφορετικές εργασίες και τη δυνατότητα να προσαρμόσετε και να αποθηκεύσετε όσο το δυνατόν περισσότερες από τιςτους δικούς σας εξατομικευμένους χώρους εργασίας όπως θέλετε.
Υπάρχουν περισσότερες πληροφορίες σεμιναρίων από όσες θα έχετε ποτέ χρόνο να διαβάσετε, και μπορείτε να κατεβάσετε μια δωρεάν δοκιμή 7 ημερών για να δείτε αν είναι το κατάλληλο για εσάς.Μπορείτε επίσης να δείτε την πλήρη ανασκόπηση του Illustrator εδώ.
5. Sketchbook
Το Sketchbook έχει ένα θαυμάσιο περιβάλλον εργασίας χωρίς ακαταστασία - είναι πραγματικά αρκετά καταπραϋντικό.
Οι συσκευές με δυνατότητα αφής και το σκίτσο πάνε πραγματικά χέρι-χέρι, και η Autodesk το κάνει σωστά με το Sketchbook. Δεν κέρδισε καμία κατηγορία επειδή είναι ένα αρκετά απλό πρόγραμμα, αλλά κάνει την απλότητα αρκετά καλά, επιτρέποντάς σας να επικεντρωθείτε στο σχέδιό σας και να μην ξοδεύετε πολύ χρόνο ανησυχώντας για τα εργαλεία και τις διαμορφώσεις.
Όταν χρειάζεται να προσαρμόσετε κάτι, το Sketchbook χρησιμοποιεί ένα μοναδικό στυλ διεπαφής "επιλογέα" βελτιστοποιημένο για συσκευές αφής (δείτε την κάτω αριστερή γωνία στο στιγμιότυπο οθόνης). Αν θέλετε να μεταφέρετε το σκίτσο σας σε ένα περαιτέρω στάδιο της δημιουργικής σας διαδικασίας, το Sketchbook είναι επίσης συμβατό με τη μορφή εγγράφου Photoshop (.PSD), η οποία καθιστά εύκολη την ενσωμάτωση σε μια βαθύτερη ροή εργασίας.
Ένα από τα καλύτερα πράγματα σχετικά με αυτό το πρόγραμμα είναι ότι νωρίτερα φέτος, η Autodesk αποφάσισε να το κάνει δωρεάν για όλους! Αν το αγοράσατε μόλις πρόσφατα, μπορεί να είστε λίγο γκρινιάρης γι' αυτό, αλλά κατά τα άλλα είναι ένας πολύ καλός τρόπος να εξερευνήσετε τον κόσμο του ψηφιακού σκίτσου χωρίς να χρειαστεί να ξοδέψετε ούτε ένα σεντ για το λογισμικό σας. Θα χρειαστείτε σίγουρα μια ταμπλέτα σχεδίασης, έναν υπολογιστή με οθόνη αφής ή μια κινητή συσκευήγια να το αξιοποιήσετε πραγματικά, και υπάρχει ένας πλήρης οδηγός στον ιστότοπο της Autodesk για να σας βοηθήσει να αναπτύξετε την ταχύτητά σας.
Το Sketchbook είναι διαθέσιμο για συσκευές Windows, macOS, iOS και Android, αν και η έκδοση για κινητά έχει διαφορετικό περιβάλλον εργασίας χρήστη και πιο απλοποιημένες δυνατότητες.
6. Σχεδιαστής συνάφειας
Ακριβώς όπως το Affinity Photo είναι ο κλώνος του Photoshop, Σχεδιαστής Affinity είναι η προσπάθεια της Affinity να αμφισβητήσει το Illustrator για το στέμμα των διανυσματικών γραφικών. Ωστόσο, η επιθυμία τους να εκτοπίσουν το Illustrator τους οδήγησε στο να διορθώσουν αρκετά από τα λάθη του, καθώς πέρασαν αρκετό χρόνο εξετάζοντας την αφή και τις ταμπλέτες σχεδίασης ως συσκευές εισόδου. Η εργασία με ελεύθερα σχήματα είναι επίσης πολύ πιο εύκολη, χάρη στα μεγάλα προεπιλεγμένα σημεία αγκύρωσης και τις λαβές. Λιγότερος χρόνος παλεύοντας με ταδιεπαφή σημαίνει περισσότερο χρόνο για εικονογράφηση!
Το Affinity Designer είναι διαθέσιμο τόσο για Mac όσο και για PC, χρησιμοποιώντας το ίδιο μοντέλο εφάπαξ αγοράς όπως και τα άλλα λογισμικά τους, με τιμή μόλις $69,99. Είναι ένας προσιτός τρόπος για να μπείτε στον κόσμο της διανυσματικής απεικόνισης, ενώ υπάρχει διαθέσιμη δωρεάν δοκιμή 10 ημερών από την ιστοσελίδα του Affinity και το Mac App Store.
7. Corel Painter Essentials
Βασικά στοιχεία Painter είναι μια πολύ απλουστευμένη έκδοση της πλήρους εμπειρίας του Painter, η οποία έχει κάποια πλεονεκτήματα και κάποια μειονεκτήματα. Περιλαμβάνει μια περιορισμένη έκδοση της λειτουργικότητας της πλήρους έκδοσης, συμπεριλαμβανομένου ενός βασικού συνόλου πινέλων, υποστήριξη tablet και ένα πιο βελτιωμένο περιβάλλον εργασίας. Αν απλά ενδιαφέρεστε να εξερευνήσετε τι μπορείτε να επιτύχετε με το ψηφιακό χρώμα, το Essentials μπορεί να είναι μια καλή εισαγωγή, αλλά κάθε σοβαρόςεπαγγελματίας καλλιτέχνης θα θελήσει να αγοράσει την πλήρη έκδοση του λογισμικού.
Η διεπαφή δεν έχει ενημερωθεί με τον ίδιο τρόπο όπως η τελευταία έκδοση του Painter, και θα παρατηρήσετε ότι η οθόνη καλωσορίσματος εξακολουθεί να συνιστά αναβάθμιση στην παλιά έκδοση του Painter αντί για την τελευταία, αλλά αυτά είναι δευτερεύοντα ζητήματα που πιθανότατα θα διορθωθούν στην επόμενη έκδοση. Υπάρχει κάποιο εκπαιδευτικό περιεχόμενο διαθέσιμο από την Corel, αλλά είναι περιορισμένο σε σύγκριση με αυτό που είναι διαθέσιμο για τοπλήρη έκδοση του Painter.
Δωρεάν λογισμικό ψηφιακής τέχνης
Pixlr
Οι διαφημίσεις μπορεί να είναι λίγο ενοχλητικές (ειδικά όταν επαναλαμβάνονται όπως βλέπετε παραπάνω), αλλά είναι ένα μικρό τίμημα για έναν δωρεάν online επεξεργαστή.
Είναι εκπληκτικό το τι μπορείτε να πετύχετε με μια διαδικτυακή εφαρμογή αυτές τις μέρες, και τίποτα δεν το δείχνει καλύτερα από το δωρεάν Pixlr Πρόκειται για ένα πλήρως εξοπλισμένο πρόγραμμα επεξεργασίας εικόνων με αξιοπρεπή εργαλεία επεξεργασίας, υποστήριξη επιπέδων και ένα ενδιαφέρον εργαλείο μολυβιού που μιμείται την εμφάνιση ενός επιδέξιου σκίτσου.
Σίγουρα δεν πρόκειται να αντικαταστήσει μια κατάλληλη εφαρμογή γραφείου για οποιαδήποτε σοβαρή εργασία γραφικών, αλλά μπορεί να κάνει τη δουλειά για εσάς αν έχετε να φτιάξετε ένα γρήγορο γραφικό για την οθόνη ή μια απλή επεξεργασία σε μια φωτογραφία για τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Δεν έχει υποστήριξη για ταμπλέτες γραφικών πέρα από ένα απλό ποντίκι, αλλά δεν θα περιμένατε να βρείτε πλήρη υποστήριξη σε μια διαδικτυακή μορφή.
Μπορεί να είναι λίγο δύσκολο να φορτωθεί, επειδή ορισμένα προγράμματα περιήγησης στο διαδίκτυο απενεργοποιούν πλέον το Flash από προεπιλογή λόγω των κινδύνων ασφαλείας, αλλά η Pixlr προσπαθεί να κάνει τη διαδικασία απλή με οδηγίες στην οθόνη.
GIMP (Πρόγραμμα χειρισμού εικόνας GNU)
Πολλοί άνθρωποι ορκίζονται στο GIMP, αν και δεν έχω συναντήσει ποτέ έναν επαγγελματία που εργάζεται στις γραφικές τέχνες που να το χρησιμοποιεί για τη δουλειά του. Πιθανόν να υπάρχουν κάποιοι, επειδή το GIMP έχει μερικά πλεονεκτήματα: είναι αρκετά ισχυρό για την εργασία με εικόνες βασισμένες σε pixel, είναι εύκολο να δημιουργηθούν plugins και επεκτάσεις για αυτό, και όλα αυτά είναι διαθέσιμα στην χαμηλή χαμηλή τιμή του δωρεάν.
Το πρόβλημα με το GIMP είναι ότι έχει ένα από τα πιο απογοητευτικά και περιττά περίπλοκα περιβάλλοντα που έχω συναντήσει ποτέ. Φαίνεται να είναι ένα κοινό πρόβλημα με το λογισμικό ανοικτού κώδικα - οι προγραμματιστές λογισμικού τείνουν να επικεντρώνονται περισσότερο στη λειτουργικότητα παρά στην εμπειρία του χρήστη - αν και οι πρόσφατες εκδόσεις περιλαμβάνουν τη λειτουργία "Single Window" που κάνει το περιβάλλον πολύ πιο ορθολογικό. Αν είστε σε στενόπροϋπολογισμό και χρειάζεστε κάτι με τη δύναμη του Photoshop δωρεάν, το GIMP θα κάνει τη δουλειά.
Σχεδιαστής Gravit
Το Gravit διαθέτει ένα καθαρό, ξεκάθαρο και λιτό περιβάλλον εργασίας που είναι αρκετά εύκολο στη χρήση.
Το Gravit Designer είναι ένα εξαιρετικό δωρεάν πρόγραμμα διανυσματικών γραφικών, αν και δεν είναι ανοιχτού κώδικα. Διαθέτει ένα εξαιρετικό σύνολο εργαλείων διανυσματικής σχεδίασης και έχει καλή υποστήριξη για μερικές από τις πιο κοινές μορφές αρχείων διανυσματικών γραφικών. Δυστυχώς δεν μπορεί να επεξεργαστεί τις ιδιόκτητες μορφές από την Adobe, αλλά αυτό είναι ένα μικρό ζήτημα αν απλά θέλετε να εξερευνήσετε τα διανυσματικά γραφικά. Είναι διαθέσιμο για τις ευρύτερεςφάσμα λειτουργικών συστημάτων και μπορεί να εκτελεστεί ακόμη και στο πρόγραμμα περιήγησης στο διαδίκτυο.
Διαθέτει εξαιρετικό περιβάλλον εργασίας χρήστη, ειδικά για ένα δωρεάν πρόγραμμα. Ακόμα πιο εκπληκτικό είναι ότι διαθέτει ένα σταθερό σύνολο σεμιναρίων που είναι διαθέσιμα στο διαδίκτυο από ένα ευρύ φάσμα πηγών. Αυτό το καθιστά την τέλεια εισαγωγή στον κόσμο των διανυσματικών γραφικών, αν και τελικά θα θελήσετε να προχωρήσετε σε ένα πιο επαγγελματικό πρόγραμμα αν ασχολείστε σοβαρά με τη διανυσματική απεικόνιση.
Ο υπέροχος κόσμος της ψηφιακής τέχνης
Παρά το πώς μπορεί να φαίνεται στην αρχή, πολλά από τα μεγάλα προγράμματα γραφικών έχουν γίνει κάπως εναλλάξιμα με τα χρόνια και έχουν αρχίσει να επικαλύπτουν η μία τη δουλειά της άλλης. Το να βρείτε αυτό που λειτουργεί καλύτερα για εσάς είναι το πιο σημαντικό μέρος της διαδικασίας. Ακριβώς όπως κάθε καλλιτέχνης έχει αναπτύξει το δικό του μοναδικό δημιουργικό στυλ, κάθε καλλιτέχνης θα πρέπει να κάνει τις δικές του επιλογές για το ποιο συγκεκριμένοτο πρόγραμμα ταιριάζει καλύτερα στην προσωπική τους ροή εργασίας.
Επίσης, είναι σημαντικό να θυμάστε ότι ανεξάρτητα από το πόσο καλό είναι το λογισμικό, θα πρέπει να μάθετε ένα εντελώς νέο σύνολο διαδικασιών. Ακόμα και αν είστε ένας εξαιρετικά ταλαντούχος καλλιτέχνης στον offline κόσμο, θα βρεθείτε να πρέπει να μάθετε ένα εντελώς νέο σύνολο δεξιοτήτων ειδικά για τον ψηφιακό κόσμο. Ως κάποιος που αφιέρωσε πολύ χρόνο και προσπάθεια για να βελτιώσει την ικανότητά του, μπορεί να είναι λίγο αποθαρρυντικόΑυτό είναι απολύτως φυσικό και κατανοητά απογοητευτικό, αλλά προσπαθήστε να θυμάστε αυτή τη σημαντική σοφία του συγγραφέα, δημοσιογράφου και ραδιοφωνικού παρουσιαστή Ira Glass σχετικά με τη φύση της δημιουργικότητας:
"Κανείς δεν το λέει αυτό στους ανθρώπους που είναι αρχάριοι, μακάρι να μου το έλεγε κάποιος. Όλοι εμείς που κάνουμε δημιουργική δουλειά, μπαίνουμε σε αυτή επειδή έχουμε καλό γούστο. Αλλά υπάρχει αυτό το κενό. Τα πρώτα δύο χρόνια που φτιάχνεις πράγματα, δεν είναι τόσο καλά. Προσπαθεί να είναι καλό, έχει δυνατότητες, αλλά δεν είναι. Αλλά το γούστο σου, αυτό που σε έβαλε στο παιχνίδι, εξακολουθεί να είναι δολοφονικό. Και το γούστο σου είναι ο λόγος που η δουλειά σουΠολλοί άνθρωποι δεν ξεπερνούν ποτέ αυτή τη φάση, τα παρατάνε. Οι περισσότεροι άνθρωποι που ξέρω και κάνουν ενδιαφέρουσα, δημιουργική δουλειά πέρασαν χρόνια από αυτό. Ξέρουμε ότι η δουλειά μας δεν έχει αυτό το ιδιαίτερο πράγμα που θέλουμε να έχει. Όλοι το περνάμε αυτό. Και αν μόλις ξεκινάτε ή είστε ακόμα σε αυτή τη φάση, πρέπει να ξέρετε ότι είναι φυσιολογικό και το πιο σημαντικό πράγμα που μπορείτε να κάνετε είναι να κάνετε πολλέςεργασία."
Δεν θα πρέπει να σας πάρει χρόνια για να μεταφέρετε τα υπάρχοντα καλλιτεχνικά σας ταλέντα στον ψηφιακό κόσμο, αλλά είναι σημαντικό να θυμάστε ότι υπάρχει μια καμπύλη εκμάθησης ακόμη και με το καλύτερο λογισμικό ψηφιακής τέχνης. Αλλά αν επιμείνετε και συνεχίσετε να δημιουργείτε, τελικά θα είστε σε θέση να κάνετε πράγματα που δεν θα μπορούσατε ποτέ να επιτύχετε με πιο παραδοσιακά καλλιτεχνικά μέσα.
Συνεχίστε πάντα να δημιουργείτε και μην εγκαταλείπετε ποτέ το καλλιτεχνικό σας όραμα!
Πώς επιλέξαμε το καλύτερο λογισμικό ψηφιακής τέχνης
Η ψηφιακή τέχνη είναι μια αρκετά ευρεία κατηγορία, οπότε είναι σημαντικό να είμαστε σαφείς σχετικά με το πώς αναλύσαμε τη διαδικασία αξιολόγησης. Καλύπτουμε ένα ευρύ φάσμα διαφορετικών καλλιτεχνικών στυλ με τα δικά τους μοναδικά ζητήματα, οπότε τα κριτήρια εδώ είναι λίγο πιο γενικά από ό,τι συνήθως, αλλά θα σας δείξουν και πάλι τη σωστή κατεύθυνση. Ακολουθούν οι ερωτήσεις που κάναμε για κάθε πρόγραμμα πριν επιλέξουμε τους νικητές μας.
1. Πόσο καλά ανταποκρίνεται στο κύριο καλλιτεχνικό μέσο;
Όπως και με κάθε άλλη εργασία, είναι πάντα σημαντικό να επιλέγετε το σωστό εργαλείο για τη δουλειά. Ένα κατσαβίδι πολλαπλών εργαλείων είναι εξαιρετικά χρήσιμο, μέχρι να συνειδητοποιήσετε ότι στην πραγματικότητα χρειάζεστε ένα τριβείο ιμάντα. Δεδομένου ότι χωρίσαμε την κατηγορία της ψηφιακής τέχνης σε τρεις υποκατηγορίες, είναι σημαντικό να λάβετε υπόψη πόσο εξειδικευμένο είναι το λογισμικό για ένα συγκεκριμένο καλλιτεχνικό στυλ. Μερικά προσπαθούν να είναι τα πάντα για ναόλους, αλλά εξακολουθούν να έχουν έναν κεντρικό πυρήνα εργαλείων που αποτελούν το βασικό σύνολο χαρακτηριστικών του.
2. Λειτουργεί καλά με ταμπλέτες σχεδίασης;
Είτε μεταφέρετε τις δεξιότητές σας από τον φυσικό κόσμο στον ψηφιακό είτε απλώς αναζητάτε καλύτερες επιλογές, είναι πάντα σημαντικό να έχετε χώρο για να αναπτυχθείτε. Αν αφιερώσετε πολύ χρόνο στην εκμάθηση ενός νέου προγράμματος και στη συνέχεια ανακαλύψετε ότι δεν υποστηρίζει tablet, μπορεί να καταλήξετε να κλωτσάτε τον εαυτό σας.
Οι ταμπλέτες σχεδίασης είναι διαισθητικά και καλά ισορροπημένα εργαλεία τόσο για αρχάριους όσο και για ειδικούς, αλλά θέλετε κάτι περισσότερο από ένα ποντίκι σε σχήμα πένας. Ένα καλό πρόγραμμα γραφικών θα είναι σε θέση να ρυθμίσει όλα τα πρόσθετα κουμπιά διάταξης που είναι διαθέσιμα στο συγκεκριμένο μοντέλο σας, καθώς και να ανταποκρίνεται σε αισθητήρες πίεσης. Τα καλύτερα προγράμματα θα είναι επίσης σε θέση να αναγνωρίζουν τη γωνία που κρατάτε τη γραφίδα για πραγματικάφυσικές δημιουργίες - αν και θα χρειαστείτε επίσης ένα tablet που να υποστηρίζει τη λειτουργία αυτή.
3. Είναι φιλικό προς τον χρήστη;
Ενώ οι καλλιτέχνες είναι συχνά πρόθυμοι να φτάσουν σε ακραίες καταστάσεις προκειμένου να ακολουθήσουν το δημιουργικό τους όραμα, υπάρχει κάτι που πρέπει να πούμε για να βεβαιωθούμε ότι τα ίδια τα εργαλεία σας δεν εμποδίζουν τη δημιουργικότητά σας. Υπάρχει μια καθαρή απλότητα σε ένα καβαλέτο, πινέλα και ένα χρωματοπωλείο, και θα πρέπει να μπορείτε να έχετε το ίδιο επίπεδο άμεσης πρόσβασης στα εργαλεία που χρειάζεστε στο λογισμικό ψηφιακής τέχνης.
Φυσικά, κάθε καλλιτέχνης έχει τον δικό του μοναδικό τρόπο να οργανώνει το στούντιό του, και τα καλύτερα προγράμματα γραφικών θα σας επιτρέπουν επίσης να αναδιαμορφώνετε το περιβάλλον εργασίας του χρήστη ώστε να ανταποκρίνεται στις ακριβείς προδιαγραφές σας. Δεν χρειάζεται να έχετε έτοιμο ένα σετ μεταξοτυπίας όταν σχεδιάζετε, όπως ακριβώς δεν χρειάζεται να έχετε ένα πλήρες σετ τυπογραφικών επιλογών στο δρόμο σας ενώ ζωγραφίζετε (πιθανώς).
4. Υπάρχει άφθονο εκπαιδευτικό υλικό;
Είτε έχετε εμπειρία μιας ζωής στον κόσμο της τέχνης είτε ξεκινάτε από την πρώτη μέρα με μια ψηφιακή γραφίδα στο χέρι, η εκμάθηση προγραμμάτων γραφικών μπορεί να είναι μια πολύπλοκη διαδικασία. Τα καλύτερα προγράμματα είναι πλήρη με εισαγωγές, συμβουλές και άλλα κομμάτια καθοδήγησης ενσωματωμένα ακριβώς στο λογισμικό.
Ωστόσο, αυτό δεν μπορεί να σας πάει πολύ μακριά, οπότε όταν είστε έτοιμοι να επεκτείνετε τις δεξιότητές σας, ένας από τους καλύτερους τρόπους για να μάθετε είναι να ακολουθήσετε κάποια καλά σεμινάρια, είτε αυτά προέρχονται από βιβλία, είτε από βίντεο, είτε από άλλες διαδικτυακές πηγές. Συνήθως (αν και όχι πάντα), όσο καλύτερο είναι ένα πρόγραμμα, τόσο περισσότερο εκπαιδευτικό υλικό μπορείτε να βρείτε γι' αυτό.
Ακόμα και αν είστε ήδη άνετοι με το δικό σας δημιουργικό στυλ, το να μάθετε πώς να το δημιουργείτε ψηφιακά μπορεί να είναι αρκετά διαφορετικό από αυτό που έχετε συνηθίσει. Αυτή η μετάβαση μπορεί επίσης να σας δώσει κάποιες ευκαιρίες να εξερευνήσετε νέους ορίζοντες!
5. Διαθέτει ενεργή κοινότητα χρηστών;
Θα ήταν ίσως πολύ ενδιαφέρον να δούμε τι θα συνέβαινε σε μια καλλιτεχνική κοινότητα αν οι άνθρωποι δεν δίδασκαν στους άλλους βασικές τεχνικές, αλλά οι περισσότεροι από εμάς ξεκινήσαμε τις τέχνες μέσω κάποιου που θαυμάσαμε και από τον οποίο μάθαμε. Ένα καλό πρόγραμμα ψηφιακών τεχνών θα έχει μια ενεργή κοινότητα χρηστών, η οποία έχει πολλαπλά οφέλη. Υπάρχει πάντα κάποιος να ρωτήσετε αν έχετε κολλήσει στη δημιουργία ενός συγκεκριμένου εφέ καιυπάρχουν άνθρωποι για να δείξετε τη δουλειά σας, οι οποίοι θα την εκτιμήσουν και θα είναι σε θέση να σας δώσουν κατανόηση και ειλικρινή κριτική για να σας βοηθήσουν να βελτιωθείτε.
Μια τελευταία λέξη
Η ψηφιακή επανάσταση είναι ένα δώρο που συνεχίζει να δίνει, και τώρα που οι δυνατότητες του υλικού του υπολογιστή έχουν φτάσει τα καλλιτεχνικά μας όνειρα, ο κόσμος της ψηφιακής τέχνης είναι πιο προσιτός από ποτέ. Είναι δυνατόν να δημιουργήσετε μερικά πραγματικά εντυπωσιακά έργα χρησιμοποιώντας σύγχρονα προγράμματα, αν και αυτή η δύναμη μπορεί να τα κάνει δύσκολα στην εκμάθησή τους.
Εξερευνήστε τις επιλογές, βρείτε το κατάλληλο πρόγραμμα για εσάς και μάθετε τα μυστικά του νέου ψηφιακού μετώπου της τέχνης. Χρειάζεται λίγος χρόνος για να κάνετε τη μετάβαση από τον offline κόσμο στον ψηφιακό, αλλά αξίζει τον κόπο!
Και να θυμάστε: συνεχίστε πάντα να δημιουργείτε!